Lettrism

Lettrism هي الحركة الفرنسية الطليعية ، التي أنشئت في باريس في منتصف 1940s من قبل المهاجرين الرومانيين Isidore Isou. في مجموعة من الأعمال يبلغ مجموعها المئات من المجلدات ، طبق كل من إيسو والمعزرين نظرياتهم على جميع مجالات الفن والثقافة ، وعلى الأخص في الشعر والأفلام والرسم والنظرية السياسية. الحركة لها جذورها النظرية في دادا والسريالية. ينظر إلى مواطنه تريستان تسارا باعتباره أعظم مبدع وقائد لحركة دادا ، ورفض معظم الآخرين باعتبارهم منتحرين ومزيفين. بين السرياليين ، كان أندريه بريتون له تأثير كبير ، لكن إيسو كان غير راض عن ما رآه كركود وإفلاس نظري للحركة كما كان في الأربعينيات.

في اللغة الفرنسية ، تُسمى الحركة Lettrisme ، من الكلمة الفرنسية للحرف ، وينبع ذلك من حقيقة أن العديد من أعمالهم المبكرة تركزت على الحروف وغيرها من الرموز البصرية أو المنطوقة. ويفضل Lettristes أنفسهم تهجئة ‘Letterism’ للمصطلح Anglingised ، وهذا هو الشكل الذي يستخدم في تلك المناسبات النادرة عندما تنتج أو تشرف على ترجمة الإنجليزية للكتابات الخاصة بهم: ومع ذلك ، ‘Lettrism’ هو على الأقل شائع في استخدام اللغة الإنجليزية . وقد ظل هذا المصطلح ، بعد أن كان الاسم الأصلي الذي تم إعطاؤه لأول مرة إلى المجموعة ، عبارة عن مصطلح شامل لتغطية جميع أنشطتها ، حتى بعد أن ابتعد العديد من هؤلاء عن أي اتصال بالحروف. ولكن تم أيضا إدخال أسماء أخرى ، إما للمجموعة ككل أو لأنشطتها في مجالات محددة ، مثل “الحركة الأوسيوية” ، “انتفاضة الشباب” ، “hypergraphics” ، “creatics” ، “الفن متناهية الصغر” و ” excoördism.

التاريخ
1925. ولد إيزيدور غولدشتاين في بوتوشاني ، رومانيا ، في 31 يناير ، لعائلة يهودية من أشكنازي. خلال أوائل الخمسينيات ، كان غولدشتاين يوقع نفسه “جان إيزيدور إيسو”. خلاف ذلك ، فقد كان دائما “Isidore Isou”. يؤخذ معيار “Isou” ليكون اسمًا مستعارًا ، ولكن Isou / Goldstein نفسه يقاوم هذا التفسير.

اسمي إيسو. اتصلت بي أمي Isou ، إلا أنها مكتوبة بشكل مختلف في الرومانية. وغولدشتاين: لا أخجل من اسمي. في Gallimard ، عرفت باسم Isidore Isou Goldstein. إيسو ، هذا اسمي! باللغة الرومانية فقط ، تمت كتابة إيزو ، لكن باللغة الفرنسية ، إيزو.

