جولة إرشادية في مولان روج ، باريس ، فرنسا

Le Moulin-Rouge هو ملهى باريسي ، اشتهر بأنه مسقط رأس الشكل الحديث لرقصة العلبة. أسسها الكاتالاني جوزيف أولر وتشارلز زيدلر عام 1889. يقع في Boulevard de Clichy في الدائرة 18 من باريس ، عند سفح تل مونمارتر ، ويتميز بطاحونة حمراء على سطحه. اليوم ، يعد مولان روج من المعالم السياحية ، حيث يقدم الترفيه الموسيقي للرقص للزوار من جميع أنحاء العالم. لا يزال ديكور النادي يحتوي على الكثير من الرومانسية في فين دي سيكل فرنسا.

على مدار 120 عامًا أو نحو ذلك ، سعى Le Moulin Rouge جاهدًا لتلبية المتطلبات المتغيرة باستمرار للثقافة الشعبية ، من خلال لعب دور المضيف الباهظ للعديد من أشهر المطربين والراقصين والفنانين الذين اشتهروا بالعالم على الإطلاق. وجودهم. إن دمج بعض هذه الأعمال في الملهى يظهر ذروته في تعاون ساحر من الموسيقى والدراما والفكاهة وبالطبع قيمة الصدمة.

يعرض Moulin-Rouge “كرة الرقص ، الترفيه ، الأصناف” ، التي تختلف تمامًا عن المطاحن الأخرى في Butte Montmartre ، وكان لها المهنة الأساسية لكونها علامة المؤسسة. صممه Adolphe Willette ، وكان أول مبنى مكهرب في باريس. شكلها ولونها الذي يمكن التعرف عليه على الفور جعلها واحدة من شعارات باريس.

Le Moulin-Rouge عبارة عن هندسة معمارية ثورية للغرفة سمحت بتغييرات سريعة في المشهد وحيث اختلط جميع الجماهير. أمسيات احتفالية ، مع الشمبانيا ، حيث ترقص وتضحك كثيرًا بفضل عوامل الجذب الفكاهية التي تتغير بانتظام ، مثل Pétomane. جالسًا في القاعة الواسعة (التي أعيد تصميمها من قبل المهندس المعماري الشهير هنري ماهي في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي) ، وفرقة الراقصين المشهورين ، المعينين من جميع أنحاء العالم ، يعرضون عرضًا مذهلاً لتصميم الرقصات.

منذ افتتاحه في عام 1889 ، واصل Bal du Moulin Rouge الثوري جذب إشادة الجماهير المحلية والعالمية والمشاهير وحتى الملكيين ، لأسباب ليس أقلها أنها مسقط رأس كانكان الفرنسية. لا يزال هذا الأسلوب الشرير والحيوي للغاية للرقص سمة بارزة في ملهى ليلي اليوم. Moulin-Rouge هو مكان محبوب من قبل الفنانين ، وأكثرهم رمزية هو Henri de Toulouse-Lautrec. ضمنت ملصقاته ولوحاته للمولان روج شهرة سريعة وعالمية.

أصبح ملهى مونمارتر الشهير مكانًا يمكن للجميع الاستمتاع فيه بمذاق الترفيه. كانت Moulin Rouge أول قاعة رقص شعبية في فرنسا حيث يمكن لرواد الحفلات تناول الطعام والشراب والرقص ومشاهدة الأوبرا والعروض ، كل ذلك دون أي اعتبار للطبقة الاجتماعية أو المكانة. أمسيات ممتعة مليئة بالشمبانيا أمام فناني الأداء في Féerie مضمونة لإضفاء البهجة والبهجة.

كان مولان روج أيضًا مكانًا يجمع بين فنون المسرح ومتعة الليل. قد ترى ظلال الفنان تولوز لوتريك ، الذي وجد الإلهام في كل من الجماهير وفناني أداء مولان روج. بينما يتماشى مع أنماط المبدعين الأصليين لمولان روج جوزيف أولر وتشارلز زيدلر ، لا يزال الملهى يحتفظ بلمسة جديدة وحديثة على طراز قاعة الموسيقى الأصلي.

