المتحف الوطني في سنغافورة هو متحف فني يقع في وسط مدينة سنغافورة. تم افتتاحه في 24 نوفمبر 2015 ، ويشرف على أكبر مجموعة عامة في العالم للفن السنغافوري وجنوب شرق آسيا ، ويتألف من أكثر من 8000 عمل فني. ويهدف إلى توفير فهم وتقدير للفن والثقافة من خلال مجموعة متنوعة من وسائل الإعلام ، مع التركيز على ثقافة سنغافورة وتراثها وعلاقتها مع الثقافات الآسيوية الأخرى والعالم.

National Gallery Singapore هي مؤسسة فنون بصرية رائدة تشرف على أكبر مجموعة عامة في العالم للفن الحديث في سنغافورة وجنوب شرق آسيا. يقع المعرض في مسقط رأس سنغافورة الحديثة ، في قلب منطقة سيفيك ، ويقع المتحف في اثنين من المعالم الوطنية – مجلس المدينة والمحكمة العليا السابقة – التي تم تجديدها بشكل جميل وتحويلها إلى هذا المكان المثير 64000 متر مربع.

يقع المعرض في الحي المدني بسنغافورة ، ويتكون من نصبين محليين ، مبنى المحكمة العليا السابق ومجلس المدينة ، ويبلغ مساحتهما الإجمالية 64000 متر مربع (690،000 قدم مربع) ، مما يجعله أكبر مكان للفنون البصرية وأكبر متحف في سنغافورة. ذهبت تكلفة إجمالية قدرها 532 مليون دولار سنغافوري إلى تطوير المعرض الوطني في سنغافورة.

يهدف معرض “غاليري” ، الذي يعكس التراث الفريد لسنغافورة وموقعه الجغرافي ، إلى أن يكون متحفًا تقدميًا يخلق حوارات بين فن سنغافورة وجنوب شرق آسيا والعالم لتعزيز وإلهام مجتمع إبداعي وشامل. ينعكس هذا في بحثنا التعاوني ، والتعليم ، والمعارض طويلة الأجل والخاصة ، والبرمجة المبتكرة.

يعمل المعرض أيضًا مع متاحف عالمية مثل سنتر بومبيدو ومتحف أورسي وتيت بريطانيا والمتحف الوطني للفن الحديث وطوكيو (مومات) والمتحف الوطني للفن الحديث والمعاصر في كوريا (MMCA) لتقديم الفن جنوب شرق آسيا بشكل مشترك في السياق العالمي ، ووضع سنغافورة كعقدة رئيسية في مشهد الفنون البصرية العالمية.

في عام 2019 ، كان المتحف هو المتحف الوحيد في جنوب شرق آسيا الذي حصل على تصنيف في الدراسة الاستقصائية العالمية السنوية التي أجرتها The Art Newspaper لحضور المتاحف الفنية ، حيث احتلت المرتبة 32. كان أول متحف في آسيا يحصل على جائزة الأطفال في المتاحف من أكاديمية المتحف الأوروبي و Hands On! الرابطة الدولية للأطفال في المتاحف في عام 2018. وفاز المعرض أيضًا بجوائز “أفضل موضوع جذب” في جوائز TTG Travel لعام 2017 ، “أفضل تجربة جذب” ، “مساهمة رائعة في السياحة” و “أفضل خدمة عملاء (معالم سياحية)” في جوائز سنغافورة للسياحة المرموقة في عام 2016 لدورها في زيادة حيوية المشهد السياحي في سنغافورة.

التاريخ

الحاجة إلى معرض وطني
ذكر رئيس الوزراء لي هسين لونج في خطاب رالي اليوم الوطني في 21 أغسطس 2005 خطة الحكومة لتحويل مبنى المحكمة العليا السابق ومجلس المدينة إلى معرض وطني جديد. في 2 سبتمبر 2006 ، أعلن الدكتور لي بون يانج ، وزير الإعلام والاتصالات والفنون رسمياً عن إنشاء المعرض الوطني بسنغافورة خلال بينالي سنغافورة 2006 في المتحف الوطني بسنغافورة.

