أوبرا ليون الوطنية بفرنسا

أوبرا دي ليون ، بهدف “الترويج للفن الغنائي والرقص في ليون وفي منطقة رون ألب”. يتكون من غرفتين: غرفة كبيرة بها 1100 مقعد ومدرج بها 200 مقعد. يقع مقره ويؤدي في الغالب في أوبرا نوفيل ، وهو مسرح عام 1831 تم تحديثه وتحويله معماريًا في عام 1993. أوبرا ليون الوطنية هي عضو في ROF (Réunion des Operaas de France) ، RESEO (الشبكة الأوروبية للأوبرا والتوعية بالرقص) وأوبرا أوروبا.

تم تقديم العرض الافتتاحي لأوبرا La Dame blanche لفرانسوا أدريان بوزيلديو في 1 يوليو 1831. شهد القرنان التاسع عشر والعشرون بعض العروض الأولى الفرنسية المهمة للأوبرا الكبرى بما في ذلك ريتشارد فاغنر دي ميسترسينغر في عام 1896 ، جيوردانو أندريا شينييه في العام التالي ، وموسورجسكي بوريس Godunov في عام 1913. بالإضافة إلى ذلك ، تم تقديم العديد من العروض الأولى في العالم مثل Erwartung لأرنولد شوينبيرج (1967).

في السنوات التي أعقبت تعيين لويس إيرلو في منصب المدير العام في عام 1969 ، تم تقديم العديد من الإنتاجات المبتكرة والعروض الأولى لكل من الأوبرا الفرنسية وأوبرا القرن العشرين. اثنان من الفنانين الفرنسيين البارزين الذين ارتبطوا بالأوبرا في السنوات الأخيرة هما المخرج المسرحي ، لوران بيلي ، والسوبرانو ناتالي ديساي.

ومن بين الموصلات الرئيسيين السابقين في الشركة أندريه كلويتنز ، وجون إليوت جاردينر ، وكينت ناجانو ، ولويس لانجري ، وإيفان فيشر ، وكازوشي أونو. منذ بداية موسم 2017-2018 ، القائد الرئيسي الحالي للشركة (رئيس الطهاة الدائم) للشركة هو دانييل روستوني ، الذي تم الإعلان عن تعيينه في هذا المنصب في مارس 2015. والمدير الحالي للشركة هو فيليب وايت ، منذ عام 2015.

تمتلك الشركة فرقة باليه تابعة لـ Lyon Opera Ballet. بالإضافة إلى ذلك ، تمتلك الشركة جوقة للأطفال ، La Maîtrise (دروس متقدمة) ، تم إنشاؤها في عام 1990 لتشكيل جوقة عالية المستوى من العازفين المنفردين الشباب. منذ عام 1993 ، تتمتع بوضع مشابه للمدارس الموسيقية الفرنسية الأخرى.

دار الأوبرا
أوبرا دي ليون هي دار أوبرا في مدينة ليون. يقع في Place de la Comédie ، مقابل مبنى البلدية. تم بناؤه في عام 1831 من قبل أنطوان ماري تشينافارد وجان ماري بوليه ، وأعيد هيكلته وتوسيعه بالكامل بين عامي 1989 و 1993 من قبل جان نوفيل. فاز المشروع المعماري بجائزة Prix de l’Équerre d’argent du Moniteur في عام 1993.

يضم قاعة عروض مخصصة بشكل أساسي لأوبرا ليون الوطنية ، والتي تتميز بعروض الأوبرا والباليه والحفلات الموسيقية والتي يمكن أن تستوعب 1100 متفرج. إنه مقر أوبرا دي ليون للباليه. أوبرا دي ليون ، المدعومة من مدينة ليون (60٪) ، مقاطعة رون (10٪) ، منطقة رون ألب (10٪) والولاية (20٪) ، لديها ميزانية سنوية تبلغ حوالي 35 مليون يورو . في عام 2011 ، كان متوسط ​​عمر المتفرجين 47 عامًا

