لافينيا فونتانا (بولونيا، 24 أغسطس، 1552 – روما، 11 أغسطس 1614) كان رسام ايطالي من أواخر مانيريسم. وهي تعتبر أول امرأة فنان، تعمل في نفس المجال مثل نظرائها من الذكور، خارج المحكمة أو الدير. كانت أول امرأة فنان لرسم العراة الإناث، وكانت المعيل الرئيسي لأسرة مكونة من 13.

لافينيا كانت ابنة الرسام مانيرست بروسبيرو فونتانا، التي يمكن أن تعادل في متجرها، جنبا إلى جنب مع تعاليم والدها، مجموعة واسعة من التجارب التصويرية، من إميليا (بارميجيانينو إلى بيلغرينو تيبالدي)، الفينيسيين (فيرونيز، جاكوبو باسانو)، لومبارد (سوفونيسبا أنغيسولا) و توسكانا. في والده حضر أيضا كاراتشي (لودوفيكو، أوغسطين و أنيبال)، أصغر سنا ولكن لم تفشل في التأثير عليها. ويذكر أنه، نظرا لطلب الرسام جيوفان باولو زابي على الزواج، لافينيا كان بالفعل قادرة على مواصلة الرسم (25 عاما). قبل زابي الشيء، لدرجة أنه تخلى عن عمله وتولى دور مساعد الزوجة.

ولدت لافينيا فونتانا في بولونيا، ابنة الرسام بروسبيرو فونتانا، الذي كان رساما بارزا من مدرسة بولونيا في ذلك الوقت، وعمل كمعلم لها. وكان استمرار الأعمال العائلية نموذجيا في ذلك الوقت.

أول عمل معروف لها هو “منكي تشايلد”، تم رسمه في 1575 في سن ال 23. على الرغم من أن هذا العمل قد فقد الآن، إلا أن لوحة أخرى في وقت مبكر، المسيح مع رموز العاطفة، التي رسمت في 1576، هي الآن في متحف الباسو من الفن. وقالت انها سوف تستمر في الطلاء في مجموعة متنوعة من الأنواع. في وقت مبكر من حياتها المهنية، كانت الأكثر شهرة لرسم سكان الطبقة العليا من بلدها بولونيا، ولا سيما نوبلومن. حتى لو كان جنسها قد أعاق حياتها المهنية في مجتمع أقل اعتيادا على الفنانات الإناث، قد جعلت المرأة أكثر راحة الجلوس لها.

وكانت علاقاتها مع العملاء الإناث دافئة على نحو غير عادي في كثير من الأحيان؛ العديد من النساء اللواتي جلسن لصور رسمتها فونتانا، مثل دوقة سورا كونستانزا سفورزا بونكومباغني، خدم في وقت لاحق كما ناماكيس أو غودوثرز لأطفالها. بدأت ممارستها التجارية عن طريق رسم لوحات عبادي صغيرة على النحاس، والتي كان لها شعبية شعبية كما الهدايا البابوية والدبلوماسية، نظرا لقيمة وبريق المعدن. وبالإضافة إلى اللوحات، قامت في وقت لاحق بإنشاء لوحات واسعة النطاق مع مواضيع دينية وأساطير والتي شملت أحيانا العراة الإناث.

تزوجت فونتانا باولو زابي (بالتناوب مكتوبة باولو فابي) في 1577. أنجبت 11 طفلا، على الرغم من 3 فقط تجاوزت لها. بعد الزواج، واصلت فونتانا لرسم لدعم عائلتها. أخذ زابي الرعاية المنزلية وعمل مساعد اللوحة لزوجته، بما في ذلك اللوحة عناصر بسيطة من اللوحات مثل الستائر.

لافينيا فونتانا سرعان ما استحوذت، بالفعل في بولونيا، الشهير ككاتب، تميز نفسها أساسا بسبب دقة التفاصيل، مثل الملابس وتسريحات الشعر، في الأرقام النسائية. ولكن، خلافا لغيرهم من الفنانين، لافينيا لم يكن مونوكورد وفي عمله غالبا ما واجهت الموضوعات الأسطورية، الكتاب المقدس والمقدسة. وكانت الأوامر العامة الأولى التي حصل عليها في عام 1584، على افتراض الجسر المقدس والقديسين كاسيانو وبيريس كريسولوغو (إيمولا، القصر الطائفي)، ورسم لرفع العذراء إلى كنيسة بولونيا.