شرعت وزارة الإعلام والاتصالات والفنون آنذاك (MICA) في تنفيذ عملية تهدف إلى تمكين أصحاب المصلحة والأطراف المعنية من المساهمة بخبراتهم ووجهات نظرهم في المشروع. أشرفت لجنة توجيهية ، يرأسها في البداية الدكتور بلاجي ساداسيفان ، وزير الدولة الأقدم بوزارة الخارجية ووزارة الشؤون الخارجية الإسلامية ، على خطة تنفيذ المعرض الفني. كانت اللجنة التوجيهية مدعومة من قبل لجنة تنفيذية وأربع مجموعات استشارية. قدمت المجموعات الاستشارية المشورة بشأن علم الآثار والحفظ المعماري والتمويل والاتصالات.

مسابقة التصميم
في 23 فبراير 2007 ، أطلقت MICA ، إلى جانب معهد سنغافورة للمهندسين المعماريين ، مسابقة للتصميم المعماري على مرحلتين لتحديد المهندس المعماري والتصميم الأكثر ملاءمة للمعرض الوطني. طالبت المرحلة الأولى من المسابقة بمقترحات للتصميم والمفهوم ، وبدأت في 19 مارس بجولة في موقع المبنيين للمهندسين المعماريين المتنافسين للحصول على مفاهيم وأفكار التصميم. استقطبت 111 مشاركة من 29 دولة في جميع أنحاء العالم ، مع خمسة مقترحات في القائمة المختصرة في مايو 2007. وتألفت لجنة التحكيم من لجنة من المهنيين المحليين والدوليين البارزين برئاسة تومي كوه ، سفير سنغافورة العام ورئيس مجلس التراث الوطني ، وضمت مسؤولين من هيئة إعادة التطوير الحضري ، ومتحف الفنون الوطنية للفنون في فرنسا ، ومتحف الحضارات الآسيوية.

بالنسبة للمرحلة الثانية ، كان على المرشحين المختارين وضع تصميماتهم ، والتي سيتم من خلالها اختيار الاقتراح الفائز من قبل لجنة التحكيم. نظرًا لوضع مبنى المحكمة العليا السابق ومبنى البلدية كمعالم وطنية ، لا يمكن تغيير بعض جوانب المباني ، مثل الواجهة وغرفة الاستسلام ومكتب رئيس الوزراء المؤسس لسنغافورة والألواح في أربع غرف في المحكمة العليا. ومع ذلك ، لا يزال هذا يترك العديد من خيارات التصميم مفتوحة مثل إضافة الأرضيات والطوابق السفلية. كان على المشاركين أيضًا تقديم مشاركات ضمن ميزانية قدرها 320 مليون دولار سنغافوري.

في 29 أغسطس 2007 ، قامت لجنة التحكيم الدولية المكونة من سبعة أعضاء بتسمية التصميمات الثلاثة الأولى من بين القائمة الخمسة المختصرة. الشركات الثلاث – Studio Milou Architecture من فرنسا ، و Ho + Hou Architects من تايوان ، و Chan Sau Yan Associates من سنغافورة – تلقت كل منها 150 ألف دولار. اتخذت هيئة المحلفين قرارهم بعد تقييم النماذج والنماذج الرقمية ، بالإضافة إلى إشراك المتسابقين النهائيين الخمسة في جلسة عرض تقديمي وإجابة. الشركتان الأخريان اللتان تم اختيارهما في المرحلة الأولى هما DP Architects و Smart Design Studio في أستراليا.

أقيم معرض لمقترحات المتسابقين النهائيين الخمسة في قاعة المدينة في أكتوبر 2007 ، وتمت دعوة الجمهور لتقديم ملاحظات حول التصميمات والبرامج والفعاليات. تم تقديم قرار هيئة المحلفين إلى MICA ، التي قررت بعد ذلك تحديد الجهة التي ستقوم بتصميم وبناء المعرض الفني. تم الإعلان عن التصميم النهائي في الربع الأول من عام 2008.

فائز المنافسة والمقاول المعين
في مايو 2008 ، تم تعيين Studio Milou Singapore ، بالشراكة مع CPG Consultants (سنغافورة) ، لتصميم وبناء المعرض.

Studio Milou Architecture هي شركة معمارية فرنسية ، ولها فروع في باريس وسنغافورة تتخصص في تصميم المتاحف والمساحات الثقافية.

