متحف الشمال هو متحف يقع في Djurgården ، جزيرة في وسط ستوكهولم ، السويد ، مكرس للتاريخ الثقافي والإثنوغرافيا للسويد ، ويحافظ على ذكرى الحياة والعمل ويعيدها للحياة من القرن السادس عشر حتى يومنا هذا. هناك أيضًا معرض يركز على السكان الأصليين الوحيدون في الشمال – سامي.

متحف الشمال هو أكبر متحف للتاريخ الثقافي في السويد. تحتوي المجموعات على أكثر من 1.5 مليون كائن. من خلال الأثاث والديكورات الداخلية والأزياء والمجوهرات والزجاج والخزف ، يروي متحف الشمال كيف عاش الناس في بلدان الشمال الأوروبي وأكلوا وارتدوا ملابسهم واحتفلوا بقصتهم عن أسلوب الحياة والتقاليد في الشمال.

أسس المتحف Artur Hazelius في عام 1873 الذي أسس أيضًا متحف Skansen في الهواء الطلق. تم عرض المعارض في الأصل في غرفة في Drottninggatan ، قبل أن ينتقلوا إلى مبنى المتحف الحالي في عام 1907. تم بناء المبنى بين عامي 1889 و 1907 وفقًا لرسومات المهندس المعماري Isak Gustaf Clason ، ويقع داخل Royal National City Park.

تاريخ
مؤسس المتحف كان Artur Hazelius ، الذي أسس Skansen أيضًا. لولا Artur Hazelius ، لما كان متحف الشمال موجودًا. كان المتحف فكرته وخلقه. “اعرف نفسك” كان شعار Hazelius لمتحف الشمال وما زال حتى اليوم الشعار الذي يستخدمه المتحف.

خلال رحلة إلى دالارنا في صيف عام 1872 ، بدا أنه يرى أن الكثير من ثقافة الفلاحين الأقدم تفسح المجال أمام المجتمع الصناعي في العصر الحديث. جعلته الانطباعات من الرحلة مقتنعًا بأن الوقت قد حان لبدء جمع الأشياء والذكريات التي يمكن أن تخبرها الأجيال القادمة عن الأوقات الماضية. منذ البداية ، جمع الأشياء والفولكلور والأدب. ذهب للعمل بالفعل خلال الرحلة واشترى ، من بين أشياء أخرى ، القطعة التي ستكون رقم 1 في مجموعة المتحف ، تنورة من الصوف من Stora Tuna.

في 24 أكتوبر 1873 ، افتتحت “المجموعة الإسكندنافية الإثنوغرافية” في Drottninggatan 71 (في أجنحة ديفيدسون) في ستوكهولم. نمت المجموعات بسرعة وعرض هازيليوس على الدولة السويدية المجموعات كهدية ، قبل أن يؤسس المؤسسة في عام 1880 ، والتي أطلق عليها اسم “متحف الشمال”.

من أجل توجيه أعمال الجمع وتسهيل عمل الموردين ، نشر Hazelius في عام 1873 دليلاً بعنوان: “بعض التعليمات الخاصة بجمع الأزياء الشعبية والسلع المنزلية ، إلخ”. كما أنه كان على اتصال وثيق بالموردين. كان “المعالج” هو المصطلح الذي استخدمه أرتور هازيليوس للإشارة إلى المتطوعين والمساعدين غير المأجورين الذين ساعدوه في جمع الأشياء للمتحف. عمل الموردون كوكلاء للمتحف في مناطقهم الأصلية. أصبحت جهودهم لا تقدر بثمن ل Hazelius والمتحف. تم جلب الآلاف من الأشياء إلى مجموعات المتحف من خلال رعايتهم.

في وقت مبكر من عام 1876 ، تم إنشاء صندوق بناء لبناء مبنى متحف الآن ليحل محل المباني الضيقة في Drottninggatan. وفقًا لقرار عام 1882 ، تم تأجير قطعة أرض في Lejonslätten من قبل الملك مقابل رسم قطعة أرض سنوي من عام 1884. تم افتتاح مبنى المتحف الجديد في Djurgården في يونيو 1907. وقد تم تحويل المتحف بعد ذلك إلى مؤسسة و تم تغيير الاسم إلى متحف الشمال.

كان متحف Nordic و Skansen نفس المؤسسة حتى 1 يوليو 1963 ، عندما أصبحت Skansen مؤسستها الخاصة. أكثر من 30000 قطعة في Skansen تنتمي في الواقع إلى متحف الشمال ولكن يتم وضعها كوديعة دائمة في Skansen.

اليوم ، يعد متحف الشمال أكبر متحف للتاريخ الثقافي في السويد. تحتوي المجموعة على حوالي 1.5 مليون قطعة. يحتوي المتحف أيضًا على أرشيف ثقافي وتاريخي غني به ، من بين أشياء أخرى ، مجموعة صور بها ما يقرب من 6 ملايين صورة. تضم مكتبة المتحف ما يقرب من 3800 متر من الرفوف.

مبنى المتحف
تم الانتهاء من المبنى الحالي ، تصميم Isak Gustaf Clason ، في عام 1907 بعد عملية بناء استمرت 19 عامًا. في الأصل ، كان من المفترض أن يكون نصبًا وطنيًا يضم الميراث المادي للأمة. يأخذ أسلوبه من الهندسة المعمارية لعصر النهضة الدنماركية المتأثرة بالهولندية (أي المباني مثل قصر فريدريكسبورج) بدلاً من أي نماذج تاريخية سويدية على وجه التحديد. يشغل قلب المبنى “الكاتدرائيلي” قاعة رئيسية ضخمة (بطول 126 مترًا) تمر عبر جميع الطوابق حتى السطح ويهيمن عليها النحت الهائل للملك جوستاف فاسا ، الملك المؤسس السويدي. في البناء ، تم استخدام الطوب والجرانيت للجدران ، بينما تم استخدام الخرسانة للسقف.

تأسس متحف الشمال عام 1873 وهو اليوم أكبر متحف للتاريخ الثقافي في السويد. تعكس المجموعات التاريخ الثقافي للبلاد من القرن السادس عشر حتى الوقت الحاضر. تتضمن مجموعة الكائنات حوالي 1.5 مليون كائن. يحتوي المتحف على أرشيف ثقافي – تاريخي غني به ، من بين أشياء أخرى ، مجموعة صور بها ما يقرب من 6 ملايين صورة. تضم مكتبة المتحف ما يقرب من 3800 متر من الرفوف.

لمثل هذه المجموعة الضخمة ، كان المؤسسون بعيدين جدًا واقترحوا بناء مبنى مهيب كموقع للمتحف. في عام 1883 ، تم الإعلان عن مسابقة معمارية دولية لمتحف جديد في Djurgården. تم استلام ستة عشر مشاركة وفاز بالمسابقة المهندس المعماري فيلهلم مانشوت. لكن لم تؤت أي من المقترحات ثمارها ، ولم تعتبر إدارة المتحف أن أيًا من المقترحات ذات طبيعة شمالية بما فيه الكفاية. بدلاً من ذلك ، تم تكليف المهندس المعماري Magnus Isaeus بإعداد رسومات للمتحف.