يُعزى إبداع هذه المؤسسة الباريسية الأسطورية إلى نجاحها المستمر في توسيع الخدمات ، مثل إضافة عشاء ما قبل العرض من عام 1959 والذي تم إعداده حاليًا من قبل Maison Dalloyau البارز ، والذي يقدم مجموعة واسعة من الشمبانيا والقوائم ذات الطابع الخاص مثل تولوز لوتريك أو بيل إيبوك. كما تم تقديم وظائف الشركات الرئيسية وعروض الأزياء وإطلاق المنتجات ومقاطع الفيديو الموسيقية والأحداث الخيرية ومتجر Le Moulin Rouge الخاص جدًا.

باكجرود
كانت Belle Époque فترة سلام وتفاؤل تميزت بالتقدم الصناعي ووفرة ثقافية غنية بشكل خاص. المعارض العالمية لعام 1889 (الاحتفال بالذكرى المئوية للثورة الفرنسية وتقديم برج إيفل) وعام 1900 هي رموزها. الجابونيزم ، التيار الفني للإلهام الشرقي مع تلميذ لامع تولوز لوتريك ، وصل إلى أوجها. تمكنت مونمارتر ، في وسط باريس العملاقة وغير الشخصية بشكل متزايد ، من الاحتفاظ بجو القرية الريفية.

Insouciance، Lightness and Joie de Vivre… فيما يلي ثلاث كلمات يمكن أن تميز هذه الفترة الفريدة من نوعها في تاريخ فرنسا. لحظة استراحة بين حربين ، فترة انتقالية بين قرنين من الزمان ، حيث يتم محو الحواجز الاجتماعية ، حيث يمنح التقدم الصناعي الجميع الأمل في العيش بشكل أفضل ، في وفرة ثقافية غنية بشكل خاص وحيث يتمتع المرء بالكثير من المرح.

الحي البرجوازي الفقير ، يتم تكريم الثقافة الشعبية في اضطراب بهيج مليء بالمرح والحيوية. في هذا السياق الذي يفضي إلى الإبداع الفني ، تأتي الدوائر الأدبية وتذهب من خلال اللقاءات ، بينما يستلهم الرسامون والرسامون بشكل خاص من هذا الجو المبهج ، الذي يكون أحيانًا فظيعًا ولكنه مليء بالخيال ، متجاوزًا جمود الكلاسيكية. بالقوة.

في قلب هذا الفوارق ، يُعد Butte-Montmarte مكانًا رمزيًا. في وسط مدينة عملاقة وغير شخصية بشكل متزايد ، تزرع مونمارتر روحها القروية ، وهي جانب عائلي ريفي كبير مع موسم الحصاد. في نهاية القرن التاسع عشر ، كان هناك نوعان من الأشخاص الذين أتوا إلى مونتمارتر: أولئك الذين يبحثون عن مزاج احتفالي وهروب قصير من صخب وسط المدينة وتلوثه ؛ والفنانين الذين أتوا إلى هناك للبحث عن الجودة والإيجارات المعتدلة.

في عام 1891 ، تم افتتاح كنيسة سيدة القلب الأقدس وسط ضجة كبيرة. تغطي المساكن بين هذا المكان المقدس وجوانبه الأكثر كبريتية ، التي تغطي Butte Montmartre ، طابعًا إضافيًا لهذا المكان المرتفع للحياة الباريسية. استمر الهامشون والفنانون والأكروبات في كثرة الملاهي الليلية وقاعات الموسيقى والأعداد المتزايدة من المقاهي ، في حين أن البرجوازيين والأرستقراطيين وديمونيين ، الذين اجتذبتهم الملذات الليلية ، اتخذوا عاداتهم هناك.

أصبحت حفلات المقهى رمزًا لهذا المزيج الاجتماعي والثقافي. يجتمع العمال والفنانون والبرجوازيون والأرستقراطيون على طاولة واحدة في جو بهيج من الاحتفالات والعبث. من بين هذه الملاهي الفنية ، سيبقى البعض مشهورًا: Chat Noir ، بزخارفه الغنية التي صنعها Caran d’Ache ، و Mirliton ، و Folies-Bergère ، و Moulin Rouge … نستمع إلى الأغاني المناهضة للامتثال لأريستيد برواند ، ومرتد التهميش ، والبغايا ، والعاطلين عن العمل ، ومجموعة كاملة من “الناس الصغار” الذين كانوا حتى الآن محتقرين من قبل الفنانين.