تم بناء أول مسرح هنا من قبل سوفلوت خلال القرن الثامن عشر. ومع ذلك ، سرعان ما أصبح المسرح صغيرًا جدًا وأعاد المهندسان المعماريان تشينافارد وبوليت بناء علامة تجارية جديدة بأسلوب كلاسيكي جديد في عام 1830. في بداية الثمانينيات ، كان على دار الأوبرا أن تتقادم ولم تعد تلبي الاحتياجات. تتجدد. وهكذا تم إطلاق مسابقة للمهندسين المعماريين وفاز بها جان نوفيل في عام 1986. تم افتتاح أوبرا ليون الجديدة في مايو 1993 وهي الآن جزء من التراث المعماري الدولي. خارج دار الأوبرا ، احتفظ نوفيل بالجدران الخارجية فقط. كما حفر مستويات جديدة تحت الأرض وأضاف قبة شبه أسطوانية يستخدمها الراقصون. على الجدار الأمامي لدار الأوبرا ، تم الاحتفاظ بـ 8 أفكار موسيقية في مكانها (تمت إزالة أوراني ، الجزء التاسع لاحترام تناسق المبنى).

هندسة معمارية
في عام 1756 ، تم افتتاح أحد دور الأوبرا الأولى التي تم إنشاؤها داخل مبنى قائم بذاته في ليون. تم تصميمه من قبل جاك جيرمان سوفلوت ، مهندس بانتيون في باريس. في أوائل القرن التالي ، تبين أنها صغيرة جدًا ، وأقام أنطوان ماري تشينافارد وجان ماري بوليه مسرح ليون الجديد الذي افتُتح في 1 يوليو 1831. وقد اعتُبر غير مميز إلى حد ما ، لكنه خدم الغرض منه.

لم تقرر المدينة إعادة بناء دار الأوبرا مرة أخرى حتى عام 1985 ، ولكن هذه المرة كان من المقرر أن تكون داخل قشرة المبنى الموجود عام 1831. تم تكليف أحد المهندسين المعماريين الأكثر تميزًا في فرنسا بإنشاء المنزل.

نمط المنزل هو في الأساس إيطالي مع قاعة على شكل حدوة حصان وطبقات من الصناديق.

تركت نوفيل البهو الحالي والواجهة الخارجية فقط ، ضاعفت المساحة داخل المنزل ثلاث مرات عن طريق الحفر تحت الأرض لخلق مساحة بروفة ، والأكثر لفتًا للنظر ، عن طريق مضاعفة ارتفاع المبنى عن طريق إنشاء قبو أسطواني من الصلب والزجاج أخفى برج الذبابة فضلا عن توفير مساحة لفرقة الباليه. وقد لوحظ أن هذا الإنجاز كان “جولة معمارية قوية ، حيث تم ربط الماضي بنجاح بالمستقبل ..” ، على الرغم من المساحة المحدودة خلف الكواليس لمسرح القرن التاسع عشر الذي لا يزال باقياً.

المبنى القديم
الواجهة الرئيسية تعلوها 8 تماثيل تمثل 8 من أصل 9 تماثيل. صنع النحات Guillaume Bonnet اثنين على الأقل من هذه التماثيل: Erato و Thalie. لا يمكن تنفيذ الملهمة التاسعة (أورانيا ، ملهمة علم التنجيم) ، بسبب نقص المساحة.

مبنى نوفيل
احتفظ جان نوفيل بالواجهات الأربع والردهة العامة فقط ، وهي جزء من المبنى التاريخي من مسرح تشينافارد وبوليت السابق. بمساحة 77100 م 3 ومساحة 14800 م 2 ، تتكون دار الأوبرا من 18 طابقا ، أول 5 منها مجوفة في الأرض والأخرى 5 تقع في السقف الزجاجي الذي تم العثور على قمته 42 م من الأرض ، بالإضافة إلى 20 م من الأقبية.

في البداية تعرض الجزء الخارجي من المبنى لانتقادات شديدة ، لا سيما بسبب السقف الزجاجي في الجزء العلوي من المبنى (الذي يشغله مطعم للوجبات الخفيفة وإدارة الأوبرا واستوديوهات الرقص). إنه الآن جزء من المشهد الحضري ويبدو أنه مقبول جيدًا من قبل Lyonnais ومعترف به كمثال ناجح للتجديد المعاصر.

