متحف الفن القديم ، قلعة سفورزا

متحف الفن القديم هو متحف فني في Castello Sforzesco في ميلانو ، في لومباردي في شمال إيطاليا. يحتوي على مجموعة كبيرة من التماثيل من العصور القديمة المتأخرة ، العصور الوسطى وعصر النهضة. تضم الغرف المختلفة في المتحف مستودع أسلحة وغرفة نسيج وبعض الآثار الجنائزية و Rondanini Pietà وبوابتين من العصور الوسطى.

متحف الفن القديم في ميلانو هو موطن واحدة من أهم مجموعات المنحوتات والفن في العصور القديمة والفن العصور الوسطى وعصر النهضة في شمال إيطاليا. أكثر من 2000 قطعة معروضة في غرف مزينة بلوحات جدارية من عصور سفورزا والأسبانية ، بما في ذلك مصلى الدوق ، يضم المتحف أعمالاً وروائع مرتبطة بشكل خاص بتاريخ المدينة ولومباردي ، فضلاً عن أعمال فنية تم الحصول عليها عبر الزمن من بلدية ميلانو.

تستضيف غرف المتحف مخزن الأسلحة ، الذي يحتوي على دروع مختلفة وقسم من الأسلحة الشفافة والنيران من أواخر العصور الوسطى إلى القرن الثامن عشر ، والعديد من المعالم الجنائزية من مختلف الأعمار ، بما في ذلك النصب الجنائزية الشهيرة إلى Gaston de Foix ، القاعة من نسيج وراية ميلان (مع دمية من سانت أمبروجيو المطرزة).

من الأشياء ذات الأهمية الخاصة Sala delle Asse التي رسمها بالكامل ليوناردو دا فينشي وزملاءه بسلسلة قبو على سلسلة كثيفة من الفروع المزهرة والمتشابكة التي تعد قمتها قمة قمة سفورزا.

تعرض الغرفة الخضراء (“الغرفة الخضراء”) منحوتات تعود إلى القرنين الخامس عشر والسابع عشر ، ومجموعة من أذرع قلعة سفورزا وبوابة بنك ميديشي ، عند بوابة تمت إزالتها من فيا بوسي. مجموعة الأسلحة ، تعرض المنحوتات والدروع والسيوف والأسلحة النارية بالتسلسل الزمني من العصور الوسطى إلى القرن الثامن عشر.

يمثل Sala dell’Asse الذي صممه ليوناردو دافنشي ورسوماته الجدارية بناءً على طلب Lodovico il Moro ، فترة سفورزا في ميلانو.

قاعات المعرض

مدخل
تبدأ زيارة “متاحف القلعة” عبر بوابة تدعى Pusterla Urbica ، تم إعادة تشكيلها هنا مع القطع التي شكلت الجانب الرئيسي لريف Pusterla dei Fabbri القديم ، الذي تم هدمه خلال القرن العشرين.

غرفة أو قاعة Chancery
في الحجرة الأولى من المتحف توجد العديد من الشهادات القديمة التي تعود إلى الكنائس المختلفة في ميلانو والتي لم تعد موجودة اليوم. من بين البقايا الموجودة في الغرفة ، يمكنك الاستمتاع بقاعدتي عمود القرن الرابع ، جزء من كنيسة نوفا. شظايا لوحة جدارية على قبر Magnifredo ، من القرن التاسع إلى العاشر ؛ فسيفساء القرن الرابع التابوت المحفور برموز مسيحية ، التابوت الآخر الذي يأتي منه الشظايا التي تصور الفلسفة والموسيقى. بالإضافة إلى الشهادات الفنية الرومانية الكلاسيكية ، هناك أيضًا شهادات Longobard ، السكان البربريون في العصور الوسطى المعاصرة من الزخرفة والتي عبرت عنها بشكل كبير سلسلة من الألواح الرخامية مثل القطعة المزينة بيد الله واثنين من الوجوه الحيوانية ؛ شظية صفيحة من القرن الثامن ؛

يوجد في نفس الغرفة أيضًا بعض بقايا التقاليد البيزنطية مثل رأس الإمبراطورة ثيودورا ، التي يعود تاريخها إلى القرن السادس تقريبًا. أخيرًا ، هناك أيضًا سلسلة من الكتابات ، تعود جميعها إلى القرن السابع ، مثل كتاب ألدون ، وكتاب دومينيكو ، وأكثر من ذلك بكثير.

الغرفة الثانية والثالثة – الفن الروماني في لومباردي والنحت كامبيونيس
تم تخصيص الغرف لتمثال رومانسي وقوطي لومبارد. يمكنك العثور في الداخل على أعمال يرجع تاريخها إلى القرن العاشر حتى القرن الرابع عشر ، تسبقها مثال نادر على فن النحت التصويرية في العصور الوسطى: Telamon من القرن السادس إلى السابع. وصل نشر لومبارد رومانسك إلى ذروته مع العمال كامبيونيس والنحاتين والمهندسين المعماريين القادمين من منطقة كامبيون. في هذه المجموعة ، هناك شخصيات فنية بارزة قليلة هي Ugo da Campione و Matteo da Campione و Bonino da Campione ، الذين يمكن الإعجاب بهم من بين أفضل الأعمال في هذه الغرفة: النصب التذكاري للفروسية لـ Bernabò Visconti. العمل المهم الآخر هو النصب التذكاري للريجينا ديلا سكالا بجانب زوجها برنابي فيسكونتي. من الفنان المجهول واجهة التابوت مع مادونا والطفل ، المحارب والقديسين ، لنعجب بهما لثراء التفاصيل ؛

