تأثيرات العمارة الكاتدرائية

تتميز الهندسة المعمارية للكاتدرائيات والكنائس وكنائس الدير بالمقاييس الكبيرة للمبنى وتتبع واحدة من عدة تقاليد متفرعة من الشكل والوظيفة والأسلوب ، وكلها مستمدة في نهاية المطاف من التقاليد المعمارية المسيحية المبكرة التي أنشئت في الفترة القسطنطينية.

المباني الكاتدرائية ، وخاصة تلك التي تعود إلى العصور الوسطى ، هي في كثير من الأحيان أروع الكنائس في الأبرشية (والبلد). الكاتدرائيات القديمة في إنجلترا ، شمال فرنسا ، بلجيكا ، إسبانيا ، البرتغال ، ألمانيا وصقلية ، الكاتدرائيات الباروكية في أمريكا الجنوبية ، والعديد من الكاتدرائيات الفردية من إيطاليا وأجزاء أخرى من أوروبا ، هي من بين أكبر وأرقى المباني الدينية. تشتهر العديد من العمارة بهندستها المعمارية أو ملامحها الزخرفية مثل النحت والزجاج الملون والرسوم الجدارية.

في حين أن مباني الكاتدرائية بشكل عام تميل إلى أن تكون كبيرة ، إلا أن الحجم والعظمة نادرًا ما تكون متطلبات أساسية. تميل الكاتدرائيات السلتية والساكسونية المبكرة إلى أن تكون ذات حجم ضئيل ، كما هو الحال في البيزنطية المسماة “كاتدرائية ليتر ميتروبول” في أثينا. في إيطاليا ، مع بعض الاستثناءات البارزة مثل كاتدرائية فلورنسا وكاتدرائية ميلانو ، الكاتدرائيات عديدة وتتشابه في كثير من الأحيان في الشكل والحجم إلى الكنائس الرهبانية أو الرعية الكبيرة. في العصر الحديث ، حيث تكون الوظائف هي الاعتبار الأول وحيث تكون نسبة حضور الكنيسة منخفضة في العديد من البلدان ، قد تكون كنيسة الكاتدرائية هي بنية متواضعة.

تحتوي كُتَاب التأسيس الرهباني ، وبعض رجال الدين العلمانيين ، على أديرة توفر عادة منطقة مفتوحة حيث تمت حماية الأنشطة العلمانية من الرياح والأمطار. بعض الكاتدرائيات أيضا لديها منزل الفصل حيث يمكن أن يجتمع الفصل. في إنجلترا ، حيث نجت هذه المباني ، فإنها غالباً ما تكون مثمنة الأضلاع. قد تتجه الكاتدرائية إلى الميدان الرئيسي في المدينة ، كما هو الحال في فلورنسا ، أو قد تكون في موقع محاط بسور في كانتربري. قد يكون هناك عدد من المباني الرهبانية أو الإكليروسية المرتبطة بها ، وقصر الأسقف ، وغالباً ما تكون مدرسة لتعليم الأوغاد.

الطراز المعماري

المسيحية المبكرة
استغرقت فترة الهندسة المعمارية المبكرة أو المسيحية القديمة من أوائل مباني الكنيسة المسيحية في أوائل القرن الرابع حتى تطور أسلوب بيزنطي واضح ظهر في عهد جستنيان الأول في القرن السادس ، بدلاً من إزالة مقر الإمبراطورية الرومانية إلى بيزنطة من قبل قسطنطين في 330 م. تم بناء بعض الكنائس المسيحية الأقدم في أرمينيا حيث أصبحت المسيحية الديانة الرسمية في 301. تعود تاريخ كنيسة القديس المقدسة الصغيرة في أباريون تقليديا إلى القرن الرابع.