1940s
1942-1944. Isou تطور مبادئ Lettrism ، ويبدأ بكتابة الكتب التي سوف تنشر بعد ذلك بعد انتقاله إلى باريس.
1945. في العشرينات من العمر ، تصل إيزو إلى باريس في 23 أغسطس بعد ستة أسابيع من السفر السري. في نوفمبر ، أسس حركة الخطاب مع غابرييل بوميراند.
1946. إيزو و بومراند يعطلان أداء لا فوت في تازارا في Vieux-Colombier. نشر La Dictature Lettriste: cahiers d’un nouveau régime artistique (The Letterist Dictatorship: notebooks of a new artistic system). على الرغم من إعلانه كأول سلسلة في سلسلة ، إلا أن دفتر ملاحظات واحد فقط سيظهر. يفتخر العنوان الفرعي بفخر بأنه “الحركة المعاصرة الوحيدة للفن الطليعي”.
1947. تم نشر أول كتابين لـ Isou من قبل Gallimard: Introduction à une nouvelle poésie et à une nouvelle musique (Introduction to a New Poetry and a New Music) and L’Agrégation d’un nom et d’un messie (Aggregation of a Name والمسيح). يحدد الأول نظرية إيسو عن المرحلتين “amplic” و “chiselling” ، وفي هذا الإطار ، يقدم وجهات نظره حول التاريخ الماضي والاتجاه المستقبلي للشعر والموسيقى. هذا الأخير هو أكثر السيرة الذاتية ، ومناقشة نشأة أفكار Isou ، فضلا عن استكشاف اليهودية. انضم كل من إيسو وبوميراند إلى فرانسوا دوفرين.
1949. نُشرت إيزو Isou، ou la mécanique des femmes (Isou، or mechanics of women) ، وهي الأولى من عدة أعمال في مجال علم الآثار ، حيث يدعي أنه قد أفرغ 375 امرأة في السنوات الأربع السابقة ، ويعرض كيفية شرح كيفية (p 9). الكتاب محظور ويسجن Isou لفترة وجيزة. نُشر أيضًا ، وهو أول مؤلَّف من عدة أعمال في النظرية السياسية ، بعنوان Isou’s Traité d’économie nucléaire: Le soulèvement de la jeunesse (دراسة الاقتصاد النووي: انتفاضة الشباب).

1950s
1950. موريس ليميتر وجان لويس براو وجيل ج. وولمان وسيرج بيرنا ينضمون إلى المجموعة. تنشر إيزو أول رواية مغتصبة بعنوان Les journaux des dieux (يوميات الآلهة) ، يليها بعد ذلك القديس غيتو دي بريتش (القديس غيتو دي بريز) في بومراند و Canailles’s Canailles (الأوغاد). أيضا ، أول بيان من اللوحة المكتوبة. بعض المغامرين الأصغر سنا يغزون كاتدرائية نوتردام في عشية عيد الفصح ، يبثون مباشرة على التلفزيون الوطني ، ليعلنوا للجماعة أن الله قد مات. في مدونة “ليتراليست” المنشورة في العدد الأول من مجلة “لوميتر” ، يشرح “سي بي ماتريكون”: “لا يخلق الخطابون فضائح: إنهم يكسرون مؤامرة الصمت التي أقامها الصحفيون (الصحفيين) ويحطمون وجوه هؤلاء الذين لا يروق لهم “. (ص 8).
1951. إيتش يو تكمل أول فيلم له بعنوان (Traise de bave et d’éternité) (دراسة عن الوحل والخلود) ، والذي سيتبعه قريباً فيلم Lémître Le Film est déjà commencé؟ (هل بدأ الفيلم بالفعل؟) ، Wolman’s L’Anticoncept (The Anticoncept) ، Dufrêne’s Tambours du jugement premier (Drums of the First Judgment) and Guy Debord’s Hurlements en faveur de Sade (Howls for de Sade). ينضم ديبورد إلى المجموعة في أبريل عندما يسافر إلى كان (حيث كان يعيش آنذاك) لإظهار المهرجان و المهرجان في مهرجان كان السينمائي. تحت رعاية جان كوكتو ، تم إنشاء جائزة “أفضل طليعة” خصيصًا ومنحها لفيلم إيسو.
1952. نشر العدد الأول (فقط) من Ion ، المكرسة لفيلم Letterist. وهذا أمر مهم ليشمل ظهور ديبورد لأول مرة في المطبوعات ، إلى جانب العمل من وولمان وبيرنا ، الذي انضم إليه بعد تدخل في مؤتمر صحفي في تشارلي شابلن في فندق ريتز في أكتوبر ، لينضم إليه بالانقسام من مجموعة إيسو لتشكيل ليتراليست إنترناشونال.
المقال الرئيسي: Letterist الدولية
1953. Isou ينتقل إلى التصوير الفوتوغرافي مع Amos ، أو مقدمة في علم الآثار ، المسرح مع Fondements pour la transformation intégale du théâtre (أسس التحول المتكامل للمسرح) ، الرسم مع Les nombres (The أرقام) ، والرقص مع Manifeste صب une danse ciselante (بيان لرقص الازميل).
1955. Dufrêne تطور أول Crirhythmes له.
1956. تقدم إيسو مفهوم الفن المتناه الصغر في مقدمة “une esthétique imaginaire” (مقدمة في الجماليات الخلوية).
1958. Columbia Records تطلق أول تسجيلات صوتية من الشعر الكتابي ، موريس لوميتري ليبرتيه (Maurice Lémître presente le lettrisme).

