ألقِ نظرة على معرض باريس الدولي للفن المعاصر ، FIAC 2021 ، فرنسا

ستقام نسخة 2021 من FIAC (المعرض الدولي للفن المعاصر) في الفترة من 21 إلى 24 أكتوبر في Grand Palais Ephémère ، باريس. تجمع FIAC Galleries حوالي 200 عارض في Grand Palais ، بما في ذلك العديد من المتخصصين الأكثر نفوذاً في جميع أنحاء العالم في مجالات الفن الحديث والفن المعاصر والتصميم. يقدم أروع الأمثلة على الإبداع الفني منذ مطلع القرن العشرين. أساتذة حديثون من خلال أحدث الاتجاهات.

خلال FIAC ، أصبحت باريس العاصمة العالمية للفن المعاصر مع FIAC ، المعرض الدولي للفن المعاصر. في المجموع ، يعرض حوالي 1500 فنان أعمالهم أمام 75000 متفرج لمشاهدتها في ممرات Grand Palais Ephémère وحدائق Tuileries و Musée Eugène Delacroix و Place Vendôme.

تأسس المعرض الدولي للفن المعاصر (FIAC ، Foire Internationale d’Art Contemporain) في باريس عام 1974 ، ويجمع بين المعارض الفنية الحديثة والمعاصرة. يتم تمثيل جميع الوسائط: الرسم والنحت والتصوير والتركيبات والفيديو والعروض والفنون الرقمية. تقدم برامج FIAC ، طوال مدة المعرض ، برنامجًا للعروض يمكن الوصول إليه مجانًا (Parades for FIAC) ، والمؤتمرات (غرفة المحادثة) ، وعروض الأفلام الفنية (Cinéphémère).

مؤسسة حقيقية معترف بها في جميع أنحاء العالم ، FIAC هي فرصة للجمهور لاكتشاف أحدث التطورات في الفن المعاصر ، من خلال أعمال بعض أشهر الفنانين في العالم. يعد FIAC أيضًا مناسبة لفنان مقيم في فرنسا ، أو من أصل فرنسي ، ليتم منحه جائزة مارسيل دوشامب المرموقة ، والتي تجلب معها الاعتراف الدولي. مثل جميع المعارض ، يعد FIAC أيضًا سوقًا حيث تتغير الأعمال الفنية ويلتقي المحترفون.

من خلال برامجه العامة ، يسعى FIAC أيضًا إلى توسيع نطاق ونطاق الأماكن المتاحة للمعارض والفنانين ، مما يجعل تجربة الإبداع الحميمة في متناول أكبر عدد ممكن من الجمهور. يعد FIAC أيضًا مناسبة لاستكشاف برنامج المعرض الغني والمتنوع المعروض في باريس: تقدم المتاحف والمؤسسات الثقافية مجموعة واسعة من المعارض خلال أسبوع FIAC. في يوم الخميس من المعرض ، تشارك العديد من صالات العرض في Gallery Night ، حيث تقدم الافتتاحيات واللقاءات مع الفنانين وتوقيع الكتب إلى جانب معارض الفن والتصميم.

FIAC Hors les Murs هي عروض دعوة تدعو الجمهور لاكتشاف رسم خرائط للمنشآت المعروضة في بعض المواقع المرموقة في باريس: في حدائق التويلري ، وبلاس فندوم ، وبلاس دي لا كونكورد ، ومتحف أوجين الوطني ديلاكروا.

مكان المعرض
كان Grand Palais ، الذي استخدمه FIAC ، يخطط لتركيب مؤقت بين عامي 2021 و 2024. نظرًا لأن Grand Palais لم يكن جاهزًا لإيواء FIAC في أفضل الظروف الممكنة ، عقد FIAC في Grand Palais Ephémère (Champ-de) -Mars) على المدى القصير حتى عام 2024. يضم Grand Palais Ephémère أهم الأحداث الفنية والموضة والرياضية التي تقام تقليديًا في Nave.