بالنسبة لمجموعة التماثيل الناذرة من بورتا تيسيني ، فإن تمثال القديس بطرس الشهيد يعزى إلى جيوفاني دي بالدوتشيو ، وهو شخصية ذات أهمية كبيرة في لومباردي في ذلك الوقت: كان في الواقع مسؤولاً عن نشر الفن القوطي في ميلانو. تنقسم التماثيل الناقصة إلى ثلاث مجموعات ، وهي تصور شخصيات دينية مثل مادونا والطفل وسانت أمبروجيو وسان لورينزو وبابا سيليستينو الخامس ، لا تأتي فقط من بورتا تيسينيزي ، ولكن أيضًا من بورتا أورينتال وبورتا كوماسينا. في الغرفة الثالثة ، نجد أيضًا لوزًا جميلًا ، في الأصل زخرفة نافذة ، تُظهر على جانب واحد صورة المسيح الفادي ومن ناحية أخرى الفرض. لا تزال هذه القطعة تحمل آثار تعدد الألوان ، وهو تأثير على النحت القوطي. يوجد على الأرض شواهد القبور ، أحدهما بيانكا دي سافويا والآخر ،

الغرفة الرابعة – التأثيرات التوسكانية في نحت لومبارد
يطل المعطف الجصي للأذرع للملك الأسباني فيليب الثاني وزوجته ماريا تيودور (1555) ، إحدى الشهادات النادرة للوجود الإسباني في القلعة ، على القاعة التي توضح اللقاء والتأثيرات المتبادلة بين التماثيل التوسكانية ولومبارد خلال القرن الرابع عشر.

تضم الغرفة الرابعة من المتحف بعضًا من أهم الأعمال التي قام بها جيوفاني دي بالدوتشيو ، وهو نحات توسكاني شهير من القرن الرابع عشر. من بين الأعمال في هذه الغرفة ، يبرز ضريح فرانشينو روسكا من حيث حجمه وأهميته. تم بناؤه بعد عام 1339 ، سنة وفاة روسكا ، والتي كان ينبغي أن تظهر في العمل الموضوعة فوق البلاطة أسفل الملائكة. يمثل هذا العمل شهادة قيمة على الفن القوطي ، والذي تم الحفاظ عليه جيدًا ، والذي يستذكر الآثار الجنائزية التوسكانية المعاصرة بأناقة وبيئة.

يوجد في الغرفة أيضًا بشارة مجزأة ، تم رسمها في الأصل على قوس النصر بكنيسة سان جيوفاني في كونكا ، والتي تأتي منها اللوحات الجدارية للقرن الرابع عشر في الغرف 2 و 3. تم توثيقه في هذه الغرفة ، وهو أيضًا واجهة كنيسة سانتا ماريا المفقودة في بريرا ، مرة أخرى من قِبل النحات الإيطالي جيوفاني دي بالدوتشيو ، ولم يتبق منها سوى القليل من الأجزاء المعمارية والزخرفية. عليها لا يزال من الممكن قراءة النقش الذي يشهد على تاريخ (1347) وتوقيع النحات. عمل السيد توسكان مباشرة بعد وصوله إلى ميلانو ، على عمل أمر به فيسكونتي: بعض الشظايا الموجودة في عام 1943 تشهد ، بالقرب من كنيسة سانتا تكلا ، التي تقع في هذا القسم من المتحف. تأتي مادونا والطفل من قبر عزون فيسكونتي ، لمن يدين بالدوتشيو بثروته في ميلانو. تم تكليف القبر بواسطة لوتشينو وجيوفاني فيسكونتي ليتم وضعهما في محكمة كنيسة سان جوتاردو في كورت. علاوة على ذلك ، يوجد في القاعة بييتاس: Pietà لـ Castelseprio ، والذي يُعزى إلى سيد كامبيوني والذي يبدو أنه يمثل ممثلاً جديدًا ، مزيجًا مثاليًا بين التقليد اللومباردي والتأثيرات القوطية الجديدة التي تتميز بالتأثيرات الخاطئة إيقاعات طبيعية وبيتا أخرى ، قادمة من واجهة سانتا ماريا دي بريرا ، والتي ربما يكون أبرزها تجديد الأشكال والأنماط الزخرفية.

غرفة الخامس أو كنيسة صغيرة
استعاد لوكا بلترامي حجم هذه الغرفة خلال ترميم أواخر القرن التاسع عشر ويجمع بين الأعمال المقدسة المثيرة للاهتمام في القرنين الرابع عشر والخامس عشر في قبو صغير جداري مع بوتي يعزى إلى كاليستو بياتزا. أهم عمل في الغرفة هو Crucifix الخشبي ، الذي يعود تاريخه إلى نهاية القرن الرابع عشر وبداية القرن الخامس عشر والذي تم إنتاجه في شمال إيطاليا ، وهو سمة مميزة للوجه تم شدها في كشر مؤلم. على الجدران ، توجد هراوات مزخرفة برسوم من الأذرع النبيلة لعائلات الفاريز وفيغيروا وبيمنتيل التي ينتمي إليها حكام المدينة وأباطرة المدينة. على الجدار الأيمن ، في اتجاه النافذة ، يمكن رؤية رأس الأعمدة المزدوجة ، من الرخام ، والتي يعود تاريخها إلى نهاية القرن الثالث عشر:

ينتمي إلى إحدى مدارس اللغة الإنجليزية في القرن الرابع عشر الجزء السفلي على الحائط على اليسار ، والذي يصور قبلة يهوذا (1888) ، في المرمر ، عمل من القرن الرابع عشر لمدرسة اللغة الإنجليزية وهدية من لوكا بلترامي و من كنيسة هدم Rocchetta دي بورتا رومانا. في وسط الغرفة ، على سطح الأرض ، تم إدراج قبر Giovanni Lanfranchi ، Podestà في ميلانو في عام 1322. وفي ممر المدخل إلى الغرفة ، توضع البلاطة التي تصور شاعرًا متخرجًا ، هدية من الكونت جيان جياكومو بولدي بيزولي. إنها تحمل ، في إطار متعدد الأعمدة ، صورة شخصية لشاب توج بالغار. في مكانه على الجدار الخلفي للغرفة يوجد مادونا مع طفل ، في الطين متعدد الألوان ، مع الملائكة والقديسين ، وهو عمل فني من القرن الخامس عشر.

تم إدراجها في النافذة المطلة على Corte Ducale ، وهناك خمس نوافذ صغيرة من أصل سويسري وألماني. العناصر التي تتكون منها ليست وثيقة الصلة ببعضها البعض ، ولكن ربما تم دمجها فيما بعد: معاطف الأسلحة في القرن الثامن عشر ، وحكم سليمان ، والقيامة ومادونا مع طفل بين سان جيوفاني باتيستا وسان مارتينو.

الغرفة السادسة أو Sala della Cancelleria – الذكريات التاريخية لميلانو في العصور الوسطى
يحتوي Sala della Cancelleria على تماثيل تمثل الحياة المدنية لميلانو في فترة العصور الوسطى المتأخرة. توجد على الجدار الأيسر لوحة برموز الإنجيليين (النصف الأول من القرن الثاني عشر) ، قادمة من كنيسة سانتا ماريا بيلتريد ، التي تم هدمها في عام 1926 أثناء أعمال تجديد الساحة التي تحمل نفس الاسم ، عبر تورينو . التكوين بسيط للغاية ، بناءً على التمثيلات الخاصة للثور ، والتي تمثل القديس لوقا ، والملاك ، القديس ماثيو ؛ على اليسار نجد النسر الذي يمثل سان جيوفاني والأسد الموجود على اليمين سان ماركو.

هناك أهمية كبيرة للأفاريز التصويرية الموجودة في بورتا رومانا (العصور الوسطى ، ميلانو) (المدخل الأكثر أهمية للمدينة التي تم هدمها في عام 1793) ، والمثبتة على هيكلين من الجدران التي تتناسل ، في أبعاد أصغر ، ترتيبها الأصلي على بوابة العصور الوسطى. تحتفل النقوش على الجدار الأيسر للقاعة بالعودة الرسمية لميلانيز إلى المدينة بعد تدمير فيديريكو بارباروسا. على هذه هي توقيعات Anselmo و Gerardo. النقوش على اليمين تتذكر طرد أريان بواسطة سانت أمبروجيو. يوجد الجزء العلوي من Porta Vittoria في الجزء العلوي من Porta Vittoria وهو عبارة عن لوحة تموضع على الحائط فيما يتعلق بالشخصية الأنثوية. من التخفيفات المهمة الأخرى تلك التي تمثل موكب الصورة المتدين للأفكار ، قادمة أيضا من كنيسة سانتا ماريا بيلتريد. وضعت على الجدار الأيسر مسدس نذري مع سانت أمبروجيو ، ويصور جالسًا في عمل نعمة مع الميت والسمات الرعوية لمكتبه الأسقفي. على الجدار الأيمن هناك لوح مع شعار Torriani للأسلحة (القرن الثالث عشر) ، من Chiaravalle ، يصور برجًا مملوءًا بقلوب غيبيلين مع بوابة قوية وصفين من النوافذ. داخل القاعة هناك أربعة تماثيل نصفية للقديسين داخل اللوز. تُصوِّر برجًا توج بقلاع غيبيلين مع بوابة قوية وصفين من النوافذ. داخل القاعة هناك أربعة تماثيل نصفية للقديسين داخل اللوز. تُصوِّر برجًا توج بقلاع غيبيلين مع بوابة قوية وصفين من النوافذ. داخل القاعة هناك أربعة تماثيل نصفية للقديسين داخل اللوز.

