متحف القرن العشرين ، ميلانو ، إيطاليا

متحف القرن العشرين في ميلانو هو معرض دائم لأعمال فنية من القرن العشرين يقع في Palazzo dell’Arengario والقصر الملكي المجاور في ميلانو. استوعب المتحف مجموعات المتحف المدني السابق للفن المعاصر (CIMAC) الذي يقع في الطابق الثاني من القصر الملكي والذي تم إغلاقه في عام 1998.

متحف القرن العشرين ، الموجود داخل Palazzo dell’Arengario في Piazza del Duomo ، يستضيف مجموعة من أكثر من أربعة آلاف عمل تحفز تطوير الفن الإيطالي في القرن العشرين.

تم إنشاء متحف القرن العشرين في 6 ديسمبر 2010 بهدف نشر المعرفة بفن القرن العشرين وتقديم رؤية أكثر شمولاً للمجموعات التي ورثتها مدينة ميلانو بمرور الوقت. بجانب نشاط المعرض الأساسي ، ينشط المتحف في الحفاظ على التراث الثقافي والفني الإيطالي في القرن العشرين والتحقيق فيه والترويج له بهدف نهائي هو الوصول إلى جمهور أوسع من أي وقت مضى.

بصرف النظر عن سكن غرفة واحدة لفنانين أجانب بما في ذلك Braque و Kandinsky و Klee و Léger و Matisse و Mondrian و Picasso ، فإن معظم الأعمال المعروضة في المتحف هي لفنانين إيطاليين. قسم رئيسي مخصص للمستقبليين الإيطاليين ، مع أعمال جياكومو بالا ، أومبيرتو بوكيوني ، كارلو كارا ، فورتوناتو ديبيرو ، لويجي روسولو ، جينو سيفيريني ، ماريو سيروني وأردنغو سوفيسي. كما تم عرض لوحة Giuseppe Pellizza da Volpedo الكبيرة Il Quarto Stato (1902) في غرفة بمفردها.

وتخصص أقسام أخرى من المتحف لفنانين أفراد مثل جورجيو دي شيريكو ولوسيو فونتانا وموراندي. هناك أيضًا أقسام مخصصة للحركات الفنية في القرن العشرين ، بما في ذلك التجريدية ، Arte Povera ، Novecento Italiano ، ما بعد الانطباعية والواقعية ، وأنواع مثل المناظر الطبيعية والفن الضخم.

هندسة معمارية
مثال رائع للهندسة المعمارية ، واليوم ، تركيب مثير للإعجاب يتواصل مباشرة مع المدينة ، منذ عام 2010 استوعب Palazzo dell’Arengario متحف القرن العشرين. تم تجديد هذا المبنى التاريخي ، الذي صممه Griffini و Magistretti و Muzio و Portaluppi ، من قبل مجموعة Rota لاستضافة مجموعة غنية من الطبقات من الفن الإيطالي في القرن العشرين.

تمحور تحويل Palazzo dell’Arengario بالحاجة إلى تنظيم تكوين ميلان Civiche Raccolte d’Arte (مجموعات الفنون البلدية) حول قطبين متميزين. في حين كان من المفترض أن تستضيف المباني التاريخية لفيلا Reale مجموعات تعود إلى القرن التاسع عشر ، تم تخصيص Palazzo dell’Arengario لمعارض الأعمال الفنية في القرن العشرين. كان هذا الأخير ذا معنى خاصًا للانسجام الموجود بين هندستها والمجموعة التي كان من المفترض عرضها.

مكن هذا المشروع من استغلال المباني الداخلية بشكل أفضل ، مع تحويل المبنى إلى أحد الأماكن الثقافية الرئيسية في ميلانو. من المحتمل أن يكون الدرج اللولبي الكبير داخل المبنى هو الميزة المعمارية الأكثر إثارة للإعجاب في المتحف: عنصر وظيفي يربط عدة مستويات ، من مترو الأنفاق حتى الشرفة البانورامية المطلة على الكاتدرائية.

المتحف
متحف القرن العشرين ، الموجود داخل Palazzo dell’Arengario في Piazza del Duomo ، يستضيف مجموعة من أكثر من أربعة آلاف عمل تحفز تطوير الفن الإيطالي في القرن العشرين.

تم إنشاء متحف القرن العشرين في 6 ديسمبر 2010 بهدف نشر المعرفة بفن القرن العشرين وتقديم رؤية أكثر شمولاً للمجموعات التي ورثتها مدينة ميلانو بمرور الوقت. بجانب نشاط المعرض الأساسي ، ينشط المتحف في الحفاظ على التراث الثقافي والفني الإيطالي في القرن العشرين والتحقيق فيه والترويج له بهدف نهائي هو الوصول إلى جمهور أوسع من أي وقت مضى.