غالبًا ما يتم الإعجاب بالجزء الداخلي للمبنى ، وهو موضوع العالم الأول ، في “المشهد المعلق” ، على أعمدة معدنية ، لأنه قام باستغلال رائع لقيود المكان ، وكمثال على رؤية حديثة لما يمكن أن يكون. مكان الأوبرا.

يتم التعبير عن النقاد ، لا سيما الراحة ، في نقاط معينة: الطابع الكئيب لغرفة سوداء بالكامل تقريبًا مصحوبة بمدخل ضيق وبارد إلى الغرفة ؛ فوق الشرفات الست في الغرفة الكبيرة ، يعاني العديد من المقاعد من ضعف الرؤية ؛ راحة يرثى لها للمشاهدين الجالسين على مقاعد بلاستيكية ؛ بالإضافة إلى الصوتيات الكارثية على المسرح لكل من الفنانين والمتفرجين ، حيث أن الغرفة مبطنة بالكامل. السعة المحدودة (1100 مقعدًا) للقاعة ، على الرغم من أنها أكبر من المتوسط ​​، تطرح أيضًا مشاكل في مدينة بحجم ليون. أخيرا ، مشاكل أولية خطيرة

المربع
منذ تسعينيات القرن الماضي ، استقبلت أروقة الساحة الأمامية لأوبرا دي ليون ممارسي رقص البريك دانس ، الذين يتدربون هناك بانتظام ، مما أثار اهتمام المارة ؛ بدأت بعض الشركات ، مثل Pockemon Crew Company ، بهذا الشكل. في الواقع ، بالتناوب بين الشارع وأقواس الأوبرا ، وطلب الوصول إلى المدرج ، تم قبوله في الإقامة في عام 2003 ، وهو لقبهم الأول لبطل العالم.

البهو الكبير
شاهد على مسرح 1831 ، Grand Foyer du public ، الواقع في أرضية القاعة الكبيرة ، يوفر نقطة مقابلة للعمارة الجديدة. ينعكس ديكوره الأصلي الذي تم تجديده في أرضية الجرانيت الأسود المصقولة. تمثل لوحات السقف للفنان ليون دومر رموزًا للموسيقى. تظهر أسماء الملحنين في الجزء العلوي من الأعمدة ، وبالتالي تكريمًا للتراث الغنائي في ذلك الوقت.

البهو العالي
يقع Foyer Haut في المقدمة ويفتح على المدينة بإطلالة بانورامية استثنائية: أسطح مجلس المدينة ومنحدرات Croix-Rousse وتلة Fourvière. يمكن تقسيم هذه المساحة المعيارية وتكييفها مع العديد من تكوينات الأحداث (اجتماعات العمل والمؤتمرات والكوكتيلات وما إلى ذلك).

أمفي
ملهى متعدد الأوجه ، Amphi مستوحى من الهندسة المعمارية للمسرح اليوناني الروماني مع جمهور يجلس في نصف دائرة حول المسرح. يتألف من مسرح ومنطقة بار ، أمفي – مسرح موسيقى الجاز والموسيقى العالمية في أوبرا دي ليون – يوفر إمكانية إنشاء العديد من الأجواء. يسمح لك بتنظيم الجلسات العامة وكذلك حفلات الاستقبال أو حتى الحفلات الموسيقية الخاصة.

الغرفة الحمراء
مكان معلق حميمي ، غرفة المعيشة هذه التي تجمع بين الأناقة والحميمية توفر بيئة معلقة داخل المبنى. بنيت في التناسق ، وهي تقدم بقية المقعد الأحمر الذي يمتد على طوله بالكامل ، و 2 بار. كما هو الحال تحت Peristyle ، فإن إعادة إنتاج السقف تذكر بماضيها المرموق كمسرح سابق.