الغرفة السابعة أو Sala del Gonfalone – نحت بين القرنين السادس عشر والثامن عشر والمنسوجات
كانت القاعة ، التي كانت ذات يوم منطقة تمثيلية لبلدية ميلانو ، مكرسة الآن بشكل رئيسي للمنسوجات وتسيطر عليها وجود القرن السادس عشر Gonfalone della Città di Milano ، النسيج في وسط الغرفة. في عام 1565 ، تم تكليف المهمة بتنفيذ العمل من قبل الرسامين الموهوبين جوسيبي أركيمبولدي وجوسيبي ميدا ، الذين زودوا الرسم ، ثم أعدمهم المطرزون سكيبيون ديلفينوني وكاميلو بوسترلا ، المصنوعان من التطريز والتطريز بدرجات ثمينة. من وجهة نظر تركيبية ، يستنسخ Gonfalone قوسًا انتصاريًا يقع تحته سانت أمبروجيو ، مصورًا بالركاب والراعي ، الذي يكذب جنديان عند قدميه. يعرض القوس المستدير أربع حلقات على جانبي حياة القديس. داخل إطار بيضاوي ، في الجزء العلوي من القوس ، يصور الإيمان كشخصية تجلس بجوار طاولات القانون تحمل الكأس والصليب. ويمثل في القديسين القديسين جيرفاسيو وبروتاسيو ، الشهداء الذين عثر عليهم أمبروجيو ودفنوه تحت مذبح بازيليكا أمبروسيان. خلف Ambrogio ، تحت سماء مرصعة بالنجوم ، هناك مبنى ، إشارة واضحة إلى الكنيسة.

على الجدران ، تعلق الحلقات الخمس لقصص إيليا وإليسيو ، التي صنعت في بروكسل بين عامي 1550 و 1560. الموضوعات المعروضة هي: إيليا رفع ابن أرملة ساريبتا ، تضحية الأنبياء البعل ، تنبأ إيليا لأهاب العقاب الإلهي ، إليشا تجمع عباءة إيليا المختطفة في عباءة وإليشا ترفض هدايا نعمان. يوجد على جدار مدخل القاعة نسيجان من القرن الثامن عشر ببروكسل ، من إعداد غيلام فان كورتنبرغ ، يصور حالتين من قصة نوح: ظهور الرب إلى نوح وصعود الحيوانات على السفينة.

تم الانتهاء من زيارة القاعة بفحص التماثيل ، مقسمة إلى ثلاثة نوى للمعارض ، ذات تواريخ مختلفة. في هذه الصور ، يمكننا تحديد فيسباسيان وشاب ماركوس أوريليوس ولوسيوس فيرس وجيوردانو. في نهاية الجدار الذي يفصل Sala del Gonfalone عن Sala delle Asse ، من الممكن الإعجاب بتمثال شامل من النصف الثاني من القرن السادس عشر ، يصور آدم وهو عاريًا ويميل على سجل. يدرك العمل يد فلورنتين ستولدو لورينزي ، وهو نحات مُدرَّب بطريقة مدروسة ، ولا سيما بالقرب من طرق جيامبولونيا ، في الأناقة الرفيعة للأشكال وفي البحث عن الطبيعة الطبيعية للمظاهر. تم تزيين سقف القاعة بأغصان من الزهور والفواكه وتُوج في المنتصف بغطاء النبالة لأفراد العائلة المالكة في إسبانيا.

الغرفة الثامنة أو Sala delle Asse – الديكور ليوناردو
يرجع التصميم الزخرفي للغرفة إلى قيام لودوفيكو إيل مورو الذي افتتح ملعبه بالعديد من أعظم الرسامين والمهندسين المعماريين والكتاب في ذلك الوقت ؛ بادئ ذي بدء: ليوناردو دافنشي. كان ليوناردو دا فينشي مهندس تصميم قبو ، وفي الأصل أيضًا جدران جدران سالا ديلي آسي. لم يتم اكتشاف نسج النبات التي تزين قبو الغرفة إلا في نهاية القرن التاسع عشر: في الواقع ، تم الكشف عن الطبقة البيضاء الكثيفة من تبييض الغرفة بأكملها من أحد الجدران ، لتكشف عن الزخرفة الأصلية مع اكتشاف غير عادي . اتضح أن استعادة الزخرفة التصويرية ، التي أخرجها لوكا بلترامي ، كانت تدخلاً غير مسبوق تقريبًا لتفسير مشروع ليوناردو الأصلي ولتكامل التصوير المرمم للراسم: تم تجاهل الزخارف أحادية اللون على الحائط وإخفائها بواسطة غطاء خشبي للغرفة ، تم التعرف عليه اليوم كجزء من هذه الأحداث متأخرة أكثر بكثير عن أعمال ليوناردو ، وتم إضافة النقش التذكاري للقرن السادس عشر ، تمت إضافته خلال الحكم الفرنسي القصير ، استبدال الكتابة التذكارية لاسترداد اللوحة. في عام 1954 كانت هناك أعمال ترميم جديدة. إزالة المحاور الخشبية لبيلترامي ، تم استرداد شظايا أول مسطح أحادي اللون على طول جدران الغرفة وتم تخفيف زخرفة القبة من خلال التدخلات المصورة الثقيلة في القرن العشرين. ظهرت الزخرفة البالية الآن للقبو المتشابك وتصوير الصناديق والجذور والصخور على الجدران. تم التعرف عليه اليوم كجزء من هذه الأحداث المتأخرة عن أعمال ليوناردو ، وتمت إضافة النقوش التذكارية للقرن السادس عشر ، وتم إضافتها خلال الحكم الفرنسي القصير ، واستُعيض عنها بالكتابة التذكارية لاستعادة اللوحة. في عام 1954 كانت هناك أعمال ترميم جديدة. إزالة المحاور الخشبية لبيلترامي ، تم استرداد شظايا أول مسطح أحادي اللون على طول جدران الغرفة وتم تخفيف زخرفة القبة من خلال التدخلات المصورة الثقيلة في القرن العشرين. ظهرت الزخرفة البالية الآن للقبو المتشابك وتصوير الصناديق والجذور والصخور على الجدران. تم التعرف عليه اليوم كجزء من هذه الأحداث المتأخرة عن أعمال ليوناردو ، وتمت إضافة النقوش التذكارية للقرن السادس عشر ، وتم إضافتها خلال الحكم الفرنسي القصير ، واستُعيض عنها بالكتابة التذكارية لاستعادة اللوحة. في عام 1954 كانت هناك أعمال ترميم جديدة. إزالة المحاور الخشبية لبيلترامي ، تم استرداد شظايا أول مسطح أحادي اللون على طول جدران الغرفة وتم تخفيف زخرفة القبة من خلال التدخلات المصورة الثقيلة في القرن العشرين. ظهرت الزخرفة البالية الآن للقبو المتشابك وتصوير الصناديق والجذور والصخور على الجدران. في عام 1954 كانت هناك أعمال ترميم جديدة. إزالة المحاور الخشبية لبيلترامي ، تم استرداد شظايا أول مسطح أحادي اللون على طول جدران الغرفة وتم تخفيف زخرفة القبة من خلال التدخلات المصورة الثقيلة في القرن العشرين. ظهرت الزخرفة البالية الآن للقبو المتشابك وتصوير الصناديق والجذور والصخور على الجدران. في عام 1954 كانت هناك أعمال ترميم جديدة. إزالة المحاور الخشبية لبيلترامي ، تم استرداد شظايا أول مسطح أحادي اللون على طول جدران الغرفة وتم تخفيف زخرفة القبة من خلال التدخلات المصورة الثقيلة في القرن العشرين. ظهرت الزخرفة البالية الآن للقبو المتشابك وتصوير الصناديق والجذور والصخور على الجدران.