بعد وفاة Isaeus في عام 1890 ، أكمل المهندس المعماري Isak Gustaf Clason (1856-1930) المهمة مع Gustaf Améen كمساعد. تمت الموافقة على اقتراح كلاسون من قبل مجلس المتحف في عام 1891. تظهر رسوماته الأصلية قلعة بأربعة أطوال مع فناءين داخليين وأربعة أبراج زاوية. لم يتحقق الاقتراح بالكامل. تم تشييد أطوال واحدة فقط ، تلك التي تحتوي على قاعة الحفلات الكبيرة. كان السبب جزئيًا نقص المال ، وجزئيًا أن حدود قطعة الأرض للمتحف قد تم تغييرها فيما يتعلق بالمعرض العام للفنون والصناعة في عام 1897.

في عام 1888 ، بدأت أعمال البناء في المنزل الجديد وبحلول عام 1897 معرض الفن والصناعة الكبير في Djurgården ، اكتمل الجزء الشمالي. بعد عشر سنوات أخرى من العمل ، افتتح ولي العهد مبنى المتحف بأكمله في 8 يونيو 1907. كان المقصود من المبنى أن يكون قلعة عصر النهضة الاسكندنافية ويمكنك أن ترى في لغة التصميم أن المهندس المعماري إيزاك جوستاف كلاسون مستوحى من التصميم الشمالي. عصر النهضة الأوروبية في القرن السابع عشر ، مثل قلعة فريدريكسبورج في الدنمارك وقلاع فادستينا في السويد. مواد البناء في الواجهات هي الحجر الرملي من Roslagen والحجر الجيري من أولاند وجوتلاند. الإطار مصنوع من الطوب والجرانيت ، في حين أن الأرضيات في صالات العرض تستخدم حاليًا تقنية خرسانية حديثة.

يتميز المبنى ذو القمم والأبراج والأبراج والجملونات العالية بسمات النهضة الدنماركية ، مثل قلاع Kronborg و Fredriksborg في الدنمارك ولكنه مستوحى أيضًا من قلاع Gripsholm و Vadstena في السويد. هيكل المبنى مصنوع من الطوب المكسو بالحجر الرملي من Roslagen ، ومحيط النوافذ والتراخيص مصنوعة من الحجر الجيري المأخوذ من أولاند وجوتلاند.

حول البوابة الكبيرة الشبيهة بالمعبد توجد منحوتات ونقوش من تصميم الفنان كارل إلده. في الجزء العلوي من البوابة على شكل الجملون ، تجلس امرأة على العرش. هي رمز للمتحف ولكن ربما أيضًا للأم سفيا. يأتي إليها الشعب السويدي بالهدايا. فوق الجملون ، تولى الإله القديم أودين العرش ، محاطًا بالسناجب التي ترمز هنا إلى الجامعين الدؤوبين ، أي موظفي المتحف.

داخل القاعة ، يتم الترحيب بك بتمثال جوستاف فاسا في شكل هائل. صنع التمثال كارل ميلز ، لأول مرة في الجبس عند الافتتاح في عام 1907 وأخيراً في الخشب في عام 1925. وهو منحوت من خشب البلوط ومتعدد الألوان ومطلي بألوان مختلفة ومذهّب. على قاعدة التمثال توجد كلمات Warer Swedish ، مأخوذة من قصيدة دانيال فالستروم.

توضح النقوش الموجودة في قاعدة الأعمدة المحيطة بالبوابة الصناعات الأساسية للزراعة والتعدين والغابات وصيد الأسماك. يتم تمثيل العمل الأنثوي من قبل امرأة كبيرة في السن تدور على اليعسوب وامرأة أصغر سنا مع طفل بين ذراعيها. تحت النقوش البارزة يستطيع السويدي قراءة الشعارات المنحوتة التي كتبها أغسطس ستريندبرج. والشعار هو: حكايات خرافية أقول إن تراث الشباب قد يتذكره.

إنها تجربة للسير عبر قوس النجوم في الدهليز ، في صالات العرض ، والسلالم ، والسلالم ، وفي التتويج الشبكي وفي القاعة الكبرى. المبنى ذو أبعاد رائعة ولكن هناك العديد من التفاصيل الصغيرة والمثيرة للاهتمام ، مثل الدب الخامن المنحوت في الدرابزين في أحد السلالم أو الفلاحين المنحوتة في العاصمة على أحد أعمدة الدرج.

تشبه قاعة المتحف الكبيرة صحن الكاتدرائية القوطية بأقواس وأعمدة عالية. يبلغ طول القاعة 126.5 مترًا وارتفاعها 24 مترًا ، وبالتالي فهي واحدة من أكبر الغرف غير الكنسية في السويد. القاعة هي أكبر غرفة غير كنسية في السويد بعد بعض الساحات الرياضية. كان من المقرر في الأصل أن يكون المتحف أكبر بكثير ، بأربعة أطوال حول الفناء ، لكن نقص المال والوقت جعل المشروع بأكمله أصغر بشكل ملحوظ. حتى زخرفة القاعة بألوان نابضة بالحياة بعد اقتراح من Olle Hjortzberg لم تؤت أكلها.

يدعم المعرض العلوي 68 عمودًا من Kolmårdsmarmor. تفاصيل المبنى غير الملصقة مصنوعة من رخام Mölnbom المنحوت بدقة ولكن غير المصقول. ترتكز أرضية القاعة على أقبية متقاطعة مضروبة بالطوب ، وسطح الأرضية مغطى بالحجر الجيري الأحمر والرمادي. الرموز الموجودة في أرضية القاعة هي إشارات لمعادن وأتربة وصخور مختلفة. كانت القاعة الكبيرة مخصصة في الأصل كقاعة للحفلات. اعتبر مؤسس المتحف أرتور هزيليوس (1833-1901) أن القاعة هي قاعة للحفلات والاحتفالات الوطنية الكبيرة. كانت القاعة تسمى “Allmogehallen” في الرسومات.

المعارض
يضم المتحف أكثر من 1.5 مليون قطعة في مجموعاته ، بما في ذلك مبانٍ مثل مزرعة جوليتا في سودرمانلاند ، وسفيندرسفيك في ناكا ، وقصر تيريسو في تيريسو ، ومزرعة القسيس في هاركبيرجا بالقرب من إنكوبينج. يضم أرشيف المتحف أيضًا مجموعة كبيرة من الوثائق وما يقرب من 6 ملايين صورة فوتوغرافية يعود تاريخها إلى أربعينيات القرن التاسع عشر حتى اليوم. تحتوي مكتبة أبحاث المتحف على 3800 متر من الأدب من القرن السادس عشر وما بعده.

