الأزياء والملابس في الفلبين

تشير الموضة والملابس في الفلبين إلى الطريقة التي يرتدي بها الناس في المجتمع الفلبيني في بعض الحالات ، مثل أثناء وجودهم في المنزل أو العمل أو السفر أو عند حضور مناسبات خاصة.

نظرة عامة
لقد تأثر أسلوب الملابس والإحساس بالأزياء لدى الفلبينيين في العصر الحديث بأجدادهم الأصليين: المستعمرون الأسبان (كانت الفلبين مستعمرة للإمبراطورية الإسبانية لنحو 333 عامًا) ، وكان الأمريكيون (كانت الفلبين إقليمًا من الولايات المتحدة لحوالي 46 سنة) ، وحتى اليابانيين (احتل الجنود اليابانيون الفلبين خلال الحرب العالمية الثانية لمدة 4 سنوات) ، كما يتضح من التسلسل الزمني للأحداث التي وقعت في تاريخ الفلبين. في الوقت الحالي ، يطابق الفلبينيون طريقة ارتدائهم ، بالإضافة إلى العوامل المذكورة أعلاه ، كنتيجة لتأثير ما تظهره وسائل الإعلام على عروض الأزياء التلفزيونية ، من بين أمور أخرى.

وبصرف النظر عن “التأثيرات الاستعمارية” و “النفوذ الإعلامي” ، فإن الأسلوب الفلبيني للملابس تم إملاءه من قبل المناخ في الفلبين. مع مناخ استوائي (مواسم جافة وممطرة) ، ارتدى الفليبينيون المبكّرون – بالإضافة إلى المجموعات القبلية التي لا تزال موجودة في الفلبين – ملابس منسوجة ملونة ، غالباً مع “خرزة معقدة” وحلي أخرى. كانت العناصر الأخرى من الملابس الأصلية خلال الفلبين قبل إسبانيا هي canga و bahag. والكانغا هو نوع من القميص الياقة – التي أصبحت فيما بعد مزينة بالرباط ، والأوشحة ، والأزرار ، والياقة – حيث تطورت من بارونج تغالوغ. من ناحية أخرى ، كان bahag نوعا من مئزر أو G-string.

يفضل الفلبينيون الحاليون ، لأسباب مناخية ، ارتداء قمصان تي شيرت مع بنطلون “ماونغ” للرجال والتنانير للنساء. تم تقديم مزيج “الجينز والقمصان” للفلبينيين من قبل الأمريكيين.

من الملابس الشائعة في المنزل هي purontongs العادية (المفرد: puruntong ، وهو نوع من زوج من السراويل القصيرة أو السراويل كابري) جنبا إلى جنب مع قمصان بلا أكمام أو تي شيرت. خلال موسم الأمطار والأمسيات الباردة في ديسمبر ويناير ، يرتدي بعض الفلبينيين السترات الواقية.

تطور الأزياء الفلبينية

العصر القديم (القرن العاشر – القرن السادس عشر)
خلال الحقبة القديمة ، قبل أن يكتشف المستعمرون من أوروبا الجزر ، ارتدت القبائل والممالك المختلفة ملابسهم الخاصة. كان النمط الفلبيني للثياب قد أملى بالمناخ الاستوائي في الفلبين ، بموسم جاف وممطر. فقد ارتدى الفلبينيون المبكّرون – إضافة إلى المجموعات القبلية التي لا تزال موجودة في الفلبين – ملابس منسوجة ملونة ، غالباً ما تكون “بخرز متشابك” وحلي أخرى.

كان الرجال يرتدون البنطال أو مئزرًا ، وعادةً ما كانوا يرتدون ملابس عاريات ، وكذلك يرتدي الوشم ويرمز إلى القوة والقوة كمحارب. بينما كانت المرأة ترتدي عاريات أو ترتدي ثوبًا يشبه الفستان.

قبل الحقبة الإسبانية ، كان تاجالوغز في لوزون قد ارتدى ملابس كانت رائدة بارونج تاجالوغ – البارو. كانت الإشارة المبكرة إلى بارو في الرواية التاريخية لماي (الاسم السابق للفيلم الاستعماري للفلبين) التي ارتدى بها الفلبينيون قطعة من القماش القطني الخام تسمى كانجا ، ووصلت إلى ما دون الخصر بقليل. كان ياقة وكان الافتتاح في الجبهة. تشير الدوافع إلى الوضع الاجتماعي وشارة شجاعة رجل ؛ كان الأحمر للرؤساء وأشجع ، بينما كان الأسود والأبيض للمواطنين العاديين. تمت تغطية حقويه مع البهاجة الملونة بين الساقين إلى منتصف الفخذ.