CPG Consultants ، وهي شركة تابعة لشركة CPG Corporation ، هي شركة استشارية متعددة التخصصات للتصميم. يقع مقر CPG Consultants في سنغافورة ، وهو يتمتع بخبرة واسعة في صيانة المباني والحفاظ عليها. حتى الآن ، أنجزت الشركة أكثر من 20 مشروعًا من هذا النوع في سنغافورة ، معظمها من المعالم الأثرية.

يتألف تصميم Studio Milou Architecture من مظلة ملفوفة خطية مدعومة بأعمدة تشبه الأشجار لربط مبنى المحكمة العليا السابق ومبنى البلدية على مستوى السطح. تضمن التصميم درجًا ممتدًا يصل الطابق السفلي بالمستويات العليا ، مستفيدًا من الطاقة الشمسية لتوفير الكهرباء. وقد تم اقتراح شبكة معدنية دقيقة لتغطية معظم قاعة المدينة. اتفق أعضاء الفريق على أن لديها “التصميم الأكثر متعة والنداء” ، واحتلت المرتبة الأولى بين التصميمات الثلاثة الأولى.

في 21 كانون الأول (ديسمبر) 2010 ، عيّن “جاليري” Takenaka-Singapore Piling Joint Venture بصفته مقاول البناء الرئيسي للمعرض الجديد. بدأت أعمال البناء في المباني في يناير 2011 وفتحت أبوابها للجمهور رسميًا في 24 نوفمبر 2015.

المباني
قاعة المدينة ومباني المحكمة العليا السابقة هي آثار وطنية ولعبت دورا هاما في تاريخ سنغافورة. تواجه المباني حقلًا مفتوحًا يُعرف باسم Padang ، وهي كلمة الملايو تعني “حقل مسطح”. من خلال جسور الوصلة ومستوى الطابق السفلي الجديد ، يدمج تصميم المعرض الجديد مبنى البلدية ومبنى المحكمة العليا السابق ، ويجمع بين العمارة القديمة والجديدة.

المحكمة العليا السابقة
تم بناء مبنى المحكمة العليا السابق في موقع فندق Grand Hotel de l’Europe السابق ، أحد أكثر الفنادق فخمة في جنوب شرق آسيا التي تم هدمها في عام 1936. صممه فرانك دورنجتون وارد ، كبير المهندسين في إدارة الأشغال العامة ، تم بناء مبنى المحكمة العليا السابق لإيواء مكاتب المحكمة العليا وقاعات المحكمة وأعلن افتتاحه في 3 أغسطس 1939.

هذا المبنى هو المحكمة السابقة للمحكمة العليا في سنغافورة ، قبل أن ينتقل إلى المبنى الجديد في 20 يونيو 2005.

تتوافق بنية مبنى المحكمة العليا السابق مع مبنى جاره ، قاعة المدينة. يمثل التصميم العام للمبنى الهندسة المعمارية الاستعمارية البريطانية ، التي تضم أربع كتل من المكاتب وقاعات المحاكم المحيطة بقاعة مستديرة مركزية مع قبة كانت تستخدم في الأصل لإقامة مكتبة قانونية دائرية. كان من المقرر أن يكون آخر مبنى كلاسيكي يتم بناؤه في سنغافورة. لقد كانت شركة United Engineers Ltd هي مقاول البناء.

كانت الأعمدة الكورنثية والأيونية والمنحوتات ولوحات الإغاثة من أعمال الفنان الإيطالي كافاليير رودولفو نولي. هناك تماثيل الطبلة ولوحات الإفريز المزخرفة.

قاعة المدينة
تم بناء مبنى مجلس المدينة بين عامي 1926 و 1929 وكان معروفًا في الأصل باسم مبنى البلدية. تم تصميمه من قبل مهندسي البلدية البريطانيين A. Gordon و SD Meadows ، تم استخدامه لإيواء مكاتب المجلس البلدي ، والتي كانت مسؤولة عن توفير المياه والكهرباء والغاز والطرق والجسور وإنارة الشوارع. من عام 1963 إلى عام 1991 ، جاء دار البلدية لإيواء مكاتب العديد من الدوائر الحكومية وقاعات المحاكم. تم إخلاء المبنى في عام 2006.