أخذت كنائس مسيحية مبكرة كبيرة بشكل عام على شكل basilicas ممرور مع حنية. من بين الكنائس الأقدم في روما ، احتفظت كنيسة سانتا ماريا ماجيوري بالكثير من ترتيباتها الداخلية الأصلية ، وبنسبها الباسيلية الشاسعة ، ونهايتها الباسلة البسيطة ، وأعمدةها العظيمة التي تدعم الكورنيش المستقيم بدلاً من الأقواس وبعض الزخارف الفسيفسائية المبكرة. تمثل سانتا سابينا ، أيضًا في روما ، بساطة الزخرفة المعمارية التي ميزت العديد من الباسيليكات المسيحية المبكرة. ومن الكنائس الهامة الأخرى في هذه الفترة الكنائس الدائرية القديمة في روما ، وكنيسة سانتا كوستانزا وسان ستيفانو روتوندو. تتميز هذه الكنائس بتطبيقها الرسمي للأوامر المعمارية الرومانية في أعمدةها ، مع عواصم الأيونية التي تدعم العتب في سانتا ماريا ماجيوري ، العواصم الكورنثية في سانتا سابينا وسانتا كوستانزا ، وجميع الطلبات الثلاثة في سان ستيفانو. في سانتا كوستانزا ، يتم دعم الجدران الحجرية السميكة من الدفان المركزي على أعمدة أنيقة رفيعة الحجم تقترن لإعطاء قوة إضافية ، حيث يدعم كل زوج قسمًا صغيرًا من الكورنيش ينبثق منه القوس.

احتفظ عدد من كنائس روما بالفسيفساء المسيحية المبكرة. تشبه تلك الموجودة في سانتا كوستانزا الفسيفساء والزخارف المدهونة الموجودة في الأماكن الداخلية العامة والمحلية ، كونها هندسية أو زهرية إلى حد كبير ، لكن الفحص الدقيق يكشف عن الكثير من الرمزية المسيحية في اختيار الدوافع. واحدة من أكثر المخططات الزخرفية اتساعا من تلك الفترة التي بقيت على الأقل سليمة جزئيا هو أنه في سانتا ماريا ماجيوري ، حيث تم تزيين هذا الجزء من الحنية بقصص لطفول يسوع مأخوذ من إنجيل متى.

حيث تبقى كنائس المؤسسة المسيحية المبكرة ، تتغير في الغالب إلى حد كبير ، أو تتدهور بشكل سيئ أو لم تعد قابلة للحياة ، أو هي أطلال بدون أسقف ، وهي الولاية التي تفوقت على سان ستيفانو تقريبًا ، قبل عملية تجديد في القرن الخامس عشر. أعيد بناء كنيسة المهد في القرن الرابع في بيت لحم بواسطة جستنيان الأول بعد نشوب حريق في القرن السادس ، ولكن يبدو أنها احتفظت بكثير من شكلها الأصلي ، بما في ذلك أروقةها الرومانية الضخمة. من ناحية أخرى ، هُدمت كنيسة القبر المقدس التابعة للقسطنطينية تحت حكم الخليفة الفاطمي الحاكم الحكيم عام 1009 ، مما يعني أن ما يجري اليوم هو إعادة إعمار تام.

تأسست كنيسة Euphrasian في بوريتش ، كرواتيا ، في 360 في موقع كنيسة منزل واحتفظت بجزء من رصيفها الروماني. على الرغم من تجديده وتزيينه في أواخر القرن السادس ، احتفظت الكنيسة بالملامح المسيحية المبكرة ، بما في ذلك الأتريوم. توجد العديد من الكنائس المسيحية القديمة في سوريا وأرمينيا ، ومعظمها في حالة مدمرة. تظهر هذه المعالم المعمارية الرومانية بدلاً من السمات المعمارية البيزنطية ، ولكنها تتميز بطابع إقليمي متميز عن تلك الموجودة في روما.