شملت الملابس المبكرة قبل المستعمرة لمجموعات مثل التاجالوجية و Visayans كل من البارو و saya المصنوعة من الحرير بألوان مطابقة. كان يرتدي هذا النمط على وجه الحصر من قبل النساء من الطبقة العليا ، في حين أن تلك الطبقات السفلية كانت ترتدي البارو المصنوع من ألياف لحاء أبيض قصفت ، وتنورة التفاف بطول الكلمة. عادة ما ترتدي النساء المجوهرات ، مثل القلائد والأقراط الذهبية ، التي ترمز إلى الثروة والجمال. في بعض القبائل ، ارتدت النساء أيضا الوشم الذي يدل على الجمال والقوة والثروة.

في المقابل ، ارتدى الفاسيون ملابس مماثلة لملابس الإندونيسيين والماليزيين. كانوا يرتدون رداء يدعى مارلوتا أو سترة تسمى باكويرو بدون طوق يصل إلى القدمين. كانت الجلباب أو السترات الملونة الزاهية. ربط التاجالوج والفيسان جباههم ومعابدهم بشرائط طويلة وضيقة من القماش تدعى “بوتونغ”. كانت الرقاب مغطاة بقلادات ذهبية ، وكانت المعصمات ذات ذراعي ذهبية تدعى كالومبيغاس Calombigas ، وكانت لهذه الأنماط المعقدة. آخرون سوف يلبسون الأحجار الكريمة.

كان غطاء الرأس المعتاد من الذكور هو بودونغ ، عمامة. على الرغم من ذلك في باناي ، كان كل من الرجال والنساء يرتدون أيضا غطاء رأس أو بندانا يدعى saplung. وارتدى الكوميون بودونغ من قماش الأباكا الخشن الملتف حول عدد قليل من المنعطفات بحيث كان أكثر من عصابة رأس عمامة ، ولذلك كان يطلق عليه اسم بودونغ – بودونغ – حيث تم لاحقاً تسمية التيجان والإكليل على الصور المسيحية. كان يسمى بودونغ أحمر ماغالونغ ، وكان شارة الشجعان الذين قتلوا عدو.

عندما ذهبت ملكة همابون للاستماع إلى القداس أثناء زيارة ماجلان ، كانت قد سبقتها ثلاث فتيات يحملن إحدى قبعاتها. كان يسمى غطاء الرأس من سيبو مع تاج عميق ، وتستخدم من قبل كلا الجنسين للسفر سيرا على الأقدام أو عن طريق القوارب ، sarok ، والتي تعني في الواقع للذهاب للحصول على الماء.

الممالك الإسلامية في مينداناو خاصة شعب ماراناو لديها مقالة أزياء للإناث تدعى “مالونج” ، وهي عبارة عن أنبوب مطاطي أو بطانية خفيفة ملفوفة حول الجسم. تمت إضافة المزيد من الملابس المرموقة ، lihin-lihin ، للظهور العام وخاصة في المناسبات الرسمية – البلوزات والسترات ، والقمصان الفضفاضة مع الأكمام ، والرؤوس ، أو الجلباب بطول الكاحل.

العصر الإسباني: إسبانيا الجديدة (1521-1799)
عندما جاء الأسبان واستقروا في البلاد ، تغيرت الموضة بشكل كبير حيث أثرت الثقافة الإسبانية على القرون التالية لتاريخ الفلبين. حل الاسبانيون الممالك وحدوا البلاد ، مما أدى إلى خليط من الثقافات من مختلف الجماعات العرقية والثقافة الاسبانية.

خلال القرن السادس عشر حتى القرن الثامن عشر ، كانت النساء ترتدين نسخة من أصل إسباني من البارو سايا ، وتتألف من صدرية – تدعى كاميسا ، غالبا ما تكون مصنوعة من ألياف الأناناس أو الشاش – وتنورة طول الكلمة ، بينما يرتدي الرجال بارونج تاجالوغ ، قميص دانتيل بياقة مدببة ومزينة بزركشة أو بدلة.

