اكتشف القسم الشمالي من Palazzo Te بعض اللوحات الجدارية الأولى المحققة. إنها تمثل عنصرين رئيسيين في المناورة الإيطالية: الخطوط العريضة لخيول غونزاغا الضخمة ، المعلقة بين الحلم والواقع بلهجات ميتافيزيقية ، والمشاهد التالية التي توضح أسطورة أموري وبسيش. تغير الفن ، ومع ذلك لا تزال بعض eco من تقنيات Raffaello مرئية.

غرفة أوفيديو
إنها غرفة صغيرة مزينة باللوحات الجصية والجص. تُظهر اللوحات الجدارية الحلقات الأسطورية بشكل أو بآخر مستوحاة من The Metamorphosis ، ألّفها الكاتب اللاتيني العظيم أوفيديو. يتم طلاء الحلقات داخل إطارات مستطيلة الشكل في الجزء العلوي من الغرفة. إنهم يبرزون جيدًا على خلفية فاتحة وتزينهم زخرفة معينة تسمى “grottesche”. هذا نوع من الزخارف التصويرية ، بدءًا من رافائيل ، يعكس اكتشاف منازل روما القديمة التي تم تزيينها بشكل رائع. في الواقع ، خلال عصر النهضة ، كانت الأنفاق تحت الأرض ، وكذلك الآثار الرومانية التي تم اكتشافها ، تسمى الكهوف ، “grotte”.

كاميرا ديلي امبريسي
تتميز هذه الغرفة ، أكبر من الغرفة السابقة ، بعنصرين. منطقة مزينة بالكروب مخبأة خلف الأوراق ، وتفتح أذرعها للحفاظ على سلسلة من التندوس. رسمت على هذه التندوس سلسلة من الأفعال البطولية ، مفهوم ، العمل ، الفعل ، كان حاسما خلال عصر النهضة. في هذا النوع من التمثيل ، عادةً ما تكون الصورة مصحوبة بشعار يوضح ويلخص فضيلة الأمير ، الذي من الواضح أنه غونزاغا. تم فهم المسرحية الرمزية في لمحة من الزائرين: العناصر الزخرفية لم تزين الجدران فحسب بل خلقت أيضًا علاقة بين الزوار وغرف القصر. كان أبطال هذه المشاهد أعضاء من عائلة غونزاغا وفيدريكو على وجه الخصوص ، الذين كلفوا ببناء القصر.

صورة لجبل أوليمبوس ، الذي ربط عالم الآلهة بالأرض التي يسكنها الرجال. الكلمة اللاتينية “فيدس” ، المرئية في قمة الجبل ، هي إشارة إلى الإيمان ، الذي يجب أن يكون قوياً في الأمير وفي رعاياه.

كان يعتقد أن درجة حرارة جسم السمندل كانت منخفضة للغاية بحيث يمكن للحيوان البقاء على اتصال مع النار. يلمح هذا المشهد إلى مزاج فيدريكو العاطفي ، الذي تمتلكه نيران الحب التي يمكن للحيوان من خلالها المرور دون أن يصاب بأذى.

يظهر رمز السلمندر أيضًا في أعلى الموقد في الغرفة.

غرفة الشمس والقمر
تمزج الغرفة المذهلة بصريًا للغاية بين العناصر التي تختلف من حيث الأسلوب والعمر. يظهر المستطيل الكبير على السقف لوحة جدارية بنجمتين. توجد على الحائط سلسلة من الجص التي تعود إلى القرن الثامن عشر والتي تقلد زخارف التابوتات الكلاسيكية أو بعض تفاصيل زخرفة الغرف الأخرى. بين الجدران والفريسكو هناك شبكة زرقاء مع 192 لقطة فردية. هذه تحتوي على أشكال الجص من الحيوانات الأسطورية التي يعود تاريخها إلى القرن السادس عشر. الزخرفة هي إشارة معقدة إلى روما القديمة ، وتعكس أيضًا طعم Mannerist للتباين. التوازن التركيبي ديناميكي للغاية ، نموذجي من عبقرية جوليو رومانو.

مركبة القمر ترتفع ومركبة الشمس تتساقط. يسمح المنظور بتمثيل مجرى النجوم والتناوب الأبدي للظلام والنور.

