اللون الأخضر في التاريخ والفن

الأخضر هو اللون بين الأزرق والأصفر على الطيف المرئي. يتم استثارتها من خلال الضوء الذي يبلغ طوله الموجي المهيمن حوالي 495-570 نانومتر. في أنظمة الألوان الطفيفة ، المستخدمة في الطلاء والطباعة الملونة ، يتم إنشاؤه عن طريق مزيج من الأصفر والأزرق ، أو الأصفر والأزرق ؛ في نموذج ألوان RGB ، المستخدم على شاشات التلفزيون والكمبيوتر ، يعد أحد الألوان الأساسية المضافة ، إلى جانب الأحمر والأزرق ، والتي يتم خلطها في تركيبات مختلفة لإنشاء كل الألوان الأخرى. إن أكبر مساهم في الطبيعة الخضراء في الطبيعة هو الكلوروفيل ، وهي المادة الكيميائية التي تقوم النباتات من خلالها بتحويل ضوء الشمس وتحويله إلى طاقة كيميائية. وقد تكيفت العديد من المخلوقات مع بيئاتها الخضراء من خلال أخذ اللون الأخضر على هيئة تمويه. العديد من المعادن لها لون أخضر ، بما في ذلك الزمرد ، الذي هو اللون الأخضر من خلال محتواه من الكروم.

خلال فترة ما بعد الكلاسيكية وأوائل أوروبا الحديثة ، كان اللون الأخضر مرتبطًا بالثروة والتجار والمصرفيين والنبلاء ، في حين كان الأحمر مخصصًا للنبلاء. لهذا السبب ، فإن زي الموناليزا من قبل ليوناردو دا فينشي والمقاعد في مجلس العموم البريطاني هي خضراء في حين أن اللون الأحمر في مجلس اللوردات الأحمر. كما أن لديها تقليد تاريخي طويل مثل لون أيرلندا والثقافة الغيلية. إنه اللون التاريخي للإسلام ، الذي يمثل نباتات الفردوس المورقة. كان لون لواء محمد ، ويوجد في أعلام جميع الدول الإسلامية تقريبا.

في الدراسات الاستقصائية التي تُجرى في أمريكا وأوروبا والبلدان الإسلامية ، فإن اللون الأخضر هو اللون الأكثر شيوعًا في الطبيعة والحياة والصحة والشباب والربيع والأمل والحسد. في الاتحاد الأوروبي والولايات المتحدة ، يرتبط اللون الأخضر أحيانًا بالسمية وسوء الصحة ، ولكن في الصين ومعظم آسيا ، فإن روابطها إيجابية للغاية ، كرمز للخصوبة والسعادة. بسبب ارتباطه بالطبيعة ، فهو لون الحركة البيئية. تصف المجموعات السياسية التي تدافع عن حماية البيئة والعدالة الاجتماعية نفسها بأنها جزء من الحركة الخضراء ، ويطلق بعضها على نفسها اسم “الاحزاب الخضراء”. وقد أدى ذلك إلى حملات مماثلة في مجال الإعلانات ، حيث باعت الشركات منتجات صديقة للبيئة أو صديقة للبيئة. الأخضر هو أيضا اللون التقليدي للسلامة والإذن. الضوء الأخضر يعني المضي قدمًا ، البطاقة الخضراء تسمح بالإقامة الدائمة في الولايات المتحدة.

تاريخ ما قبل التاريخ
لم يكن للوحات الكهوف في العصر الحجري الحديث آثار لأصباغ خضراء ، ولكن الشعوب النيوليتية في شمال أوروبا صنعت صبغة خضراء للملابس ، مصنوعة من أوراق شجرة البتولا. كانت ذات نوعية رديئة للغاية ، أكثر بنيًا من اللون الأخضر. تظهر خزفيات من بلاد ما بين النهرين القديمة أشخاصاً يرتدون أزياء خضراء زاهية ، ولكن من غير المعروف كيف تم إنتاج الألوان.