في معارض متحف الشمال ، يمكنك اكتشاف واستكشاف أنماط الحياة والتقاليد في منطقة الشمال من خلال ديكور المنزل والأزياء والمجوهرات والزجاج والخزف والأشياء الأخرى التي يحيط بها الناس أنفسهم للحياة اليومية وللحفلات.

القطب الشمالي – بينما يذوب الجليد
أفسحت القاعة الكبيرة لمتحف الشمال مكانًا للحياة والتغيير في القطب الشمالي. في معرض القطب الشمالي – بينما يذوب الجليد ، تلتقي بتاريخ ومستقبل الجليد – ولكن قبل كل شيء الأشخاص الذين يعيشون في القطب الشمالي اليوم من خلال الأشياء والصور والتصميم والأعمال الفنية والأفلام والإسقاطات.

المعرض وإسقاطات السقف والمحطات التفاعلية وتجارب الذوق في القطب الشمالي في المطعم معًا تخلق تجربة شاملة لكل من البالغين والأطفال. تم تصميم الجزء المركزي من المعرض كجبل جليدي كبير ، مع وجود شقاق عميق بين ذلك الحين والآن ، تم إنشاؤه بالتعاون مع مصممي المعرض MUSEEA.

بصفتك زائرًا ، فإنك تمشي في الجبل الجليدي ومن خلال الصدع ، حيث يمكنك التعرف على القصص والأشياء التي تنسج الحاضر والماضي ، وكذلك العلم والأساطير ، في قصة شعرية ومتعددة الأوجه حول تاريخ الجليد ومستقبله. والحياة اليومية لسكان القطب الشمالي. في منتصف النجم القطبي. حيث تشع خطوط الطول معًا وتنتهي المناطق الزمنية. هذا هو المكان الذي يبدأ فيه القطب الشمالي ، وهو موطن لأربعة ملايين شخص. منذ آلاف السنين ، عاش الناس هنا مع الجليد.

في معرض الأفلام الوثائقية العشرة ، تلتقي بأناس من أجزاء مختلفة من القطب الشمالي: كاناك في غرينلاند ، فاتناجوكول في أيسلندا ، ونهر ناتامو في فنلندا ، وسفالبارد في النرويج وأبيسكو ، وأريبلوغ ، وليفاس ونوتانين في السويد. يتطرق المعرض أيضًا إلى القطب الشمالي من الشرق والغرب: نهر كلايد في كندا وجمال في روسيا. تم إنتاج معظم الأفلام من قبل متحف الشمال ، وتم تصويره بواسطة كاميلا أندرسن ، وتم إنشاؤه بدعم من صندوق الثقافة الاسكندنافية. يتم إنتاج الأفلام من Näätämö و Clyde River خارجيًا ، بينما يتم إنتاج أفلام جمال وكاناك بالتشاور مع متحف الشمال.

يفتح نظام الإسقاطات المعقد أقبية القاعة التي يزيد ارتفاعها قليلاً عن 20 مترًا نحو عالم وسماء القطب الشمالي. تم إنشاء الإسقاطات بواسطة Jesper Wachtmeister وتستند بشكل أساسي إلى مجموعات التصوير الفوتوغرافي والأفلام المعاصرة لمتحف الشمال. اجلس في صالة الجلوس في الصالة الكبرى واستمتع بتجربة عالم متغير.

تم بناء غرف المعرض وفقًا لمواضيع مختلفة. هنا سوف تتعلم المزيد عن ماهية القطب الشمالي ، وكيف يؤثر تغير المناخ على المنطقة ، وعن المناظر الطبيعية لموارد القطب الشمالي وكيف يعيش الناس ، ويسافرون ، ويرتدون ملابس في القطب الشمالي. سوف تتعلم أيضًا المزيد عن العلاقة بين الإنسان والجليد. كيف بدت عبر التاريخ – وكيف تبدو الآن – عندما يذوب الجليد؟ في محطة تفاعلية في القاعة الكبرى ، لديك الفرصة لتقديم وعد مناخي لنفسك في المستقبل.

جمع مفارش المائدة
تحكي مفارش المائدة عن الطعام والشراب والعادات والاستخدام فيما يتعلق بالوجبات لمدة خمسة قرون ، من القرن السادس عشر إلى حوالي عام 1950. افتتح المعرض في وقت مبكر من عام 1955 ولا يزال يحظى بشعبية كبيرة. تتخلل إعدادات الطاولة الرائعة والأنيقة إعدادات أكثر اقتصادا. يقدم المعرض عشرة تصاميم داخلية أكبر وأصغر مع طاولات ثابتة من البيئات القلعة والقصر والبرجوازية. توجد طاولات للإفطار والعشاء والحفلات والحلويات والبانش والبراندي. بالإضافة إلى ذلك ، يتم عرض طاولة كبيرة لحفلة قهوة وطاولة صغيرة لتناول الشاي.

يوضح المعرض كيف تغيرت أدوات المائدة وأدوات الشرب وأدوات المائدة وتطورت بمرور الوقت. يوجد في المدرجات الجانبية الكثير من الأشياء الجميلة والمثيرة للاهتمام التي تنتمي إلى تاريخ الطاولة الثابتة: أكواب ، وأباريق وأكواب ، وزجاجات ، وجزر ، وفتات ، وألواح من مواد مختلفة ، وشوكة شطيرة ، وشوكة سردين ، وكافيار ، وملاقط سكر ، ملعقة صغيرة وأكثر من ذلك بكثير.

يعرض المعرض طاولات ثابتة من القرن السادس عشر إلى عام 1950: الحفلات الكبيرة وحفلات القهوة وحفلات الشاي وطاولات المشروبات الروحية. يتوفر أيضًا مجموعة من الأشياء المثيرة للاهتمام التي توضح كيف تغيرت أدوات المائدة وأدوات الشرب وأدوات المائدة وتطورت بمرور الوقت.

خلال القرن السادس عشر ، سيطرت المواد البسيطة على الطاولات السويدية. كانوا يأكلون على طاولات خشبية ويشربون من أواني خشبية أو من الصفيح أو الخزف. كان لدى الضيوف سكينهم الخاص ، لكن سُمح لهم أيضًا بالمساعدة بالأصابع. قد تبدو طاولة العشاء من القرن السادس عشر بسيطة ، لكن الضوء خادع. كان العشاء الجيد في هذا الوقت يحتوي على العديد من الأطباق: الحساء ، والخضروات الجذرية ، واللعبة ، والأسماك ، والدواجن ، والفطائر ، والنقانق ، والجبن المعتق ، والفواكه والحلويات.