البيزنطية
رافينا ، على الساحل الشرقي لإيطاليا ، هي موطن لعدة كنائس واسعة من خطة بازيليكا التي يرجع تاريخها إلى عصر الإمبراطور جستنيان (القرن السادس م). إن San Apollinare Nuovo في خطة مماثلة لـ Santa Maria Maggiore ، لكن تفاصيل النقوش لم تعد في النمط الروماني الكلاسيكي. العواصم مثل وسائد الحجر اللينة الدهون. العديد من الفسيفساء سليمة.

في نفس البلدة تقف كنيسة سان فيتالي ذات البناء الفريد والمخططة مركزيا والقبة ، في نفس التاريخ. ومساحتها الداخلية الرئيسية هي 25 م. تحيط القبة المركزية بثمانية قباب شبه ممدودة مثل بتلات زهرة. هناك ترتيب معقد من تقوس الأروقة على عدة مستويات مما يعطي تأثيرًا مكانيًا فقط متساوياً مع كنيسة سانتا ماريا ديلا سالوت الباروكية التي شيدت بعد ألف سنة على بعد بضعة أميال شمالاً في البندقية. تم تقليد سان فيتالي في القرن التاسع في شكل مبسط من قبل شارلمان في آخن ، ألمانيا.

في فينيسيا تقف سان ماركو ، واحدة من الكنائس الأكثر شهرة على الطراز البيزنطي في العالم ، ويرجع تاريخها بشكل رئيسي إلى القرن الحادي عشر وتزين على مدى عدة قرون ولكنها تحافظ على شكلها البيزنطي المخطط مركزيا. وتسمى كنيسة القديس مارك ، ليس لأنها ذات شكل أساسي ، ولكن لأنها منحت هذا اللقب. لديها مخطط للصليب اليوناني ، قبة كبيرة محاطة بأربعة أصغر إلى حد ما. ويُعد ديكوره الداخلي والخارجي نموذجًا نموذجيًا للفترة البيزنطية في استخدامه الفخم للفسيفساء والقشرة الرخامية متعددة الألوان.

الرومانسيك طراز في فن العمارة
بعد انهيار الإمبراطورية الرومانية ، اكتسب بناء الكنائس الكبيرة في أوروبا الغربية زخما تدريجيا مع انتشار الرهبنة المنظمة تحت حكم القديس بنديكت وغيره. تم بناء دير ضخم في كلوني ، لا يزال جزءًا منه موجودًا ، باستخدام أسلوب روماني مبسط وأعمدة قوية وجدران سميكة وفتحات نوافذ صغيرة وأقواس نصف دائرية. انتشر الأسلوب مع الرهبنة في جميع أنحاء أوروبا. تم إحياء تقنية بناء خزائن عالية في البناء. تطورت المعاملة من الديكور التي كان لها عناصر مستمدة من التقاليد المحلية قبل المسيحية وأدرجت التعرج ، اللوالب ورؤساء الحيوانات الشرسة. رسمت زخارف الجدران النموذجية الجداريات الجدارية. انتشرت تقنيات البناء الرومانسكية إلى إنجلترا في وقت الفتح النورمندي.

ممثل هذه الفترة هي Abbaye aux Hommes (the Abbey of the Men) في كاين ، فرنسا ؛ كاتدرائية وورمز في ألمانيا ، وكاتدرائية بيزا مع كامبانيل المائل الشهير (برج الجرس) ، وكاتدرائية تشفالو ، وكاتدرائية مودينا وكاتدرائية بارما في إيطاليا ، وكاتدرائية دورهام وكاتدرائية بيتربورو في إنجلترا.