من خلال النظر إلى المدينة ، يتطور متحف القرن العشرين حول مواقع متعددة. تتبع المجموعة الدائمة مسارًا زمنيًا حيث تتناوب المعارض الجماعية مع العروض الفنية الفردية. يرحب الدرج اللولبي الكبير داخل المبنى بالزوار ويقدم لهم زيارة المتحف مع Il Quarto Stato (The 4th Estate) بواسطة Pellizza da Volpedo. المكتبة والمطعم هما أماكن اجتماعات المتحف. يمثل النيون من لوسيو فونتانا احتضانًا نهائيًا للمدينة. تعكس المجموعة الدائمة الديناميكية الثقافية المحمومة في ميلانو ، وهي في الأساس قصة العديد من المجموعات الخاصة التي تم جمعها بفضل سخاء وشغف الفن لدى العديد من جامعي التحف الخاصة. منذ إنشائها ، تم تعزيز المجموعة بهدايا كبيرة من الفنانين ،

مجموعة
تأسست مجموعة ومتحف القرن العشرين بفضل سخاء جامعي ميلانو الخاصين والمحسنين ، وهي مجموعة من مقتنيات الفن الإيطالي المهمة في القرن العشرين. يضم المعرض حوالي 400 عمل معروض بترتيب زمني. التاريخ الأولي هو 1902 ، عام Quarto Stato (The Fourth Estate) بواسطة Giuseppe Pellizza da Volpedo ، الذي خصص له قاعة كاملة على طول الدرج الحلزوني المجاني.

تبدأ المجموعة بعد ذلك بتكريم مدفوع للحركات الطليعية الدولية ، مع لوحات من أوائل القرن العشرين كتبها بابلو بيكاسو وجورج براك وبول كلي وكاندينسكي وأميديو موديلياني. يستمر المعرض مع Futurism ، ممثلة بنواة من الأعمال الفنية الفريدة في جميع أنحاء العالم ، حيث تعرض Umberto Boccioni و Giacomo Balla و Fortunato Depero و Gino Severini و Carlo Carrà و Ardengo Soffici. تتطور العشرينيات والثلاثينيات ، التي تتحرك بين حركة نوفيسينتو والفن التجريدي ، من خلال سلسلة من “جزر” عرض الفن الفردي المكرسة لجورجيو دي شيريكو وجورجيو موراندي وأرتورو مارتيني وفوستو ميلوتي. إلى Marino Marini تم تخصيص قاعة مناسبة ، تهدف إلى وصف إنتاج الفنان الغني والدقيق.

في الطابق الثالث توجد قاعة مخصصة لألبرتو بوري وفن إنفورميل من قبل أساتذة إيطاليين بارزين: إميليو فيدوفا وجوسيبي كابوجروسي وجاستون نوفيلي وتانكريدي وكارلا أكاردي وأوسفالدو ليسيني. يعرض المعرض المخصص للخمسينات والستينات أعمال فنية لبييرو مانزوني والفنانين من مجموعة أزيموث ، من إنريكو كاستيلاني إلى أغوستينو بونالومي. الطابق العلوي من Palazzo dell’Arengario مخصص بالكامل لوسيو فونتانا. تم تصميم قاعة فونتانا كعمل غمر بيئي. الأبطال هم السقف التاريخي من عام 1956 ، الذي تم إنشاؤه في البداية لغرفة الطعام في فندق del Golfo في جزيرة إلبا ومنحته وزارة التراث والأنشطة الثقافية ؛ النيون المملوك لـ Fondazione Fontana ؛ والمفاهيم المكانية من الخمسينيات.

المشي على جسر المشاة المعلق الذي يربط المتحف بقصر ريال ، يصل الزوار إلى القسم الأخير مع التركيز على الستينات والثمانينات. بدءاً من الفن الحركي والمبرمج ، يتبع المعرض تجارب البوب ​​والرسم التحليلي ، في حين يتم تمثيل الفن المفاهيمي في تفسيراته الإيطالية والدولية.

يستمر المعرض مع بدء القاعة المخصصة لوسيانو فابرو في النهاية بالتركيز على التثبيت ، من خلال أعمال فنانين مثل جانيس كونيليس وإليسيو ماتياتشي وأماليا ديل بونتي. ويختتم بعد ذلك في بداية الثمانينيات مع نونزيو دي ستيفانو ، باولو إكارو ، جوزيبي سباجنولو وأليغيرو بوتي.

خط سير المعرض
تأسست مجموعة ومتحف القرن العشرين بفضل سخاء جامعي ميلانو الخاصين والمحسنين ، وهي مجموعة من مقتنيات الفن الإيطالي المهمة في القرن العشرين. يضم المعرض حوالي 400 عمل معروض بترتيب زمني. افتتحت الزيارة منحوتتان من تأليف De Chirico dei Bagni Misteriosi della Triennale ، مصحوبة بأرضية رومانية قديمة والدولة الرابعة Pellizza da Volpedo.

في الطابق الأول هناك أعمال من مجموعة جوكر والمستقبليين ، في الطابق الثاني ، التجريدون والكلاسيكيون في القرن العشرين ، سيستضيف الطابق الثالث الفن المفاهيمي وتنتهي الجولة بالفن الضعيف.

يقع المتحف المدني للفن المعاصر (CIMAC) داخل القصر الملكي في ساحة ديل دومو 12 في ميلانو. التاريخ الأولي هو 1902 ، عام Quarto Stato (The Fourth Estate) بواسطة Giuseppe Pellizza da Volpedo ، الذي خصص له قاعة كاملة على طول الدرج الحلزوني المجاني.

