هايوارد غاليري، لندن، المملكة المتحدة

معرض هايوارد هو معرض فني داخل مركز ساوث بانك، وهو جزء من منطقة من أماكن الفنون الرئيسية على الضفة الجنوبية لنهر التايمز، وسط لندن، إنجلترا. ويقع بالقرب من مباني مركز ساوثبانك الأخرى (قاعة المهرجانات الملكية وقاعة الملكة إليزابيث / غرفة بورسيل) وأيضا المسرح الوطني الملكي ومعهد الأفلام البريطاني. بعد إعادة تسمية مركز بنك الجنوب إلى مركز ساوث بانك في أوائل عام 2007، كان معرض هايوارد معروفا باسم هايوارد حتى أوائل عام 2011.

منذ افتتاحه في عام 1968 مع معرض هنري ماتيس، عرض معرض هايوارد الأعمال الفنية والمعارض من قبل العديد من الفنانين الأكثر ابتكارا في العالم. ويشمل تاريخها الغني معارض للفنانين الرائدين في القرن العشرين مثل بول كلي وفرانسيس بيكون وأنطوني كارو وبريدجيت رايلي وجاسبر جونز وأغنس مارتن في حين يركز برنامج المعرض الحالي على تقديم مجموعة واسعة من كبار الفنانين المعاصرين من مختلف أنحاء العالم .

مركز ساوث بانك هو مركز شهير عالمي متعدد الفنون في لندن، مع برنامج ديناميكي على مدار السنة للمهرجانات وروح شاملة. مركز ساوث بانك هو أكبر مركز للفنون في المملكة المتحدة، تأسس مع مهرجان بريطانيا في عام 1951. إنه مكان يعاني فيه الناس من الفن والثقافة على المستوى العالمي الذي يحفز ويلهم ويثقف ويدهش.

تم تصميمه من قبل مجموعة من المهندسين المعماريين الشباب بما في ذلك دينيس كرومبتون، وارن الطباشير ورون هيرون، هايوارد معرض هو مثال بارز من 1960s الهندسة المعمارية بروتاليست وهو جزء من مركز ساوث بانك، وهو موقع 21 فدانا تقع على ضفاف نهر التايمز التي تشمل أيضا وقاعة المهرجان الملكية، وقاعة الملكة إليزابيث، وغرفة بورسيل.

[pt_view id=”d903094et8″]

ويشمل برنامج المهرجان لدينا الفن والمسرح والرقص والموسيقى الكلاسيكية والمعاصرة والأدب والنقاش. تصل إلى 6.25 مليون شخص سنويا، وتشمل أكثر من 5000 الأحداث يضم الفنانين من الطراز العالمي من جميع أنحاء العالم.

في سبتمبر 2015، أغلقت هايوارد غاليري أبوابها لمدة عامين كجزء من مشروع تجديد كبير لتنفس حياة جديدة في مباني مركز ساوث بانك في الستينيات. التركيز على تجديد معرض هايوارد هو السماح للضوء الطبيعي في صالات العرض العليا لأول مرة من خلال خلق مجموعة جديدة من أضواء السقف الهرم. وهذا التجديد يعزز تجربة الزوار من كل من الهندسة المعمارية والأعمال الفنية التي يواجهونها. معرض هايوارد يعاد افتتاحه في يناير 2018.

تم بناء هايوارد غاليري من قبل هيغز وهيل وفتح في 9 يوليو 1968. كتلته واستخدامه المكثف للبناء الخرساني المكشوف نموذجي للعمارة البروتالية. تم تصميم المفهوم الأولي، مع قاعة الملكة اليزابيث وغرفة بورسيل، إضافة إلى مجمع الفنون مركز ساوث بانك من قبل قائد الفريق نورمان إنغليباك، بمساعدة جون أتينبوروغ، رون هيرون و وارن تشالك، وهما عضوين في المجموعة التي تأسست في وقت لاحق أرتشيغرام، من قسم الهندسة المعمارية والتصميم المدني لمجلس لندن الكبرى. ثم وضعت وارن الطباشير خطة الموقع وممرات الطابق الأول الضام، في حين عملت رون هيرون على الصوتيات لقاعة الملكة اليزابيث. ألان ووترهاوس، ثم دينيس كرومبتون، عمل على تصاميم هايوارد. يدعى المبنى بعد السير إسحاق هايوارد، وهو زعيم سابق لمجلس مقاطعة لندن، السلف السابق ل غلك. جوانا درو كان المدير المؤسس و رالف روجوف هو المدير الحالي (اعتبارا من منتصف عام 2006).

هايوارد غاليري هو معرض للفنون المعاصرة ذات الشهرة العالمية ومعلم من الهندسة المعمارية بروتاليست.