لوجيا من الفكر
ربما كانت لوجيا Muses المدخل القديم للقصر. يربط الواجهة الشمالية بكور دي هونور. هنا تصبح إعادة تفسير الشعارات القديمة في القرن السادس عشر ظاهرة للعيان. يتم إثراء الرابطة التقليدية للجدارية والجص بواسطة التمثيل الأسطوري الكلاسيكي ووجود شخصيات مقدسة مصرية ، محاطة بالهيروغليفية. تم تنقيح الألوان المستخدمة في الزخارف ، وهي ناعمة ورائعة ، مما يخلق تأثيرًا قويًا على الظل الأبيض للجص. ومما يثير الاهتمام بشكل خاص حقيقة أن الهيروغليفية لم يتم اختراعها ، بل على العكس تم أخذها من التماثيل المصرية الحالية.

تسمح لنا صورة السقف هذه بالإعجاب بالنمط الهندسي للصور ، والتي يمثل بعضها تمثيلًا حيويًا للغاية لأبو الهول. يشار إلى مصر القديمة واليونان القديمة وروما هنا على أنها جذور ثقافية في القرن السادس عشر.

واحدة من الجص التي تزين قبو لوجيا. إنها موس ، حتى لو كان من الصعب معرفة أي منها. يمكن أن تكون شخصية الذكور عارية أبولو. تم التعرف على الشكل الأنثوي الذي يحتضنه كـ Terpsichore ولكن أيضًا باسم Erato.

يوجد في اللوحة الجدارية على الجدار الشرقي كوخ صغير ، حيث يصور المشهد بداخله حوضًا مملوءًا بالمياه. يظهر رأس به إكليل من الغار من الحوض. إنه فيرجيل. تؤكد الرسومات والمطبوعات من القرن الخامس عشر هذا. يستمد شاعر مانتوان العظيم معرفته من مياه نهر مينسيو وينشر شعره عبر أرضه الأصلية. امرأة شابة تميل ضد الحوض ، فهي تجسيد لمدينة مانتوا. كان لدى المشاهد ، الذي شاهد اللوحة الجدارية ، شعور بأنه في مكان كان مصدر الإبداع والفن. ومما يبرز هذا أيضًا وجود أبولو ، الذي يظهر على نفس الجدار. يتم رسم معطف Gonzaga من الأسلحة تحت الكانيت ، وتحيط به كروبان ، مما لا يدع مجالًا للشك في تحديد هوية مالكي القصر.

قاعة الخيول
قاعة الخيول مزينة بلوحات جدارية تعرض أعلى جودة مصورة للمبنى بأكمله. لم يرد ذكر مؤلف هذه اللوحات في أي وثائق ؛ لقد نسبوا إلى جوليو رومانو ، الذي وصلت موهبته التصويرية إلى ذروته. تدين الغرفة باسمها للخيول المحببة في اسطبلات Gonzaga ، الموضحة بالديكورات ، والطريقة التي يتم بها رسم الكلاب في غرفة العرائس بواسطة Andrea Mantegna ، رغم أنه لا توجد هنا شخصيات بشرية. كل واحد يحمل اسمه ، أربعة على وجه الخصوص تبرز: موريل فافوريتو ، Glorioso ، Bataglia ، داريو.

لا تظهر عبقرية جوليو رومانو في تمثيل الخيول الفردية فقط ، حيث يتم تصويرها هنا في وضع الراحة ، لكنها تبدو في حالة اهتزاز. إنهم يقفون أمام الفتحات التي يكون منظرها الطبيعي مرئيًا ، ومدينة مانتوا ، بهندستها المعمارية الكلاسيكية. أصبحت الغرفة بأكملها ، المزينة بمدفأة مصنوعة من رخام استريا ، عبارة عن لوغيا مزيفة تدخل في حوار وهمي مع Camera Picta ، حيث يتم تصوير عائلة غونزاغا داخل جناح كبير ، نرى وراءه بعض القرى. تتضح أيضًا قدرة جوليو رومانو على إضافة عناصر جديدة إلى الغرفة إذا نظرنا إلى سلسلة البرونز المزيفة التي تصور فيها عمال هرقل. التناقض بين الحصان الهادئ والجسم الملتوي للبطل رائع.

في قاعة الخيول ، توجد أيضًا نوافذ حقيقية تزعج الإيقاع الكلي للتكوين ، ولكنها تُظهر أيضًا قدرة جوليو رومانو على الاستفادة من العقبات التي تحول دون تكوين مزيج مثالي من الأعمال الفنية والواقع. تم الانتهاء من الزخرفة على الجدران من خلال تماثيل كبيرة من الألوهية التي ربما تلمح إلى فيديريكو وعشيقته إيزابيلا بوشيتي. تحت السقف الرائع ، توجد فتحة ذات زخارف نباتية وكاروبيات تتلاعب حول الأقنعة البشعة.