1960s
1960. Isou يقدم مفهوم الفن العملاق في آرت supertemporel. تنشر آزجر جورن نقدًا للأصالة ، الأصالة والحجم (في نظام إيسو) في العدد 4 من مجلة “الوضع الدولي”. Isou الردود بشكل مطول في L’Internationale Situationniste، un degré plus bas que le jarrivisme et l’englobant. هذه ليست سوى واحدة من العديد من الأعمال التي سيكتبها آسو ضد ديبورد (ربيبه السابق) والوضع الدولي ، الذي تعتبره إيزو منظمة نازية جديدة. ومع ذلك ، كما يقول أندرو هوسي ، فإن موقفه يميل في النهاية: “الآن غفر لهم وهم ورأوا (كان حاسما ، قال إيسو ، أنني يجب أن أفهم هذا!) بأنهم كانوا جميعا في نفس الجانب بعد كل شيء”.
في الستينات ، انضم العديد من الأعضاء الجدد إلى المجموعة ، بما في ذلك جاك Spacagna (1961) ، Aude Jessemin (1962) ، Roberto Altmann (1962) ، Roland Sabatier (1963) ، Alain Satié (1964) ، Micheline Hachette (1964) ، Francois Poyet ( 1966)، Jean-Paul Curtay (1967)، Anton Perich (1967)، Gérard-Philippe Broutin (1968).
1964. الانقسام التام مع Dufrêne و Ultraletterists ، وكذلك مع Wolman الذي ، على الرغم من مشاركته من 1952 إلى 1957 مع Letterist International (الذي كان ممنوعًا من قبل القانون الداخلي من أي تورط في النشاطات Isouian) ، حافظ على روابط مع مجموعة Isou. Dufrêne و Wolman مع Brau من كتاب Letterist الدولي الثاني (Deuxième internationale lettriste).
1967. يقف “ليميتري” لانتخاب المجلس التشريعي الباريسي المحلي ، ممثلاً “اتحاد الشباب والخروج”. لقد خسر.
1968. أول عمل في الهندسة المعمارية ، Manoufa Isou من أجل le bouleversement de l’architect (بيان من أجل إصلاح العمارة).

السبعينيات والثمانينيات
الاستمرارية العامة للتيارات الموجودة ، بالإضافة إلى بحث جديد في الطب النفسي والرياضيات والفيزياء والكيمياء.

1972 مايك روز (رسام) ، رسام ألماني ، مصمم ، وكاتب يعرّف على العازفين وأصبح جزءًا منها. شارك في معارضهم حتى الثمانينات.
أعضاء آخرين للانضمام إلى lettrism خلال فترة السبعينات: وودي روهيم ، آن كاثرين كارون ، وخلال الثمانينات: Frédérique Devaux ، Michel Amarger …

1990s
تطوير excoordism. غير مرتاح للاتجاه الذي تسير فيه المجموعة ، يبدأ Lemaître – الرجل الأيمن لـ Isou لما يقرب من نصف قرن في الابتعاد عن ذلك. لا يزال يواصل اتباع تقنيات الخطابات التقليدية ، ولكن الآن في عزلة نسبية عن المجموعة الرئيسية.

2000S
2007 وفاة Isou وينتهي نهاية عصر اللاهوت.