قوطي
وبحلول منتصف القرن الثاني عشر ، تم بناء العديد من الكاتدرائيات الكبيرة وكنائس الدير ، وكانت المهارات الهندسية اللازمة لبناء أقواس عالية ، وأقبية حجرية ، وأبراج شاهقة وما شابه ، راسخة. وقد تطور الأسلوب إلى نمط أقل ثقلاً ، وله نوافذ أكبر ، وقبالة خفيفة الوزن ، مدعومة على أضلع حجرية ، وقبل كل شيء ، القوس المدبب ، وهو السمة المميزة للأسلوب المعروف الآن باسم القوطية. مع الجدران الأرفع ، والنوافذ الكبيرة والقباب المقوسة المرتفعة ، تم تطوير الدعامات الطائرة المميزة كوسيلة للدعم. كانت النوافذ الضخمة مزخرفة بزخارف حجرية ومليئة بالزجاج الملون الذي يوضح قصصًا من الكتاب المقدس وحياة القديسين.

ممثل المباني من هذه الفترة تشمل نوتردام ، باريس. كاتدرائية شارتر ، كاتدرائية رايمز ، كاتدرائية رووين ، كاتدرائية ستراسبورغ في فرنسا ، كاتدرائية أنتويرب في بلجيكا ، كاتدرائية كولونيا في ألمانيا ، كاتدرائية سانت ستيفن في فيينا في النمسا ، كاتدرائية فلورنسا ، كاتدرائية سيينا ، كاتدرائية ميلانو وسان لورينزو ماجيوري ، نابولي في إيطاليا ، كاتدرائية بورغوس ، كاتدرائية toledo، أيضا، leon، كاتدرائية، إلى داخل، اسبانيا.، Guarda، كاتدرائية، إلى داخل، البرتغال.، كاتدرائية salisbury، كاتدرائية canterbury، أيضا، كاتدرائية lincoln، إلى داخل، England.

عصر النهضة
في أوائل القرن الخامس عشر ، أقيمت مسابقة في فلورنسا لوضع خطة لسقف العبور المركزي لكاتدرائية القوطية الضخمة غير المكتملة. وقد فاز بها الفنان برونليسكي الذي استوحى من القباب التي رآها في رحلاته مثل قبة سان فيتالي في رافينا والقبة الهائلة في العصر الروماني الذي أسقف البانثيون ، صمم قبة ضخمة تعتبر المبنى الأول من فترة عصر النهضة. أسلوبه ، بصريًا ، هو مضلع ومُدَوَّج وقوطي تمامًا. كان النهضة (ولادة جديدة) في جرأتها وحقيقة أنها نظرت إلى التقنيات الهيكلية الرومانية. طور برونليسكي وغيره من أمثاله شغفًا بأسلوب العمارة الروماني الرفيع المستوى الذي اتبعت فيه الأشكال والديكورات قواعد التنسيب والتناسب التي كانت مهملة منذ فترة طويلة. لقد سعوا إلى إعادة اكتشاف وتطبيق هذه القواعد. لقد كان وقت التنظير المعماري والتجريب. بنى برونليسكي كنيستين كبيرتين في فلورنسا يوضحان كيف يمكن تطبيق الأسلوب الجديد ، سان لورينزو وسانتو سبيريتو. وهي مقالات في الكلاسيكية ، مع صفوف من الأعمدة الأسطوانية ، وعواصم كورنثية ، والأبواغ ، وأقواس نصف دائرية وكنائس صغيرة.

كان أعظم بناء للكاتدرائية في هذا العصر هو إعادة بناء كاتدرائية القديس بطرس في روما ، والعمل المشترك للمعماريين برامانتي ، ورافاييل ، وسانغالو ، وماديرنو ، وتعلوه قبة مايكل أنجلو المجيدة ، أطول ولكن أضيق قدم واحد من تلك التي بناها برونليسكي قبل مائة عام في فلورنسا. القبة عبارة عن تركيز خارجي وداخلي. تتشابه ذراعي تشانسل وقلنسوة في شكلها ، مما يشير إلى خطة الصليب اليوناني للكنائس البيزنطية. كان صحن الكنيسة ، في الواقع ، إضافة.

كان بإمكان البابا يوليوس الثاني أن يأمر أعظم الفنانين في عصره كمصممين. (لم يكن دور المهندس المعماري بعد منفصلاً عن الرسام أو النحات أو الباني). إن نتاج هذه العقول الكثيرة هو جمهور ضخم وموحد وموحد.