تبدأ المجموعة بعد ذلك بتكريم مدفوع للحركات الطليعية الدولية ، مع لوحات من أوائل القرن العشرين كتبها بابلو بيكاسو وجورج براك وبول كلي وكاندينسكي وأميديو موديلياني. يستمر المعرض مع Futurism ، ممثلة بنواة من الأعمال الفنية الفريدة في جميع أنحاء العالم ، حيث تعرض Umberto Boccioni و Giacomo Balla و Fortunato Depero و Gino Severini و Carlo Carrà و Ardengo Soffici.

تتطور العشرينيات والثلاثينيات ، التي تتحرك بين حركة نوفيسينتو والفن التجريدي ، من خلال سلسلة من “جزر” عرض الفن الفردي المكرسة لجورجيو دي شيريكو وجورجيو موراندي وأرتورو مارتيني وفوستو ميلوتي.

في الطابق الثالث توجد قاعة مخصصة لألبرتو بوري وآرت إنفورميل من قبل أساتذة إيطاليين بارزين: إميليو فيدوفا ، وجوسيبي كابوجروسي ، وغاستون نوفيلي ، وتانكريدي ، وكارلا أكاردي ، وأوسفالدو ليسيني. يعرض المعرض المخصص للخمسينات والستينات أعمال فنية لبييرو مانزوني والفنانين من مجموعة أزيموث ، من إنريكو كاستيلاني إلى أغوستينو بونالومي.

الطابق العلوي من Palazzo dell’Arengario مخصص بالكامل لوسيو فونتانا. تم تصميم قاعة فونتانا كعمل غمر بيئي. الأبطال هم السقف التاريخي من عام 1956 ، الذي تم إنشاؤه في البداية لغرفة الطعام في فندق del Golfo في جزيرة إلبا ومنحته وزارة التراث والأنشطة الثقافية ؛ النيون المملوك لـ Fondazione Fontana ؛ والمفاهيم المكانية من الخمسينيات.

أثناء المشي على جسر المشاة المعلق الذي يربط المتحف بقصر ريال ، يصل الزوار إلى القسم الأخير مع التركيز على الستينات وتجارب الفن الحركي والفنون المبرمجة ، بدءًا من تمثال برونو موناري بعنوان “AconaBicombì”. تعرض القاعات الأخيرة أعمالًا فنية من قبل T Group ولوحات كبيرة الحجم من فن البوب ​​الإيطالي والرسم التحليلي. يختتم المعرض بقاعة مخصصة لبعض الدعاة الرئيسيين للفن الإيطالي Arte Povera (الفقراء حرفياً ، الفن الأساسي) ، من Luciano Fabro إلى Mario Merz ، ومن Gilberto Zorio إلى Giuseppe Penone.

برنامج
تمكن الأنشطة التعليمية الجمهور من تجربة المتحف كمكان للقاء والتعلم والتجريب. إنها بالفعل مكان للعيش والعيش ، وتوفير جدول زمني متعدد التخصصات مع التركيز على إمكانية الوصول والوساطة والتبادل الثقافي.

بالتعاون مع Ad Artem يوفر المتحف برنامجًا تعليميًا غنيًا ومتنوعًا: الجولات المصحوبة بمرشدين الفردية والجماعية ، وأجهزة العمل للجمهور من 11 إلى 99 عامًا ، والمختبرات للأطفال والمراهقين ، والمخيمات الصيفية والمزيد. من أجل تقريب الأطفال من عالم الفن ، يؤيد المتحف بعض المشاريع الخاصة مثل F @ MU (يوم الأسرة الوطني في المتحف) ، أثناء الانضمام إلى “Il Mio Amico Museo” – وهي شبكة تجمع أفضل الأنشطة للأطفال في ميلان. علاوة على ذلك ، في عام 2016 ، تم فتح التعاون مع La Grande Fabbrica delle Parole – الذي بدأ بمختبرات الكتابة الإبداعية للمدارس في عام 2014 – للجمهور ، ليصبح شاملاً للأطفال والصم والآباء بفضل مساهمة Istituto dei Sordi في ميلانو و الدعم الخاص لمترجمي LIS.

يتم تحقيق الهدف الرئيسي ، وهو الوصول إلى التراث الثقافي للمتحف وتثمينه ، من خلال منظور شامل وتشاركي: المتحف هو مكان للتعاون ، ومستعد دائمًا لإيجاد طرق جديدة لرواية السيناريو الثقافي والفني للقرن العشرين . بالتعاون مع العديد من المؤسسات العامة والخاصة ، يتم إثراء الجدول الزمني للمتحف بالمشاريع التجريبية التي تهدف أيضًا إلى إشراك الأشخاص ذوي الإعاقة والجمهور الضعيف. من المسارات اللمسية للزوار المعاقين بصريًا إلى التحدي الأخير الذي تروج له “DescriVedendo” – مشروع إمكانية الوصول الذي تم إنشاؤه باستخدام Associazione Nazionale Subvedenti ويستند إلى القوة الاستثارة للكلمات.