بعد اختباره في ديكورات Sala delle Asse ، اضطر ليوناردو إلى الاعتماد على برنامج أيقوني دقيق للغاية ، ربما اقترحه أو ألهمه ببساطة عميل العمل. تشكل الصخور الطبقية التي يتم من خلالها جذور الأشجار نقطة الانطلاق للتكوين العضوي والوحدوي ، الذي ينبعث من الأرض بقوة عبر جذوع الأشجار التي تدعم الأشجار المتشابكة للقبو ، وتصف قصيدة طبيعية عظيمة. إذا قمنا بتقييم البرنامج السياسي والثقافي الطموح لـ Ludovico il Moro والشخصية الفنية ليوناردو ، فلا يمكن للمرء أن يرضى بتفسير Sala delle Asse كاحتفال طبيعي بسيط. بالإضافة إلى السمات الخارجية للأشجار الممثلة (أشجار التوت ذات الجذور الهائلة والجذع الضخم والأوراق المصلبة والفواكه ذات اللون الأحمر المسترجن) ، يبدو أن الرموز الرمزية تشير إلى وجود علاقة مع دوق ميلان: كان المستنقع أو التوت رمزًا للحكمة منذ العصور القديمة. الحكمة ، وربما إشارة إلى سياسة لودوفيكو. قد تكون قطع الأرض النباتية اللطيفة التي كان يجب دعمها في الأصل بواسطة جذوع متينة احتفالًا بدوق ميلان وعمود ودعم دولة سفورسكو.

الغرفة XI أو Sala dei Ducali – نحت لومبارد بين القوطية وعصر النهضة
يأخذ Sala dei Ducali اسمه من الزخارف التي تصور المعاطف الدوقية للأسلحة. في هذه الغرفة ، يمكنك الاستمتاع بالمنحوتات التي يعود تاريخها إلى النصف الأول من القرن الخامس عشر. تتميز هذه الفترة بافتتاح موقع بناء كاتدرائية ميلانو ، مما يعني ضمناً سلسلة من الطلبات التي فتحت الوضع الثقافي في ميلانو لتأثيرات توسكان والبندقية وعبر جبال الألب. يتم التقاط كل هذا في السلسلة الهائلة لعواصم قصر كاستيجليون في كاستيليوني أولونا ، والتي تفضل الأشكال التي تتميز بقدر أكبر من العائد من البلاستيك والتي يتم تحديدها في استخدام مجلدات مستديرة وكاملة. توجد سلسلة من شظايا Castiglione مجاورة ، على طول الجدار المقابل للغرفة ، بواسطة أربعة أنجيلي ريجي توريسيا ، قادمة من Ca ‘Granda في ميلانو ، مستشفى الفقراء القديم ، اليوم مقر جامعة الدراسات. يعود تاريخ هذه الملائكة إلى عام 1465 ، وهو العام الذي استُدعيت فيه فرانشيسكو سولاري لرئاسة Fabbrica dell’Ospedale. يشهد الطعم اللومباردي النموذجي للنحت في النصف الثاني من القرن الخامس عشر على لوحة مع مادونا وديفيوت ، من اثنين من التراكوتا مع بيتا والترسب في القبر من التراكوتا المتعددة الألوان التي تصور كارثية قبل القديس إلى العذراء. ينجذب هذا الارتياح في الأسلوب الأسطوري لجيوفاني أنطونيو أماديو ، الشخصية الفنية الرفيعة المستوى ، التي يرجع الفضل إليها إلى تكيفها مع أشكال عصر النهضة التوسكانية لتقليد لومبارد الأكثر روعة. يشهد الطعم اللومباردي النموذجي للنحت في النصف الثاني من القرن الخامس عشر على لوحة مع مادونا وديفيوت ، من اثنين من التراكوتا مع بيتا والترسب في القبر من التراكوتا المتعددة الألوان التي تصور كارثية قبل القديس إلى العذراء. ينجذب هذا الارتياح في الأسلوب الأسطوري لجيوفاني أنطونيو أماديو ، الشخصية الفنية الرفيعة المستوى ، التي يرجع الفضل إليها إلى تكيفها مع أشكال عصر النهضة التوسكانية لتقليد لومبارد الأكثر روعة. يشهد الطعم اللومباردي النموذجي للنحت في النصف الثاني من القرن الخامس عشر على لوحة مع مادونا وديفيوت ، من اثنين من التراكوتا مع بيتا والترسب في القبر من التراكوتا المتعددة الألوان التي تصور كارثوسيًا قبل تقديم قديس إلى العذراء. ينجذب هذا الارتياح في الأسلوب الأسطوري لجيوفاني أنطونيو أماديو ، الشخصية الفنية الرفيعة المستوى ، التي يرجع الفضل إليها إلى تكيفها مع أشكال عصر النهضة التوسكانية لتقليد لومبارد الأكثر روعة.