يعكس جدول القرن السابع عشر زمن القوة العظمى والثروة والوفرة. مفرش المائدة المهترئ بزخارف الكتاب المقدس ، والمناديل المكسورة وبجعة فخورة في منتصف الطاولة ستثير إعجاب الضيوف. كانت البجعة طعامًا ورؤية. تم إخفاء شريحة لحم داخل المسمار اللولبي. تم إعادة استخدام الطائر عدة مرات ، لقد وضعوا شريحة لحم جديدة هناك. تم تقسيم الوجبة إلى ما يسمى أطباق مختلفة. يتكون الطبق الأول من الحساء والسمك واللحوم والفطيرة والكعك. كدورة ثانية ، تم تقديم أطباق مماثلة معدة بمكونات أكثر تكلفة. أخيرًا ، تم إعداد طاولة حلوى بجانب طاولة الطعام.

في مطلع القرن العشرين تقريبًا ، بدأ الناس يهتمون بالمصممين وراء أدوات المائدة والأواني الزجاجية والأواني المنزلية. كان رجال الأعمال المعروفون يعملون في المصانع. في بداية القرن العشرين ، ازدهر أسلوب الفن الحديث. تم تشديده في العقود التالية ليتحول إلى وظيفية في الثلاثينيات – “الفانكيس”. خلال عشرينيات القرن الماضي ، تم إطلاق أدوات خاصة مثل مبشرة الجبن ومقص العنب. في مطلع القرن ، أصبح حفل ​​القهوة بديلاً لحفل العشاء. لقد أعطت الفرصة للتواصل الاجتماعي بشكل غير رسمي. في حفلة قهوة لطيفة حقًا ، تم تقديم احتفال عيد ميلاد أو جنازة ، خبز القمح ، كعكة إسفنجية وملفات تعريف الارتباط.

جمع التقاليد
يحكي المعرض عن كل من التقاليد التي تتكرر كل عام وتلك التي تنتمي إلى الحياة. تعرض المعارض تفاصيل وتاريخ احتفالات منتصف الصيف وعيد الميلاد وعيد الفصح ولوح الكركند بالإضافة إلى المعمودية والتأكيد والزفاف والجنازة.

قبل وقت طويل من وضع السويدي لشجرة الكريسماس في الكوخ ، تم وضع شجرة التنوب الطويلة في العديد من الأماكن مع وجود غصين من خشب التنوب في الجزء العلوي على كل جانب من جوانب الباب الأمامي أو أمام الفناء. كانت علامة على دخول سلام عيد الميلاد ، ولكنها كانت أيضًا علامة على الحماية من القوى الخطرة.

جاء تقليد شجرة التنوب في الأماكن المغلقة من ألمانيا وأول شجرة التنوب المعروفة في السويد تعود إلى عام 1741 وكانت مغطاة بالتفاح والزعفران المعجنات والشموع. من القصور ومكاتب الكنائس ومساكن المعلمين ، انتشرت شجرة عيد الميلاد إلى الريف ، لتصبح شائعة في جميع أنحاء البلاد في نهاية القرن التاسع عشر. في ذلك الوقت ، كانت العديد من التنوب لا تزال صغيرة جدًا بحيث يمكن وضعها على الطاولة أو تعليقها من السقف.

في الماضي ، كان الاحتفال بأيام الأسماء أكثر شيوعًا من الاحتفال بأعياد الميلاد – لم تكن تعرف دائمًا متى ولدت. كتبت السيدة الأولى مارتا هيلينا رينستيرنا ، التي عاشت في مزرعة أورستا بالقرب من ستوكهولم ، مذكراتها الشهيرة من عام 1793 حتى عام 1839. وفيها تروي كيف تم الاحتفال بأيام اسمها التي وقعت في يوليو ، بما في ذلك تلك السنة التي كان كرسيها ذو الذراعين مغطى بأكاليل الزهور و شرائط الحرير.

اليوم في السويد يمكن أن يختار السويدي كيف يريد أن يحتفل بولادة طفل. قبل مائة عام ، لم يكن هناك أي خيار – ثم تم إجراء المعمودية المسيحية. كان الطفل غير المعتمد يعتبر غير محمي تمامًا ويمكن أن يتعرض لعمل الشيطان والمتصيدون. من خلال المعمودية أصبح الطفل تحت حماية الله. كان الأطفال غير المعتمدين يُعتبرون من الوثنيين ، ولم يصبحوا مسيحيين حتى المعمودية. غالبًا ما تم تزويد بدلة المعمودية بأشياء ورموز لامعة لحماية الراية من “قوى الشر” أثناء الرحلة إلى الكنيسة.

يبدأ الاحتفال بعيد الفصح اليوم مع خميس العهد ، والذي وفقًا للفولكلور هو اليوم الذي تسافر فيه الساحرات إلى بلاكولا لقضاء بعض الوقت مع الشيطان. في الماضي ، كان الناس حريصين على قفل الأدوات مثل المجارف والمكانس لأن السحرة يمكنهم استخدامها في رحلتهم. يروي المعرض كيف كان هناك في القرن السابع عشر خوف كبير من السحر الذي أعدم مئات النساء بعد اتهامهن بممارسة السحر. في الوقت الحاضر ، تقدم أرانب عيد الفصح بالملابس عروضها في خميس العهد أو عشية عيد الفصح. ربما بدأ تقليد ارتداء ملابس أرنب عيد الفصح في أوائل القرن التاسع عشر ، عندما كان الشباب والبالغون يرتدون ملابس. لقد قلدوا السحرة الحقيقيين وابتكروا حيلًا مختلفة. أرانب عيد الفصح الصغيرة اليوم غير ضارة وتكتفي بطلب الحلويات.

جمع الفن الشعبي
في مجموعة الفن الشعبي يمكن رؤية اللون والشكل من كل من مجتمع الفلاحين القديم والحاضر. اسمح لنفسك أن تكون مصدر إلهام للفن الذي ابتكره الناس في البلد للأشخاص في البلد. في نزهة عبر ست غرف ، يتضح التاريخ السويدي باللون والشكل والنمط والمواد. تتجسد مهرجانات الحياة وكدح الحياة اليومية وفرحة الخلق في أقواس الختم والسيراميك والمنسوجات والشمعدانات المزورة والصناديق وهدايا التودد وغير ذلك الكثير. نشأت الأشياء من Överkalix في الشمال إلى Skåne في الجنوب. يعرض المعرض 500 قطعة ، أشياء حقيقية تم استخدامها ولها وظيفة لفترة ليست بعيدة.

يحكي المعرض عن القوى الدافعة ومصادر الإلهام وراء الفن الشعبي: أبعاد وأشكال جسم الإنسان ، والطبيعة ، وغرفة الكنيسة وقصص الكتاب المقدس ، والأسلحة النبيلة ، والرموز الملكية. فيما يلي عرض لبعض أجزاء الفن الشعبي التقليدي الذي يحتويه المعرض. إن الرغبة في تزيين الذات وتزيين محيط المرء المباشر قديمة وعالمية وعالمية. الفن الشعبي لمجتمع الفلاحين ابتكره سكان الريف. كانوا يعرفون زبائنهم وكانوا هم أنفسهم معروفين بالحرفيين المهرة ، على الرغم من افتقارهم إلى التدريب الرسمي.