المفاهيم الرئيسية
Amplic (amplique) ومراحل Chiselling (ciselante)
لقد اخترعت هذه المراحل لأول مرة من خلال فحص تاريخ الشعر ، لكن يمكن تطبيق الجهاز المفاهيمي الذي طورته بسهولة على معظم فروع الفن والثقافة الأخرى. شعر في شعره أن أول مرحلة amplic بدأها هومر. في الواقع ، وضع هومر مخططًا لما يجب أن تكون عليه القصيدة. بعد ذلك طور الشعراء اللاحقون هذه الخطة ، وحققوا عن طريق عملهم كل الأشياء المختلفة التي يمكن القيام بها ضمن بارامترات هومير. ولكن في نهاية المطاف ، كان كل شيء يمكن القيام به ضمن هذا النهج قد تم. في شعر ، شعرت إيسو أن هذه النقطة قد تم التوصل إليها مع فيكتور هوغو (وفي الرسم مع أوجين ديلاكروا ، في الموسيقى مع ريتشارد فاغنر). عندما تم الانتهاء من الشعر amplic ، كان هناك ببساطة لا يمكن كسبها من خلال الاستمرار في إنتاج الأعمال التي شيدت وفقا للنموذج القديم. لن يكون هناك أي ابتكار حقيقي أو ابتكار حقيقي ، وبالتالي لا قيمة جمالية. هذا ثم افتتح مرحلة الإزميل في الفن. في حين أن النموذج كان يستخدم في السابق كأداة للتعبير عن الأشياء خارج نطاقه الخاص – الأحداث ، والمشاعر ، وما إلى ذلك – فإنها سوف تتحول إلى نفسها وتصبح ، ربما فقط ضمنيا ، موضوعها الخاص. من تشارلز بودلير إلى تريستان تزارا (كما في الرسم ، من مانيه إلى كاندينسكي ، أو في الموسيقى ، من ديبوسي إلى لويجي روسولو) ، سيحل الشعراء اللاحقون البناء الكبير للشعر الذي تم تطويره على مر القرون وفقًا لنموذج هومري . وأخيرًا ، عندما تم الانتهاء من عملية التفكيك هذه ، سيكون الوقت قد حان لبدء مرحلة amplic جديدة. رأيت نفسه كرجل لإظهار الطريق. كان يأخذ الأنقاض التي بقيت بعد أن تحطمت الأشكال القديمة ، ووضع خطة جديدة لإعادة استخدام هذه العناصر الأساسية بشكل جذري جديد ، تماما على عكس الشعر في المرحلة amplic السابقة. حددت Isou معظم العناصر الأساسية للإبداع الشعري كأحرف – أي رموز بصرية غير متقطعة وأصوات صوتية – وحدد المعلمات لطرق جديدة لإعادة تجميع هذه المكونات باسم الأهداف الجمالية الجديدة.

ليتري
كانت فكرة إيزو عن قصيدة المستقبل أنها يجب أن تكون رسمية بحتة ، خالية من كل المحتوى الدلالي. تشتهر قصيدة “Letterist” ، بأشكال عديدة ، ما هو المستثمرون الإيطاليون المستقلون (مثل فيليبو توماسو مارينتي) ، المستقبليون الروس (مثل فيليمير شليبنيكوف ، إلياذد ، أو ألكسي كروشينيتش- زعوم) ، وشعراء دادا (مثل راؤول هوسمان أو كيرت شويترز) كان يفعل ذلك بالفعل ، وماذا سيفعل الشعراء الصوتيون والشعراء الملموسون اللاحقون (مثل بوب كوبينغ أو إدوارد أوفجاك أو هنري شوبان) في وقت لاحق. ومع ذلك ، كان الخطباء حريصين دومًا على الإصرار على أصالة جذريتهم الخاصة وتمييز عملهم عن التيارات الأخرى الظاهرية.

Metagraphics / Hypergraphics
على الجانب المرئي ، أعطى “الخطابون” لأول مرة اسم “metagraphics” (metagraphie) ثم “hypergraphics” (hypergraphie) إلى توليفهم الجديد للكتابة والفن المرئي. يمكن رؤية بعض السوابق في أعمال الرسم التكعيبية والدادية والمستقبلية (باللغتين الإيطالية والروسية) ، والأعمال المطبعية ، مثل Zang Tumb Tuum من Marinetti ، أو في قصائد مثل Calligrammes من Apollinaire ولكن لم يكن أي منها نظامًا كاملاً مثل hypergraphy.

