Imaginarium هو معرض SAM للفن المعاصر السنوي المحبوب للأطفال ، والذي بدأ في عام 2010 والآن في عامه الخامس. انطلاقًا من روح لجنة الدراسات 50 ، فإن معرض هذا العام مستوحى من قمر الهلال على العلم السنغافوري ، وهو رمز لأمة شابة في صعود لها القدرة على الحلم الكبير والتفكير الكبير. ما قد نكون قادرين على تصور والتطلع إلى؟ ما هي العوالم التي يمكن أن نتخيلها لأنفسنا ونخلقها للآخرين؟ من خلال الأعمال الفنية التفاعلية والغامرة والأنشطة العملية في كل منعطف ، توفر Imaginarium مساحة إبداعية حيث يمكن أن يزدهر الإلهام بحرية وبفرح!
يضم Imaginarium ، الذي يضم فنانين من سنغافورة والمنطقة ، المغامرين والحالمين والمستكشفين اليوم للشروع في رحلة اكتشاف ، والإبحار سويًا نحو آفاق جديدة ومثيرة …
رحلة من الأفكار الكبيرة
ما هي أحلامك وتطلعاتك؟ ما العوالم التي يمكن أن نتخيلها لأنفسنا ونخلقها للآخرين؟
الأشجار (2015) بواسطة تاكاشي كوريباياشي
أنشأ تاكاشي كوريباشي تركيبًا يتكون من صناديق زجاجية مملوءة بأجزاء من شجرة تم تقطيعها لإفساح المجال لإعادة التطوير. يذكرنا عمله كيف توجد الطبيعة في كثير من الأحيان في بيئات تسيطر عليها للغاية في مدن مثل سنغافورة. بمرور الوقت ، سوف تتحلل أجزاء جذع الأشجار ، وفي نفس الوقت تعطي الحياة للكائنات والنظم الإيكولوجية الجديدة ، بحيث يحتفظ كل صندوق زجاجي بعالم جديد صغير.
بنينا هذا العقار! (2015) من قبل شيانغ يو شيانغ
بالنسبة للطفل ، العالم هو ملعب عملاق. يدعو هذا العمل الأطفال إلى أن يكونوا مهندسين معماريين وبنّائين ومخططين رئيسيين لعقارهم السكني وأفق المدينة ، وهما ميزتان في كل مكان في سنغافورة الحضرية. مع القطع السكنية المصممة مثل قطع تتريس العملاقة ، يمكن للزوار إنشاء كل ما يمكنهم تخيله ، وبناء عالم من الغد.
Imagin-a-doodle (2015) by Band of Doodlers
مع الرسوم التوضيحية الممتدة عبر الجدران وينتهي المستويات الأربعة للمبنى ، يضفي هذا العمل على الحياة رواية خيالية للفولكلور في سنغافورة ونسخة مبتكرة للمستقبل. بينما نسافر عبر مشاهد حيوية للرسوم المتحركة ، يزداد الإحساس بالإمكانيات غير المحدودة للقصص التي لم تتم كتابتها وإخبارها.
Greenroom II: Interstellar Overdrive (2015) للفنسنت تواردزيك تشينج
يتم تنشيطه فقط من خلال التفاعل بين العمل الفني والزوار ، وهذا العمل يدفعنا إلى التفكير في كيفية تشغيل مدننا المستقبلية ، وكيف يمكن أن يغير ذلك حياتنا. كما يوحي العنوان Greenroom II: Interstellar Overdrive ، يذكرنا أنه في هذا الكون ، لا تزال هناك موارد محتملة لا حصر لها وطرق معيشية أكثر تفكيرًا ، لا تزال تنتظر اكتشافها.
هيا نصنع! استوديو (2015) من قبل إزيانا السحيمي
الخياطة والتطريز هي طرق ذات مغزى ورمزية لفرض الوقت وكذلك الإبداع والإجراءات التي يقوم بها صانع. يدعو تركيبها الزوار إلى إنشاء أشياء صغيرة باستخدام المنسوجات ، والتي تجسد أفكارهم حول مستقبل البلد. بمرور الوقت ، يصبح العمل الفني نسيجًا جماعيًا للأحلام ، ينسج مستقبلنا المشترك.
حلم البيت (2015) من قبل لي Jeeyoung
يملأ Lee Jeeyoung منزلاً بالحلويات التي يُدعى الزوار إلى أخذها و “زرعها” في الحديقة ، ويعرض هذه الأشياء الحلوة كرموز لرغبات ورغبات الطفل. مع مرور الوقت ، يتم تحويل العمل تدريجيا إلى حديقة في إزهار كامل. يعد Dream House مكانًا مبهجًا حيث يمكن توقع رغباتنا الداخلية في المستقبل ، وتشجيعنا على الازدهار.
أسرار كيكو (2015) بقلم كومكوم فرناندو
كومكوم فرناندو يدعونا لتوسيع عقولنا بو دخول ثلاثة عوالم سحرية مخبأة في ثلاثة صناديق سرية وخارجها. اتبع أبطالنا كيكو في رحلة اكتشاف ، في هذا العمل مستوحاة من عجب أن الأطفال تجربة كما استكشاف العالم من حولهم. بالنسبة للفنان ، تسعى أسرار Kiko إلى إعادة إنشاء هذه الأحاسيس للشباب والكبار على حد سواء.
متحف سنغافورة للفن
يركز متحف سنغافورة للفنون (SAM) على الممارسات الفنية الدولية المعاصرة ، والمتخصصة في سنغافورة وجنوب شرق آسيا.
افتتح متحف سنغافورة للفن في عام 1996 ، وقد تم افتتاحه في عام 1996 كأول متحف فني في سنغافورة. المعروف أيضًا باسم SAM ، أصبح المتحف الآن متحفًا للفن المعاصر.
صممت SAM واحدة من أهم المجموعات العامة في العالم للأعمال الفنية المعاصرة بجنوب شرق آسيا ، مع مكون متزايد في الفن الدولي المعاصر. تستمد SAM من مجموعتها وتتعاون مع المتاحف الفنية المعاصرة الدولية للمشاركة في تنظيم وتقديم المعارض الفنية المعاصرة. يتم منح الفن المعاصر في المنطقة عرضاً دولياً من خلال برنامج معرض SAM للسفر وقروض التحصيل.