يمتلك متحف الكلية الملكية للموسيقى مجموعة من أكثر من 45000 قطعة ، بما في ذلك واحدة من المجموعات العامة الأقدم والأكثر صلة بالأدوات الموسيقية المتاحة في المملكة المتحدة. يشتمل هذا المعرض على بعض النقاط البارزة ، بينما يتم إعادة بناء المعرض الفعلي كجزء من مشروع إعادة تطوير رئيسي من المقرر افتتاحه للجمهور في أوائل عام 2019.

على الرغم من أن مجموعاتها تعود إلى تأسيس المؤسسة ، إلا أن متحف الكلية الملكية للموسيقى افتتح للجمهور في معرض تم بناؤه لهذا الغرض في عام 1970. تم تجديده في عام 2013 بالتعاون مع الفنان هوغو دالتون.

مجموعة الآلات الموسيقية

Clavicytherium ، anon. ، جنوب ألمانيا c.1480
يبلغ عمر هذا العصفور ، أو القيثارة المستقيمة ، أكثر من 540 عامًا ، وهو أول أداة لوحة مفاتيح قديمة قائمة على قيد الحياة معروفة حاليًا. تم التبرع بها للكلية في عام 1894 من قبل جورج دونالدسون ، الذي قام بشراءها من مجموعة كونتاريني كورير في البندقية ، حيث كانت الآلة منذ منتصف القرن السابع عشر.

Clavicytherium ، تفاصيل النافذة (حوالي 1480)

Clavicytherium (حوالي 1480)
نظرًا لحالته الهشة للغاية وكبر سنه ، لا يمكن تشغيل هذه الأداة ، ولكن تم إنتاج نسخة طبق الأصل دقيقة في عام 1973 من قِبل أدلام بورنيت ، وهي تقدم مثالًا موثوقًا على ما يجب أن يبدو عليه الجهاز بعد فترة وجيزة من صنعه.

Harpsichord ، اليساندرو Trasuntino ، البندقية 1531
فقط خمسة عشر من القيثارات الباقين على قيد الحياة في العالم منذ النصف الأول من القرن السادس عشر. هذه واحدة من أقدمها ، التي صنعها في البندقية في عام 1531 من قبل أليساندرو ترانسنتينو ، مؤسس ورشة عمل كانت نشطة لأكثر من قرن من خلال أحفاده. الزخارف الغنية واستخدام العاج – مادة نادرة وباهظة الثمن بشكل خاص في ذلك الوقت – نموذجي للإنتاج البندقية في هذه الفترة ، عندما كانت المدينة ترسي نفسها كواحدة من العواصم الموسيقية في أوروبا.

وفقًا للتقاليد الإيطالية ، فإن الأداة خفيفة جدًا (أقل من 20 كجم) وهي مصنوعة من ألواح خشبية رقيقة للغاية. تقع داخل علبة حماية خارجية ومستقلة مزينة بأسلوب البندقية النموذجي في أواخر القرن السادس عشر. ومع ذلك ، يشير التحليل العلمي إلى أن هذه الزخرفة قد تكون إضافة لاحقة.

جيتار ، Belchior Dias ، لشبونة 1581
نُشرت أقدم موسيقى لأداة تدعى “الجيتار” في عام 1546 في إسبانيا. تم صنع هذه الأداة بعد بضع سنوات فقط وهي أقدم القيثارات المعروفة بقائها على قيد الحياة اليوم. صُنعت في لشبونة في العام الذي غزا فيه فيليب الثاني ملك إسبانيا ، وتعكس مواده – العاج والخشب الاستوائي – امتداد وتنوع الأراضي الإسبانية في ذلك الوقت.

Pegbox of guitar by Belchior Dias (1581)
لا يُعرف سوى القليل جدًا عن حياة هذا المُصنّع وما زال عدد قليل من أدواته باقية. ومع ذلك ، فإن قائمة محكمة ميديشي المؤرخة في عام 1700 تصف بالتفصيل أداة مماثلة لهذا الجهاز ، وهناك سبب للاعتقاد بأن هذا الجيتار كان في ذلك الوقت ملك جراند بريديناندو ، قبل مغادرته فلورنسا في عام 1777.