يمكن للفن الشعبي أن ينظر بعدة طرق مختلفة ، ولكن هناك الكثير الذي يتكرر في جميع البلدان والأوقات والمواد. على سبيل المثال ، الرغبة في تزيين السطح بالكامل ، وأسلوب الزخارف الطبيعية ، وإعادة تدوير المواد والرسالة الرمزية الممزوجة بالديكور. لا توجد مرحلة في الحياة أنتجت الكثير من الفن الشعبي مثل الوقت من المغازلة الأولى إلى الخطوبة والزواج. يمكن للقلب الموجود على حامل حبل جميل كهدية أن يقول أكثر من ألف كلمة.

لم يكن لدى الرسامين الشعبيين أي تعليم رسمي ولم يرسموا أبدًا رسمًا يعتمد على نموذج عاري. ومع ذلك ، فإن الإنسان شائع في الفن الشعبي. آدم وحواء هو أحد الأشكال القليلة التي يصور فيها الناس عراة. تم العثور عليها على الأثاث السويدي الجنوبي ، على وسائد سكانيان ونحت الخشب. تم تكييف صورة الإنسان مع المواد والتكنولوجيا. ولكن أيضًا بعد السطح الذي كان من المقرر تزيينه ، مثل شكل عمود الملعقة من Härjedalen.

في الكائنات ، غالبًا ما يرى الأشخاص صورتهم الخاصة ويصنفون بعض الأشياء على أنها أنثى أو ذكر في الشكل. ما كان يُنظر إليه على أنه شكل من أشكال الأنثى والذكور ، على التوالي ، يعتمد على التصور الحالي لما يميز الجنسين. في الواقع ، يخضع النموذج لأسباب عملية وغالبًا ما يتبع الموضة. على سبيل المثال ، أفسح انحناء ساعة الأرضية المجال أمام البندول المتأرجح وفي نفس الوقت تناسب لغة تصميم الروكوكو.

وجد الفلاحون الذين ابتكروا الفن الشعبي مصدر إلهامهم في الكنيسة حيث اتصلوا بطريقة الرسامين المحترفين في الرسم وطريقة النجارين في النحت. كانت الكنيسة هي فخر الرعية ، وربما كانت المكان العام الوحيد ، مع الزخرفة المتاحة للجميع. نقل التصميم الداخلي العديد من الأفكار لأشكال جديدة. في اللوحات المنزلية السويدية الجنوبية ، لا يرقد الطفل يسوع في مذود بل في مهد ، مثل أطفال مزارع سكان سكانيان أنفسهم. استوحى الرسامون من الصور المطبوعة ، وتم مزج الزخارف بتفاصيل من بيئتهم المنزلية. تم اختيار البونادا حتى عيد الميلاد فقط ولهذا السبب يخبرون عن الأحداث المحيطة بميلاد يسوع.

Folkhemslägenheten
شقة Folkhem هي بيئة منزلية من أواخر الأربعينيات تم بناؤها داخل المتحف. تتكون الشقة من غرفتين ومطبخ وهي نموذجية لما يمكن أن تبدو عليه شقة HSB المبنية حديثًا في ذلك الوقت. تعيش عائلة جوهانسون الخيالية في الشقة. مخطط الأرضية للشقة مأخوذ من منزل HSB في كاتاريناهولم الذي تم بناؤه عام 1947. ولكن كان من الممكن أن تكون الشقة بنفس السهولة في مكان آخر في السويد. إنه حديث بقدر ما يمكن أن تتمناه الأسرة في منتصف القرن العشرين. لم تكن الأسرة في الشقة موجودة بالفعل. تم جمع الأثاث والملابس والأواني من أماكن مختلفة لإظهار كيف يمكن أن تبدو.

الخزانة العملية والمدمجة من الكتان في القاعة مليئة بمفارش المائدة والملاءات والمنسوجات المنزلية الأخرى. في المنزل السابق ، كان تخزين الملابس والأدوات المنزلية مشكلة كبيرة. يوجد في الشقة الجديدة العديد من مساحات التخزين بوظائف واضحة: خزانة من الكتان وخزانة تنظيف وخزانة ملابس.

الحمام مع المرحاض والحمام والماء الساخن أعطى الأسرة زيادة قياسية حقيقية. من الجيد ألا تضطر إلى الركض إلى المجموعة في الفناء لتلبية احتياجاتهم. تذكر أن تتجنب تسخين المياه للاستحمام أو لشطف غسالات صغيرة. في بعض الأحيان يأتي أبناء العمومة الصغار للزيارة ، لذلك من الجيد الاحتفاظ بالكرسي لفترة أطول.

المطبخ هو مركز المنزل. هنا تتجمع الأسرة لأداء الواجبات المنزلية وكتابة الرسائل والحرف اليدوية البسيطة. يسهل المطبخ العملي عمل هيلدا في الطبخ والحفظ والخبز. تشتري الأسرة معظم ما يحتاجون إليه من التعاونية وتجمع إيصالات الاسترداد السنوي. الأثاث في المطبخ يأتي من المنزل القديم. لكي يكون لدى Gun-Britt مساحة لنفسها ، تنام على أريكة المطبخ. عندما تعود Siv إلى المنزل خلال العطلة الصيفية ، تشارك السرير مع أختها الكبرى.

الأسرة لديها شقة من غرفتين ، وأخيرا لديهم الفرصة للحفاظ على واحدة أجمل قليلا. لقد دفعوا ثمن مجموعة أرائك جديدة وأثاث غرفة طعام مع خزانة جانبية. لقد اشتروا الأثاث على أقساط. تأمل هيلدا وإيفار أن يدوموا مدى الحياة. إنهم حريصون على الداخل ولا يُسمح لآرني باللعب في الغرفة. يعد الراديو مصدرًا مهمًا للمعلومات ولكنه أيضًا مصدر للمتعة. في عطلات نهاية الأسبوع وأمسيات أيام الأسبوع ، تجلس الأسرة على الأريكة للاستماع إلى الأخبار أو بعض البرامج المثيرة الأخرى. ”

أحضرت الأسرة الأسرة القابلة للطي من المنزل القديم. دائمًا ما يتم ترتيب سريري Arne’s و Hilda ، ولكن يمكن طي الكرسي بذراعين الخاص بالسرير القابل للسحب في Ivar كل صباح لتوفير المساحة. في غرفة النوم آلة الخياطة الكهربائية الجديدة. هيلدا تخيط وتغير معظم ملابس العائلة. والآن بعد أن أصبحت آرني أكبر سنًا ، تأمل أيضًا في أن تكون قادرة على القيام بمهام خياطة أبسط. بهذه الطريقة ، ستؤتي ثمار ماكينة الخياطة.