الاستوديو الكبير للباليه
سقف زجاجي ساحر ، Grand Studio du Ballet ، يقع مباشرة تحت السقف الزجاجي المستدير الذي يتميز بهندسة جان نوفيل ، ويفتح على بانوراما استثنائية من أعلى الأوبرا. تتيح غرفة التدريب لراقصات الباليه تنظيم وجبات جلوس في جو ساحر ، بالإضافة إلى المؤتمرات أو الكوكتيلات.

الغرفة الكبيرة
تحفة من روائع الحداثة ، اللون الأسود هو اللون السائد في أوبرا جان نوفيل ، ويسمح للفت الانتباه إلى أن يتركز على المسرح في القاعة الكبرى ويدعو إلى المسرح. حداثة هذه القاعة المصممة على الطراز الإيطالي ، والتي تذكرنا بمدى بقاء الأوبرا والموسيقى والرقص على أنها فنون معاصرة ، مناسبة للجلسات العامة واسعة النطاق أو المؤتمرات أو احتفالات توزيع الجوائز أو الحفلات الموسيقية الخاصة.

يفكر
في مواجهة قاعة المدينة مع وجود Fourvière كخلفية ، يقدم مطعم Les Muses السابق للشركات فرصة لتنظيم أحداثهم في موقع استثنائي يستفيد من شرفة كبيرة تحدها تماثيل Muses الشهيرة. مضاءة في الليل ، تضفي على هذه المساحة جواً فريداً.

في الطابق السابع ، مثل الجنة السابعة ، يفتح بار Muses de l’Opéra البانورامي على شرفة مع إطلالة خلابة على ليون. مثالي للشرب أو لقضم بعض الحلويات الفاتحة للشهية بين Euterpe و Terpsichore.

مساحة عمل
تقوم أوبرا دي ليون بتدوير السجادة الحمراء من أجلك. في قلب المدينة ، تقدم لك أوبرا دي ليون الفرصة لتنظيم أحداث العلاقات العامة والشركات الخاصة بك في مكان مرموق. تعتبر أوبرا دي ليون ، التي أعاد بناؤها جان نوفيل في عام 1993 ، واحدة من أعظم النجاحات في النصف الثاني من القرن العشرين من حيث العمارة المسرحية. بواجهته الأصلية والبهو العام التاريخي المدمج في مبنى معاصر بحزم ، أصبح اليوم جزءًا من التراث المعماري الدولي ، ويخلق ، مثل برنامجه ، حوارًا بين التاريخ والحداثة. تفتتح دار الأوبرا كواليسها ، وصالاتها الخاصة ، وقاعةها الكبيرة ، واستوديوها للرقص ، ومناطق الاستقبال ، وتدعوك لتغمر نفسك في عالمها.

تأجير المساحات
من تنظيم مؤتمر إلى مؤتمر صحفي ، من حفل استقبال كوكتيل إلى عشاء مرموق ، نحن نتكيف مع مشروعك ونقدم لك حدثًا استثنائيًا مخصصًا. أكثر من مجرد مكان ، تقدم لك دار الأوبرا مكانًا فريدًا وعالمًا فنيًا يفاجئ ضيوفك ويسحرهم.

مطاعم وبارات
قبل إطعام روحك ، وحتى أثناء الاستراحة ، هناك دائمًا وقت للأوبرا لتنغمس في القليل من متعة الطهي. والقيام بذلك بشكل جيد. الاختيار واسع مع ما لا يقل عن أربعة أماكن لتناول الطعام لأكبر عدد من الصيغ التي تقدم خدمة طعام بسيطة ولكنها تتطلب الكثير.

القضبان
لأن الأوبرا تجعلك تشعر بالعطش ، وليس فقط لمن يغنيها ، فكل غرفة في الأوبرا بها بارها ، Amphi (في المستوى -2) و Grand Foyer (على مستوى قاعة الاستقبال الكبيرة) ، افتح ساعة واحدة قبل كل عرض وأثناء الاستراحة. حسب الطلب: وجبات خفيفة مصنوعة من منتجات محلية وحرفية تجمع بين المأكولات المحلية والموسمية.