باروك
في الوقت الذي اكتمل فيه القديس بطرس ، تم تطوير أسلوب العمارة من قبل المهندسين المعماريين الذين عرفوا جميع القواعد التي تم استعادتها بعناية ، واختاروا كسرها. كان التأثير أسلوبًا ديناميكيًا للهندسة المعمارية حيث يبدو أن الأشكال تأخذ حياة خاصة بها ، متحركة ، متموجة ، متموجة. الاسم Baroque يعني “لؤلؤة شائبة”.

هناك العديد من الكنائس الكبيرة والأديرة والكنائس التي بنيت على هذا الطراز ، ولكن القليل من الكاتدرائيات في أوروبا الغربية ، وأبرز استثناء هو كاتدرائية سانت بول في لندن. سانت بول هو كاتدرائية غير عادية حيث تم تصميمه من قبل فرد واحد وتم الانتهاء منه في وقت قصير. كان المهندس المعماري سير كريستوفر ورين واستبدل المبنى بالكاتدرائية القديمة التي أحرقت في النار العظيمة لعام 1666. إنه على الطراز الباروكي ، لكنه نوع باروكي من الإنجليز ويتم التحكم فيه ويخلق رين فيه تأثيرات مكانية مفاجئة ومثيرة. ولا سيما في استخدام القبة ، التي ، مثل قبة برونليسكي في فلورنسا ، لا يمتد فقط إلى صحن الكنيسة بل يمتد أيضًا إلى الممرات ، مما يفتح مركز الكنيسة بالكامل إلى مساحة ضوئية شاسعة.

في روسيا ، بالنسبة للجزء الأكبر ، كان الطراز الباروكي متراكبًا كميزات معمارية على الأشكال البيزنطية الأساسية المستخدمة لبناء الكنائس. بنيت العديد من الكنائس في هذا النمط ، ولا سيما كاتدرائية دورميتيون في سمولينسك وكاتدرائية العرض في Solvychegodsk. في تصميم العديد من الكنائس يتم استبدال الترتيب البيزنطي لسقف الخيام أو قبة البصل بقبة أكبر ، عادةً على قبة طويلة ، غالباً ما تكون متعددة الأضلاع.

العديد من الكاتدرائيات الأوروبية لديها ميزات الباروك والمذابح العالية والواجهات والمصليات. أعيد بناء واجهات سانتياغو دي كومبوستيلا وكاتدرائية جيان وكاتدرائية بلد الوليد في إسبانيا في هذا الوقت. حمل الطراز الباروكي الإسبانية والبرتغالية إلى أمريكا الجنوبية والوسطى والفلبين وإلى غوا في الهند حيث أصبح أسلوب البناء البارز للكنائس الكبيرة والصغيرة. في كلٍّ من الأمريكتين والفلبين ، تحتوي الكنائس الباروكية الكبيرة في كثير من الأحيان على واجهة واسعة نسبيًا جدًا تبدو ممتدة بين الأبراج. يسمى الزخرف المزخرف بشكل مكثف في كل من إسبانيا والأمريكتين Churrigueresque.