كانت قاعة المدينة نقطة محورية للعديد من الأحداث الهامة في تاريخ سنغافورة. في مبنى مجلس المدينة ، قبل الأدميرال اللورد لويس ماونت باتن ، نيابة عن قوات الحلفاء ، استسلام القوات اليابانية في 12 سبتمبر 1945. كما كان المبنى يضم مكتب السيد لي كوان يو ، أول رئيس وزراء ل سنغافورة. قام السيد لي وأعضاء مجلس وزرائه بأداء قسم الولاء وأداء اليمين في 5 يونيو 1959 في قاعة مجلس المدينة. تم نشره في 14 فبراير 1992 كمعلم وطني. يعد التصميم الأصلي لمبنى البلدية مثالاً نموذجيًا للهندسة المعمارية الكلاسيكية البريطانية. يتناسب التصميم الداخلي للمبنى بشكل متواضع ، لكن واجهته الأمامية تتميز ب 18 عمودًا كورينثانيًا بارتفاع ثلاثة طوابق مواجهة لبادانغ.

المعارض
يتألف National Gallery Singapore من الفن الحديث والمعاصر ، ويركز على عرض سنغافورة وجنوب شرق آسيا الفن من القرن 19 إلى يومنا هذا. إنه موطن لمعرضين دائمين: معرض DBS Singapore ومعرض UOB Southeast Asia. من خلال مجموعتها ، سيقدم المعرض تطور الثقافات السنغافورية والإقليمية – يحكي قصة تاريخهم الاجتماعي والاقتصادي والسياسي.

يعتمد المعرض بشكل أساسي على مجموعة National Singapore في سنغافورة ، وهي أكبر مجموعة عامة في العالم للفن الحديث والمعاصر في جنوب شرق آسيا. بدأت المجموعة الوطنية بتوصيف أصلي يضم 93 عملاً تم إعدادها للمتحف الوطني في عام 1976 من قِبل داتو لوك وان ثو المشهور في صناعة السينما. من خلال رعاية دقيقة على مر السنين ، نمت هذه المجموعة بشكل كبير إلى ما يقرب من 8000 قطعة في عام 2010. المجلس الوطني للتراث هو حاليًا هذه المجموعة. ستعرض National Gallery Singapore أعمال لفنانين سنغافوريين كبار مثل جورجيت تشن وتشن تشونج سوي وتشن ون هسي وتشيونج سو بينج وليو كانج. تمتد المجموعة الآن من اللوحات الطبيعية في أوائل القرن العشرين إلى منشآت الفيديو المعاصرة.

معرض DBS سنغافورة
يعد معرض DBS Singapore Gallery منصة لدراسة وتقديم الهوية الثقافية والجمالية لسنغافورة من الفترة الاستعمارية إلى يومنا هذا.

معرض جنوب شرق آسيا
يقع معرض UOB Southeast Asia في مبنى المحكمة العليا السابق ، ويعرض تاريخ فن جنوب شرق آسيا ، والذي يبدأ في القرن التاسع عشر.

مجموعة خاصة من المعارض البحثية
تكمِّل هذه المعارض المعارض الأساسية ، مما يوفر مساحة للمنسقين والباحثين لتجربة طرق تقديم المواد من المجموعة الدائمة للمعرض.

تغيير مساحات المعرض
يحتوي المعرض على حوالي 6000 متر مربع (65000 قدم مربع) من المساحات لاستضافة معارض السفر الدولية.

مجموعة
National Gallery Singapore هي موطن لأكثر من 9000 عمل فني من مختلف أنحاء جنوب شرق آسيا يمتد من القرن التاسع عشر إلى الوقت الحاضر. يشير “جنوب شرق آسيا” هنا إلى المنطقة التي تضم سنغافورة وماليزيا وإندونيسيا وفيتنام والفلبين وتايلاند وميانمار وكمبوديا ولاوس وبروناي. تشكل هذه المقاربة الفريدة والمتعددة الجنسيات الأساس لجهود المعرض الفنية والبحثية لإعادة (إعادة) كتابة تاريخ الفن في هذه المنطقة.

تضم مجموعة الصور جزءًا من مجموعة سنغافورة الوطنية ، التي يديرها مجلس التراث الوطني. يمكن تتبع بدايات مجموعة المعرض للتبرع بأكثر من 110 أعمال فنية في عام 1960 من قبل المحسن الفني داتو لوك وان ثو. وقد شهدت المجموعة على المشهد المتغير للمؤسسات الفنية في سنغافورة ، حيث تحولت وصايتها من المتحف الوطني للفنون (عام 1976) إلى متحف سنغافورة للفنون (منذ عام 1996) إلى المعرض (في عام 2015). وهي تشمل تاريخ المؤسسات المعقد وكذلك المساهمات التي قدمها الفنانون وعقارات الفنانين والأفراد من خلال التبرعات.

