كان جيوفاني فاتتوري (ليفورنو، 6 سبتمبر 1825 – فلورنسا، 30 أغسطس 1908) رسام ونقاش إيطالي. واحد من قادة المجموعة المعروفة باسم حركة ماشيايولي. وكان في البداية رساما للمواضيع التاريخية والمواضيع العسكرية. في سنواته المتوسطة، مستوحاة من مدرسة باربيزون، أصبح واحدا من أبرز الطيارين الإيطاليين، ورسم المناظر الطبيعية، والمشاهد الريفية، ومشاهد الحياة العسكرية. بعد عام 1884، كرس الكثير من الطاقة للنقش.

يعتبر جيوفاني فاتوري واحدة من أكثر الأعضاء حساسية في حركة الماكياوليين. بدأ إبلاغ الأول التوجيه الفني الشخصي عند البدء في الخمسينات من القرن التاسع عشر، بدأ، لكثرة مايكل أنجلو مقهى في فلورنسا، والرسوم المتحركة من “فئة من الشباب [الفنانين]، الذي كان قد أصبح أعداء أساتذة الأكاديمية: الحرب الفن الكلاسيكي “. العوامل، والتي تظهر التعصب الرسم الأكاديمية والمواضيع التاريخية والاحتفالية التي يفضلها هو، انضم الناحية الفسيولوجية تقريبا إلى الأدغال، وهي تقنية وحة جديدة ومعبرة ترتبط مع الشعر طبيعي. والغرض من العوامل، في الواقع، هو وضع لوحة “الانطباع” تحوير الأحجام والمسافات لم تعد مع مرقطة تمتزج التقليدية، ولكن مع تجاور متجانسة من المجالات اللون اتفق بينهما وفقا “لهجة”، “قيمة” وعلى “تقرير” مناسب (كما قال هو نفسه). وكان لهذه الممارسة مقرها في ديناميات الإدراك البصري: وجود البقع، في الواقع، له ما يبرره في ضوء حقيقة أن العين البشرية يتأثر إلا من خلال الألوان، مع انقطاع مفاجئ على وصف الخطوط العريضة من الكائنات. لهذا السبب شعرية disegnativo من العوامل ليس التفكير في استخدام الخطوط الكنتورية (غائبا، في جملة أمور، وأيضا في الواقع).

لوحات FATTORI علاج الجوانب الأكثر terragni واقعا يوميا، والسبب واضح أقل وبالتالي أكثر إيلاما: هذه المواضيع وجاء الفنان مع التصرفات المختلفة، بما يقدم أحيانا مشاركة غنائية كبيرة والأبرياء وأحيانا أخرى من خلال إعطاء الأسبقية للالرغبة في أن تكون مثيرة للجدل، السخرية أو وصفية. هذا التأمل في الحياة اليومية، ومع ذلك، أجريت دائما بقوة كبيرة والأصالة الأخلاقية، في توافق تام مع macchiaiola الشعرية، والرسوم المتحركة من قبل الواقعية التصويرية لاذع:

وقال “عندما يقف فن الواقعية التي لا تزال؟ واقعية تأخذ دراسة متأنية لهذه الشركة، تبين الواقعية جراح التي تعاني، فإن الواقعية ترسل إلى الأجيال القادمة عاداتنا وعادات ”
(جيوفاني فاتوري)

العوامل إنتاج اللوحة، ومع ذلك، تحتضن العديد من المواضيع الأخرى، وكذلك الجيش. وهناك موضوع المتكررة هو المشهد، لا سيما أرضها وتوسكان ماريما. نجد الآن طعم معين للصورة، وجعل مع رؤية نفسية كبيرة وثقة. موضوع رئيسي آخر من الشعري FATTORI هو أن المزارعين وبزاتهم: رعاة البقر، وعامة الناس وعملهم الشاق في الحقول، والحياة الحيوانية والاستنزاف العمل كلها البيانات الأسلوبية نجد في كثير من لوحاته . وبهذه الطريقة العوامل إرجاع صورة لطبيعة سخية وبعيدة عن المثالية ولكن المعاملة القاسية أو معادية، حيث متحدون الرجال والحيوانات من قبل نفس مصير المعاناة والبؤس.

