مجموعة الفن الكوري الحديث: كان لدي ثلاث عيون ، المتحف الوطني للفن الحديث والمعاصر دوك سو جونج

كان أمامي ثلاثة عيون أمام الجمهور بطريقة مختلفة ، أعمق من عامة الناس ، أو يستكشف عالم هذا الفنان كطفل لرؤية المزيد.

منذ عصر النهضة ، تمتعت العين البشرية على أعضاء الجسم الأخرى باعتبارها حصنا على الموضوعية في الفنون البصرية. أصبح مفهوم النهضة والتمثيل الواقعي للعالم المرئي كما كان ممكنًا بافتراض وجود بنية داخلية شفافة يمكن أن تعكس بشكل موضوعي العالم الخارجي ، أي الداخل المنفصل عن الخارج. ومع ذلك ، كشف تطور الكاميرا عن الفرق بين العين البشرية والعين الميكانيكية ، والفلسفة الحديثة لم تعد تبحث عن الحقيقة من العالم الخارجي ، ولكن من الداخل ، أي من داخل الموضوع. أصبحت العيون الآن مفهومة على أنها أجهزة “ذاتية” تتوسط في الموضوع والهدف ، وكان الوقت يعني موقفًا أو موقفًا من النظر إلى العالم من خلال تلك العيون. 19،

تم تصميم هذا المعرض ، الذي تم استخلاصه من أعمال تشوي 1966 من تأليف تشوي أوك كيونج (1940-1985) ، لدراسة العالم متعدد الطبقات من منظور الفنان. الشخصيات في عملها هي أن تظهر كشخصية غير واقعية لها ثلاث عيون ، مثل العين (肉眼) ، siman (心眼) ، Yong’an (魂 眼) البنية المرئية وطبيعة العالم والعالم غير المرئي من خلاله ، يبدو أن التعبير عن رغبة الفنان التي لا نهاية لها لاكتساب نظرة ثاقبة الجمال والعجائب. يهتم المعرض بعالم متعدد الطبقات ، يُعاد اكتشافه من خلال عيون الفنانين الذين يستكشفون ما وراء الظواهر والظواهر ، بدلاً من الأساطير العامة للفنانين المعاصرين ، ألا وهي العبقرية والكآبة والجنون والعزلة. فنان لا يغادر التواصل مع العالم من خلال بصره حتى عندما يبدو أنه يغرق في نفسه.

1. جمال كل يوم
في الجزء الأول يتم إعادة بناء عارض من قبل موضوع المضيف ، وبالتالي مواجهة تفسير مختلف للعالم البصري تجاوزت. تجد الفنانة الجمال في محيطها اليومي ويعبر عنه بلغتها التكوينية الفريدة. تأتي بداية العملية من اهتمام الكائن ومراقبته ، أي التجربة الكاملة لتعبئة مختلف الحواس والذكريات والخيال التي تركز على الصورة المرئية.

2. عيون العصر
الفنانون هم من بين القلائل الذين يعرفون أن المجتمع مريض في مجتمع لا يدرك أنهم مرضى. الجزء الثاني ينظر إلى الفنانين والأعمال التي تواجه الواقع العبثي وتعيد إنتاجها بشكل نقدي دون التخلي عن التواصل مع المجتمع. في خضم التاريخ الكوري الحديث والمعاصر ، مثل التجربة الاستعمارية والحرب والانقسام الوطني والصراع السياسي والاجتماعي ، لا يتوقف الفنانون عن مجرد أن يصبحوا “عين” المجتمع ، ولكن دع المجتمع يمضي أبعد من ” عرض “و” تفعل شيئا “. نوصي.

3. البحث عن الوجود
يسأل الفنان باستمرار “من أنا” و “ما هي الحياة” بعقل أكثر حساسية وذكاء من أناس حقيقيين. لا يمكن إدراكها من خلال مواجهة هاوية الحياة بالعين المجردة ، فهي في النهاية طارئ الوجود ، العدم (無) ، الموت ، الوجود يسبق الجوهر. الوعي بالأحوال البشرية التي ليست خالية من الموت هي تجربة مروعة. قد يكون مخرج هذه المأساة هو الاعتماد على الذات من خلال الدين أو الفن. في عمل الفنان الذي يواجه مشكلة ملحة في الحياة ، يُنظر إلى النضال العقلي والبدني.

4. رؤية الحرية
يدرك الفنانون المغامرون الاحتمالات المجهولة وراء مشاهد الحياة ويبحثون عن الهرب من العبودية. للوصول إلى مستوى من الحرية ، يجب أن تبدأ بالاعتراف بأنك غير حر. الفنانون الذين يريدون إيقاظ الوعي اللاواعي لرؤية الخلود يقاومون الحدود التقليدية أو الممارسات الميكانيكية مثل الذات والآخرين ، الأبدية واللحظات ، الطبيعة والاصطناعية ، النظام والاضطراب ، اللغة والتجارب. إنها تنقل الرؤية الحادة أو التأملية للحرية المكتسبة من خلال عدم التمييز بين العالم كما تريد وتمثيل.

المتحف الوطني للفن المعاصر ، ديوكسوغونغ ، كوريا

افتتح قصر Deoksugung في عام 1998 في قصر Deoksugung ، وهو أول حالة حجر حديثة في كوريا ، لتكوين وتطوير الفن الكوري الحديث بشكل منهجي وتحقيق الهوية الثقافية لأمتنا في نهاية المطاف.

مبنى Stone في قصر Deoksugung ، الذي يضم المتحف ، هو مبنى تمثيلي للعمارة الكورية الحديثة ، تم الانتهاء منه في عام 1938.

Deoksugung هي مؤسسة للفنون الحديثة تركز على الفن الحديث من كوريا وآسيا من 1900 إلى 1960 ، وكذلك العالم.

نحن نقوم بمشاريع مختلفة مثل البحث ، والبحث في الفن الحديث ، والمعارض والمجموعات المتعلقة بالفن الحديث ، وتطوير وتشغيل البرامج التعليمية المختلفة ، والأنشطة الأكاديمية والمنشورات ، والتبادل الدولي للمعلومات المتعلقة بالفن الحديث.