العصر الإسباني: جزر الهند الشرقية الإسبانية (1800-1899)
بحلول القرن التاسع عشر ، وبسبب استمرار تأثير الثقافة الغربية ، والاقتصاد المتصاعد ، والعولمة ، والتعرض من مشهد الأزياء الأوروبي ، بدأت ملابس النساء في التغيير. بحلول عام 1850 ، كانت ملابس النساء الآن ذات تنانير واسعة كاملة عادة ما يكون لها قطار طويل بدلاً من التنانير المطولة ذات الطول البسيط ، وهو صد يسمى camisa والذي يعني بلوزة باللغة الإنجليزية و panuelo ، وهي عبارة عن قطعة قماش مربعة كبيرة مطوية مثلثية وتلبس في الفلبين كأنها رائعة كشكش أو طوق. وتتكون الملابس من أربع قطع ، هي: camisa ، و saya ، و pañuelo (وشاح ، و panelled) ، و tapis. كاميسا هي قميص بلا ياقة ، وحاشية عند الخصر ، وهي مصنوعة من الأقمشة الضيقة الشفافة مثل ألياف الأناناس والجوزي. تشبه أكمام camisa ما يسمى بـ “أجنحة الملاك” ، أو على شكل أجراس ذات أصفاد. و pañuelo هو تغطية قاسية للرقبة ، والتي تعمل بمثابة قطعة لهجة بسبب الزينة المضافة إليها. ويرتبط الغرض من pañuelo إلى الحياء ، وتستخدم لتغطية camisa منخفضة العنق. واليسا عبارة عن تنورة على شكل فقاعة ذات طول يبدأ من الخصر ليصل إلى الأرضية. وعادة ما تتألف هذه إما من صفائح مفردة أو مزدوجة ، تسمى “الألواح” أو دوس بانوس (مضاءة “لوحاتان / طبقات”) ؛ بعض الأمثلة مصنوعة من سبعة غور أو cuchillos siete (مضاءة “سبعة سكاكين”). الصنبور هو تنورة طويلة بطول الركبة تعانق الوركين. قد تكون تصميمات التابيس بسيطة ، وعادة ما تكون مصنوعة من أقمشة غير شفافة مثل الشاش والقماش ، وتستخدم أيضا لأغراض التواضع لأنها تحافظ على الجزء السفلي من الجذع من الظهور بسبب النحافة. أيضا ، عندما تذهب إلى الكنيسة أو تحضر القداس ، ترتدي النساء عادة الحجاب فوق رؤوسهن ، على غرار دول كاثوليكية أخرى في ذلك الوقت.

واصل الرجال أيضا ارتداء ولكن نسخة أكثر تعقيدا من Barong Tagalog ، وهو قميص بلا ياقة نشأت من القماش العرقي يسمى canga. على مر العصور تطورت Barong Tagalog. تمت إضافة أزرار وأطواق ، بالإضافة إلى تصاميم معقدة على نسيجها وأربطة بنها. تحت Barong Tagalog الشفاف ، فإن Camisa de Chino هو نوع من القمصان ، وعادة ما يكون باللون الأبيض الذي يقال إنه قد تم إنشاؤه من الصينيين.

ارتدت النساء هذا النوع من الأزياء حتى عندما تم الإطاحة بالنظام الإسباني في النهاية وتم استبداله بجمهورية الفلبين الأولى. اليوم ، هذا النوع من الملابس يسمى الآن باسم فستان “ماريا كلارا” ، الذي سمي على اسم شخصية ماريا كلارا من رواية الدكتور خوزيه ريزال نولي مي تانجير الذي أصبح رمزا للمرأة الفلبينية التقليدية ، المعروفة باسم متواضعة وأنيقة ومحافظة. .

العصر الأمريكي (1900 – 1920)
عندما جاء الأمريكيون وأصبحوا ثاني بلد يستعمرون الجزر ، ظلت الموضة كما هي في السنوات الخمس الأولى من القرن العشرين. ولكنها بدأت تتغير وأصبحت أكثر حداثة على النقيض من النمط المحافظ في القرون السابقة عندما بدأ الأميركيون في التأثير على الثقافة الفلبينية الحديثة.

ثم ارتدت النساء “تراي دي ميستيزا” ، النسخة الأكثر حداثة من “ماريا كلارا”. كان له أكمام كبيرة وتنورة بطول أضيق مع قطار طويل يدعى سايا دي كولا واستبدل تنورة واسعة كاملة تعكس الأزياء الإدواردية للغرب.

وبحلول العشرينيات من القرن العشرين ، بقي نمط التنورة متأثراً بملابس الزعنفة. ومع ذلك ، فقد تم استبدال الأكمام الواسعة بأكمام فراشة (شاعتها المصممة المحلية باسيتا لونجوس) ، وخفضت pañuelo الكبيرة حجمها. اكتسبت هذه الاتجاهات أهمية خاصة خلال كرنفال مانيلا السنوية في 1920 وخلال الثلاثينيات. ارتدت بعض النساء الفلبينيات اللواتي كن يعشن في الولايات المتحدة وأوروبا موضة الغرب في العشرينات من القرن العشرين بفساتين فضفاضة وتنورة بطول الركبة.

ارتدى الرجال “أمريكانا” ، البدلة والمطر الذي يرتديه في الغرب ، ومعظمهم من الأمريكيين (ومن هنا الاسم) ، ليحلوا محل بارونج تاجالوغ التقليدي.