عوامل، منها وجود عدد كبير من الأعمال، وممثلة تمثيلا جيدا في العديد من المتاحف الإيطالية، بما في ذلك وتجدر الإشارة إلى جيوفاني فاتوري ليفورنو، والمتحف الوطني للفن الحديث في روما، غاليريا ديفوار آرتي مودرنا في قصر المتحف بيتي (فلورنسا)، في معرض بريرا في ميلانو ومعرض المدنية تورينو للفن الحديث والمعاصر. أما بالنسبة للعوامل إرثه التي بذلها تأثير قوي على العديد من الفنانين ودائم، مثل بلينيو نوميليني، أوسكار غيغليا، جوزيبي Pellizza فولبيدو وأميديو موديلياني.

ولد فتوري في ظروف متواضعة في ليفورنو. كان تعليمه المبكر بدائيا، وكانت عائلته تخطط له في البداية للدراسة للحصول على مؤهل في التجارة، ولكن مهارته في الرسم أقنعهم بتدربه في عام 1845 إلى جوسيب بالديني (1807-1876)، وهو رسام محلي للموضوعات الدينية والموضوعات النوع . في العام التالي انتقل إلى فلورنسا حيث درس لأول مرة تحت جوسيب بازولي، وفي وقت لاحق من هذا العام، في أكاديمية الفنون الجميلة في فلورنسا. في ذلك الوقت، ومع ذلك، كانت طاقاته موجهة أقل نحو دراسة الفن من قراءة الروايات التاريخية (وخاصة تلك التي مع مواضيع القرون الوسطى) من هؤلاء المؤلفين مثل أوغو فوسكولو، فرانشيسكو دومينيكو غيرازي و والتر سكوت.

في عام 1848 انهقطع دراسته وشارك ككاتب، وتوزيع منشورات ل بارتيتو d’أزيون، في الحركة الديمقراطية المناهضة للنمساوية خلال السنوات الثورية من 1848-1849. غير أن أسرته منعته من الانضمام إلى الجيش. في عام 1850 استأنف دراسته في أكادميا في فلورنسا. لقد جعل من العادة أن نلاحظ كل ملاحظاته في الدفاتر الصغيرة التي كان يحتفظ بها دائما، مع توضيح مع عدد لا يحصى من الرسومات. واستندت بعض النقوش في وقت لاحق على هذه الملاحظات.

كان تطور فاتوري حتى النضج كرسام بطيئا بشكل غير عادي. لوحاته الأولى، وعدد قليل منها البقاء على قيد الحياة، تاريخ من أوائل 1850s. وهي تشمل صور وعدد قليل من المشاهد التاريخية التي تأثرت بازولي – غالبا مشاهد من تاريخ العصور الوسطى أو عصر النهضة. في 1851 شارك في برومتريس فيورنتينا مع إلديغوندا اللوحة، مستوحاة من الرواية القصيرة التي كتبها توماسو غروسي. في 1853-54 درس الواقعية، جنبا إلى جنب مع الفنان تورينو أندريا غاستالدي (1826-1889). ربما رسم أول المناظر الطبيعية له في شركة غاستالدي. حوالي 1857 إنريكو بولاستريني، تلميذ آخر من جوسيب بزولي، قدم له أسلوب إنغريس. وكان لذلك بعض التأثير على اللوحات التاريخية لفاتوري. وكان من بين أفضل موضوعاته التاريخية “ماريا ستواردا”، (ماري ستيوارت في ساحة المعركة في لانجسيد) رسمت بين 1858 و 1860، استنادا إلى قراءته من والتر سكوت.