فيلم موسيقي
على الرغم من أصول صنع الأفلام الأكثر حداثة مقارنة بالشعر أو الرسم أو الموسيقى ، شعرت إيسو في عام 1950 أن مرحلتها الأمبليية الأولى قد اكتملت بالفعل. لذا بدأ تدشين مرحلة الإزميل للسينما. كما أوضح في التعليق الصوتي على أول فيلم له ، “دراسة الوحل والخلود:

أعتقد أولا أن السينما غنية جدا. إنه سمنة. وصلت حدودها القصوى. مع أول حركة اتساع تحددها ، ستنفجر السينما! تحت ضربة الازدحام ، سوف يمزق هذا الخنزير المدهون إلى ألف قطعة. وأعلن عن تدمير السينما ، وهي أول علامة على نهاية العالم ، من الانفصال ، من تمزق ، من هذه المنظمة السمين والمتضخمة التي تطلق على نفسها الفيلم.

كان الاثنان من الابتكارات المركزية لفيلم الخطاب هو: (1) نحت الصورة (la ciselure d’image) ، حيث كان صانع الفيلم يخدش أو يرسم على مخزون الفيلم الفعلي نفسه. وتستخدم تقنيات مماثلة أيضا في التصوير الساكنة الساكنة. (2) السينما المتنافرة (le cinéma discrépant) ، حيث سيتم فصل مسار الصوت ومسار الصورة ، كل منها يروي قصة مختلفة أو يتبع مساره الخاص الأكثر تجريدية. أكثر الأفلام الراديكالية في فيلم “Letterist” ، وهي Wolman’s The Anticoncept و Debord’s Howls for Sade ، ذهبت إلى أبعد من ذلك ، وتخلت عن الصور تمامًا. من وجهة النظر البصرية ، كانت الأولى تتكون ببساطة من كرة متقلبة من الضوء ، عرضت على بالون كبير ، بينما تناوب الأخير على شاشة بيضاء فارغة (عندما كان هناك خطاب في الصوت) وشاشة سوداء بالكامل (مرافقة دائمًا فترات متزايدة من الصمت التام). بالإضافة إلى ذلك ، استخدم الخطابون المواد التي تم تخصيصها من أفلام أخرى ، وهي تقنية سيتم تطويرها فيما بعد (تحت عنوان “Détournement”) في فيلم Situationist. كما أنهم غالباً ما يكملون الفيلم بأداء مباشر ، أو ، من خلال “النقاش السينمائي” ، إشراك الجمهور نفسه بشكل مباشر في التجربة الكلية.

الفن العملاق الفني (L’art supertemporel)
كان الإطار الزمني الفائق أداة لدعوة وتمكين الجمهور من المشاركة في إنشاء عمل فني. في أبسط صوره ، قد لا يتضمن هذا أكثر من تضمين عدة صفحات فارغة في كتاب ، ليضيف القارئ مساهماته الخاصة.

فن متناهي الصغر (فن متناهي الصغر)
وإذ يستذكر الخطابون اللامتناهي من جوتفريد فيلهلم ليبنيز ، وهي الكميات التي لا يمكن أن توجد في الواقع إلا من الناحية المفاهيمية ، فقد طوروا فكرة العمل الفني الذي لا يمكن أبداً ، في طبيعته ، أن يُنشأ في الواقع ، ولكن مع ذلك يمكن أن يوفر مكافآت جمالية من خلال يفكر فكريا. وتسمى أيضا الفن esthapériste (‘جماليات لانهائية’). راجع الفن التصوري. فيما يتعلق بهذا ، والناشئة عن ذلك ، هو excoördism ، التجسد الحالي للحركة Isouian ، والمعروفة باسم فن كبير بشكل لا نهائي وصغير بشكل لا نهائي.

انتفاضة الشباب (Le soulèvement de la jeunesse)
حددت Isou المرحلة amplic من النظرية السياسية والاقتصادية كما أن من آدم سميث والتجارة الحرة. كانت مرحلة الإزميل هي كارل ماركس والاشتراكية. أطلق عليها “الاقتصاديات الذرية” و “الاقتصاد الجزيئي” على التوالي: أطلق “الاقتصاد النووي” كإجراء تصحيحي لكليهما. وقد شعر أن كلتا التيارين قد فشلت ببساطة في أخذ جزء كبير من السكان بعين الاعتبار ، أي الشباب وغيرهم من “الخارجين” الذين لم ينتجوا أو يتبادلوا السلع أو رأس المال بأي طريقة مهمة. لقد شعر أن الدافع الإبداعي جزء لا يتجزأ من الطبيعة البشرية ، ولكن ، ما لم يتم توجيهه بشكل صحيح ، يمكن تحويله إلى جريمة والسلوك المعادي للمجتمع. سعى الخطابين لإعادة هيكلة كل جانب من جوانب المجتمع بطريقة تمكن هؤلاء الأجانب من توجيه إبداعاتهم بطرق أكثر إيجابية.