يقع Grand Palais Ephémère في Plateau Joffre على Champ-de-Mars ، ويعكس تاريخ هذا الموقع بشكل جوهري ، في استمرارية مباشرة مع الدور الذي قام به خلال المعارض العالمية العظيمة في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. تم تصميمه من قبل شركة Wilmotte & Associés التي أولت اهتمامًا كبيرًا بالجماليات والميزات المعمارية للمبنى المؤقت ، مما مكنها من الاندماج بانسجام مع محيط Champ-de-Mars ، مع ضمان نموذجيتها من حيث الرصانة والاستدامة تطوير.

مع Grand Palais Ephémère ، طموح Rmn – Grand Palais و Paris 2024 (2024 الألعاب الأولمبية في باريس) هو اقتراح نموذج مثالي من حيث البساطة والمسؤولية البيئية ، ورمزًا للتطلعات الثقافية والبيئية والرياضية من وقتنا. تتحد هندستها المعمارية وتصميمها ، جنبًا إلى جنب مع الأحداث الدولية التي تستضيفها ، للتعبير عن هذا الطموح.

صالات العرض
في كل عام ، يجلب FIAC معارض فنية أخرى في جميع أنحاء العالم ، من عشرين دولة لتقديم الفنانين الأكثر عصرية والفنانين الناشئين الذين يعرضون في صالات العرض الخاصة بهم. لمدة 4 أيام ، من الخميس 21 أكتوبر إلى الأحد 24 ، 2021 ، استحوذ حوالي 200 معرض فني على القصر الكبير المؤقت من أجل المعرض الدولي الكبير للفن المعاصر.

كان هناك أكثر من 30 عارضًا لأول مرة في FIAC هذا العام ، بما في ذلك معرض Andrew Edlin في نيويورك و Marfa ‘Projects في بيروت ، لبنان. جلبت العديد من المعارض الفنية الكبرى الأعمال المتعلقة بالعروض الفردية للمتحف لفنانيها المعروضة حاليًا في باريس ، بما في ذلك Perrotin و David Zwirner و Zeno X.

قدم عرض Perrotin الجماعي نسخة منزلية من سلسلة منحوتات عاكسة من الفولاذ المقاوم للصدأ لـ Jean-Michel Othoniel ، Noeud Sauvage ، والتي تستند إلى التحليل الرياضي والنظري لملايين العقد المربوطة وتبرز بشكل بارز في قصره الباروكي الجميل Petit Palais معرض “The Narcissus Theorem” حول الرجل الذي قام كزهرة ، وفي انعكاس نفسه ، يعكس العالم من حوله.

وبالمثل ، سلط ديفيد زويرنر الضوء على التجريدات الهندسية للرسام والمنظر اللوني جوزيف ألبرز ، الذي يشارك زوجته ، فنان النسيج آني ألبرز ، الأضواء في مسح واسع لأعمالهم المؤثرة في متحف الفن الحديث في باريس ، جنبًا إلى جنب مع القطع ذات الصلة للفنان. Harold Ancart وفناني معرض آخرين في كشكه ، بينما قدم Zeno X لوحة صغيرة ومهمة لمارلين دوماس ، التي قدمت عرضًا منفردًا في متحف أورساي.

مستوحى من شعر تشارلز بودلير ، يعرض معرض متحف دوما صورًا للشاعر ومصدر إلهامه ، جين دوفال ، مع لوحات تستكشف الزخارف الداكنة من قصائده. تعكس لوحة الفنانة القوية لعام 2008 التي تصور استفتاء نسائيًا والتي عُرضت في البداية في معرض برعاية Axel Vervoordt في Palazzo Fortuny في البندقية وهي الآن معروضة في المعرض ، اهتمام Baudelaire بمتع الجسد ، بينما تشير بشكل ساخر إلى أحد أشهر الأعمال الفنية في Musée d’Orsay ، Gustave Courbet’s L’Origine du monde.