في أوائل 1850s بدأ فتوري متكررة مقهى ميكلانجيولو على لارجا، وهو مكان تجمع شعبية للفنانين فلورنسا الذين قاموا في مناقشات حية للسياسة والاتجاهات الجديدة في الفن. وكثير من هؤلاء الفنانين اكتشاف عمل الرسامين من مدرسة باربيزون أثناء زيارته باريس للمعرض لعام 1855، وسوف يعيد إلى إيطاليا حماسا لممارسة رواية في ذلك الحين من اللوحة في الهواء الطلق، مباشرة من الطبيعة. في عام 1859 التقى فتوري الرسام المناظر الطبيعية الرومانية جيوفاني كوستا، الذي أثره المثال له للانضمام لزملائه والتقاط اللوحة المناظر الطبيعية واقعية ومشاهد الحياة المعاصرة إن بلين الهواء. وكان هذا نقطة تحول في تطور فاتوري: أصبح عضوا في ماكيايولي، وهي مجموعة من الرسامين التوسكاني الذين يشبهون أساليبهم وأهدافهم إلى حد ما تلك التي ينتمي إليها الانطباعيون، الذين يعتبرونهم روادا. ومثل نظرائهم الفرنسيين، تعرضوا لانتقادات بسبب عدم وجود صفاتهم الزخرفية وانتهاءهم التقليدي، على الرغم من أن ماشيايولي لم يذهب بقدر ما فعل الانطباعيون في حل الشكل في الضوء.

في عام 1859 فاز بالمسابقة على مسرح معركة وطنية، نظمته كونكورسو ريكاسولي (المنافسة الوطنية التي نظمتها حكومة بيتينو ريكاسولي) مع لوحة له دوبو لا باتاغليا دي ماجينتا (بعد معركة أرجواني) (الانتهاء في 1860-61) . سمحت المكافأة المالية له بالزواج من سيتيميا فانوتشي في يوليو 1859 واستقر في فلورنسا.

تمثل أعمال فاتوري الناضجة توليفة بين الضوء الطبيعي للرسم بالرسم الهوائي مع البقع الحية ولكن المؤلفة (ماشيا)، والطريقة التقليدية لتكوين لوحات كبيرة في الاستوديو، من الرسومات.

وخلال الفترة 1861-676، أقام أساسا في ليفورنو، لتمريض زوجته التي تعاقدت مع مرض السل. خلال هذه الفترة رسم الفلاحين، مواضيع من الحياة الريفية، وكذلك بعض الصور، مثل صورة أرجيا، شقيقة زوجته. في هذه الأعمال أظهر له إتقان تقنية ماشيا، الضوء الطبيعي والظل مع المناطق المتناقضة من لون واسع، والتي تبين التأثير التكويني من جيوفاني كوستا.

في عام 1864 قدم أربعة أعمال أخرى إلى برومريس فيورنتينا. في المناظر الطبيعية له اللوحة لا روتوندا دي بالميري (شرفة بليميري المستديرة) (1866)، أصبحت البساطة الهندسية واللون جزءا هيكليا من اللوحة.

في أواخر عام 1866 انتقل إلى استوديو جديد وأكبر في فلورنسا، لاستيعاب لوحاته التاريخية الكبيرة، كما أنه لا يزال يتلقى اللجان لمشاهد معركة ملحمية من التوحيد الإيطالي (ريسورجيمنتو). اللوحة الشهيرة من هذه الفترة هي العاصفة من مادونا ديلا سكوبيرتا، حلقة من معركة سان مارتينو (1859).

بعد وفاة زوجته في مارس 1867، أمضى صيف عام 1867 في كاستيغليونسيلو مع الناقد دييغو مارتيلي، نظري ماشيايولي. العمل مع الرسام جوسيبي أباتي على نفس المواضيع، ورسم عددا من المناظر الطبيعية في الهواء بلين ودراسات الحياة الريفية والفلاحين العاملين في حدائق السوق. في هذه اللوحات وضع التركيز بشكل خاص على تصميم جريء ضمن البساطة الهندسية، وعلى لمعان مكثفة. واحدة من لوحاته من هذه الفترة هي وقفة في مارما مع المزارعين و أوكس عربة (1873-75).