كشركة رومانية، لافينيا كان قد قام بالفعل في عام 1599 لوحة من رؤية القديس صفير للحصول على اللقب الرئيسي سانتا سابينا. وفقط في كنيسة القديس بولس خارج الجدران (المرتبطة باللقب الرئيسي) بعد وصوله بفترة قصيرة إلى روما رسم رسم لابيداريوم سانت ستيفن (1604)، وهو عمل كان حاسما في عدم تناسب الشخصيات البشرية والتي فقدت في حريق في عام 1823.

ولكن أعظم إنجازاته جاءت إلى روما حيث كان يسمى، على ما يبدو كسب بعض التردد والترحيب لزوجه، من قبل البابا الجديد غريغوري الثالث عشر، صاحب العقار، وانتقلت بشكل مطرد في 1603. وبفضل هذه الحماية العالية، لافينيا أداء عدد لا يحصى من الأعمال ل والوفد المرافق للمحكمة البابوية (نبل الرومان والتمثيل الدبلوماسي) لدرجة أنه يمكن أن يطلق عليه “بونتيفيسيا بيتريس”.

انتقلت فونتانا وعائلتها إلى روما في 1603 بدعوة من البابا كليمنت الثامن. حصلت على رعاية بونكومباغني، الذي كان البابا غريغوري الثالث عشر عضوا. لافينيا ازدهرت في روما كما كان في بولونيا والبابا بول الخامس نفسه كان من بين المربعات لها. حصلت على العديد من الشرف، بما في ذلك ميدالية برونزية صورة يلقي في 1611 من قبل النحات والمهندس المعماري فيليس أنطونيو كاسوني.

وقد عزيت بعض صورها، التي كثيرا ما تدفع أجرا باهظا، إلى غويدو ريني. ومن بين هؤلاء الزهرة؛ العذراء رفع الحجاب من النوم الطفل المسيح. وملكة شبعا التي تزور سليمان. صورتها الذاتية – في الشباب قيل أنها كانت جميلة جدا – ربما كانت تحفة لها. أنه ينتمي إلى كونت زابي من إيمولا، والأسرة التي تزوجت لافينيا. تصور الصورة الذاتية ل فونتانا توازنا بين تقديم الفنان كسيدة متميزة وفنان محترف. وكان هذا التصور لدورين متعاشرين شائعا للفنانات في القرن السادس عشر.

ولكن حتى في المكتب البابوي، فإن أعظم الأعمال التي قامت بها لافينيا فونتانا، على الرغم من الوزن الكبير للواجبات المنزلية (لافينيا أنجبت 11 طفلا، ثمانية منهم ماتوا قبل الأوان)، وتتعلق بورتريهات الدبلوماسيين والشخصيات، وقبل كل شيء، النبلاء، لذلك حتى أنه سوف يكتب إلى الأبوت لويجي لانزي أنه “أصبح رساما من غريغوري الثالث عشر، وأكثر من غيرها كانت تسعى من قبل السيدات الرومانية، الذي هو أفضل من رجل من العالم.”

ومع ذلك، استمر في مواضيع أخرى، مثل منيرفا يرتدون 1613، اليوم في معرض بورغيز في روما، حيث تفاجأ الإلهة العذراء عارية في فعل ارتداء الوشاح (تقريبا فينوس أنه يرتدي أثواب منيرفا، كما فإنه يبدو أن أقترح كيوبيد الذي الطنين مع خوذته) وتبدو خبيثة نحو المتفرج.

في الفترة الأخيرة من حياته، تم القبض لافينيا فونتانا في أزمة باطني أنه في 1613 قادها إلى التقاعد إلى دير، جنبا إلى جنب مع زوجها. توفي في روما في أغسطس من العام التالي.

في حين أن أسلوبها الشبابي كان يشبه إلى حد كبير والدها، إلا أنها اعتمدت تدريجيا أسلوب كاراتشيزك، مع تلوين شبه البندقية. انتخبت في أكادميا دي سان لوكا من روما، وتوفيت في تلك المدينة في 11 أغسطس 1614.

هناك أكثر من 100 الأعمال التي تم توثيقها، ولكن فقط 32 الأعمال الموقعة والمؤرخة معروفة اليوم. هناك 25 أخرى يمكن أن تنسب لها، مما يجعل لها أكبر مهرجان لأي فنانة قبل 1700. سوفونيسبا أنغويسولا قد يكون لها تأثير على حياتها المهنية.

كما قدمت لافينيا العديد من التماثيل للرجال في معركة خاصة مع الخيول وغيرها من أنواع الماشية.