معارض أخرى ، مثل تمبلون ، جاليريا كونتينوا وسكارستيدت ، سلطت الضوء على الفنانين الذين لديهم عروض فردية حالية في مساحاتهم في باريس. عرض تمبلون لوحة قماشية رائعة الشكل للفنان الشاب المثقف ذاتيًا روبين كيد المعروف أيضًا باسم THE KID ، الذي يعلق على التأثير الساحق لوسائل الإعلام على نفسية شباب اليوم ، والتي من شأنها أن تجعل الناس يرغبون في مشاهدة عرضه الأول مع المعرض في Marais .

في غضون ذلك ، قام غاليريا كونتينوا بسحب مجموعة Contraband من Nari Ward ، وهي مجموعة منحوتة تتكون من عربة تسوق مغطاة بأربطة الحذاء والحبال وتحمل إطارًا برونزيًا مدمجًا بأحذية رياضية ، من عرضه الضخم في مبنى المصنع القديم في ضواحي باريس لتقديمه في عرض المعرض و Skarstedt ، الذي افتتح للتو معرضه في باريس بعرض منفرد للوحات الجديدة التي رسمها إريك فيشل ، واحدة من أشهر أعمال الفنان البرونزية ، Tumbling Woman ، في عرض Hors les Murs الخارجي الخاص بـ FIAC في حديقة التويلري.

كان الفنانون الذين يدرسون ذاتيًا معروضين أيضًا في صالات العرض مثل أندرو إيدلين وكريستيان بيرست آرت بروت ، والتي قدمت أمثلة رائعة للفن الخارجي. عرض إيدلين أعمالًا تاريخية مهمة ليوجين فون برونشينهين ، وجيمس كاسل ، وهنري دارجر جنبًا إلى جنب مع القطع الحديثة لجو كولمان ، ودان ميلر ، وميلفين واي ، بينما كان لبيرست كشكًا منفردًا للرسومات التشريحية السريالية للرسام التشيكي لوبوس البالغ من العمر 60 عامًا بلني.

FIAC Hors les Murs
FIAC Hors les Murs هو معرض للأعمال الفنية في الهواء الطلق يقدم منحوتات وتركيبات لأكبر عدد ممكن من الجمهور في أماكن عامة رمزية في جميع أنحاء المدينة. يوفر البرنامج فرصة فريدة للفنانين للدخول في حوار مع مواقع التراث الباريسي ، ويفضل البرنامج سهولة الوصول إلى الإبداع المعاصر ويشجع على معرفة أوسع بالوساطة الثقافية.

يقع FIAC Hors les Murs في أماكن باريسية مرموقة بما في ذلك Jardin des Tuileries ومتحف Eugène Delacroix الوطني و Place Vendôme. يتواجد طلاب مدرسة اللوفر لتقديم الأعمال الفنية والرد على أسئلة الجمهور.

حديقة التويلري
خلال شهر ، يقدم FIAC كل عام حوالي عشرين عملاً فنياً في مكان استثنائي في Jardin des Tuileries. يقدم FIAC ، بالاشتراك مع متحف اللوفر ، معرض Hors les Murs في الهواء الطلق في Jardin des Tuileries ، الذي تم افتتاحه في عام 2006. يتم عرض حوالي عشرين عملاً فنياً في مساحات مختلفة داخل الحديقة ، مما ينسجم مع هذا المكان التراثي في ​​قلب باريس و الاستجابة لحجمها ووجهات نظرها وتاريخها.