تلقى فاتتوري جائزة في معرض بارما لعام 1870 لمشهد معركته الأمير أماديو فيريتيو في كوستوزا. في رحلة إلى روما في عام 1872، أجرى دراسات لسوق الخيل في تيراسينا (اللوحة المدمرة) التي حصل على الميدالية البرونزية في معرض فيينا الدولي في عام 1873 ومرة ​​أخرى في معرض فيلادلفيا العالمي في عام 1876.

في عام 1875، زار فتوري، جنبا إلى جنب مع فرانشيسكو جيولي، إغيستو فيروني ونيكولو كانيتشي، باريس، حيث كان يعرض أعماله يكرر في الصالون. فيا دييغو مارتيلي، الذي كان يعيش الآن في باريس، وقال انه على اتصال مع العديد من الفنانين الفرنسيين، من بينهم كاميل بيسارو والمغترب فيديريكو زاندومينيغي. لكنه رد بشكل غير متحمس على الأعمال الانطباعية، معربا عن تفضيله لفنانين من مدرسة باربيزون وإعجابه العميق لإدوارد مانيه وكوروت.

بدأ في تقديم دروس الرسم الخاص، ومنذ عام 1869، درس مرتين أسبوعيا في أكاديمية فلورنسا (حيث كان أحد طلابه الراحلين أميديو موديلياني). ومع ذلك، واجه صعوبات مالية، حيث وجدت مشاهد المعركة له عدد قليل من المشترين. وعندما لم يتمكن من دفع ضرائبه، صودرت ممتلكاته في فلورنسا؛ هذا و الركبة المكسورة مزيد من الاكتئاب له. في عام 1878 أرسل رسمتين إلى معرض ونيفرزيل في باريس، لكنه كان فقيرا جدا للحضور. وظهر خيبة أمله في الواقعية الأكثر قسوة لأعماله منذ أواخر 1870s.

في الثمانينيات من القرن التاسع عشر رسم مواضيع رئيسية في الريف، مثل الخيول والماشية. زياراته إلى حوزة الأمراء كورسيني في ماريما في 1881 و 1882 توجت بسلسلة من لوحات رعاة البقر، وبعضها عرض في إسبوسيزيون نازيونال في البندقية في عام 1887.

من 1875 على، بدأ إنتاج العديد من الرسومات، ومنذ عام 1884، وعدد كبير من النقش. وقد حظيت هذه الموافقات بالموافقة في معرض برومريس في فلورنسا (1886) وفي إسبوسيزيون نازيونال في بولونيا (1888). في العام نفسه، تم الحصول على هذه النقوش الأخيرة من قبل غاليريا نازيونال d’أرت موديرنا في روما. وكانت النقوش له مبتكرة في أسلوبها وتكوينها.

في عام 1884 أنتج ألبوم مع 20 الطباعة الحجرية الأصلية: 20 ريكوردي ديل فيرو. في عام 1888 تم ترقيته إلى أستاذ مقيم للرسم في أكادميا فلورنسا، وكان اسمه أيضا أستاذ دراسة الشكل في كلية الهندسة المعمارية.

رسمه رسمت رسمت في الهواء الطلق وعادة ما رسمت على ألواح خشبية صغيرة. وقد استخدمت هذه المواد كمواد مرجعية في رسم تركيبات أكبر لمواضيع ريفية، مثل علامته التجارية للمذابح في ماريما (1887) أو رعاة البقر والقطعان في ماريما (1894). هذه اللوحات الكبيرة توفر دراما مرئية وفسيحة، تفتقر إلى معظم الأشكال التقليدية المعاصرة.

شارك فتوري في المعارض في كولونيا (جائزة، 1889)، بولونيا، ميلان (أكادميا دي بريرا، 1891)، تورينو (أكادميا ألبيرتينا، 1900) وفلورنسا، وكان أيضا حاضرا مع لوحة واحدة، و غراثرز الفرشاة، في المعرض الإيطالي في لندن. في المعارض في باريس، تلقى شرفا في عام 1889 والميدالية الذهبية في المعرض ونيفرزيل في عام 1900.