تاريخ
6 أكتوبر 1889 ، تم افتتاح Moulin-Rouge عند سفح تل مونمارتر في موقع Bal de la Reine Blanche السابق ، وهو تاريخ تم تحديده بحكمة في اليوم التالي للحفل الليلة الماضية قبل الإغلاق السنوي لـ Jardin de Paris في شارع الشانزليزيه الذي يديره نفس الملاك والذين سيجتمع أعوانهم النظاميون في المنشأة الجديدة في مكان بلانش.

منشئها جوزيف أولر ومديرها وشريكها تشارلز زيدلر رجال أعمال هائلون يعرفون أذواق الجمهور. والهدف من ذلك هو السماح للأغنى بالقدوم والعشوائية في حي عصري ، مونمارتر. المكان الفخم – الحديقة مزينة بفيل عملاق – يسمح لجميع السكان بالاختلاط. الموظفون الصغار ، وسكان Place Blanche ، والفنانون ، والبرجوازيون ، ورجال الأعمال ، والنساء الأنيقات والأجانب العابرون يجلسون على أكتافهم هناك. سرعان ما حقق الملهى ، الذي أطلق عليه أولر وزيدلر “قصر النساء الأول” ، نجاحًا كبيرًا.

السنوات المبكرة
تميزت السنوات الأولى من Moulin-Rouge بالعروض الباهظة المستوحاة من السيرك ومناطق الجذب التي ظلت مشهورة مثل Pétomane. ينظم مولان روج كرات حفلات كل يوم في الساعة 10 مساءً. الضحك هو جزء لا يتجزأ من مولان روج ، وهو ضحكة مرحة مع تقلصات تجعل الغرفة في “تشنجات”.

في عام 1900 ، انجذب المعرض العالمي للأجانب من القارات الخمس ، وتوافدوا على “روش مولان”. نفس الشيء ، عاد إلى الوطن ، جعل من باريس بابل الحديثة ، عاصمة الملذات و “سيدات باريس الصغيرات”. في جميع العواصم ، نمت بعد ذلك مثل عيش الغراب “مولان روج” و “مونمارتر” الذي جعله التقليد والتفسير الحر لا يشبهان بابل بل سدوم وعمورة. أقيمت الكرة الأخيرة في مولان روج في 29 نوفمبر 1902. بعد ذلك تتحول إلى مسرح للحفلات الموسيقية.

19 أبريل 1890: المراجعة الأولى ، “الشركس والشركس”.
26 أكتوبر 1890: حجز أمير ويلز ، المستقبل إدوارد السابع ، في زيارة خاصة لباريس ، طاولة لرؤية هذه الرباعية التي عبرت سمعتها القناة بالفعل. التعرف عليه ، La Goulue ، ساقها في الهواء ورأسها في تنانيرها ، نادت بشكل عفوي “مرحبًا ، ويلز ، الشمبانيا عليك!”.
1891: La Goulue: أول ملصق تولوز لوتريك لمولان روج.
1893: تسببت “Bal des Quat’z’Arts” في فضيحة مع موكبها لكليوباترا عارية محاطة بشابات عاريات.
12 نوفمبر 1897: أغلق مولان روج أبوابه لأول مرة لحضور جنازة مديره وأحد مؤسسيه تشارلز زيدلر. وقد أشادت به إيفيت جيلبرت قائلة: “لديك موهبة خلق المتعة الشعبية ، بأدق معاني الكلمة ، في ترفيه الجماهير ببراعة ، وفقًا لوضع أولئك الذين سيتم الترفيه عنهم”.
1900: تدفق الزوار من جميع أنحاء العالم ، الذين اجتذبهم المعرض العالمي ، إلى “مولان روش”. أعطى هذا لباريس سمعة كمدينة متعة منحلة. في العديد من البلدان الأخرى نشأ التقليد “مولان روج” و “مونمارتر”.

تجديد
في يناير 1903 ، أعاد Moulin-Rouge فتح أبوابه بعد أعمال التجديد والتطوير التي قام بها Édouard-Jean Niermans ، أكثر المهندسين المعماريين الباريسيين في Belle Époque. أول حفل فاتح للشهية ، حيث يلتقي نخبة العالم الأنيق لحضور حفل عشاء في مكان أكثر جمالًا وراحة من أي شيء موجود.