التاريخ القديم
في مصر القديمة ، كان اللون الأخضر رمزا للتجديد والولادة ، وللمحاصيل التي أتاحتها الفيضانات السنوية لنهر النيل. للطلاء على جدران المقابر أو على ورق البردى ، استخدم الفنانون المصريون المسطحات الرملية الملحية ، الملغمة في غرب سيناء والصحراء الشرقية. تم العثور على paintbox مع الصباغ الملاكيت داخل قبر الملك توت عنخ آمون. كما استخدموا صبغة أرضية خضراء أقل تكلفة ، أو مغرة صفراء مختلطة وأزور أزرق. لصبغ الأقمشة باللون الأخضر ، قاموا بتلوينها بالأصفر مع صبغة مصنوعة من الزعفران ثم نقعها في صبغة زرقاء من جذور نبات woad.

بالنسبة للمصريين القدماء ، كانت الخضرة لها روابط إيجابية للغاية. تمثل الكتابة الهيروغليفية للأخضر تنبتًا برديًا متناميًا ، يُظهر الارتباط الوثيق بين الأخضر والنباتي والحيوية والنمو. في اللوحات الجدارية ، تم تصوير حاكم العالم السفلي ، أوزوريس ، بوجه أخضر ، لأن الأخضر كان رمزًا للصحة الجيدة والولادة الجديدة. تم العثور على لوحات من مكياج الوجه الأخضر ، مصنوعة من الملكيت ، في المقابر. كان يرتديها الأحياء والأموات ، خاصة حول العينين ، لحمايتهم من الشر. غالبًا ما احتوت المقابر أيضًا على تمائم خضراء صغيرة في شكل خنافس الجعران المصنوعة من الملكيت ، والتي من شأنها حماية وإعطاء الحيوية للمتوفى. كما يرمز إلى البحر ، الذي كان يسمى “الأخضر للغاية”.

في اليونان القديمة ، كان اللون الأخضر والأزرق يعتبران في بعض الأحيان نفس اللون ، وكانت الكلمة نفسها تصف أحيانًا لون البحر ولون الأشجار. وصف الفيلسوف ديموقريطس نوعين مختلفين من الخضر: cloron ، أو green pale ، و prasinon ، أو leach green. اعتبر أرسطو أن اللون الأخضر يقع في منتصف الطريق بين الأسود ، يرمز إلى الأرض ، والأبيض ، يرمز إلى الماء. ومع ذلك ، لم يتم حساب اللون الأخضر بين الألوان الكلاسيكية الأربعة للرسومات اليونانية – الأحمر والأصفر والأسود والأبيض – ونادراً ما يوجد في الفن اليوناني.

كان لدى الرومان تقدير أكبر للون الأخضر. كان لون فينوس ، إلهة الحدائق ، الخضار وكروم العنب. صنع الرومان صبغة أرضية خضراء ناعمة كانت تستخدم على نطاق واسع في اللوحات الجدارية لبومبي ، هركولانيوم ، ليون ، فيزون-لا-رومين ، وغيرها من المدن الرومانية. كما استخدموا الصباغ الصخري ، الذي يصنع عن طريق نقع صفائح النحاس في النبيذ المخمر. بحلول القرن الثاني الميلادي ، كان الرومان يستخدمون اللون الأخضر في اللوحات والفسيفساء والزجاج ، وكانت هناك عشرة كلمات مختلفة في اللاتينية لأنواع خضراء.

تاريخ ما بعد الكلاسيكية
في العصور الوسطى وعصر النهضة ، أظهر لون الملابس المرتبة الاجتماعية للشخص ومهنته. لا يمكن ارتداء اللون الأحمر إلا من قبل النبلاء والبني والرمادي من قبل الفلاحين والأخضر من قبل التجار والمصرفيين وطبقة النبلاء وعائلاتهم. ترتدي الموناليزا اللون الأخضر في صورتها ، كما تفعل العروس في صورة آرنولفيني بقلم جان فان إيك.