بلاس فاندوم
منذ عام 2012 ، دعا FIAC فنانًا لتثبيت عمل فني كبير أو تخيل مشروعًا لـ Place Vendôme ، الساحة الباريسية الشهيرة ، والتي توفر إلهامًا قويًا وإطارًا استثنائيًا للإبداع المعاصر. مثل الجوهرة المرصعة بالحجر ، المبنية في تناسق كلاسيكي مثالي ، يجسد Place Vendome الإبداع والتميز والدراية. على مر السنين ، عرضت سلسلة من المشاريع الجريئة والمتنوعة بما في ذلك أعمال Jaume Plensa و Tadashi Kawamata و Paul McCarthy و Dan Graham و Ugo Rondinone و Oscar Tuazon و Elmgreen & Dragset و Yayoi Kusama.

ولد ألكسندر كالدر عام 1898 في لونتون ، بنسلفانيا ، وتوفي عام 1976 في نيويورك. كان من أكثر النحاتين إنتاجًا وابتكارًا في القرن العشرين. طور كالدر ، الذي تشمل أعماله النحت والرسم والرسم والطباعة والمجوهرات ، من بين وسائل الإعلام الأخرى ، مفردات بصرية بارعة تعالج تفاعل الطبيعة والتجريد ، والسكون والحركة ، والنصب التذكاري والقصور الزائل.

يعد Flying Dragon (1975) – الذي يجسد قدرة كالدر على استثمار ديناميكية بصرية قوية في عمله بغض النظر عن الحجم – من بين آخر الأعمال الضخمة التي قام بها. بينما يتحول التمثال اللافت للنظر عند ثباته عند النظر إليه من زوايا مختلفة. مصنوع من الصفائح المعدنية ، وهو ذو وزن مادي ولكنه يبدو حساسًا نظرًا لمحدودية نقاط التلامس مع الأرض.

يمزج Flying Dragon الطموح للغاية مع الهندسة المعمارية ، ويلخص عبقرية Calder التركيبية. بدمج الخطوط الأنيقة بأشكال بسيطة وألوان نابضة بالحياة ، إنه شكل مميز ومثير للذكريات ينشط المساحة الأنيقة المحيطة به. نظرًا لحجمها الهائل ، فإنها تترك المشاهدين في حالة من الإحساس بأن العالم الآخر مشبع بقوة أسطورية.

متحف ديلاكروا
في استمرارية الطرود في حديقة التويلري Jardin des Tuileries ، أصبحت Musée Delacroix مكانًا لتفويض مطلق للفنان. يمنح FIAC تفويضًا حسب الطلب لفنان معاصر في متحف Eugène Delacroix ، بالتعاون مع متحف اللوفر. يقع فندق Musée Eugène Delacroix في قلب مدينة Saint-Germain-des-Prés ، وهو ملاذ غير متوقع من الهدوء بين الفناء والحديقة. تم تصميم الاستوديو من قبل الرسام نفسه ، وتم تحويله إلى متحف من خلال مبادرة موريس دينيس وغيره من الرسامين الرئيسيين في عشرينيات القرن الماضي.

بمناسبة إصدار 2021 من FIAC Hors les Murs ، يقدم Musée Delacroix معرضًا للأعمال الجديدة للرسام الفرنسي المعاصر جان كلاراك (مواليد 1991 ، بايون). تحوم لوحات كلاراك المصغرة بين الواقع والخيال. تم تقديم موضوعاته المميزة بدقة ملحوظة – الشباب الذين غالبًا ما يتم رسمهم من الأشخاص الذين يصادفهم على Instagram ووسائل التواصل الاجتماعي الأخرى – يصبحون أفاتارًا في المشاهد العامية لعالم شديد الترابط ومعزول. بالاعتماد على أرشيف مذهل للصور المأخوذة من الكتب والمجلات والإنترنت والأماكن العامة ، تفسد مؤلفات كلاراك متعددة الطبقات المكان والزمان ، وتقارب الأفكار المتباينة ووجهات النظر المتناقضة لخلق معنى أعمق وطرق لفهم الواقع.