عصر الكومنولث والحرب العالمية الثانية (1930 – 1940)
وبحلول الثلاثينيات من القرن الماضي ، تخلت النساء والأطفال الصغار الكبار عن “Traje de Mestiza” النموذجي ، حيث ارتدوا ملابسهم اليومية وبدأوا في ارتداء فساتين مطبوعة بالزهور مع قمصان بطول منتصف الساق. على الرغم من أن العديد من النساء يعتنقان المثل الغربية ، فإن “Traje de Mestiza” النموذجي لم يختف بالكامل. ما زال الشيوخ والنساء في منتصف العمر يرتدون الزي التقليدي بينما كان الشباب ينظرون إليه كباس رسمي للأحداث مثل الكرنفالات والجالونات وغيرها.

في عام 1930 ، كانت الفلبين مشهورة بمهارات الجمال والكرنفال التي استقطبت السياح من جميع أنحاء العالم ، وأسفرت عن التأثير على معايير الموضة والجمال للمرأة الفلبينية. وارتدت النساء فساتين أكثر تعقيدًا وتعقيدًا. كان “Traje de Mestiza” لا يزال يحظى بشعبية الشعب خلال 1930s. وبقيت أزياء الرجال كما هي باستمرار في ارتداء بدلة “Americana”.

عندما جاءت أربعينيات القرن الماضي ، شهدت الفلبين اندلاع الحرب العالمية الثانية ، مما أدى إلى نقص محلات الخياطة ، ومحلات الملابس ومصانع الخياطة ، حيث احتلت الإمبراطورية اليابانية البلد. بدأت فترة التقشف عندما تم تنفيذ الحصص الغذائية وارتدت النساء ملابس أبسط. اختفى terno تدريجيا وتوقفت عن التصنيع. فقط كبار السن يرتدون ثيابهم القديمة. وباعت متاجر الملابس الفساتين أحادية اللون فقط ، ومعظمها بألوان داكنة. أصبحت فساتين القمصان من العقد السابق شائعة أيضًا في أربعينيات القرن الماضي بمظهر أكثر بساطة.

وظلت أزياء الرجال على حالها دون تغيير ، ولكنها أصبحت عارضة أكثر حيث بدأت في التخلي عن معطفها كملابس غير رسمية ، وارتدت ملابسها الرسمية فقط.

خلال منتصف الأربعينات من القرن العشرين ، توقفت متاجر الملابس ومحلات الخياطة والخياطة عن العمل في الفصل الأخير من الحرب العالمية الثانية في الفلبين. تم قصف العاصمة مانيلا وتدميرها بنسبة 80٪ ، وكانت تعتبر ثاني أكثر مدينة مدمرة في الحرب العالمية الثانية ، بعد وارسو.

بعد الحرب ، فقد معظم الناس ملابسهم أو لم يتمكنوا من العثور على ملابس جديدة. في عام 1946 ، بدأت البلاد في التعويض وإعادة مانيلا. ومع ذلك ، فإن عدم وجود صانعي الأزياء جعل أزياء الثلاثينيات وأوائل الأربعينات من القرن العشرين لا تزال شائعة لبقية العقد.

1950s
عندما بدأ العقد ، شهدت البلاد صعود الاقتصاد ، ومرة ​​أخرى إعطاء الفرص للناس للحصول على مزيد من الضروريات والعيش في الحياة الطبيعية. ظلت النساء يرتدين موضة الأربعينيات خلال السنوات الخمس الأولى من العقد. وبحلول أواخر الخمسينات ، بدأت النساء في ارتداء الفساتين مع المطبوعات الزهرية والتنانير الكاملة للركبة. أسلوب مستوحى من مجموعة “نيو لوك” من كريستيان ديور ، والتي تتميز بطول دون منتصف الساق ، تنورة كاملة ، تمثال نصفي ، خصر صغير ، وخط كتف مدور. أصبحت فساتين الصيف والنهار شعبية ، فضلا عن التنانير قلم رصاص والأزرار.

تغيرت أزياء الرجال قليلاً عندما بدأ الرجال في ارتداء ملابس شبابية مثل البلوزات ، والبلوطات المطبوعة الملونة ، والسراويل ، والفانيل. أصبحت “Chinos” شعبية وكذلك قميص تي الأبيض ، البلايد الترتان. ظلت بدلة قطع ثنى شعبية للملابس الرسمية.

وأصبح بارونج تاجالوغ شعبية مرة أخرى ليتم ارتداؤها كملابس رسمية ، شاعها الرئيس آنذاك ، رامون ماجسايساي. ونادرا ما كانت ترتدي المرأة الشابة كل يوم ؛ ومع ذلك ، كان لا يزال يتم ارتداؤه في المناسبات الرسمية مثل المهرجانات والفعاليات الوطنية والأحزاب الحكومية ومهرجانات الأفلام.