السقف الخشبي – تحفة واحدة داخل أخرى – ينقسم إلى سلسلة من المربعات. داخل هذين الفعلين البطوليين ، يتم تمثيل مشهد جبل أوليمبوس وقصة السمندر. وهي محاطة بزخارف هندسية ونباتية.

إن جبل أوليمبوس ، الذي يربط الآلهة بالرجال بشكل مثالي ، وهو أيضًا إشارة إلى صلابة نسب غونزاغا ، يتم تقديمه بطريقة بلاستيكية بواسطة الصخور الذهبية التي تقف مقابل السماء الزرقاء.

ليس من الأهمية بمكان تحديد ما إذا كانت اللوحة تصور سحلية أو سمندل أو أبو بريص. ما هو مهم هو التناقض بين الجلد البارد للحيوان ونيران العواطف التي تعذب الرجل. يقول الشعار اللاتيني الذي يشير إلى هذا المشهد: “Quod huic deest me torque” ، وهذا يعني “ما تفتقده يعذبني”. الحرارة ، غير معروفة للسمندر ، تجبر قلب الرجال على المعاناة من آثار العاطفة.

غرفة النفس
غرفة Psyche ، الغرفة الأكثر فخامة في القصر ، مزينة بلوحات جدارية شهيرة. توضح الجدران والسقف قصة نفسية ، رواه المؤلف اللاتيني أبوليوس في أعماله “الحمار الذهبي”. انطلاقًا من الفكرة الأولى للأفلاطونية المتمثلة في رحلة الروح البشرية نحو الاتحاد مع الحب الإلهي ، نتحرك نحو تمثيل ملون يتوج بحفل زفافي احتفالي ، حيث يحتفل الجميع بالنهاية السعيدة للحكاية. تُعد اللوحة التي تزين الغرفة احتفالا بمفهوم Mannerist للفن ، الذي كان جوليو رومانو بطلًا له: حيث يستلهم من لوجيا في فيلا فارنيسينا في روما. بعد عشر سنوات من رسم هذه اللوحات الجدارية – أدانها مايكل أنجلو – تمكن جوليو رومانو من إنشاء قصر آسر جديد ، الذي لا يوجد فيه شخصيات ممثلة هو بطل الرواية الحقيقي ؛ يبدو أن اثنين من الشخصيات الرئيسية تضيع في دوامة التي أنشأتها مشاهد يسير بخطى سريعة.

تشكل قصة كيوبيد وبيسي نوعًا من المتاهة في ثمانية أوكتاغونات من الأقبية التي تحيط بها الجص الذهبي وفي الإثنا عشر وحدة من الغرفة ؛ تنتهي القصة في الإطار المركزي ، حيث يُسمح لـ Psyche ، بعد الانتهاء من سلسلة من المهام الصعبة ، بالدخول إلى Olympus ، حيث تصبح خالدة وتستطيع الزواج من Cupid. لقد دفعتها الخطوات المختلفة لرحلة Psyche إلى اكتشاف الجانب المظلم من الألوهية ، مثل عندما تضطر إلى الوصول إلى نهر Styx الجهني لسرقة بعض مياهها.

الجدران مطلية بلوحات جدارية توضح بعض قصص الحب الشهيرة ، بدءًا من الزهرة والمريخ. نجد أيضًا Baccus و Ariadne و Pasiphaë في Crete و Jupiter و Olympias ، بالإضافة إلى تمثيل رائع لـ Cyclops Polyphemus ، الذي يعشق Galatea ، الذي بدوره يعشق Shepherd Acis. معنى اللوحة واضح: الحب يسود دون أي إزعاج على كل كائن ، سواء كان رجلاً أو الله. الجزء الأكثر أهمية هو مأدبة الزواج ، حيث يحتفل الرجال والنساء والحيوانات بالحب بين بطلتيهما ، اللذين يكذبان على تريكلينيوم روماني.

طاولة صغيرة في وسط الجدار الجنوبي: عليها وفرة من الأطباق واللوحات ، تحت تعريشة مغطاة بالنباتات ، بين الفيل والإبل. نحن في جزيرة فينوس ، حيث يعيش الجميع حياة سعيدة.