وكان التصميم موجزا لخمسة أماكن للمعارض، ومستويين من صالات العرض الداخلية وثلاثة محاكم للنحت في الهواء الطلق (الصواني الخرسانية الضخمة في المستوى العلوي) من أجل استضافة مجموعة مجلس الفنون. يبدو أن عرض النحت في الهواء الطلق المقصود على خلفية أفق لندن كان غير عملي ولم تكن محاكم النحت تستخدم إلا قليلا، وعادة ما تكون مغلقة أمام الجمهور حتى معرض الضوء المكفوفين لأعمال أنتوني غورملي في عام 2007.

ترتبط مستويين من المعرض مفتوحة للجمهور من قبل زوج من السلالم ملموسة الزهر. هذه السلالم، والمراحيض على مستوى متوسط، يتم استيعابها في مربع ملموسة بين الأجزاء الشرقية والغربية من صالات العرض في الأماكن المغلقة. واحدة من هذه السلالم أيضا يمتد إلى مستوى الشارع مع الوصول (الآن الطوارئ فقط) إلى بلفيدير الطريق. بينما يمتد الآخر إلى مدخل المدخل الخاص، على مستوى أدنى، على الجانب الشمالي من المبنى. يقع هذا المدخل الخاص مخفي تقريبا تحت الردهة والممر الخارجي على الواجهة الشمالية، فوق موقف للسيارات وبالقرب من قاعة بورسيل غرفة المتدلية. وأزيلت في عام 2008 الشاشات الدعاية لمعهد الفيلم البريطاني ومتحف الصورة المتحركة التي أرفقت موقف السيارات بواسطة طريق الوصول المركزي، مما يعطي شعورا أكثر انفتاحا لمنطقة الطابق الأرضي في الطرف الغربي.

كان المبنى في الأصل منطقة بهو رئيسية صغيرة جدا مع أبواب الألمنيوم المصبوب مماثلة لتلك التي من قاعة الملكة اليزابيث. في عام 2003، تم إعادة تشكيل بهو المبنى مع بهو زجاجي أكبر، صمم من قبل الممارسة المعمارية هاوورث تومكينز، بما في ذلك جناح بيضاوي الشكل على شكل زجاج جديد صممه دان غراهام فوق مقهى جديد في مساحة المكاتب السابقة الإسقاط في الطرف الشرقي. تمت إضافة متجر في وقت سابق داخل الطرف الشمالي الغربي من المعرض السفلي.

يمكن للمرآزين العلويين استخدام الضوء الطبيعي المصفى بشدة من الأهرامات الزجاجية على أسطحها المسطحة. ثلاثة أبراج ملموسة تشغيل عموديا من خلال منتصف الهيكل وتحتوي على رفع الركاب، ورفع الخدمة وخدمة القناة. بين عامي 1972 و 2008 نحت ضوء الحركية، الذي يستجيب لقوة الرياح، وقفت على سقف برج رفع الركاب. تم تصميم هذا المعلم الشهير لندن وبني فيليب فوغان وروجر دينتون كوسيلة لجذب الزوار إلى المعرض. تم إزالتها من أجل التجديد التي تجري والتي تنطوي على استبدال الإضاءة النيون الأصلي مع المصابيح، ولكن في وقت لاحق تم اتخاذ قرار بعدم إعادة تثبيته.

يتم إغلاق شرفة السطح في الطرف الجنوبي وربط الجسر إلى قاعة قاعة الملكة إليزابيث بهو للجمهور، الأمر الذي يجعل من المستحيل بعض فرص التداول للمشاة أكثر إثارة للاهتمام من التصميم الأصلي، على الرغم من أن هذه قد فتحت لمهرجان الصيف من المرح في عام 2011.

ممشى فوق بلفيدير الطريق مع الوصول من جسر واترلو يوسع إلى الغرب، بعد خط بلفيدير الطريق واستيعاب الدرج إلى الشرفة الخارجية، ولكن بعد خط مختلف من الجدران معرض العليا. يعكس شكل خطة الزاوية من المحكمة النحت ملموسة في الزاوية الجنوبية التغيير في زاوية الموقع بين جسر واترلو وساحة المهرجان. وبهذه الطريقة، وعلى الرغم من شكلها الذي لا هوادة فيها على ما يبدو، المبنى يستجيب لموقعه.

الزاوية الجنوبية الغربية للمبنى على مستوى الشارع تحتلها غرفة تبديل كهربائية. موقف السيارات تحتل معظم مستوى سطح الأرض السفلي. وتحتل غرفة النباتات الطابق السفلي في الطرف الشرقي، فوق موقف السيارات، مع كومة العادم ملموسة كبيرة من قبل جسر واترلو.