وبالمثل ، فإن الحوار الذي تم تشكيله من خلال هذا العرض الخاص للوحات ديلاكروا وكلاراك يكشف عن أوجه تشابه غير متوقعة بين الفنانين ، الذين ولدوا على بعد ما يقرب من مائتي عام ، ويتشاركون دافعًا مشتركًا تجاه تمثيل الحالة الداخلية للفرد على خلفية عالم ساحق. . بأخذ الشكل الحميم للبورتريه كنقطة دخول مشتركة ، تستجيب لوحات كلاراك السبعة الزيتية على الخشب واللوحات الحرارية لعملين من مجموعة المتحف: بورتريه دي أوغست ريتشارد دي لا أوتير (1828) ، باريسي حقيقي يبلغ من العمر خمسة عشر عامًا طالب؛ و Romeo et Juliette au Tombeau des Capulets (حوالي 1850) ، وهو تصوير درامي لعشاق ويليام شكسبير المنكوبين في اللحظة الأخيرة قبل وفاتهم.

يبني كلاراك مشاهده المثيرة والهادئة – رجال عاري الصدر يتسكعون ، أو يلتقطون صورًا ذاتية ، أو يفكرون – من مئات الأجزاء المرئية التي تم جمعها رقميًا ، ويجمعها معًا في تركيبة واحدة غير متجانسة لإنتاج عالم أكثر واقعية مما يمكن للعين رؤيته. يشير هذا النهج في الحال إلى المنظور الشامل كلي العلم الذي طوره رسامو عصر النهضة الفلمنكيون لنقل مفهوم visio Dei [رؤية الله] والتأثير المسطح للإنترنت على التسلسل الهرمي للمعلومات ، والذي حل محل عمليًا في القرن الحادي والعشرين الله كمبدأ عالمي منظم في حياتنا. يرسم Claracq بعدسة مكبرة لتضمين تفاصيل صغيرة مثل العناوين الموجودة على ظهر الكتب أو بحث Google على جهاز iPhone مضاء.

برامج FIAC

مسيرات لـ FIAC
مسيرات لـ FIAC ، هو مهرجان مخصص للممارسات الأدائية والتبادلات بين تخصصات الفن المعاصر. في نسخته الخامسة ، يقام مهرجان الأداء لـ FIAC ، المخصص للممارسات الأدائية والحوار بين التخصصات في الفن المعاصر ، في العديد من المؤسسات الرمزية في العاصمة بما في ذلك مركز بومبيدو أو Bourse de Commerce – Pinault Collection. يقع هذا البرنامج عند مفترق طرق الموسيقى والرقص المعاصر والأداء والمسرح والشعر ، ويقدم مجموعة واسعة من التجارب الفنية في شكل أعمال حية ، وفتح آفاق جديدة في مجال الأداء الفني.

منذ نشأتها ، تعمل الدار على تعزيز التزامها بالفنون من خلال تأملات الرقص من دار فان كليف أند آربلز. مسترشدة بقيم الإبداع والنقل والتعليم ، تهدف هذه المبادرة إلى دعم الفنانين والمؤسسات التي تعرض ذخيرة الرقصات ، مع تشجيع الإنتاجات الجديدة. منذ خريف 2020 ، تدعم الدار العروض المتنوعة في المهرجانات ، فضلاً عن العديد من الشركات لإبداعاتهم المستقبلية.

ينظم Dance Reflections من دار فان كليف أند آربلز أيضًا حدثًا رقصيًا سنويًا في مدينة واحدة أو أكثر داخل منطقة واحدة. كانت أولى هذه اللقاءات ، المقرر عقدها في لندن في مارس 2022 ، فرصة للجمع بين مجموعة واسعة من أعمال الكوريغرافيا. البرنامج ، المصمم من خلال شراكات مع مؤسسات بارزة مقرها في العاصمة البريطانية ، يستكشف الرقص من 1970 حتى اليوم.

غرفة المحادثة
يقدم FIAC برنامج مؤتمر بعنوان غرفة المحادثة ، وهي منصة للتبادل والتفاعل بين تخصصات الإبداع المعاصر.