روكوكو
أسلوب الروكوكو هو تطور متأصل للعمارة الباروكية ، وهو أول ما يظهر في العمارة والتصميم الداخلي الفرنسي. ويتميز عن عدم التماثل الموجود داخل الزخرفة ، بشكل عام مع شكل خراطيش منحوتة أو حدود. وتستند هذه الزخارف بشكل فضفاض على الأجسام العضوية ، وخاصة الأصداف البحرية ونمو النباتات ، ولكن أيضا على الأشكال الطبيعية الأخرى التي لديها “فوضى منظمة” واضحة مثل موجات السحب. قد تكون للكنائس التي زينت هكذا شكلًا باروكيًا معماريًا قويًا ولكن خفة عامة ودقة المظهر ، والتي توصف أحيانًا بأنها “مرحة”. وهناك عدد من كنائس الحج في بافاريا بألمانيا ، من هذا الطراز ، وأبرزها كنيسة القديسين المقدسة الأربع عشرة (Vierzehnheiligen) بالقرب من بامبرغ بواسطة يوهان بالتاسار نيومان ، وهو ربان ومنطق الجدال. ويجمع ذلك بين التصميم الخارجي النظيف والخطة الداخلية الديناميكية والمخطط الزخرفي المدهش بشكل رائع من السقف الملون والنحت المجازي ، وكل ذلك في مجموعة متنوعة من خراطيش الروكوكو المذهبة. خارجيا ، الواجهة لديها سطح ممتد ، وترتفع مع زيادة النضارة إلى قباب خيالية التي هي السمة المميزة للكنائس بافاريا وكثير من وسط وشرق أوروبا.

ربما كان أبرز مثال واسع النطاق لبناء كنيسة روكوكو هو كنيسة السيدة العذراء في دريسدن ، التي أعيد بناؤها مؤخرًا بعد تدميرها شبه الكامل في الحرب العالمية الثانية. تجسد الهياكل بأكملها حركة ديناميكية متصاعدة تجمع بين رقة من التفاصيل المعمارية التي تميز أسلوب الروكوكو. وتهيمن على هذه الكنيسة قبة على شكل جرس تقلد شكل تلك التي يمكن العثور عليها على أبراج كنيسة لا تعد ولا تحصى في المنطقة ، ولكن يعاد صياغتها هنا ليس في الخشب المغلفة بالمعدن ، ولكن كقبة بناء قوية.

الإحياء
كان القرنان الثامن عشر والتاسع عشر زمنًا لتوسع واستعمار الأوروبيين الغربيين. لقد كان أيضًا وقتًا كبيرًا للإنعاش المسيحي وفي إنكلترا ، نموًا كبيرًا في الكنيسة الكاثوليكية الرومانية. كان هناك أيضا الكثير من التصنيع ونمو المدن. هناك حاجة للكنائس والكاتدرائيات الجديدة. كان ينظر إلى أنماط القرون الوسطى ، وخاصة القوطية ، باعتبارها الأكثر ملاءمة لبناء الكاتدرائيات الجديدة ، سواء في أوروبا أو في المستعمرات.

الكاتدرائيات في نمط النهضة القوطية تشمل كاتدرائية ليفربول الأنجليكانية في إنجلترا ، الكاتدرائية الجديدة ، لينز في النمسا ، كاتدرائية القديس يوحنا الإلهية في نيويورك وكاتدرائية سانت باتريك ، ملبورن في أستراليا.

ليست كل الكاتدرائيات التي هي في نمط إحياء هي القوطية. كاتدرائية وستمنستر ، مقر رئيس أساقفة الكنيسة الكاثوليكية في ويستمنستر ، هو تصميم انتقائي من النمط البيزنطي في الغالب مع جدران متعددة الألوان ، قبب وكريم طويل للغاية على الطراز الإيطالي. ماري ، كاتدرائية الملكة في العالم في كندا هو مبنى إحياء عصر النهضة على أساس القديس بطرس ، روما.

حديث
في القرن العشرين ، استمر البناء في طراز القرون الوسطى ، ولكن في شكلٍ مُعْدَفٍ وظيفيًا نظيفًا ، غالبًا ما يكون في الطوب. وخير مثال على ذلك هو كاتدرائية جيلدفورد في إنجلترا. آخر هو ارميديل الكنيسة الانجليكانية في أستراليا.