يمكن العثور على بعض الأجزاء التي تنتمي إلى مجموعات الفن القديم للقلعة المكشوفة في هذه الغرفة إلى حضور الحرفيين الفينيسيين والتوسكانيين في لومباردي في القرن الخامس عشر. لوح رخامي منحوت بارتفاع كبير مع صورة القديس جيمس بنموذج للكنيسة التي قد تكون قد أتت من كاتدرائية ميلانو وقبر الطبل مع نعمة الأب الأبدية الموجودة في كريمونا ، وتوثق نشاط النحاتين في البندقية وقواطع الحجر ، في حين أن فيلم Relief with the Crucifixion ، شظايا من طين من التراكوتا ، وكونكيت مع مادونا والطفل ، ولوحين مع تمثال نصفي من Angelsallow لنا لفهم التوجه التوسكاني للنحت في منتصف القرن الخامس عشر. جاكوبينو من Tradate نحن مدينون لمادونا والطفل التي يمكننا من خلالها رؤية النمط الزخرفي للسيد لومبارد ، نية قبل كل شيء في البحث عن الخط الفاخر ، كما يتضح من الازدهار بشكل مستمر ودون وضع الستائر من رداءه سيدة ، والتي يبدو أنها تركز بشكل خاص على جهد النحات على حساب استسلام لمزيد من الإنسانية و المشاركة العاطفية للشخصيات. العمل الأخير والمفرد الذي يجب أن نذكره هو الارتياح الأساسي مع تمثيل استعاري يمثل حلقة من حياة القديس سيغيسموند من بورغوندي ، قادمًا من theMalatesta Temple of Rimini ونفذه Agostino di Duccio. يكشف النقاب الأساسي عن التنقيح الشديد لهذا المؤلف. إن انتشار إيقاع متناغم للخط مع إفراغ كل مادة بلاستيكية يعطي التمثيل خفة جيدة ، مدعومة فقط بطعم مميز للديكور. كما يتضح من الازدهار بشكل مستمر ودون وضع الأقمشة من رداء السيدة العذراء ، والذي يبدو أنه يركز بشكل خاص على جهد النحات على حساب الاستسلام لإنسانية أكبر ومشاركة عاطفية للشخصيات. العمل الأخير والمفرد الذي يجب أن نذكره هو الارتياح الأساسي مع تمثيل استعاري يمثل حلقة من حياة القديس سيغيسموند من بورغوندي ، قادمًا من theMalatesta Temple of Rimini ونفذه Agostino di Duccio. يكشف النقاب الأساسي عن التنقيح الشديد لهذا المؤلف. إن انتشار إيقاع متناغم للخط مع إفراغ كل مادة بلاستيكية يعطي التمثيل خفة جيدة ، مدعومة فقط بطعم مميز للديكور. كما يتضح من الازدهار بشكل مستمر ودون وضع الأقمشة من رداء السيدة العذراء ، والذي يبدو أنه يركز بشكل خاص على جهد النحات على حساب الاستسلام لإنسانية أكبر ومشاركة عاطفية للشخصيات. العمل الأخير والمفرد الذي يجب أن نذكره هو الارتياح الأساسي مع تمثيل استعاري يمثل حلقة من حياة القديس سيغيسموند من بورغوندي ، قادمًا من theMalatesta Temple of Rimini ونفذه Agostino di Duccio. يكشف النقاب الأساسي عن التنقيح الشديد لهذا المؤلف. إن انتشار إيقاع متناغم للخط مع إفراغ كل مادة بلاستيكية يعطي التمثيل خفة جيدة ، مدعومة فقط بطعم مميز للديكور.