التطورات الرئيسية في Lettrism
تأسس الـ Letterist International في عام 1952 بواسطة Letrists Guy Debord و Gil J. Wolman و Jean-Louis Brau و Serge Berna. في عام 1957 ، اندمجت مع الحركة الدولية لباوهوس Imaginist والجمعية النفسية النفسية في لندن لإنشاء International Situationist. خلال السنوات الخمس ، استمرت Letterist International في ممارسة أسلوب Lettrist من metagraphics ، على الرغم من أنها كانت تماما ضد hypergraphics ، بدلا تطوير metagraphics في Détournement.
نشأت الليترنيت المتطرفة في عام 1958 ، حيث ظهر بيانها في العدد الثاني من مجلة غراميز في ذلك العام ، والذي وقعه العازفون الفرنسيون فرانسوا دوفرين وروبرت إستيفالس وجاك فيليجي. يمارس أعضاؤها hypergraphics ، مع crirhythmes Dufrêne واهتمام أكبر في تسجيل الشريط ، سعىوا لدفع الشعر الصوتي Letterist أبعد من فعل مجموعة Isou.
كان كتاب Letterist الدولي الثاني عبارة عن مجموعة سريعة الزوال تشكلت في عام 1964 من قبل Wolman و Dufrêne و Brau.
وشكلت ليترست الدولية الجديدة ، التي لم تكن معروفة بعد ، من العازفين الأصليين أنفسهم ، في أواخر التسعينات. على الرغم من أنه لا يوجد لديه اتصال مباشر مع مجموعة Letterist الأصلية ، إلا أنه قد أثار التأثيرات من كلا منهم ومن Letterist International ، وكذلك من Hurufism (العربية لـ ‘Letterism’).

الأعضاء الرئيسيين
إيسيدور إيسو (29 يناير 1925 – 28 يوليو 2007).
غابرييل بوميراند (1926-1972) ، عضو من عام 1945.
فرانسوا دوفرين (1930-1982) ، عضو من عام 1947 حتى عام 1964. سبليت لتشكيل الحروف المتطرفة والوثيقة الدولية الثانية.
Jan Kubíček (1927–2013) ، عضو مساهم بشكل كبير خلال أوائل الستينات.
موريس Lemaître (1926 -) ، عضو منذ عام 1950 ، وما زال يتابع بنشاط نهجه الخاص إلى الخطية.
Gil J Wolman (1929-1995) ، عضو من 1950 إلى 1952. سبليت لتشكيل Letterist International 1952-1957] ، لكنه عاد بعد ذلك إلى المشاركة العرضية مع مجموعة Isouian من عام 1961 إلى عام 1964 ، قبل أن ينقسم مرة أخرى لتشكيل المحاضر الدولي الثاني.
جان-لويس براو (1930-1985) ، عضو من 1950 إلى 1952. سبليت لتشكيل منظمة Letterist International 1952-1957] ، لكنه عاد بعد ذلك إلى المشاركة العرضية مع مجموعة Isouian من عام 1961 إلى عام 1964 ، قبل أن ينقسم مرة أخرى لتشكيل المحاضر الدولي الثاني. *
جاي ديبورد (1931-1994) ، عضو من 1951 إلى 1952. سبليت لتشكيل ليتراليست إنترناشيونال.
أنتون بيريش (1945-) ، عضو من 1967 إلى 1970.

تأثيرات
أعلن الفنان فلوتوس بن فوتير علانية مديونيته لإسو: “إني لا أنكر ذلك ، كان مهمًا جدًا بالنسبة لي حوالي عام 1958 عندما تنظمت لأول مرة عن الفن. كان ذلك بفضل إيزو أدركت أن ما هو مهم في الفن في عام 1962 ، أثناء قراءتي لـ “L’agrégation d’un nom et d’un messie” ، كنت مفتونًا بنفسيته ، جنون العظمة ، بزعمه ، وقلت لنفسي: ليس فنًا بدون غرور ، وهذا هو المكان الذي ترسخت فيه عملي على النفس. ”
قام الرسام الألماني المصمم ، والكاتب ، مايك روز ، بتطوير تقنيات قريبة من Letterism خلال 1970s و 1980s ، وكان على اتصال مع مجموعة الباريسية.
يحتوي فيلم Irma Vep (1996) على سلسلة تثير جمالية Lettrist.
رواية مايكل جاكوبسون (The Giant’s Fence) (2006) هي عمل فني ضخم ، مستوحاة على ما يبدو من كتاب “المراسلين”.