1960s
عندما دخلت الستينات ، بقيت معظم الأنماط من أواخر الخمسينات. ومع ذلك ، وبسبب ظهور الثقافة الشعبية البريطانية التي انتشرت في الولايات المتحدة وأجزاء أخرى من العالم ، بدأت الموضة تتغير. نوع جديد من اللباس اخترع من قبل ماري كوان ، ودعا تنورة قصيرة ، وبدأت فساتين مصغرة لتصبح شعبية وأوضحت أزياء نمط وزارة الدفاع أيضا. أصبح الشعر أنيق للغاية حيث تم نصب الشعر أكبر وأعلى مع استخدام مثبتات الشعر. وبحلول منتصف الستينيات من القرن العشرين ، ازدادت الخطوط الجانبية وارتدت الملابس ، متأثرة بثقافة المود.

تحولت أزياء الرجال نحو أجواء أكثر شبابا ، متأثرة بالثقافة الناشئة في سن المراهقة التي شوهدت في هوليوود ومختلف الأفلام الفلبينية الموجهة للمراهقين حيث بدأوا في ارتداء البولو والسراويل ، لتحل محل البدلة والمعاطف. تم ارتداء البدلات والمعاطف ، بالإضافة إلى Barong Tagalog ، فقط أثناء الأحداث ومن قبل كبار السن من الرجال.

1970s
مع شعبية ثقافة الهبي في أواخر الستينيات ، اعتنق العديد من الفلبينيين هذه الثقافة التي استمرت حتى أوائل السبعينيات. وفي الوقت نفسه ، بدأ صعود القومية الفلبينية وأثرت الحركتان على الطريقة التي يعيش بها الناس ويرتدونها. في أوائل السبعينيات ، بدأت النساء في التخلي عن الثياب المصغرة لملابس أكثر تواضعا مثل التنانير الطويلة. كما أصبحت الملابس القديمة من العصر الفيكتوري في الغرب شائعة كأكمام طويلة ، والأربطة ، وأصبح الياقات شعبية في الفساتين. بدأت سروال قاع الجرس أن تصبح شعبية من شأنها أن تستمر لبقية العقد. كما بدأ الرجال في نمو شعرهم ، وهي المرة الأولى التي يصبح فيها هذا النمط مقبولاً في المجتمع الفلبيني.

كما ارتدى الرجال قيعان بيل في كثير من الأحيان بألوان زاهية ، مثل النساء. أصبح عنق السلحفاة شائعًا بالإضافة إلى سترات السترة والبولو والسراويل الملونة والمشرقة.

بحلول منتصف السبعينيات ، بدأ الرجال في ارتداء القمصان ، التي حلت محل النظرة الرسمية مع نظرة أكثر ظهورا. بدأ الجينز أيضا في الظهور ، وكذلك بلوزات.

عندما ظهرت ثقافة الديسكو ، أصبحت قيعان الجرس الأساسية. جاء مع ألوان زاهية مختلفة ، فضلا عن بولو والوشاحات. بدأت النساء في ارتداء فساتين مطرزة ، معظمها في التنانير القصيرة والجينز السفلي. كما أصبحت القمصان ذات شعبية كبيرة بالنسبة للنساء ، وأصبحت الأحذية التي يطلق عليها Bakya معروفة.

1980s
ونظراً لحركة تغيير الملابس ، بدأت النساء ، اللواتي يعشن عادةً صغاراً ، في ارتداء ملابس مع منصات الكتف بينما بدأ المراهقون في ارتداء ملابس نيون ملونة. كما ظهرت Miniskirts بشعبية. كما تم التأكيد على تسريحات الشعر لأن معظم النساء شعرن بضفيرة.

كان لأزياء الرجال تغيرات عندما بدأوا في ارتداء قمصان تي شيرت أو قمصان بولو ذات ألوان زاهية وجينز من الجينز لإلقاء نظرة غير رسمية ، مما أدى إلى إلقاء نظرة أكثر رسمية. وكان الأولاد المراهقون يرتدون السترات الواقية من الباستيل والنيون والبولو والبنطلونات القصيرة والسراويل القصيرة والقمصان. كانت أحذية Converse All-Stars شائعة أيضًا بين المراهقين.

وكانت السراويل القصيرة الملونة لكل من الفتيان والفتيات في سن المراهقة واحدة من الاتجاهات الهائلة التي حددت هذا العقد.

كما أصبحت الملابس الرياضية شائعة في الملابس اليومية. وارتفعت شعبية اللباس الداخلي ، وكذلك السراويل الركض ، عصابات الرأس و legwarmers.