يتم عرض مجموعة كبيرة من الأعمال في المجموعة في معرضين على المدى الطويل للمعرض ، Siapa Nama Kamu؟ وبين التصريحات والأحلام ، التي تقدم على التوالي سردًا موسعًا لموقف سنغافورة كمفترق طرق للثقافة ، والدوافع الفنية المشتركة والمتباينة في المنطقة منذ القرن التاسع عشر.

يتم تعزيز مجموعة المعرض بشكل أكبر من خلال مقتنيات واسعة من المواد ذات الصلة في مكتبتها والمحفوظات ، والتي يمكن الوصول إليها للجمهور في مكتبة Rotunda والمعرض في الأرشيف. تم بناء هذه الموارد من خلال الأبحاث الفنية للمعرض ، وهي جزء لا يتجزأ من مهمتنا كمؤسسة تعتمد على الأبحاث.

يمكن البحث هنا عن مجموعة كبيرة من مجموعة المعرض والمواد من المكتبة والأرشيف ضمن مجموعة الأعمال الفنية ومجموعة الأرشيف ومجموعة المكتبة (سيتم إعادة توجيهك إلى بوابة بحث المجموعات).

دوسينتس
أحد البرامج العامة التي يقدمها المعرض هو برنامج Docent ، ورشة عمل تدريبية في الفن والتاريخ والثقافة. يسعى البرنامج إلى زراعة مجموعة من المرشدين المتطوعين. يتم تدريبهم على التحدث أمام الجمهور ولديهم معرفة واسعة بالفن السنغافوري وجنوب شرق آسيا ، والهندسة المعمارية وتاريخ مباني المعرض.

مركز كيبل للتربية الفنية
مركز Keppel للتربية الفنية هو منشأة تعليمية للعائلات والمدارس. سيوفر المركز بيئة فنية تحفز الخيال وتشجع اللعب النشط وتدعم التعلم المستقل. سوف يتفاعل الأطفال والطلاب الأصغر سناً مع الأعمال الفنية الأصلية التي تم إنشاؤها خصيصًا لتطوير مهارات الملاحظة واستكشاف اللمس.

سيقدم مركز Keppel للتربية الفنية أيضًا برامج تتضمن سلسلة منتظمة من ورش العمل المعتمدة على الاستوديو ، ومحادثات الفنانين ، وعروض أمين المعرض ، بالإضافة إلى برامج تسجيل الدخول المجانية التي ينظمها الفنانون والقيمون ومعلمو المتاحف.

المكتبة والأرشيف
أنشئ National Gallery Singapore في عام 2015 كمؤسسة فنون بصرية رائدة تشرف على أكبر مجموعة عامة في العالم للفن الحديث والمعاصر في جنوب شرق آسيا. تسترشد رؤيتها القيمية لتقديم تاريخ الفن في سنغافورة وجنوب شرق آسيا ؛ (إعادة) كتابة تاريخ الفن في سنغافورة وجنوب شرق آسيا ؛ وبحث هذه التواريخ الفنية فيما يتعلق بالتاريخ العالمي للفن ، طور المعرض مجموعة كبيرة من أرشيف الفنانين ومكتبة مرجعية تركز على سنغافورة وفن جنوب شرق آسيا.

يقع معرض Rotunda في قلب معرض UOB Southeast Asia (المستوى 3 ، جناح المحكمة العليا) ، وهو موقع ذو أهمية تاريخية. خلال حياة المبنى السابقة كمحكمة عليا في سنغافورة ، عمل Rotunda كمكتبة قانونية. يقع Rotunda Library & Archive في هذا الفضاء التاريخي ، ويوسّع ذاكرة هذا الموقع مع تقديم وظيفة جديدة كمركز أبحاث لدراسة تاريخ الفن في جنوب شرق آسيا.

المنشورات
ينشر المعرض كتبًا عن الفن المرئي لسنغافورة وجنوب شرق آسيا. تعمل National Gallery Singapore باستمرار على توسيع مجموعتنا من العناوين ونشرت حتى الآن مجموعة من كتب الأطفال وكتالوجات المعارض والألبومات ، بالإضافة إلى عناوين الأبحاث.