لسوء الحظ بالنسبة لأولئك الذين أرادوا أو كانوا مطلوبين لارتداء اللون الأخضر ، لم يكن هناك صبغات خضراء نباتية جيدة مقاومة للغسيل وأشعة الشمس. كانت الأصباغ الخضراء مصنوعة من السرخس ، الموز ، التوت النبق ، عصير القراص والكراث ، نبات الديجيتال ، نبات المكنسة ، أوراق فراكسينوس ، أو شجرة الرماد ، ولحاء شجرة الألدر ، تلاشى بسرعة أو تغير اللون. فقط في القرن السادس عشر ، تم إنتاج صبغة خضراء جيدة ، من خلال صبغ القماش باللون الأزرق مع woad ، ثم الأصفر مع Reseda luteola ، المعروف أيضًا باسم الأعشاب الصفراء.

كانت الأصباغ المتاحة للرسامين أكثر تنوعًا ؛ استخدم الرهبان في الأديرة نجما ، مصنوعا من نقع النحاس في تخمير النبيذ ، لتلوين المخطوطات في العصور الوسطى. كما استخدموا الملكيت المملح ناعما ، مما جعل الأخضر مضيئًا. استخدموا ألوان الأرض الخضراء للخلفيات.

خلال عصر النهضة المبكرة ، تعلم الرسامون مثل Duccio di Buoninsegna أن يرسموا الوجوه أولاً بغطاء أخضر ، ثم باللون القرنفلي ، مما أعطى الوجوه لونًا أكثر واقعية. على مر القرون تلاشى اللون الوردي ، مما جعل بعض الوجوه تبدو خضراء.

التاريخ الحديث
في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر
جلب القرنان الثامن عشر والتاسع عشر اكتشاف وإنتاج الصبغات والأصباغ الاصطناعية الاصطناعية ، والتي حلت بسرعة محل أصباغ وألوان الأصباغ المعدنية والخضراء. كانت هذه الأصباغ الجديدة أكثر استقرارًا ورائعة من الأصباغ النباتية ، ولكن بعضها يحتوي على مستويات عالية من الزرنيخ ، وتم حظرها في النهاية.

في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، ارتبط اللون الأخضر بالحركة الرومانسية في الأدب والفن. احتفل الفيلسوف الفرنسي جان جاك روسو بفضائل الطبيعة ، فأعلن الشاعر والفيلسوف الألماني غوته أن اللون الأخضر هو اللون الأكثر راحة ، وهو مناسب لتزيين غرف النوم. رسم الرسامون مثل جون كونستابل وجان بابتيست كاميل كورو الطبيعة الخضراء للمناظر الطبيعية الريفية والغابات. تناقض الأخضر مع الرمادي الداكن والأسود للثورة الصناعية.

شهد النصف الثاني من القرن التاسع عشر استخدام اللون الأخضر في الفن لخلق مشاعر معينة ، ليس فقط لتقليد الطبيعة. كان أول من جعل اللون العنصر المركزي في صورته هو الفنان الأمريكي جيمس ماكنيل ويسلر ، الذي أنشأ سلسلة من اللوحات المسماة “سيمفونيات” أو “ألوان” من الألوان ، بما في ذلك “سمفونية باللون الرمادي والأخضر ؛ المحيط” بين 1866 و 1872.

جلبت أواخر القرن التاسع عشر أيضا دراسة منهجية لنظرية اللون ، وعلى وجه الخصوص دراسة كيفية تكامل الألوان مثل الأحمر والأخضر كل منهما الآخر عندما تم وضعها بجانب بعضها البعض. تبعت هذه الدراسات فنانين مثل فنسنت فان جوخ. وصف فان جوخ لوحته ، المقهى الليلي ، لأخيه ثيو في عام 1888 ، قائلا: “سعى للتعبير عن المشاعر الإنسانية الرهيبة باللون الأحمر والأخضر. والقاعة لون الدم الأحمر والأصفر الشاحب ، مع طاولة بلياردو خضراء في الوسط وأربعة مصابيح من الليمون الأصفر ، مع أشعة برتقالية وخضراء ، وفي كل مكان تكون معركة ونقيض من أكثر الألوان الحمراء والخضراء مختلفة. ”

في القرن 20 و 21
في الثمانينيات ، أصبح اللون الأخضر رمزًا سياسيًا ، ولون حزب الخضر في ألمانيا وفي العديد من الدول الأوروبية الأخرى. يرمز إلى الحركة البيئية ، وكذلك سياسة جديدة من اليسار الذي رفض الاشتراكية التقليدية والشيوعية.