بحلول عام 1989 ، ظهر تغير جذري في الأسلوب. كان الاتجاه الذي كان يرتدي قمصانًا وبنطلونات متضخمة في الأسلوب ، مما مهد الطريق إلى الأزياء الفضفاضة في التسعينات.

1990s
كانت موضة التسعينات نسخة قديمة من موضة الثمانينيات. شهد هذا العقد بداية تأثير موسيقى الروك على الموضة السائدة. بدأ الرجال في ارتداء ملابس داكنة وبسيطة ومعظمها كبيرة الحجم ، وانتقلوا إلى الملابس الملونة بألوان زاهية في الثمانينيات. كما ترتدي النساء ملابس فضفاضة وبسيطة وغير رسمية مثل القمصان المتضخمة وشورت الدينيم وجينز الدينيم والبلوزات والأحذية الخفيفة البسيطة. لم تكن التنانير شعبية مثل الدنيم طوال العقد. تغيرت أيضا تسريحات الشعر للرجال لأنها تنمو شعرها لفترة أطول لأول مرة منذ عقد 1970s. أيضا ، كانت تعتبر تسريحة شعرية تسمى cachupoy شعبية بين الأولاد في سن المراهقة. كان تصفيفة الشعر على التوالي لديه فراق الأوسط في الوسط ، ومعظم المشاهير في سن المراهقة مثل هذا النوع من تصفيفة الشعر.

كان ذلك أيضًا هو العقد الذي كان فيه الناس من جميع الطبقات الاجتماعية يرتدون نفس نمط الملابس ، حيث كان الناس يواجهون صعوبة في التمييز بين من كانوا من الطبقة العليا أو الطبقة الدنيا ، حيث اختار الجميع أسلوبًا بسيطًا ومريحًا لارتداء الملابس.

2000S
ظلت موضة التسعينيات شعبية خلال السنوات الأولى من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. وقد اعتبرت أزياء 2000s مزيج من أساليب مختلفة. في الجزء الأول من العقد ، تم الترويج لمفهوم الملابس الداخلية كملابس خارجية مما أدى إلى شعبية الملابس حزام السباغيتي. ما زال الرجال يتتبعون موضة التسعينيات من القرن الماضي برفقة الهيب هوب المستوحاة من الملابس ، مرتدين سروال بضائع وقمصان تي شيرت كبيرة الحجم.

بحلول منتصف عام 2000 ، بدأت الملابس الملونة في الارتفاع مرة أخرى. بدأ الرجال يرتدون الفانيلا والبولو الشطرنج. في نهاية هذا العقد ، رأى الناس مزيج من الملابس من uggboots يرتديها مع السراويل القصيرة والقمصان الفساتين التي ترتديه مع طماق.

2010S
بسبب تطور وسائل الإعلام الاجتماعية ، تعرض العديد من النساء والرجال الفلبينيين لأنماط مختلفة. أيضا نتيجة لاقتصاد البلاد المتصاعد لأول مرة منذ ثورة قوة الشعب لعام 1986 ، فضلا عن البناء المستمر لمراكز التسوق ومراكز التسوق ، بدأ العديد من الفلبينيين في شراء المزيد من الملابس.

بدأت أوائل عام 2010 مع استمرار لبعض الأزياء أواخر 2000s. ومع ذلك؛ في عام 2011 ، بدأ التغيير مع بدء الناس في الابتعاد عن الصخور التي أثرت في الأزياء في عام 2000 وخلق موضة أكثر تميزًا في عام 2010. مع صعود وسائل الإعلام الاجتماعية ، بدأت معظم النساء يرتدين ملابس Tumblr الملهمة. أيضا ، أصبحت المرأة مهتمة في أزياء 1960s وبدأت في تكرار هذا النمط. كما بدأ الرجال في ارتداء الملابس preppy المستوحاة من فرقة الصبي البريطاني One Direction التي صعدت إلى الشهرة في عام 2010. أثبتت سراويل الجينز الضيقة والشورتية أنها تحظى بشعبية كبيرة بين الرجال وجاءت هذه بألوان مختلفة.

في عام 2013 ، أصبحت التنانير المتعرجة شائعة بين الفتيات المراهقات وبدأت في ارتداء المزيد من الملابس النسائية.

عندما دخلت منتصف عام 2010 ، بدأت النساء يرتدين ملابس أكثر تواضعا ، حيث بدأت العلامات التجارية للأزياء بتسويق الملابس المستوحاة من فترة الخمسينيات والستينيات. استعيض عن سراويل الجينز بالتنانير واللباس الداخلي. بدأ الرجال في ارتداء ملابس رسمية أكثر.