العذراء ، جيوفاني سيليستي ، البندقية 1593
بين القرنين الخامس عشر والسادس عشر ، تكتسب الآلات الموسيقية دورًا جديدًا في المجتمع ، ويسعى صانعو الفن إلى خلق أشياء لا تبدو جميلة فحسب ، بل إنها على الأقل جذابة للعين. هذا البكر الذي صنع في فينيسيا في نهاية القرن السادس عشر هو مثال مناسب ، مع زخارف ثمينة ومشاهد مطلية تصور لحظات مختلفة في أسطورة أورفيوس.

تفاصيل عذري بقلم جيوفاني سيليستيني – يروي أورفيوس الوحوش
وفقًا للأسطورة ، وفقًا لما أوردته Ovidius ، كانت الموسيقى التي عزفها Orpheus على قيثاره جميلة جدًا لدرجة أنها كانت تروض الوحوش وتبكي الصخور. هنا يصوره محاط بأسد ، وحيد القرن ، نعامة وأرنب ، بينما يلعب على “ليرة دا براشيو”.

Chitarrone، Magnus Tieffenbrucker، Venice 1608
انتقل العديد من صانعي الألمان من بافاريا إلى إيطاليا بين أواخر القرن السادس عشر وأوائل القرن السابع عشر ، وأقاموا ورش عمل متخصصة في أجمل الآلات الوترية ، وخاصة الآلات الموسيقية والقيثارات. هذه الأداة عبارة عن شيترون محفوظ بشكل جميل ، وهي أداة تحظى بتقدير كبير في الباروك لتمديدها في الجهير.

تفاصيل chitarrone بواسطة Magnus Tieffenbrucker (1608)
على الرغم من أنها تشبه العود ، إلا أن الكيتارون كان لديه مجموعة من الأوتار الإضافية ، التي يزيد طولها عن مترين ، وهي موصولة بامتداد الرقبة من أجل إنتاج ملاحظات باس لدعم الانسجام. وبفضل هذا الحل ، كان من المهم للغاية مرافقة الصوت والأدوات الأخرى والمجموعات الصغيرة.

Guitar، Joachim Tielke، Hamburg c.1684
كان يواكيم تيلكي نشطًا في هامبورغ منذ ما يقرب من خمسين عامًا بين القرنين السابع عشر والثامن عشر ، وبقي حوالي 100 من أدواته (عدد كبير جدًا ، ربما يرجع إلى المواد والزينة الثمينة لكثير منهم). تخصص في الآلات الوترية ، غالبًا ما يزينها بالعاج ، والسلحفاة ، والأخشاب الاستوائية ، وأم اللؤلؤ. يتكون هذا الجيتار من خشب الأبنوس والعاج ، ولديه توأمان في “الألوان والمواد المقلوبة” في مجموعة في فايمار ، كلاسيك ستيفتونج.

همبرغر سيثرينشين (1676)
واعتبر تيلكي أيضًا مخترع Cithrinchen ، وهي أداة على شكل جرس ذات أوتار معدنية أصبحت شائعة بشكل خاص في منطقة هامبورغ. على الرغم من أنه من المعروف الآن أن صانعي المعاصرة الآخرين كانوا يصنعون هذه الأداة ، إلا أن Tielke’s هم الأكثر شهرةً بصريًا. هذا هو أقدم Cithrinchen الباقي على قيد الحياة ، والآن أكثر من 340 سنة.

Viols ، مجموعة من Dietrich Kessler ، لندن ، ١٥٩٠-١٦٩٢
بين نهاية القرن السادس عشر وبداية القرن السابع عشر ، اكتسبت لندن سمعة دولية كمركز للتميز في ارتكاب المخالفات. هذه الآلة ، التي تضم ست أوتار تم عزفها بالقوس ، اكتسبت بعد ذلك نجاحًا خاصًا وظلت شعبية في إنجلترا في القرن الثامن عشر ، وهي فترة أطول بكثير من بقية أوروبا.

خرق باس (حوالي 1680)
قام ديتريش كيسلر ، وهو صانع ومرمم توفي في عام 2006 ، بجمع واستعادة بعض الانتهاكات الأكثر بروزًا من صانعي التقاليد البريطانية الأولى بما في ذلك هنري جاي ، وجون روز ، وريتشارد مايرز ، وباراك نورمان. تبرعت زوجته جين بالأدوات إلى الكلية الملكية للموسيقى في عام 2009 ليتم استخدامها من قبل الطلاب والأساتذة.