يظهر المشهد حول الطاولة على الحائط الغربي مجموعة من الإلهاء يطاردون فتيات عاريات. تدخل الشخصيات المرسومة في حوار مع الضيوف الذين شاركوا في المآدب التي نظمها فيديريكو. وقد عرض على زوار القرن السادس عشر الذين تم استمتاعهم هنا عرض مصور لأفراح الحياة.

في النظارة الجميلة في القاع ، تميل Psyche ، التي ترتدي اللون الأخضر ، إلى الأمام لتلمس ماء نهر Styx. تحت القمع ، في المثمن على اليمين ، تبدأ قصتها: إنها ابنة ملك ، جميلة جدًا لدرجة أن الناس قد قدموا لها العديد من الهدايا والعروض ، لتكريمها كما لو كانت إلهة. في المثمن على اليسار نرى الحلقة الثانية من القصة: فينوس ، التي أغضبها هذا الأمر ، تأمر ابنها ، كيوبيد ، بمعاقبتها: يجب أن يضربها بسهم يجعلها تقع في حبها مع أبشع كيانها في العالم. حلقة ألهمت شكسبير في حلم ليلة منتصف الصيف.

يبدو أن المشاهد المرسومة على الجدران تشترك في نفس روعة السقف ، مقسمة هندسيًا إلى مربعات.

على يسار الطاولة الكبيرة على الجدار الغربي يوجد منظر طبيعي حيث يوجد نهر أو بحيرة ، تلميحًا إلى البحيرات المحيطة بمدينة مانتوا ، وليس بعيدًا عن الفيلا. إن الجنة الأرضية الممثلة هنا لا علاقة لها بالجنس المسيحي. ومع ذلك ، تجدر الإشارة إلى أنه على الرغم من هذا الاختلاف ، فإن سلسلة اللوحات تدور حول فكرة الرحلة الأولية ، التي كان الضيف قد بدأها في البحث عن حكمة حقيقية.

يجتمع الجمال والرغبة في هذه التحفة التي كتبها جوليو رومانو.

غرفة الرياح
في مساحة صغيرة نسبيًا ، يوضح السرد سريع الخطى كيف يتأثر مصير البشر بالكواكب والآلهة ، وعلامات الأبراج والأبراج. يتم تمثيل علامات البروج الاثني عشر مع رموزها. على سبيل المثال ، نرى هنا حلقة متحركة يلتقط فيها بعض الصيادين الوحوش من قاع البحر. من الناحية الفنية ، فإن الغرفة ، على الرغم من أنها مزينة بالطلاء والجص ، مثل الغرف الأخرى ، تشبه إلى حد كبير الكهف ، حيث يصبح الجص من البرونزات المزيفة ، والإطارات تخلق نوعًا من الرقص الفوضوي ، الذي يحدده التطور التوافقي للمناطق المختلفة. يبدو أن التدليك هو أن مستقبل البشرية هو في أيدي القوى السماوية ، والتي تعمل في وئام من أجل ضمان نتيجة عادلة.

تفاصيل الجص الذي يمثل هجاءً ، يتظاهر بأنه يحمل أحد أقواس الغرفة.

غرفة النسور
تمتلئ الغرفة الصغيرة ، التي استخدمها فيديريكو كغرفة نوم ، بالاقتباسات الأسطورية ، بدءًا من المثمن المركزي الذي يمثل فيه شخصية فايثون. الديكور واللوحة كلاهما استثنائي. اللوحات الجدارية هي بالتأكيد أعمال Primaticcio (بولونيا 1504 ، باريجي 1570). في الحلقات الأسطورية العديدة ، من المهم تسليط الضوء على المعارك على الجانب ، والتي تعطي الغرفة حركة فوضوية. رخام الموقد أيضًا مكرر جدًا ، وقد تم تزيين غطاء المحرك بزخارف متموجة ، ورخام الأبواب هو نفسه المستخدم في الباب المقدس في روما.

قصر تي
قصر تي هو مبنى تاريخي والأثرية في مانتوا. مثال رائع على الأسلوب المعماري للعمارة ، بني بين عامي 1524 و 1534 بتكليف من Federico II Gonzaga ، وهو العمل الأكثر شهرة للمهندس المعماري الإيطالي جوليو رومانو. المجمع الآن موطن للمتحف المدني ، ومنذ عام 1990 ، والمركز الدولي للفن والثقافة في Palazzo Te الذي ينظم معارض للفن والعمارة القديمة والحديثة.