في عام 1891 تزوج جيوفاني فتوري للمرة الثانية، وهذه المرة مع رفيقه ماريانا بيغوزي مارتينيللي. وعلى الرغم من الدخل المتواضع الذي قدمه عمله، فقد عاش في فقر. اضطرت المتاعب المالية والديون المتزايدة له مرة أخرى لإعطاء دروس خاصة. أدى نقص الأموال لشراء إطارات منعه من المشاركة في المعرض في دريسدن في عام 1896.

بدأ أيضا رسم الرسوم التوضيحية، لأول مرة ل بروميسي سبوسي، رواية تاريخية من مانزوني (1895) وفي 1896 رسوم توضيحية لصحيفة الساخرة فياميتا (التي أسسها صديقه دييغو مارتيلي).

في عام 1900 أصبح عضوا في أكادميا ألبرتينا تورينو. بعد وفاة زوجته الثانية في عام 1903، تزوج فاتوري مرة أخرى في عام 1906، وهذه المرة مع فاني مارينيللي.

وقد اتسم الشيخوخة بخيبة أمل مريرة مع النظام الاجتماعي والسياسي الذي برز في إيطاليا بعد تحرير الهوية. وواصل التدريس في أكادميا، لكنه فضل التمسك بالتقاليد بدلا من تبني أفكار جديدة. كان فتوري، المعروف بصدقته وصحته، يأسف للاتجاه الذي رأى بعض تلاميذه كانوا يأخذونه في تسعينات القرن التاسع عشر، حيث قامت مجموعة منهم بقيادة تلميذه المفضل بلينيو نوميليني، باعتماد أسلوب الانطباعي الجديد، ديفيسيونيسمو (كروموميناريسم). في عام 1891 شارك في جدل ضد نقطة النقطية.

حوالي 1903 كتب: “هل تعرف ما هو أسوأ حيوان؟ رجل لماذا؟ إغوستيستيك، كاذبة، وخائن … أنا لا أؤمن بأي شيء: أنا لا يحمل أي شيء مقدس ولكن زوجتي و ابنتي، أنا ملحد لأن أنا لا أعتقد أنه يجب أن يكون هناك الله الذي يعتمد عليه الخير والشر … لقد أمضيت سنواتي على أمل وأنا سوف تنتهي بالإحباط “. من بين أعماله المتأخرة العديد من الصور معبرة عن خيبة أمله العميقة، ولا سيما ذي ديد هورس-وات نو؟

توفي في فلورنسا في 30 أغسطس 1908. دفن، مع أشخاص آخرين لامعة من ليفورنو، في لوجيا بجانب كنيسة سانتواريو ديلا مادونا دي مونتينيرو في قرية مونتينيرو.

ويعتبر جيوفاني فاتتوري أبرز عضو في ماكيايولي. ويهيمن على أعماله أشخاص عسكريون، نادرا ما يكونون مشاهد معركة، بل هم جنود في المعسكرات أو حراس الجنود أو وحدات المشاة أثناء الراحة. كما رسم لوحات حساسة ومناظر طبيعية ومشاهد ريفية وخيول. ولكن في نهاية حياته لم يكن على اتصال مع التيارات الجديدة في اللوحة، مما أدى إلى انخفاضه. أعماله لم تجتذب اهتمام الجمهور بعد الآن، مما تسبب في مشاكله المالية. وقد حظي جيوفاني فاتتوري بالاحترام من جانب زملائه، لكنه لم يحظ باعتراف الجمهور عموما بسبب ما أبدته من معاناة.

ومن الأمثلة على عمله في غاليريا نازيونال d’أرت موديرنا في روما؛ بيناكوتيكا متروبوليتانا دي باري؛ غاليريا سيفيكا d’أرت موديرنا e كونتيمبورانيا، في تورينو، بيناكوتيكا دي بريرا، ميلان، غاليريا d’أرت موديرنا إن بالازو بيتي؛ وفي نيوزيلندا معرض الفنون العامة في دنيدن؛ في أمريكا الشمالية في متحف الفنون الجميلة في بوسطن. وكان من بين تلاميذه لويجي ميشالاتشي وروغيرو بانيراي.

وهو يشرف في بلده مسقط من قبل متحف سيفيكو جيوفاني فاتتوري في ليفورنو.