مصادر ومزيد من القراءة

الترجمات الإنجليزية لأعمال Letterist
على الرغم من أن “الخطابات” قاموا بنشر مئات الكتب والمجلات والمقالات الهامة باللغة الفرنسية ، إلا أن أياً منها لم تتم ترجمته إلى اللغة الإنجليزية. أحد الاستثناءات الأخيرة هو:

بوميراند ، غابرييل. Saint Ghetto of the Loans (Ugly Duckling Presse، 2006).
نشر موريس لومتيري بشكل خاص ترجمات لبعض أعماله الخاصة ، على الرغم من أنه ليس من السهل العثور عليها:

محادثات حول الحروف.
المراسلات. موريس Lemaitre-Kirk Varnedoe.
هل بدأ الفيلم بالفعل؟
سينما ليترست.
اعتبارات حول موت ودفن تريستان تسارا بقلم إيسيدور إيسو (ترجمة دوج سكينر) النصوص والوثائق الوثائقية رقم 8 ،
Black Scat Books: 2012 (http://www.blackscatbooks.com)

آلان ساتي ، كتابي في النثر ، 2010. طبعات أسيمي.

أعمال ثانوية باللغة الإنجليزية
Acquaviva، Frédéric [monograph] Gil J Wolman، I am immortal and alive، MACBA، 140pp (anglais) + text by Kaira Cabanas and Bartomeu Mari
Acquaviva، Frédéric Isidore Isou، Hypergraphic Novels 1950-1984 “، Stockholm Romanian Institute، 2012، 138pp (الإنجليزية)
Cabañas، Kaira M and Acquaviva، Frédéric: “Specters of Artaud”، Reina Sofia (English)، 2012
Cabañas، Kaira M. Off-Screen Cinema: Isidore Isou and Lettrist Avant-Garde (University of Chicago Press، 2014).
كورتاي ، جان بول. Letterivity and Hypergraphics: The Unknown Avant-Garde، 1945–1985 (Franklin Furnace، 1985).
Debord، Guy and Gil J. Wolman.Why Lettrism؟
Ferrua، Pietro، ed. وقائع الندوة الدولية الأولى حول الخطية (بورتلاند: Avant-Garde، 1979)
فوستر ، ستيفن سي ، أد. Lettrisme: Into the Present (University of Iowa Museum of Art، 1983).
الصفحة الرئيسية ، ستيوارت. The Assault on Culture (Aporia Press and Unpopular Books، 1988).
Isou / Satié / Gérard Bermond. Le peinture lettriste (bilingual edition، Jean-Paul Rocher، 2000).
جولاس يوجين. “من Jabberwocky إلى Lettrism” ، انتقال 48 ، لا. 1 (1948).
جورن ، آسغر. “الأصالة والحجم (على نظام إيسو)” ، في خلقه المفتوح وأعدائه (كتب غير شعبية ، 1994).
ماركوس ، غريل. آثار أحمر الشفاه (Penguin ، 1989).
مونسجو ، سيلفان. “Lettrism”، in Art Tribes، ed. Achille Bonito Oliva (Skira، 2002).
Seaman، David W. Concrete Poetry in France (UMI Research، 1981).
رولاند ساباتييه ، استمرار Lettrisme ، في «كاملة مع الأجزاء المفقودة: مقابلات مع الطليعية». بقلم لويس إ. بورجوا ، فوكس بريس ، أوكسفورد ، 2008
فابريس فلاهوتز ، كميل موراندو ، مكتبة إيسيدور إيسو. نظرة معينة على lettrism ، (الإنجليزية-الفرنسية) ، باريس ، Artvenir ، 2014 (ISBN 978-2953940619)