حتى الحرب العالمية الأولى ، تم تحويل مولان روج إلى معبد حقيقي للأوبريت. العروض تتبع بعضها البعض: “Voluptata” ، “La Feuille de Vigne” ، “Le Rêve d’Egypte” ، “اخرس ، أنت مجنون” … والعديد من المجلات الأخرى التي تحمل عناوين كل منها أكثر من الأخرى . تم تدمير Moulin-Rouge في حريق في 27 فبراير 1915. ولم تبدأ أعمال إعادة البناء في Moulin-Rouge حتى عام 1921.

3 يناير 1907: خلال عرض Le Rêve d’Egypte ، تبادلت كوليت القبلات التي أظهرت صلاتها بدوقة مورني. تم حظر العرض ، الذي تم اعتباره فاضحًا.
29 يوليو 1907: أول ظهور لـ Mistinguett على خشبة المسرح في Moulin Rouge في Revue de la Femme. كانت موهبتها واضحة على الفور. في العام التالي ، حققت نجاحًا كبيرًا مع Max Dearly في فيلم la Valse chaloupée.
ولد Mistinguett في فقر ولديه ذكاء سريع لا يمكن إنكاره. لقد أرادت أن تبني حياتها الخاصة وقالت “الضواحي الفقيرة ، لا يكفي فقط أن أرغب في الخروج. كان لدي موهبة: الحياة. كل ما تبقى يجب القيام به ، والتفكير فيه. لم أستطع السماح لنفسي لمجرد أن أكون حيوانًا جميلًا ، كان علي التفكير في كل شيء “. كسيدة أعمال منقطعة النظير ، استمعت أولاً بعناية ثم أسرت. عاشت بالكامل من أجل فنها ، وتجولت في أوروبا والولايات المتحدة.
9 أبريل 1910: حضرت سيدة سابقة للإمبراطورة أوجيني عرضًا لـ Revue Amoureuse في مولان روج. كانت مفتونة جدًا بالترفيه الصادق عن حفل عودة القوات من إيطاليا لدرجة أنها لم تستطع منع نفسها من المناداة “تحيا الإمبراطورة!”
27 فبراير 1915: تم تدمير مولان روج بالنيران.
1921: أعيد افتتاح مولان روج المعاد بناؤه.

سنوات “Mistinguett”
بعد الحرب ، تولى فرانسيس سالابيرت قيادة مولان روج. رجل أعمال أكثر من كونه رجل استعراض ، عهد إلى جاك تشارلز ، المراجع الأول في ذلك الوقت ، بمهمة إحياء ألوان الملهى. بعد ذلك ، اكتسب مولان روج زخماً جديداً ، بفضل نجوم مثل جينا باليرم وميستينجويت وجين أوبير وموريس شوفالييه ، فضلاً عن تقديم العروض المسرحية الأمريكية مع فتيات هوفمان لأول مرة في باريس.

في عام 1923 ، اقترح رافائيل بيريتا ، الملحن والقائد الذي أخرج فوليز بيرجير ، وأولمبيا وكازينو باريس ، ترميم قاعة الموسيقى في مولان روج في مبنى كبير. يرتفع الطاحونة في منتصف الواجهة مدعومة بجزء دائري مزين في الجزء العلوي بمناور بيضاوية.

جسمار ، 20 عاما ، يصبح مصمم ديكور. ستبقى رسوماته ونماذجه مرتبطة بشكل دائم بصورة مولان روج. جاك تشارلز وميستينغويت هم أصل الإبداعات التي أصبحت أسطورية: “la Revue Mistinguett” (1925) ، “Ça، c’est Paris” (1926) و “Paris qui tourne” (1928).

بعد Mistinguett
في Moulin-Rouge ، ابتكر Mistinguett العديد من الأغاني التي أصبحت أبدية ، بما في ذلك Valencia ، و Ça ، و c’est Paris ، و Il m’a vu nue ، و On m’suite ، والأخيرة مع جان جابين. أصبح بيير فوشيه مديرًا للمؤسسة ، ودعا جاك تشارلز الذي أصبح مديرًا فنيًا وميستينجويت الذي أصبح “مديرًا مشاركًا” مع شريكها إيرل ليزلي ومدير ورشة الخياطة.