الغرفة الثانية عشرة أو مصلى الدوق
تم بناء Ducal Chapel بناءً على طلب من Duke Galeazzo Maria Sforza ، ثم تم ترميمه وترميمه إلى حجمه الأصلي بعد تغيير الاستخدام المقصود عدة مرات (حتى أصبح مستقرًا خلال فترة نابليون). في النصف الثاني من القرن الخامس عشر ، قام الدوق ، لأسباب أمنية ، بنقل مقر إقامته من قصر الدوق بجوار الدومو ، داخل قلعة بورتا جيوفيا ، مما حوّل جزءًا من القلعة إلى سكن خاص. أنهى مهمة تصميم زخرفة بعض الغرف التي اقترح عليها بدقة برنامج أيقوني دقيق. كان الرسام الذي صمم الكنيسة هو بونيفاسيو بيمبو ، الفنان القوطي الراحل ، ويحيط به رسامون آخرون يعتبرون صغارًا بسبب الاهتمام النادر لنقاد الفن (ستيفانو دي فيدلي وفيسمارا). ما خططه الدوق للكنيسة هو تصوير قيامة المسيح على قبو مركزي: معاطف من الأسلحة وشعارات سفورزا والبشارة في هراوات أدناه. في المنتصف على خلفية زرقاء ، تم تصوير شخصية الله الآب محاطًا برتب من عائلة الشيروب والملائكة ، بينما ينتصر المسيح القائم في لوز ذهبي محاط بمضيفات ملائكية.

أمام الستارة الثمينة ، يوجد منسولا من نهاية القرن الخامس عشر الذي يحمل تمثال مادونا والطفل ، وهو تمثال تم شراؤه من قبل البلدية في عام 1950. ويعود تاريخ التمثال إلى النصف الثاني من القرن الخامس عشر وله قوة العلاقات مع النحت اللومباردي في القرن الرابع عشر. لا يمكن تحديد الإنتاج لفنان معين على وجه اليقين ، حتى إذا كان من المحتمل أن يكون قد تم إنتاجه بواسطة Jacopino من Tradate ، نظرًا للعلامات القوية التي تتذكر تياره البارد. يظهر التناقض القوي بين أواخر القوطية وعصر النهضة بشكل أساسي في المقارنة بين تمثال مادونا والرسعة التالية: تفاصيل مختلفة تجعلنا نعتقد أن تأليف الأعمال يمكن أن يعزى إلى فنانين مختلفين. أيضا معروض في الكنيسة اثنين من الملائكة الموسيقيين يعزى ، ولكن ليس مؤكد ، إلى جيوفاني أنطونيو أماديو. أخيرًا ، يتم أيضًا عرض Madonna with Coazzone (جديلة طويلة تصفيفة الشعر) من Fabbrica del Duomo في ميلانو والتي تُنسب عمومًا إلى Pietro Antonio Solari.

الغرفة الثالثة عشر أو Sala delle Colombine – نحت لومبارد في النصف الثاني من القرن الخامس عشر
هذه القاعة ، التي من المقرر أن تضم الآن بعضًا من أفضل المنحوتات في النصف الثاني من القرن الخامس عشر ، كانت جزءًا من شقة الدوق الخاصة وتدين باسمها بزخرفة قبو يمثل حمامة على شمس مشعة مرسومة على أرجواني الأرض والتي تجلب الشعار مرة أخرى إلى بون droit أو “عن حق”.

في القرن الخامس عشر ، نشأ إنتاج لومبارد الفني بفضل المصانع الكبيرة ، مثل الكاتدرائية ، والأساتذة التي نجد جيوفاني أنطونيو أماديو. مثال رائع على هذا التمثال هو التماثيل التي تشير إلى سر التوبة التي تصور الملائكة بأدوات العاطفة ، والتي تظهر رؤية أكثر اكتمالا وتعبيرية. كانت التماثيل الثلاثة السابقة والتوندو مع السرير جزءًا من سفينة الشهداء الفارسية التي تم تكليفها بـ جيوفاني أنطونيو بياتي ولكن تم إكمالها بواسطة جيوفاني أنطونيو أماديو. أساتذة بارزون هم أيضًا كريستوفورو إي أنتونيو مانتيزا الذي يوجد منه شخصان من الرسل الراكعين في الغرفة ، جزء السرير الذي يصور راعيان ، الملائكة والشظيتان في ارتياح مع أشكال من الملائكة ، منحوتات لا تزال من القاعدة القوطية. تأثر نشاط Amedeo الهائل أيضًا بهؤلاء الفنانين ، وكان لورشته العديد من الأعمال والإلهام ، مما أدى إلى العديد من الأعمال المعروفة اليوم باسم Maniera dell’Amedeo ، بما في ذلك في الغرفة ، من الممكن ملاحظة اثنين من Formelle مع الملاك و Annunciation. عذراء. الأعمال الهامة الأخرى لهذه الفترة هي مادونا مع الطفل والارتياح مع بيتا ، التي نسبت مؤخراً إلى جاسبارو كايرانو.