بعد الحرب العالمية الثانية تم التخلي عن الأفكار التقليدية لإعادة بناء الكاتدرائية التي قصفت في كوفنتري. كانت الكاتدرائية القديمة في الواقع كنيسة أبرشية كبيرة تم ترقيتها إلى وضع الكاتدرائية. ولحسن الحظ نجت مدته الرائعة من أضرار بالغة. تحاول كاتدرائية كوفنتري الجديدة ، من ألواح متعاكسة من البناء والزجاج الملون ، التقاط رمز كنيسة كنيسة قديمة بشكل رمزي ، دون محاولة إعادة إنتاجها. كاتدرائية ليفربول العاصمة هي إجابة القرن العشرين للكنيسة المخطط لها مركزيا ، وهي عبارة عن هيكل دائري ضخم مع الحرم في المركز.

Post مودرن
كما هو الحال مع حركات ما بعد الحداثة الأخرى ، شكلت حركة ما بعد الحداثة في العمارة كرد فعل لمُثُل الحداثة كرد فعل على البساطة ، والعداء ، واليوطوبيا للحركة الحديثة. في حين نادرة في تصاميم العمارة الكنسية ، هناك بعض الأمثلة البارزة حيث بدأ المعماريون في استعادة وتجديد الأنماط التاريخية و “الذاكرة الثقافية” للعمارة المسيحية. ومن بين الممارسين البارزين الدكتور ستيفن شلودر ، ودنكان سترويك ، وتوماس جوردون سميث.

يتم استبدال الأشكال الوظيفية والرسمية للحركة الحداثية بجماليات متنوعة غير مألوفة: تتصادم الأنماط ، ويتم تبني الشكل لمصلحته ، وتوجد طرق جديدة لعرض الأنماط والفضاءات المألوفة. ربما كان من الواضح أن المهندسين المعماريين أعادوا اكتشاف القيمة التعبيرية والرمزية للعناصر والأشكال المعمارية التي تطورت عبر قرون من البناء – غالباً ما تحافظ على المعنى في الأدب والشعر والفن – ولكن تم التخلي عنها من قبل الحركة الحديثة.

الأعمال الفنية والكنوز والسياحة
تشتهر العديد من مباني الكاتدرائية بعماراتها ولها أهمية محلية ووطنية ، من الناحية الفنية والتاريخية. كثيرون مدرجون ضمن مواقع اليونسكو للتراث العالمي.

العديد من الكاتدرائيات ، بسبب حجمها الكبير وحقيقة أن لديها أبراجاً أو أبراجاً أو قباباً في كثير من الأحيان ، كانت حتى القرن العشرين تمثل المعالم الرئيسية في المدن أو في المناظر عبر الريف. مع بناء highrise ، تم اتخاذ إجراءات مدنية في بعض الحالات ، مثل كاتدرائية كولونيا لمنع أفسد من كاتدرائية الكاتدرائية.

ولأن العديد من الكاتدرائيات أخذت قرونا لبناء وتزيين ، فإنها تشكل استثمارًا فنيًا كبيرًا للمدينة التي تقف فيها. قد لا يكون المبنى بحد ذاته ذا أهمية معمارية فقط ، ولكن الكنيسة غالباً ما تضم ​​كنوزاً مثل الزجاج الملون ، والحجر والتماثيل الخشبية ، والمقابر التاريخية ، والأثاث المحفور بشكل غني ، والأشياء ذات الأهمية الفنية والدينية مثل المقتنيات. علاوة على ذلك ، غالباً ما تلعب الكاتدرائية دورًا رئيسيًا في سرد ​​قصة المدينة ، من خلال لوحاتها ، والنقوش ، والمقابر ، والزجاج الملون واللوحات.

لهذه الأسباب ، سافر السياح إلى الكاتدرائيات لمئات السنين. العديد من الكاتدرائيات تخدم السياح من خلال فرض رسوم على أي زائر خارج أوقات الخدمة أو طلب تبرع أو إجراء رسوم لالتقاط الصور. في بعض الأحيان ، تقدم الكاتدرائيات التي هي أماكن سياحية ذات شعبية خاصة أدلة ونشرات وهدايا تذكارية ومقاهي.