في عام 1929 ، تقاعد Mistinguett من المسرح وغادر Moulin-Rouge ، الذي أصبح مسرحه الذي يتسع لـ 1500 مقعدًا واحدًا من أكبر دور السينما في أوروبا مع العروض الافتتاحية لفناني Music Hall. استعراض “الطيور السوداء لي ليزلي” ، الذي أدته فرقة من مائة فنان ملون ، برفقة أوركسترا جاز بلانتيشن ، حدث في مولان روج بين يونيو وأغسطس 1929.

نجت قاعة الرقص القديمة وتحولت إلى ملهى ليلي فائق الحداثة في عام 1937. وفي نفس العام ، قدم نادي كوتن كلوب ، الذي كان كل الغضب في نيويورك ، عرضًا في مولان روج ، وكذلك فعل راي فينتورا وطلاب جامعته. بين عامي 1939 و 1945 ، أوقفت الحرب العالمية الثانية فوران مولان روج ، الذي أصبح قاعة رقص ، روبنسون مولان روج.

1929: انسحبت ميستينجيت من المسرح وتركت مولان روج ، وبعد رحيلها تحولت القاعة إلى أكثر النوادي الليلية حداثة في ذلك الوقت.
يونيو – أغسطس 1929: تم افتتاح مسرحية Lew Leslie’s Blackbirds ، بطولة مغني الجاز ونجمة برودواي Adelaide Hall ، مع فرقة من مائة فنان أسود برفقة Jazz Plantation Orchestra ، في Moulin Rouge وتصبح أفضل موسم.
في عام 1937: تم وضع نادي كوتون كلوب ، الذي أحدث ثورة في نيويورك ، في مولان روج. يظهر أيضًا راي فينتورا وزملاؤه.
1939-1945 الحرب العالمية الثانية. يعتبر دليل الاحتلال الألماني آريان مولان روج من بين الزيارات التي يجب زيارتها في باريس. استمرت عروضها المسرحية الشهيرة لقوات الاحتلال ، والتي ورد ذكرها في العديد من السير الذاتية للضباط الألمان ، مثل إرنست جونجر وجيرهارد هيلر وآخرين.
1944: بعد أيام قليلة من تحرير باريس ، قدمت إيديث بياف ، التي كانت تؤدي أداءً متكررًا في التجمعات الاجتماعية والتجمعات الاجتماعية للقوات الألمانية خلال الحرب العالمية الثانية ، واعتبرها الكثيرون خائنًا ، عرضًا مرة أخرى في مولان روج ، مع اختار الوافد الجديد إيف مونتاند الظهور معها.

ما بعد الحرب
في 22 يونيو 1951 ، استحوذ جورج فرانس ، المعروف باسم جو فرانس ، مؤسس Balajo ، على Moulin-Rouge وقام بأعمال تجديد كبيرة. عهد إلى Henri Mahé ، أحد أشهر مصممي الديكور ، والمهندسين المعماريين Bernard de La Tour d’Auvergne و Marion Tournon-Branly بتصميم الغرفة الجديدة. تعود أمسيات الرقص والمعالم السياحية والكانكان الفرنسية الشهيرة إلى Moulin-Rouge.

بين عامي 1951 و 1960 ، تبع فنانون مشهورون بعضهم البعض بما في ذلك لويس ماريانو ، وتشارلز ترينيه ، وتشارلز أزنافور ، ولين رينو ، وبورفيل ، وفرناند رينود ، ولينا هورن. وسرعان ما صمم روجيرو أنجيليتي رقصة كانكان الفرنسية الشهيرة ، التي كانت حاضرة دائمًا ، في عام 1955. أسست دوريس هاوغ فرقة “Doriss Girls” في Moulin-Rouge في عام 1957 ؛ في البداية 4 ، هناك الآن 100 ، بما في ذلك 40 على المسرح.

بعد ذلك بعامين ، يتم تحويل Moulin-Rouge من خلال إنشاء وتجهيز منطقة مطبخ جديدة لتقديم “عرض عشاء” للعملاء الدوليين بشكل متزايد مع قائمة تذوق الطعام والمجلات التي ستكتسب شهرة عالمية. في بداية عام 1960 ، أنشأت “اليابانية ريفيو” الحدث. أطلقت المجلة ، المؤلفة بالكامل من فنانين يابانيين ، الكابوكي في مونمارتر.