مجموعة مجوهرات
في معرض المجوهرات ، هناك المجوهرات البسيطة والأكثر تميزًا ، من القرن السادس عشر حتى اليوم. المجوهرات التي تحمل قصة الأشخاص الذين ارتدوها ، والوقت الذي عاشوا فيه. كل عصر وكل ثقافة تشكل مجوهراتها ، دائمًا مع ارتباط بالموضة التي تنطبق عليها. من خلال الجدول الزمني ، وبمساعدة 23 قطعة من المجوهرات ، يمكنك متابعة تطور أسلوب المجوهرات من القرن السادس عشر فصاعدًا.

المجوهرات كانت ولا تزال مهمة للهوية والمكانة ، وقد تم استخدامها لعدة أسباب مختلفة. من حيث الذوق والموضة ، ولكن أيضًا كحالة اقتصادية وأنك جزء من سياق اجتماعي معين. تم استخدام المجوهرات أيضًا في احتفالات الحياة ، كذكرى أو كسحر وحماية لحسن الحظ.

من بين حبيبات الذهب المختارة في المعرض ، هناك بعض الأشياء الأكثر إثارة في مجموعة المجوهرات بالمتحف. على سبيل المثال ، ما يسمى بمجوهرات Banér من القرن السابع عشر ، وخواتم ثورة Gustav III وخاتم مع صورة معروفة فقط حتى الآن لـ Årstafrun.

1000 قطعة مجوهرات في المعرض مقسمة إلى أقسام مختلفة. أكبر ما يتعلق بالموضة والمكانة والهوية. يظهر هنا عدد كبير من العقود والأساور والمعلقات ودبابيس الزينة والأقراط والخواتم والزركشة. في جميع الثقافات ، قام الناس بتزيين أجسادهم. تتبع المجوهرات الموضة والاتجاهات ، لكنها تحكي أيضًا قصة الأشخاص الذين ارتدوها. يمكن أن تُظهر المجوهرات أيضًا الوضع الاقتصادي والسياق الاجتماعي – كان هذا هو الحال من قبل وهذا هو الحال اليوم. غالبًا ما تم تشكيل المجوهرات الثمينة والنادرة ، ولكن تم ربط اللؤلؤ والأحجار الكريمة والمعادن بمرور الوقت بمواد جديدة.

المجوهرات تحمل وعودًا وذكريات فيما يتعلق بأحداث مختلفة في الحياة. غالبًا ما تكون رموزًا أو إشارات يمكن أن يعنيها العالم الخارجي. ترتبط العديد من المجوهرات بحفلات الزفاف ، وبعضها يرتبط بالحداد. في قسم الفرح والحزن ، تظهر الخواتم كرمز للإخلاص وتيجان الزفاف ومجوهرات الحداد والتذكر.

الشعر يعني الكثير للمظهر. تدور الموضة في الأوقات المختلفة إلى حد كبير حول تصفيفة الشعر. مجوهرات الشعر – مثل الأمشاط المزخرفة ودبابيس الشعر – تم تزيينها وإبقائها في مكانها. يوجد اليوم مجموعة كبيرة من زينة الشعر ، لكن مجوهرات الشعر نادرة. كانت شائعة ، خاصة في منتصف القرن التاسع عشر. كما ارتدى الكثيرون مجوهرات بداخلها شعر. تم إخفاء الضفائر والضفائر الصغيرة بشكل خاص في المعلقات والخواتم ودبابيس الزينة والأساور.

يعرض قسم السحر والرمزية بعض الحلي التي تعتبر لمن يرتديها السعادة أو تحميه من الأمراض والحوادث وقوى الشر.

إن الشيء العملي والضروري – وهو تجميع الملابس معًا وربطها وثنيها – يعني أيضًا فرصة للتزيين في الأماكن المكشوفة جيدًا ، مثل الصدر أو الخصر أو عند حافة البنطال أو على الأحذية. كان الزخرفة أكثر أو أقل أهمية. أصبحت الدبابيس ، وفي بعض الأماكن الثقوب ، مجوهرات بمرور الوقت تمامًا بدون وظيفة عملية.

يعرض قسم Guldkorn بعض المجوهرات المرتبطة بالأحداث الدرامية والأشخاص المشهورين. من بين أشياء أخرى ، القلادة التي تركها غوستاف بانيير كهدية وداع قبل قطع رأسه في مذبحة لينشوبينغ في عام 1600 ، حلقات وزعها غوستاف الثالث كمواد علاقات عامة بعد الانقلاب عام 1772 ، والحلقة مع أول صورة معروفة للشخصية الشهيرة. يتم عرض Årstafrun.

نظر البريطانيون إلى دول الشمال
منطقة الشمال جزء من عالم معولم. خلال قرون من الاتصالات التجارية ، تأثرت دول الشمال بالدول المجاورة مثل فرنسا وألمانيا وبريطانيا العظمى والولايات المتحدة لاحقًا. يدور هذا المعرض حول أزياء دول الشمال ونمط الحياة الاسكندنافية مع تأثيرات من بريطانيا العظمى. قصة تمتد من العصور الوسطى حتى يومنا هذا من خلال الأقمشة والأنماط والملابس والظواهر التي تشكلت في جزء من الحياة اليومية في بلدان الشمال الأوروبي.

كارديجان ، كنزة ومعطف ترنش. أحذية البارود و Doc Marten. بيجامة وكوب من الشاي والبيرة بعد مباراة كرة القدم والتنس يوم الثلاثاء وسير في الغابة مرتدين سترة المطر والأحذية المطاطية. أجزاء من الحياة اليومية شائعة لدرجة أن السويدي قد لا يفكر في من أين أتوا؟ إنها بريطانية – في الشمال!

لطالما كانت لندن مدينة تسوق. تتمتع دول الشمال ، وخاصة السويد ، باتصال تجاري وثيق مع بريطانيا العظمى منذ العصور الوسطى على الأقل. ثم تم استيراد التطريز الفاخر إلى بلدان الشمال الأوروبي وخلال القرن الثامن عشر ، طلب المزارعون الميسورون الصوف الإنجليزي لأزياءهم الشعبية. استمر الطلب على التصاميم والمواد البريطانية فقط. تم اختيار البارود ، ونمط البيزلي ، ومانشستر ، والتويد والابتكارات مثل النسيج المقاوم للماء في الموضة لطقس الشمال. كما أثر اختيار ملابس العائلة المالكة البريطانية على الموضة الاسكندنافية وألهمها عبر التاريخ.

خلال الستينيات ، غير البريطانيون طريقة تسوقهم مع البوتيكات الصغيرة العصرية التي تبيع أزياء سريعة وشابة ، على سبيل المثال ، ماري كوانت. لقد كان شيئًا جديدًا تمامًا للمستهلكين في بلدان الشمال الأوروبي – على عكس ، على سبيل المثال ، أنتجت فرنسا والمملكة المتحدة أزياء مصممة خصيصًا ومحملة بالمكانة وملابس يومية أرخص للجميع.