الأحداث والمهرجانات

أمسية احتفالية في أوبرا دي ليون
في كل عام منذ عام 2006 ، نظمت أوبرا دي ليون أمسية خيرية كبرى لتنفيذ أعمالها مع أناس بعيدين عن العرض الثقافي. في الواقع ، لأكثر من 10 سنوات ، نفذت أوبرا دي ليون العديد من الأنشطة الثقافية والتعليمية ، مع قطب التنمية الثقافية ، من أجل السماح لأكبر عدد ممكن من الناس بمقابلة الأوبرا والموسيقى والرقص: شباب من الأحياء التي تواجه صعوبات ، كبار السن أو المعوقون ، الكبار في الاندماج ، السجناء والمرضى. يتم تنظيم أمسية الحفل لصالح تطوير وتنفيذ هذه الإجراءات.

في كل عام ، قم بإشراك شركتك في هذا الحدث الخيري ، ودعوة عملائك أو موظفيك إلى هذا الحدث الفريد. في البرنامج ، عرض في قاعة كبيرة يتبعه عشاء مرموق في المساحات الرمزية لأوبرا دي ليون: Grand Studio du Ballet تحت السقف الزجاجي للأوبرا والمسرح في القاعة الكبرى.

منظمة

باليه أوبرا ليون
باليه أوبرا دي ليون هي فرقة الرقص التابعة لأوبرا ليون الوطنية. ذخيرتها موجهة فقط نحو تعزيز وإنشاء الرقص الحديث والرقص المعاصر. وريث الشركة المسؤولة عن توفير الترفيه في أوبرا ليون في نهاية القرن السابع عشر ، حصل باليه أوبرا دي ليون على استقلاليته في عام 1969 ، تحت إشراف مدير النبض لويس إيرلو. في عام 1984 ، عُهد بالإدارة الفنية إلى فرانسواز أدريت ، التي أعادت تسميتها باليه أوبرا ليون وجلب مصممين رقصات معاصرين للإقامة. تحت إشراف Yorgos Loukos (1991) ، كانت مصممة الرقصات المقيمة Maguy Marin (1991-1994).

طور المخرجون المتعاقبون أيضًا تعاونًا لإنشاء أو تغطية فرقة الباليه لقطعة لجيري كيلين وماغوي مارين وماتس إيك وويليام فورسيث وناتشو دواتو وتيرو سارينن ولوسيندا تشايلدز وتريشا براون وآن تيريزا دي كيرسماكر ورسل Maliphant ، Angelin Preljocaj ، Benjamin Millepied ، إلخ.

تمهيد
منذ عام 2005 ، تم تكليف أقطاب الموارد للتعليم الفني والثقافي (PRÉAC) بتشكيل وتعزيز الروابط بين أولئك الذين يشاركون في الثقافة وأولئك في التعليم. تهدف إلى جمع وتدريب ودعم مختلف الفاعلين في التربية الفنية والثقافية في تنفيذ المشاريع ، من خلال تطوير محورين أساسيين:

إنتاج الموارد التعليمية والترويج لها ، وتنظيم وقت الاجتماع والتدريب لممثلي EAC (المعلمين ، والفنانين ، ووسطاء التعليم الثقافي والشعبي ، ومديري المشاريع المشاركين في التعليم الفني والثقافي ، ومدربي المدربين وأصحاب الخبرة في التربية الوطنية).

التعبيرات الصوتية ، ثمرة العمل الذي قامت به DAACs في غرونوبل وليون وكليرمون فيران ، و DRAC Auvergne-Rhône-Alpes ، و Canopé و Opéra de Lyon ، و PREAC Opéra-Expressions vocales ، التي تم إنشاؤها في عام 2018 ، أراضي منطقة أوفيرني رون ألب.

بتنسيق من Opéra de Lyon ، تلتزم بتعزيز تنفيذ تعليم فني وثقافي غني يسمح باللقاءات والممارسات الفنية وتطوير المعرفة. دون أن يقتصر على الفن الغنائي ، فإن PRÉAC مكرسة للتعبيرات الصوتية المفهومة بكل تنوعها.