في عام 1962 ، خلف جاكي كليريكو والده بتولي إدارة مولان روج. إنها بداية حقبة جديدة: توسيع القاعة وتركيب حوض مائي عملاق وأول باليه مائي. تم تصميم مجلة “كانكان” من قبل دوريس هوغ وروجيرو أنجيليتي في نفس العام. قام هنري بيتي بتلحين الموسيقى الخاصة بالمسرحيات التي عُرضت من عام 1963 إلى عام 1983.

22 يونيو 1951: استحوذ جورج فرانس ، المسمى جو فرانس ، مؤسس Balajo (شارع دي لاب ، باريس) على مولان روج وبدأ أعمال تجديد رئيسية. إنه يعطي المهندسين المعماريين بيير ديفينوي ، برنارد دي لا تور دي أوفيرني وماريون تورنون برانلي مهمة تحسين وتجهيز القاعة الجديدة. الديكور الذي تصوره جو فرانس وأدركه إلى حد كبير هنري ماهي ، أحد أكثر المصممين أناقة في ذلك الوقت ، استمر ولا يزال في مكانه.
تعود الرقصات المسائية والأفعال والكانكان الفرنسي الشهير إلى مولان روج.
19 مايو 1953: أقيم “Bal des Petits Lits Blancs” الخامس والعشرون ، الذي نظمه الروائي جاي دي كارس ، في مولان روج بحضور الرئيس الفرنسي ، فنسنت أوريول ، ويضم ، لأول مرة على أوروبية. المرحلة ، بنج كروسبي. تستقطب الأمسية 1200 فنان ونجم من جميع أنحاء العالم ، بما في ذلك جوزفين بيكر التي تغني “J’ai deux amours”.
بين عامي 1951 و 1960 ، ظهرت سلسلة من الفنانين المشهورين: لويس ماريانو ، تشارلز ترينت ، تشارلز أزنافور ، لاين رينو ، بورفيل ، فرناند رينود ، لينا هورن.
1955: نقل جو فرانس مولان روج إلى الأخوين جوزيف ولويس كليريكو اللذين يمتلكان بالفعل لو ليدو. أصبح جان باوشيت مديرًا. لا يزال يتم أداء الكانكان الفرنسي الشهير ، وسرعان ما صممه روجيرو أنجيليتي.
1957: شكلت دوريس هاوغ فرقة “Doriss Girls” في مولان روج. في البداية كانت أربع فتيات ، نمت القوات في النهاية إلى ستين.
1959: تحول مولان روج بمطابخ جديدة.
1960 أطلقت The Revue Japonaise ، المكونة بالكامل من فنانين يابانيين ، كابوكي في مونمارتر.
1962: استولى جاكي كليريكو ، نجل جوزيف كليريكو ، على مولان روج. إنها بداية حقبة جديدة: توسيع القاعة وتركيب حوض مائي عملاق وأول باليه مائي
1962: Revue Cancan ، من ابتكار دوريس هوغ وروغيرو أنجيليتي.
منذ عام 1963 ونجاح مسرحية Frou-Frou ، من الخرافات لا يختار Jacki Clérico سوى عناوين الدورات التي تبدأ بالحرف F. وبطبيعة الحال ، يتم أداء cancan الفرنسية الشهيرة في كل دورة.
7 سبتمبر 1979: مولان روج ، مركز الحياة الليلية في باريس مرة أخرى ، يحتفل بعيد ميلاده التسعين. على خشبة المسرح ، ولأول مرة في باريس ، يحيط جنجر روجرز العديد من النجوم بما في ذلك تييري لو لورون ، وداليدا ، وتشارلز أزنافور ، وجان كلود بريالي ، وجورج تشكيريس ، و Village People ، و Zizi Jeanmaire.
23 نوفمبر 1981: اختتم مولان روج ليلة واحدة لتقديم عرضه لصاحبة الجلالة الملكة إليزابيث الثانية.
4 فبراير 1982: عرض لمرة واحدة مع ليزا مينيلي.
3 يوليو 1984: حفل مع دين مارتن.
25 سبتمبر 1984: حفل مع فرانك سيناترا.
1 ديسمبر 1986: قام ميخائيل باريشنيكوف ، الراقص الكلاسيكي الأكثر شهرة في العالم ، بإنشاء باليه أصلي لموريس بيجارت في مولان روج.
20 فبراير 1988: على الرغم من أن المبنى الأصلي قد احترق في عام 1915 ، إلا أن مولان روج احتفل بمرور 100 عام. العرض الأول للمجلة فورميدابل هو “رويال فارايتي بيرفورمانس في باريس” ، وهو حدث رسمي مرموق في بريطانيا يحضره كل عام في لندن من قبل أحد الأعضاء من العائلة المالكة. للمرة الثانية ، أقيم العرض في فرنسا ، في مولان روج. برئاسة الأميرة آن عام 1983 ، وفي 20 فبراير 1988 كان الأمير إدوارد ضيف الشرف.
ربيع 1989: عرض لمولان روج لمرة واحدة في لندن أمام أمير وأميرة ويلز.
6 أكتوبر 1989: احتفال الذكرى المئوية مع تشارلز أزنافور ، ولورين باكال ، وراي تشارلز ، وتوني كيرتس ، وإيلا فيتزجيرالد ، وجيبسي كينغز ، ومارجو همنغواي ، وباربرا هندريكس ، ودوروثي لامور ، وجيري لويس ، وجين راسل ، وتشارلز ترينت ، وإستر ويليامز.
1994: كارتير غالا لمساعدة مؤسسة الفنانين ضد الإيدز بحفل موسيقي خاص لإلتون جون.
1995: Lancôme Gala – إطلاق عطر Poème مع Juliette Binoche. حفلة خاصة مع شارل أزنافور وجيسي نورمان.
14 تشرين الثاني / نوفمبر 1999: آخر عرض للذكرى المئوية لمجلة “هائلة” ، شاهدها أكثر من 4.5 مليون متفرج بين عامي 1988 و 1999.
23 كانون الأول / ديسمبر 1999: أول عرض للمسرح الجديد Féerie.
24 مايو 2008: كان الراقص المنفرد ألكسندر يوسيبوفيتش سيد الاحتفالات في مسابقة الأغنية الأوروبية الثالثة والخمسين.
فبراير 2009: بمناسبة عام فرنسا في البرازيل ، وكجزء من ريو كرنفال ، تم إنتاج مولان روج على شاطئ كوباكابانا.
13 يناير 2013: وفاة مالك مولان روج جاكي كليريكو.
10 آب / أغسطس 2014: وفاة Mistress du ballet Moulin Rouge منذ عام 1957 ، مؤسس فتيات دوريس (دوريس هوغ).
6 أكتوبر 2014: مولان روج يحتفل بعيده الـ 125.