كل هذا جعل تأثير بريطانيا العظمى على ثقافة دول الشمال مرئيًا بوضوح في الحياة اليومية بعدة طرق – في الملابس التي يراها السويديون كل يوم وتنتشر عبر الطبقات الاجتماعية. يستخدم السويديون في الأسماء مثل المعاطف الطويلة والسترات والبيجامات والسترات ، وفي الظواهر البريطانية التي أصبحت جزءًا من الحياة اليومية ، مثل الرياضة والأنشطة الخارجية.

كرة القدم والتنس وركوب الخيل والجولف والصيد وقواعد اللباس الخاصة بها أخذنا السويديون معنا من المملكة المتحدة في اللباس ونمط الحياة. كان العديد من الفتيان والرجال يرتدون سراويل الجولف في بلدان الشمال الأوروبي خلال الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي ، وكان معظمهم خارج ملعب الجولف. غالبًا ما يتم ارتداء قمصان التنس والأحذية الشبيهة بالجودبور حتى بدون مضرب التنس وخوذة الركوب.

تعود أصول أسلوب ملابس الرجل الاسكندنافي إلى الرجل الإنجليزي المصمم جيدًا. كان الأسلوب البريطاني شائعًا لدرجة أن بعض الخياطين السويديين أدرجوا “الإنجليزية” في أسماء شركاتهم ، مثل الخياطة الرجالية الإنجليزية في NK في ستوكهولم و Herrkonfektionsfabriken السويدية الإنجليزية في Skåne. منذ النصف الثاني من القرن العشرين ، تأثرت ملابس وأسلوب حياة المراهقين والشباب بشدة بالمشهد الموسيقي البريطاني والثقافات الفرعية مثل البانك.

يعتمد المعرض على مجموعة الأزياء والأزياء في متحف الشمال وعدد قليل من الودائع. سيعرض مجموعة واسعة من الملابس والأزياء. يضم منتجات فاخرة مثل التطريز والأقمشة الصوفية وأنماط الهواء الطلق والرياضة وبدلات الرجال وملابس الثقافات الفرعية والملابس اليومية العادية مثل الكنزات والسترات الصوفية.

يتم تضمين مصممين أزياء معاصرين من بلدان الشمال الأوروبي مستوحاة من الأنماط والأقمشة البريطانية. العلامات التجارية البريطانية المشهورة في الأزياء التي أثرت في ملابسها والتي يرتديها الناس في بلدان الشمال الأوروبي ممثلة أيضًا ، مثل ماري كوانت وفريد ​​بيري ومولبيري وبربري. أقدم قطعة في المعرض تعود إلى أربعينيات القرن الرابع عشر ، وأصغرها من مجموعة الخريف والشتاء لعام 2018.

مجموعة Sápmi
Sápmi هو معرض عن الهوية والتاريخ والمستقبل ، حول الحقوق والظلم ، حول اللقاءات الثقافية والصراعات الثقافية ، حول صورة الذات وصورة الآخر. تضم مجموعة متحف الشمال لأشياء سامي ما يزيد قليلاً عن 8440 قطعة. كان أول قطعة سامي تم إدخالها في مجموعات المتحف عبارة عن حزام نسائي مطرز بيوتر من جنوب سامي. تم التبرع بها للمتحف خلال العام الأول من تشغيله في عام 1872. حقيبة مصنوعة في عام 2007 من قبل الحرفي والفنان سامي آنا ستينا سفاكو هي واحدة من أحدث المقتنيات.

تم الحصول على ما يزيد قليلاً عن 40٪ من أشياء سامي قبل عام 1900 ، حوالي 45٪ خلال الفترة 1900-1950. تم الحصول على حوالي 15٪ بعد عام 1950. أكثر مجموعات الأشياء انتشارًا هي السلع المنزلية والملابس والمعدات الشخصية. تتوفر معلومات وصور لأجزاء كبيرة من مجموعة كائنات سامي في متحف الشمال عبر المتحف الرقمي. تم عرض ما يقرب من 200 قطعة في معرض سابمي – حول كونها سامي في السويد ، والذي افتتح في عام 2007.

تحتوي أرشيفات متحف الشمال على مواد واسعة النطاق تصور تاريخ سامي. من بين أشياء أخرى ، تسجيلات وصور فوتوغرافية من وثائق المتحف ومسوحه ، بالإضافة إلى إجابات استبيانات المتحف. يحتوي الأرشيف أيضًا على مواد أصلية لسامي مثل دفاتر مؤلف سامي يوهان توري.

كانت سابمي ، أرض السامي ، موجودة قبل أن تنتهي حدود السويد والنرويج وفنلندا وروسيا على الخريطة. هذا يجعل سامي أحد الشعوب الأصلية في العالم. كما تجعلهم شعبا مقسما إلى أربع دول.

يطفو على السطح: جيني ليند – النجمة
كانت جيني ليند (1820-1887) واحدة من أشهر المطربات والمحبوبات في العالم والتي أصبحت ظاهرة ثقافية وإعلامية. شهد الجمهور في ذلك الوقت بصوت إلهي وتمثيل مكثف وكاريزما خاصة جدًا. قصة حياة جيني ليند هي قصة سندريلا. ولدت فقيرة وغير مرغوب فيها وخارج إطار الزوجية في ستوكهولم في 6 أكتوبر 1820. بعد وضعها في أسرة حاضنة ، اكتشفت جيني وهي تبلغ من العمر ثماني سنوات وكان ظهورها الأول في الأوبرا الملكية بعد تسع سنوات ناجحًا. شهد الجمهور في ذلك الوقت بصوت إلهي وتمثيل مكثف وكاريزما خاصة جدًا.

اندلعت جيني ليند في وقت كان التركيز فيه يدور بشكل متزايد حول الفرد ، مما يعني أن مكانتها النجمية نمت إلى أبعاد هائلة. أدى التسويق الرائد “لصورة ليند الشخصية” إلى خلق حالة من الهستيريا لدى الجمهور. تم نقل ظاهرة Jennyism في الصحافة ومن خلال عدد لا يحصى من المنتجات: قفازات Jenny Lind والقبعات وتسريحات الشعر والشالات والمسارح والكراسي والبيانو والسيجار ، وحتى الأغاني تم تسميتها باسم Jenny Lind. يوجد في مجموعة المتحف العديد من الأشياء التي يقال إنها تخصها ، مما يوضح كيف تصبح الأشياء اليومية سحرية عندما يكون قد لمسها أحد المشاهير.

في المعرض ، سترى ، من بين أشياء أخرى ، فستانًا حريريًا وأمثلة على دمية جيني ليند الورقية مع الأزياء المصاحبة من مختلف الأدوار الرئيسية.

إن نافذة الأزياء المنبثقة لمتحف الشمال هي سلسلة من المعارض المؤقتة التي تعرض ملابس من مجموعات المتحف في اثنتين من خزائن القاعة الكبرى. تعكس العناصر اتساع المجموعة وتعلق على كل من الموضوعات الحالية والمنظورات التاريخية – هنا يمكنك رؤية الملابس التي تم ارتداؤها منذ عدة مئات من السنين بجانب الملابس من المصممين الشماليين المعاصرين.