مقدمات عامة واستطلاعات باللغة الفرنسية
Fabrice Flahutez، Julia Drost et Frédéric Alix، Le Lettrisme et son temps، Dijon، Les presses du réel، 2018، 280p. ردمك 978-2840669234.
Acquaviva، Frédéric “Isidore Isou”، Centre International de Poésie de Marseille، Cahier du Refuge n ° 163، 2007
Acquaviva، Frédéric “Isou 2.0” in Catalog Isidore Isou، pour en finir avec la conspiration du silence، Institut Culturel Français، 2007
Acquaviva، Frédéric “Lettrisme + bibliophilie: mode d’emploi”، Le Magazine de la Bibliophilie n ° 75، 2008
Acquaviva، Frédéric “Gil J Wolman”، Centre International de Poésie de Marseille، Cahier du Refuge n ° 173، 2007
Acquaviva، Frédéric and Bernard Blistène “Bientôt les Lettristes”، Passage de Retz، 2012
Acquaviva، Frédéric “Lémître، une vie lettriste” Editions de la Différence، Paris، 2014
بانديني ، ميريلا. Pour une histoire du lettrisme (Jean-Paul Rocher، 2003).
كورتاي ، جان بول. La poésie lettriste (Seghers، 1974).
Devaux ، Fréderique. Le Cinéma Lettriste (1951-1991) (Paris Experimental، 1992).
Fabrice Flahutez، Le lettrisme historique était une avant-garde، Les presses du réel، 2011. ISBN 9782840664055.
Lemaître ، موريس. qu’est-ce que le lettrisme؟ (Fischbacher، 1954).
ساباتييه ، رولاند. Le lettrisme: les créations et les créateurs (ZEditions، nd [1988]).
Roland Sabatier، Isidore Isou: La problématique du dépassement، revue Mélusine n ° XXVIII (Actes du colloque de Cerisy «Le Surréalisme en héritage: les avant-gardes après 1945»، 2-12 août 2006)، Editions L’Age d’Homme لوزان ، 2008. * ساتي ، آلان. Le lettrisme، la creation ininterrompue (Jean-Paul Rocher، 2003).

ديسكغرفي
Maurice Lemaître présente le lettrisme (Columbia ESRF1171، 1958). (7 “ep ، 45 rpm).
Maurice Lemaître، Poèmes et musique lettristes (Lettrisme، nouvelle série، no. 24، 1971). (ثلاثة أقراص 7 “، 45 دورة في الدقيقة). إعادة إصدار المعزز من أعلاه. يتم تضمين اثنين من مقتطفات أيضا في فوتورا poesia سونورا (التشنجات سجلات CRSCD 091–095 ، 1978).
Maurice Lemaître، Oeuvres poètiques et musicales lettristes (1993). (كاسيت صوتي) / Rédition 100ex en 2007 avec 2 CDs، préface Frédéric Acquaviva
Isidore Isou، Poèmes lettristes 1944-1999 (Alga Marghen 12vocson033، 1999). (12 “ليرة لبنانية ، 33 دورة في الدقيقة ، 500 نسخة).
Isidore Isou، Musiques lettristes (Al Dante II-AD04، 1999). (قرص مضغوط ، إدراك من قبل Frédéric Acquaviva).
Isidore Isou، Juvenal (symphonie 4) (Al Dante، 2004). (قرص مضغوط ، وإدراك وتهذيب من قبل فريديريك أكوافيفا).
Gil J. Wolman، L’Anticoncept (Alga Marghen 11VocSon032، 1999). (12 “ليرة لبنانية ، 33 دورة في الدقيقة ، 400 نسخة).
Gil J. Wolman، La mémoire (Ou، no. 33، 1967).
L’Autonomatopek 1 (Opus International، nos. 40–41، 1973). (7 “ep) يحتوي على أعمال Isou، Dufrêne، Wolman، Brau، Spacagna إلخ.
Jacques Spacagna “in Jacques Spacagna، le voyage en Italie، de Frédéric Acquaviva، Ed Conz، Verona، 2007 (Book + Compact Disc)
جان لويس براو “في جان لويس براو ، أدوات شفوية ، إل بي مارغين مع ملاحظات خطية للفريديريك أكوافيفا ، ميلانو ، 2010