في الثقافة الشعبية
سجل Laurent Ruquier حتى يونيو 2014 في Moulin-Rouge برامجه “لقد جربنا كل شيء ، لم نستلقي ، لم نقول كل شيء ونطلب فقط الضحك على ذلك”. كما تم تسجيل برامج تليفزيونية أخرى هناك: هلع في سماعة الرأس من قبل فريديريك لوبيز لفرانس 2 والليلة لنا لمصطفى الأتراسي للكوميدي! و NRJ. فيلم Mystery at the Moulin Rouge هو فيلم تلفزيوني فرنسي أخرجه ستيفان كابيس وتم بثه لأول مرة في 10 يونيو 2011 في فرنسا 2.

أعاد جان رينوار كتابة بناء مولان روج في كانكان الفرنسية (1954). تم تعيين الفيلم الموسيقي الإيطالي عام 1964 من بطولة فرانكو وسيسيو ، بعنوان ديو ماتاكيوني آل مولان روج ، هناك. تم تصوير مشهد من فيلم Coco (2009) في Moulin Rouge و Moulin Rouge هو فيلم موسيقي أمريكي أسترالي صدر عام 2001. يتم تمثيل Moulin-Rouge في الرسوم المتحركة الأمريكية Anastasia (1997).

يعد Moulin Rouge معلمًا متكررًا في الأغاني عن باريس. تم غنائها من قبل أندريه كلافو ، بيرسي فيث ، جولييت جريكو ، Les Compagnons de la chanson وغيرهم الكثير. إنه الموضوع الرئيسي للموسيقى مولان روج! المسرحية الموسيقية من إخراج باز لورمان مع نص ليبريتو لجون لوجان. تم تقديم العرض الأول في 10 يوليو 2018. في عام 2001 ، تم ذكر Moulin Rouge في أغنية Lady Marmalade المنفردة من قبل الرباعية كريستينا أغيليرا وليل كيم وميا وبينك ، عندما تم استخدام العنوان كموسيقى تصويرية للمتجانسة فيلم.