تم إزالتها جزئيا في ربيع عام 1999 نظام الممر الرفيع المستوى الذي ربط منطقة هايوارد إلى منطقة جسر هانجرفورد، مما يترك نهاية غريبة مقطوعة في ساحة المهرجان، وأقل وصولا من ساحة المهرجان. ومما يزيد من تفاقم ذلك وضع موقف للسيارات ومداخل خليج التحميل، وهو إرث من أفكار التصميم الأصلي لعام 1960 حول الفصل الرأسي لحركة المشاة والمرور. من بين الحيل للمبنى خطوط مختلفة من الجدران على مستوى الأرض ومستوى الممشى على هذه الواجهة، والتي التوفيق بين محاور مختلفة من هايوارد وقاعة المهرجان الملكي.

في عام 2011، تمت إضافة معرض هايوارد إلى القائمة المحمية من قبل صندوق الآثار العالمية، على الرغم من رفضه حالة البناء المدرجة في المملكة المتحدة.

ويركز برنامج المعرض على تقديم مجموعة واسعة من الفنانين المغامرين والمؤثرين من جميع أنحاء العالم. ويشمل تاريخها الغني معارض من الرواد الحديثة مثل بول كلي، لوسيو فونتانا، فرانسيس بيكون، بريدجيت رايلي، وأنطوني كارو.

هايوارد غاليري هي واحدة من أبرز المعارض الفنية المعاصرة في العالم. منذ افتتاحه في صيف عام 1968 مع معرض هنري ماتيس، لعبت هايوارد غاليري دورا حاسما في تقديم العمل من قبل بعض من أهم الفنانين في العالم.

معرض مغلق حاليا حتى عام 2018 بحيث يمكن أن تخضع لتجديد أساسي. ويركز مشروع التجديد في معرض هايوارد على استعادة 66 سقف السقف الزجاجي من أجل السماح للإضاءة الطبيعية الخاضعة للرقابة في صالات العرض العليا للمرة الأولى.

هذه الأسطح الهرمية، مستوحاة من مفهوم النحات هنري مور، للأسف لم تعمل بالطريقة التي كانت تهدف والتسريبات أجبرت على تركيب سقف كاذبة التي منعت الضوء الطبيعي، وخفض ارتفاع صالات العرض عدة أمتار، ومحدودة العمل الذي يمكن أن تظهر.

وتستضيف “هايوارد” ثلاثة أو أربعة معارض مؤقتة حديثة أو حديثة كل عام ولا تضم ​​أي مجموعات دائمة. من 1968 إلى 1986، كان يدار معرض من قبل مجلس الفنون في بريطانيا العظمى، ولكن الإدارة ثم مرت إلى مركز ساوث بانك. المعرض هو أيضا قاعدة للمجلس الوطني للمعارض المعارض برنامج الفنون، كما كان، حتى عام 2002، من مجموعة مجلس الفنون. على عكس المعارض البريطانية تلقي الدعم تمويل الدولة، ولكن مشتركة مع المعارض المؤقتة الأخرى في صالات العرض البريطانية، ورسوم هايوارد رسوم القبول. وتشتمل سياسة المعرض في هايوارد على الفن البصري من جميع الفترات، وشملت العروض السابقة أعمال ليوناردو دا فينشي وإدفارد مونش والانطباعيين الفرنسيين. في الآونة الأخيرة تميل البرنامج إلى التركيز على الدراسات الاستقصائية للفن المعاصر الذي يكمل المساحات والهيكل الخرساني القوي للمبنى، مثل أعمال دان فلافين وأنطوني غورملي.

وقد استضافت مسحيتين من الأعمال من مجموعة مجلس الفنون: الفن البريطاني 1940-1980 وكيفية تحسين العالم: 60 عاما من الفن البريطاني.

وينظر مركز ساوث بانك ومجلس الفنون في مستقبل مبنى هايوارد، جنبا إلى جنب مع قاعة الملكة اليزابيث وغرفة بورسيل التي تقف بين هايوارد ونهر التايمز. وكان المخطط المقترح الذي تم اختياره من مسابقة معمارية صممها ريتشارد روجرز في أوائل التسعينيات كان يشمل تغطية جميع المباني الثلاثة في سقف زجاجي على شكل موجة كبيرة كان من شأنه ربط قاعة المهرجان الملكي بجسر واترلو. هذا لم يستمر بسبب اعتماده على مستوى عال من تمويل اليانصيب، والتكلفة العالية المحتملة، ومعارضة جمعية القرن العشرين الذين رأوا أنها تضر بوضع المباني الفردية تحت المظلة.