استبدلت الثياب القمصان العادية والجينز التي ترتديها النساء بينما استبدلت تشينو بنطال الدنيم الذي يرتديه الرجال.

بحلول منتصف عام 2010 ، عاد العديد من الموضات من منتصف الستينيات ومنتصف التسعينيات ، وعادت الملابس مثل التنانير المتوسطة والسترات الواقية من الرصاص والسترات الصوفية المحبوكة وأحذية القوارب وغيرها ، إلى الأزياء بينما اكتسبت قطع الأزياء مثل المختنقون أهمية مرة أخرى. وبدأت أزياء الرجال أيضا في الابتعاد عن أنماط الصخور / الهيب هوب في العقدين الماضيين وبدأت في تحديد نمط جديد للرجال. تم تعريف تسريحات الشعر 2010s في كثير من الأحيان من قبل ؛ موجات فضفاضة للنساء وشعر بقعة ناعمة للرجال. في حين أن اتجاهات الجمال تشمل التركيز على الشفتين ، والخدود المحدبة ، كانت لوحات الألوان عارية بارزة أيضًا في الماكياج.

الملابس التقليدية حسب المناطق
كان يرتدي ملابس عرقية من قبل أعضاء مختلف القبائل العرقية في جميع أنحاء البلاد قبل استعمار الأسبان الجزر. اليوم ، لا يزال يتم ارتداؤها في كثير من الأحيان خلال التجمعات والمهرجانات والعروض الثقافية.

سلسلة الجبال

ايجوروت الزي العرقي
Igorots هم من السكان الأصليين من كورديليراس. ومن المعروف أنها ترتدي قطعة من الملابس ذات أنماط معقدة منسوجة من قبل زملائها. تتكون ملابس الرجال من مئزر أحمر يدعى التراجع مع الأنماط القبلية والوشم وهو رمز للشجاعة وقلادات حبة ملونة. عادة ما تكون ملابس النساء مماثلة لملابس الرجال ، إلا أن النساء يرتدين تنورة ملتفة أو يسمن “عاريات” وعادة ما يكون عاريات. في بعض أجزاء كورديليراس مثل إيغوروتس في بينجويت ، تقوم النساء بلف ثديهن بملابس مفصلة للغاية.

لوزون
باروت سايا
كان يرتدي Baro’t سايا التقليدية من قبل سكان الأراضي المنخفضة في لوزون كلها. وهو يشمل بلوزة تسمى “بارو” وتنورة تسمى “سايا”. اليوم ، يمثل الثوب الحياة الريفية في الفلبين

مانيلا

فستان ماريا كلارا
كونه العاصمة التي تقع أيضا في منطقة لوزون المنخفضة ، غالبا ما كان الناس في مانيلا يرتدون نسخة أكثر تفصيلا من Baro’t Saya مع تنانير كاملة عريضة بدلا من التنورة البسيطة. في جميع أنحاء القرنين السابع عشر والثامن عشر ، أصبحت هذه الملابس مشهورة أيضًا للفلبينيين من الطبقة العليا والطبقة الوسطى من أجزاء أخرى من البلاد ، معظمها مناطق حضرية مثل سيبو ، إيلويلو ، نيجروس أوكسيدنتال وغيرها الكثير. واليوم ، تُعرف الآن باسم عباءة ماريا كلارا التي تمثل التاريخ الاستعماري الأسباني للبلاد وكذلك الطبقة الأرستقراطية للشعب الفلبيني.

خلال الفترة الأمريكية ، تغير التصميم بشكل جذري من تنورة كاملة واسعة إلى مظهر أكثر حداثة ، ثم تغير مرة أخرى إلى الفيلبينية الحالية التي اشتهرت بها إيميلدا ماركوس في الستينيات. وارتدى الرجال بارونج تاجالوغ ولكن مع تصاميم أكثر تعقيدًا وتفصيلاً.

فيساياس

كيمونا وباتاديونغ
في جزر المناطق Visayas ، يمثل Kimona الملابس Visayan. يرتدي معظم سكان الأراضي المنخفضة في فيزاي كيمونا النموذجية ، وهي بلوزة تتطابق مع تنورة بطول الركبة. كيمونا عادة ما تكون قطعة ملابس شفافة مصنوعة من ألياف الأناناس ، في حين أن التنورة عادة ما تكون إما بطول طول أو بطول الركبة مطبوع بنمط باتاديونج ، ومن ثم الحصول على اسم تنورة باتاديونج. غالباً ما يكون الفستان مصحوبا بمنديل يدعى توبو وغالبا ما يوضع فوق الكتف الأيمن.