Pochette
غالبًا ما كانت تستخدم هذه الأدوات الصغيرة من قِبل أسياد الرقص الذين نقلوها في جيوب مصممة خصيصًا في معاطفهم ، ومن هنا جاء اسمهم. إن صوتهم ، عالي النبرة والصراخ ، لم يفسح المجال لتطوير ذخيرة محددة ، لكن الأداة كانت ناجحة بشكل خاص في فرنسا خلال القرنين السابع عشر والثامن عشر.

تفاصيل لفافة pochette ، RCM 55 (القرن السابع عشر)
غالبًا ما تم تعويض النقص في الدقة الموسيقية للبوشيت عن طريق استخدام المواد الثمينة والديكورات المتقنة ، والتي كانت مناسبة لمجتمع الرقص من الطبقة العليا في ذلك الوقت.

الكلارينيت في D ، جورج هنريش شيرير ، Butzbach
يبدو أن الكلارينيت تم اختراعها في حوالي عام 1700 في نورمبرج. كان أفراد عائلة Scherer ، وكان العديد منهم من صانعي آلات النفخ الخشبية ، من بين أول من قام بتصنيع وبيع هذه الأدوات. هذا الجهاز ، بالكامل في العاج ، هو واحد من الأدوات الثمانية الباقية من قِبل هذا المُصنع ، وواحد من ثلاثين الكلارينيت الباقين على قيد الحياة في العالم.

البيانو الكبير ، جون برودوود ، لندن 1799
على الرغم من أن البيانو تم اختراعه في فلورنسا في عام 1700 ، إلا أن الأمر استغرق عدة عقود قبل أن يصبح هذا الصك شائعًا واستبدل تدريجيا القيثارة. تمثلت لحظة جون برودوود ، صانع هذه الأداة ، في لحظة مهمة في هذه العملية ، قام بتطبيق عمليات صنع حديثة على بناء أعماله المعقدة للغاية ، وبالتالي خلق أدوات موثوقة وصُنعت بدقة ، ولكن في نفس الوقت بأسعار معقولة نسبيا.

لوحة البيانو الكبرى لجون برودوود وأولاده (1799)
صنعت هذه الأداة في لندن في عام 1799 ، في الوقت الذي تم فيه تأليف السوناتات المبكرة من قبل بيتهوفن والأخرى المتأخرة لهيدن. كان لدى هايدن أداة مشابهة للغاية في غرفته وقت زيارته الأولى إلى لندن في عام 1791.

كلية لندن الملكية للموسيقى
يقع Royal College of Music في قلب جنوب كنسينغتون في لندن ، وهو معهد موسيقي رائد عالميًا له تاريخ مرموق وتوقعات معاصرة وموقع ملهم. تقوم RCM بتدريب الموسيقيين الموهوبين من جميع أنحاء العالم للمهن الدولية كأداء وفناني موسيقيين وملحنين وأدوار قيادية مهمة أخرى في الفنون.

مع حوالي 800 طالب من أكثر من 60 دولة يدرسون في المرحلة الجامعية أو الماجستير أو الدكتوراه ، فإن RCM هو مجتمع من الموسيقيين الموهوبين ومنفتحون. منذ تأسيس RCM في عام 1882 ، يغادر الطلاب ليصبحوا المؤدين البارزين والموصلين والملحنين في المستقبل. أساتذة RCM هم قادة في مجالاتهم ويزيدون من تعزيز العرض الملهم للطلاب ، يفخر معهد RCM كل عام بالموسيقيين المشهورين مثل فلاديمير أشكنازي ، وبينشاس زوكرمان ، وكيري تي كاناوا وغيرهم.

دربت RCM بعض من أهم الشخصيات في الحياة الموسيقية البريطانية والدولية ، بما في ذلك: غوستاف هولست ، رالف فوجان ويليامز ، بنجامين بريتين ، ليوبولد ستوكوفسكي ، سير كولن ديفيز ، السير روجر نورنغتون ، دام جون سوذرلاند ، سير توماس ألين ، سير توماس ألين ، ألفي بوي ، ليز واتس ، سارة كونولي ، صوفي بيفان ، جيمس غالواي ، جون ليل ، جوليان لويد ويبر وناتالي كلاين.