غرفة أو قاعة الرابع عشر الخضراء – النحت بين القرنين الخامس عشر والسادس عشر ومستودع الأسلحة
قام Galeazzo Maria Sforza بتكليف اللوحات الجدارية في القاعة في عام 1469. بوابة من منتصف القرن الخامس عشر قادمة من مبنى في Corso Magenta تتيح الوصول إلى القاعة. يتكون هيكل البوابة من عمودين جانبيين ينتهيان بالعواصم التي تدعم architrave ، علاوة على ذلك ، تم تزيين جميع جوانب البوابة بزخارف من الاشتقاق الكلاسيكي. تم تزيين القوس مع سبعة رقص بوتي يحمل شريطًا على أكتافهم ، وهو عبارة عن أكاليل مربوطة من الفاكهة والأوراق ؛ حرف واحد من المسيح مرئي في الوجه السفلي. يمكن رؤية ذوق من الذوق الكلاسيكي في أفاريز التراكوتا التي يعود تاريخها إلى أوائل القرن السادس عشر. العنصر البارز هو بوابة بناء بنك ميديشي والتي تزين المدخل الرئيسي لقصر ميديشي. بعد اجتياز البوابة على اليمين توجد بقايا الزخارف الرخامية الأصلية لواجهة Santa Maria presso San Satiro. هذه هي أربعة ألواح رخامية مستطيلة تصور اثنين من العرافة ، هما “خلق آدم” و “إنشاء حواء” ، محاطتين بطبقات مستديرة مركزية تغطي القاعدة السفلية للواجهة. يوجد في القاعة منبر حجرة دير سان بيترو في جيسيت ، والذي يرجع تاريخه إلى نهاية القرن الخامس عشر. يتميز المنبر بهيكل ذو أعمدة وثريات مزينة بالدلافين والكرنكوفيا. تستمر سلسلة البوابات ، والتي تسمى هذه البيئة أيضًا باسم Sala dei Portali ، مع بوابة Palazzo Bentivoglio ، المدخل الرئيسي للمبنى الذي يقع في Piazza San Giovanni في Conca. هذا الباب من بصمة mannerist واضحة ،

يحتل مستودع الأسلحة أيضًا مكانًا بارزًا في القاعة ، والذي يميز هذه البيئة بعرض الدروع والأسلحة النارية والأسلحة النارية ، وفقًا للمسار التاريخي والتعليمي. يتكون المسار من أربعة قطاعات: الأول مخصص لأسلحة القرن الخامس عشر ، والثاني لأسلحة القرن السادس عشر ، والثالث لأسلحة القرن السابع عشر والأخير لأذرع القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. خلال الحرب العالمية الثانية ، تعرضت المجموعة لقصف وحفظها من الحريق تم نقلها إلى المستودعات. في فترة ما بعد الحرب ، كان من الضروري إجراء أعمال ترميم واسعة النطاق على الأسلحة ، في ضوء البناء الجديد (1956).

غرفة XV أو قاعة Scarlioni – الكلاسيكية اللومباردية في العقود الأولى من القرن السادس عشر
كان Sala degli Scarlioni هو المكان الذي استقبل فيه الدوق ويرجع اسمه إلى الزخارف المتعرجة البيضاء والحمراء.

موضوع الغرفة هو “طريقة العمل في ميلانو” في أوائل القرن السادس عشر ، والتي تعد البلاطة المزخرفة لأوديك تارشيتا من كاتدرائية ميلانو مثالاً على ذلك ، وهي “تريبتيتش” مع صورة بيتا ، التي كانت مبدئيًا بمثابة عتبات لبوابة ، ثم انضم إلى بناء المذبح وأخيراً أزال من هذا المعرض ليتم عرضه في المتحف في نهاية القرن التاسع عشر. على سبيل المثال ، قام نحاتو فنيلس ميلانو برعاية أندريا فوسينا ، التي عُرضت في سالا ديل أركا من قِبل الأسقف باتيستا باجاروتو في عام 1519 ، بتكليف من قِبله عندما كان لا يزال على قيد الحياة ، وتوماسو كازانيغاوف ، وهو زوج من بيلاستريني وأجوستينو بوستي. باسم il Bambaja ، مؤلف قبر الشاعر لانسينو كورزيو والنصب التذكاري لجنازة غاستون دي فويكس ، حفيد الزعيم الفرنسي للملك لويس الثاني عشر ، تم اقتراحه من جديد. نسبت تماثيل الإيمان وفضيلة مجهولة الهوية إلى Bambaja ، التي يُفترض أنها جزء من قبر Birago الذي بُني في عام 1522 لصالح جيان ماركو بيراغو وزينوني بيراغو ، المدفونين في كنيسة سان فرانسيسكو غراندي في ميلانو. تنتهي الجولة داخل هذه القاعة ببوستو ديلا مورا ، الذي يعد الفنان مجهول الهوية ، ويعود تاريخه إلى منتصف القرن السادس عشر ، وهي فترة أزمة كبيرة لنحاتي لومبارد الذين انتقلوا إلى روما حيث استقبلوا العديد من اللجان من الباباوات. ربما كانت تمثال نصفي مورا ملكًا لعائلة أرتشنتو ، وهواة جمع العظماء لشواهد القبور والمنحوتات منذ منتصف القرن السابع عشر ، ولكن لا يزال هناك الكثير من الشكوك حول أصلهم والظروف التي تشكلت المجموعة فيها. حتى مصطلح مورا لا يزال يثير الكثير من سوء الفهم ،

عند الخروج من متحف الفن القديم ، في فناء تحت الأرض ، وضعت النافورة التي أنشأتها لوكا بيلترامي في العقد الأخير من القرن التاسع عشر ، والتي تم تصورها في الأصل كزخرفة وضعت في وسط البلاط الدوقي. تم إنشاء النافورة بواسطة بيلترامي باستخدام قوالب من الماء المقدس صنعت خصيصًا في مجمع القديسين بيتر وستيفن في مدينة بيلينزونا ، وهي تمثال أصلي من عصر النهضة لومبارد من فيجيفانو. قام المهندس بيلترامي بتحويل هذه القوالب إلى نافورة ، مع إضافة قاعدة التمثال ، وحوض ، وأرضية مصممة خصيصًا تصور ثعبان فيسكونتي ، مشوهة الآن. خلال أعمال الترميم التي أجريت بعد الحرب تم نقلها إلى.