مينداناو
في مينداناو ، هناك عدد كبير من الناس الذين يمارسون الإسلام ، وبالتالي يتبعون الثقافة الإسلامية. ترتدي النساء حجاباً ، وقمصاناً بأكمام طويلة وتنورة بطول الأرضية ، بينما يرتدي الرجال قمصان البولو والبنطلونات مع قبعة تسمى التقية. الأشخاص غير الإسلاميين يتبعون الموضة المشابهة لـ Visayan.

ملابس نسائية
Baro’t Saya (حرفيا “القميص وتنورة”) هو النمط الفلبيني لملابس النساء. تقليديا ، يتكون من بلوزة وتنورة طويلة مع “panuelo”. ارتدى نساء الطبقة العليا أكثر تفصيلا baro’t سايا مخيط مع الخرز ولها تصاميم ملونة. تنورة هو أيضا أوسع مما ترتديه الطبقات الدنيا.

هذه الأنواع من الملابس التي هي “بسيطة لكنها وظيفية” التي لديها كل من الصفات الفلبينية الأصلية والتأثيرات الإسبانية بدأت في الظهور خلال القرن السادس عشر في الفلبين.

هذه الملابس ، من خلال ابتكار مصممي الأزياء الفلبينيين المعاصرين ، يمكن ارتداؤها في الفلبين للمناسبات الرسمية والزي الرسمي للمكاتب. يمكن جعل هذه “الملابس الوطنية” من مواد مثل piña ، jusi ، abaca ، وحرير مينداناو.

ملابس رجالية
بارونج تغالوغ هي ملابس يرتديها الرجال. صُنعت هذه الملابس في لوزون ، وهي مصنوعة من ألياف الأناناس وهي شفافة في الواقع ، حيث يجب ارتداء قميص داخلي مع بنطال أسود. كان “المعطف” أو “البدلة” ، المعروف محليًا باسم “أميريكانا” أو أمريكانا (حرفياً “أمريكي”) نوعًا آخر من الملابس التي قدمها الأمريكيون إلى الفلبين. يرتدي مع ربطة عنق ، يتم استخدامه في المناسبات الرسمية.

مصممي الأزياء
يعتبر المصممون الفلبينيون أفضل مصممي الموضة في آسيا ، حيث يصل المصممون إلى عالم الموضة العالمي. ومن أبرز مصممي الأزياء الفلبينيين بيتو مورينو (“قيصر الموضة في آسيا”) ، و “إنو سوتو” ، و “راجو لوريل” ، و “كيرميت تيسورو” ، و “بياتريس تيسورو” ، و “كريستيان إسبيريتو” ، و “أوجي كورديرو” ، و “مونيك لولييه” ، و “إزرا سانتوس” ، و “ميش دولسي” ، و “فرنسيس ليبيران” ، و “أوليفر تولنتينو”. جوزي ناتوري ومايكل سينكو. عرفت مورينو بتصميم وإنشاء فساتين للسيدات الفلبينيين الأوائل ، والنساء المشهورات في الفلبين وآسيا والولايات المتحدة وأوروبا.

العلامات التجارية الشهيرة

العلامات التجارية الفلبينية
وتشمل الملابس ذات العلامات التجارية الفلبينية التي تحظى بشعبية في الفلبين وخارجها: Bench Onesimus ، Penshoppe ، Loalde ، Kamiseta (حرفياً “T-shirt”) ، Maldita و Bayo.

العلامات التجارية الدولية
تشمل العلامات التجارية من الخارج والتي تحظى بشعبية في الفلبين جيوردانو ، ليفاي ، نايك ، ذا جاب ، بانانا ريبابليك وجيس.

يشمل المستوى الأول تسمية المصمم الأعلى التي ليست شائعة في الفلبين ، والتي تشمل Hermes و Bottega Veneta و Louis Vuitton و Givenchy و Burberry و Prada و Gucci.
الطبقة الثانية تعرض العلامات التجارية التي هي في متناول الجميع الفلبينية في المتوسط ​​والتي تشمل رالف لورين ، بالنسياغا ، مايكل كورز ، ناين ويست ، كيت سبيد ، ناين ويست ، لونغشامب وفيندي.
الطبقة الثالثة هي العلامات التجارية في الشوارع المرتفعة التي تعتبر مكلفة بعض الشيء بالنسبة للفلبينيين العاديين ، بما في ذلك Comme des Garcons و Lacoste و Diesel و Mark & ​​Spencer و Tommy Hilfiger و Kenneth Cole Reaction.
الطبقة الرابعة هي علامات تجارية بأسعار معقولة ذات نوعية جيدة ، والتي تشمل ، UNIQLO ، مانجو ، زارا ، وألدو “.
الطبقة الخامسة هي علامات تجارية بأسعار معقولة جدا للفلبينيين العاديين وعادة ما تكون ذات جودة أقل ، Forever21 ، H & M ، و Guess.