على مدار العامين الماضيين ، أظهرت النافذة المنبثقة تصميمات معاصرة لمارتن بيرجستروم ، و Gold Button-Winning Fashion ، وفستان احتفالي تم ارتداؤه في الاحتفال الكبير بعودة Expedition Vegas في أبريل 1880. وارتبط أحدثها بمرور 100 عام على تأسيس حق المرأة في التصويت وعرض أشياء وأزياء تعكس نضال النساء من أجل الحرية والاستقلال ، مثل “The Ultimate Tie Blouse” التي صممتها سارة دانيوس وكاميلا ثولين ، جنبًا إلى جنب مع زي إصلاحي من عام 1886 صممه هانا وينج.

إدارة
يحتوي متحف الشمال على ما يقرب من 1.5 مليون قطعة في مجموعاته ، يتم عرض مجموعة مختارة منها في معارض المتحف مع التقاليد والأزياء والطاولات الثابتة والفنون الشعبية والغرف المفروشة والمساكن السويدية. تضم المجموعة أيضًا عضوين نادرين ، عضو إيجابي من كنيسة Medåker ، Västmanland من القرن السابع عشر وعضو إيجابي من منزل Sabbatsberg القديم ، ستوكهولم من 1804. يعرض المتحف معارض جديدة كل عام ويستقبل حوالي 200000 زائر سنويًا.

ملف
تحتوي أرشيفات متحف الشمال على مجموعات فريدة من السجلات والسير الذاتية واليوميات ومحفوظات المزارع والمحفوظات العائلية والمحفوظات من الأفراد والشركات والجمعيات. تضم مجموعة الأرشيف ما يزيد قليلاً عن 4000 متر من الأرشيف. يتضمن هذا أيضًا أكبر مجموعة صور ثقافية وتاريخية في السويد مع ما يقرب من 6 ملايين صورة ، أقدمها من عام 1844 ، الأصغر من اليوم. تحتوي مجموعة الذاكرة الشعبية لمتحف الشمال على مواد فولكلورية ، على سبيل المثال ، المعتقدات الشعبية والطب الشعبي.

مكتبة
منذ عام 1890 ، أصبحت مكتبة متحف الشمال مكتبة علمية خاصة للتاريخ الثقافي السويدي خلال العصور الحديثة من القرن السادس عشر حتى يومنا هذا. تحتوي المجموعات على ما يقرب من 4000 رف من الكتب والمجلات والكتالوجات والكتيبات وكتالوجات المنتجات.

تستحوذ المكتبة على الأدب السويدي في موضوع التاريخ الثقافي السويدي بعد عام 1500 بالإضافة إلى الأدب الدولي الذي يتيح إجراء مقارنات بين التاريخ الثقافي السويدي والأجنبي. تعكس مجموعات الكتب عمل المتحف ومعارضه وأبحاثه على مر السنين. غالبًا ما يتم تقديم الكتب والمجلات من خلال المراسلات مع المتاحف ومعاهد البحوث في جميع أنحاء العالم ، بإجمالي 158 مؤسسة في عام 2011.

يتم الوصول إلى المجموعات في الغالب عبر كتالوج الويب Saga ، في قاعدة بيانات المكتبة الوطنية Libris وعبر Google Scholar. أقدم مادة قابلة للبحث في كتالوج البطاقات الممسوحة ضوئيًا. يتم أيضًا مسح كتالوج موضوعات المكتبة ، الذي يسرد مجموعة مختارة من العناوين ومقالات المجلات في مجموعات المكتبة تحت مجالات مواضيع مختلفة.

مجموعات كبيرة من الأدب في المجموعات هي علم الأعراق البشرية وتاريخ الأزياء ، بما في ذلك مجموعة كبيرة من مجلات الموضة والفنون والحرف اليدوية والتاريخ الثقافي والطعام والشراب والمذكرات والتضاريس السويدية والهندسة المعمارية.

تعكس مجموعات المكتبة تركيز المتحف على الأنشطة في أوقات مختلفة. في وقت تأسيس المتحف ، كانت العلوم الإنسانية الناشئة تهيمن عليها المنظورات المقارنة ، ولكي تكون المقارنات ممكنة على الإطلاق ، مكتبة واسعة بها كتالوجات مطبوعة من مجموعات أخرى على سبيل المثال. لذلك كان أحد أوائل الموظفين الدائمين في المتحف هو أمين المكتبة PG Wistrand الذي انضم في عام 1890 إلى المكتبة في كتالوج الانضمام المشترك لمكتبات البحث ، والذي تم تطويره اليوم إلى Libris. في زمن PG Wistrand ، لم تكن المكتبات في الأساس أماكن تخزين للكتب ، ولكنها كانت مراكز اتصال علمية على حد سواء. ضمن أشياء أخرى،وقد انعكس ذلك في بناء تبادلات مكثفة مع مكتبات مؤسسات بحثية أخرى ، وأصبح هذا أيضًا أحد المهام الرئيسية الأولى وبحلول نهاية تسعينيات القرن التاسع عشر ، أقامت المكتبة تبادلًا للمراسلات مع 185 مؤسسة أخرى ، في المقام الأول في ألمانيا ودول الشمال. .

كانت المكتبة والأرشيف في الأصل أجزاء متكاملة من مبنى المتحف ويمكن الوصول إليها عبر مداخل على جانبي Gustav Vasastatyn في منتصف القاعة الرئيسية ، وهي فكرة ABM من وقت قبل اختراع المصطلح. اليوم ، ظهر الأمر مرة أخرى في الطابق السفلي مع المكتبة الموجودة أسفل الجزء الشمالي من القاعة الرئيسية و (منذ عام 2016) الأرشيف في المبنى المقابل أسفل الجزء الجنوبي من القاعة الرئيسية مع غرفة قراءة مشتركة وقاعة محاضرات وخزائن ومراحيض في وسط الطابق الأرضي.

المالية والحوكمة
تقدم مؤسسة متحف الشمال منحة حكومية سنوية وهي جزء من دائرة المتاحف المركزية. تمارس الدولة الإشراف من خلال مجلس إدارة متحف الشمال ، الذي يتم تعيين أعضائه من قبل الحكومة ، ولكن يتعين عليهم الامتثال لقوانين المؤسسة وقانون التأسيس. من حيث المبدأ ، لا تتلقى المؤسسة أي منح حكومية لإدارة البيئات الثقافية والتاريخية خارج ستوكهولم.

بالإضافة إلى مبنى المتحف و Villa Lusthusporten في Djurgården ، يمتلك متحف Nordic أيضًا ويدير العديد من المرافق القيمة في أجزاء مختلفة من البلاد ، Svindersvik in Nacka و Tyresö Castle و Julita Farm in Södermanland و Härkeberga Kaplansgård خارج Enköping.