الأدب الخيالي هو أدب يتم تعيينه في عالم خيالي ، غالبًا ولكن ليس دائمًا بدون أي مواقع أو أحداث أو أشخاص من العالم الحقيقي. السحر ، المخلوقات الخارقة والسحرية شائعة في العديد من هذه العوالم الخيالية. قد يتم توجيه أدب الخيال إلى كل من الأطفال والبالغين.

الخيال هو نوع فرعي من الخيال التخميني ويتميز عن أنواع الخيال العلمي والرعب من خلال عدم وجود مواضيع علمية أو مخيفة ، على التوالي ، على الرغم من أن هذه الأنواع تتداخل. تاريخيا ، تم كتابة معظم أعمال الخيال ، منذ الستينيات ، اتخذ جزء متزايد من نوع الخيال شكل الأفلام والبرامج التلفزيونية والروايات المصورة وألعاب الفيديو والموسيقى والفن.

في المقدمة الكلاسيكية الآن للأدب الخيالي ، عرّف تسفيتان تودوروف المذهل على أنه لحظة شك بالنسبة لشخصية خيالية والقارئ الضمني للنص ، الذي يتم مشاركته بتعاطف. بعد ذلك ، سيتم تمييز حدود الخيال الخيالي من خلال المساحة الواسعة للعجائب ، حيث يتم التخلص من الأداء العقلاني للعالم و “الغريب” أو “المذهل” ، حيث يتم تقليل العناصر المقلقة إلى نادرة. لكن الأحداث القابلة للتفسير. ضد التعريف الواسع للرائع ، هذا التعريف لديه ضعف كونه مقيدًا للغاية. تم اقتراح إعادة صياغة نظرية مختلفة تحاول إنقاذ جوهر هذا التعريف مع تحذيرات مختلفة.

هناك تعريف آخر محتمل مع المعايير التاريخية يشير إلى أن الأدب الرائع يتم تعريفه في الثقافة العلمانية ، التي لا تنسب أصلًا إلهيًا وبالتالي خارقًا إلى الظواهر المعروفة ، ولكنها تسعى إلى تفسير عقلاني وعلمي. في هذه الحالة ، تقدم القصة الرائعة عنصرًا خارقًا ، يتعارض مع النظام الطبيعي ، والذي ينتج عنه عدم ارتياح في القارئ. لا يقتصر العنصر الخارق على المفاجآت والخوف لأنه غير معروف ، ولكنه يفتح الشق في النظام المعرفي بأكمله لعالمه ، القادر على استيعاب جميع أنواع الأحداث غير العادية والوحشية.

من ناحية أخرى ، تؤكد الناقدة الأدبية الأرجنتينية آنا ماريا بارينشيا أن الأدب الرائع يقدم أحداثًا تتراوح من الحياة اليومية إلى الشاذة. يتم تقديم هذه بطريقة إشكالية للشخصيات والراوي والقارئ. كما يشير إلى ظهور مخلوقات وعناصر خيالية وغير عادية.

في بعض الأحيان ، يقدم لنا هذا النوع قصة تستند إلى حقائق غير عادية أنه عند تحليلها يفلت من الواقع ، ومع ذلك ، في وقت لاحق من التاريخ ، يكون لهذه الأحداث تفسير منطقي أو علمي ، لكن هذا لا يحدث دائمًا وأحيانًا القصة التي تختتمها دون الابتعاد عن اللاعقلانية .

يمكن للأدب الرائع أيضًا أن يقدم لنا شيئًا أو شخصية مأخوذة من الواقع ، وأداء إجراءات في بيئة حقيقية تكون مجنونة أو مستحيلة.

يجذب عدد من الروايات الخيالية التي كُتبت في الأصل للأطفال ، مثل مغامرات أليس في بلاد العجائب ، وسلسلة هاري بوتر ، والهوبيت أيضًا جمهورًا بالغًا.

تعريف
بصفته نوعًا فرعيًا حديثًا من الخيال ، يتخيل الخيال عناصر خارقة ، وحكاياتية وسحرية في المقدمة. غالبًا ما تستخدم زخارف الأساطير القديمة أو الحكايات الشعبية أو القصص. تظهر شخصيات أسطورية مثل الأقزام أو السحرة ، ولكن أيضًا كائنات مخترعة خصيصًا أو حيوانات مجسمة (تشبه الإنسان). غالبًا ما يتم نقل المؤامرة إلى عالم خيالي يختلف بشكل كبير عن الواقع الأرضي. يعتبر الخيال حقيقيًا في الخلفية الخيالية.

أسلوب
غالبًا ما تلعب الرمزية دورًا مهمًا في الأدب الخيالي ، غالبًا من خلال استخدام الشخصيات النموذجية المستوحاة من النصوص السابقة أو الفولكلور. يجادل البعض في أن الأدب الخيالي وأنماطه الأصلية تؤدي وظيفة للأفراد والمجتمع ويتم تحديث الرسائل باستمرار للمجتمعات الحالية.

قدمت Ursula K. Le Guin في مقالها “من Elfland إلى Poughkeepsie” فكرة أن اللغة هي العنصر الأكثر أهمية في الخيال العالي ، لأنها تخلق شعورًا بالمكان. حللت إساءة استخدام أسلوب “قديم” رسميًا ، قائلة إنه كان فخًا خطيرًا لكتاب الخيال لأنه كان سخيفًا عندما يرتكب خطأ. وهي تحذر الكتاب من محاولة بناء أسلوبهم على أسلوب أساتذة مثل اللورد دونساني وإر إديسون ، مشددة على أن اللغة غير اللائقة أو التبسيطية تخلق الانطباع بأن الإعداد الخيالي هو ببساطة عالم عصري متنكر ، ويقدم أمثلة على كتابة خيالية واضحة وفعالة في مقتطفات موجزة من تولكين وإيفانجلين والتون.

لاحظ مايكل موركوك أن العديد من الكتاب يستخدمون اللغة القديمة لأصدقائها ولإضفاء اللون على قصة لا حياة فيها. يكتب بريان بيترز أنه في أشكال مختلفة من الخيال الخيالي ، حتى لغة الشرير قد تكون غير مناسبة إذا كانت مبتذلة.

في مطلع الألفية ، حققت روايات هاري بوتر الخيالية الحضرية الشابة لـ JK Rowling شعبية واسعة النطاق من خلال الجمع بين الخيال والواقعية ، واستكشاف مجموعة متنوعة من الموضوعات المعاصرة ، بما في ذلك بلوغ سن الرشد والتحيز وفقدان البراءة والحرب الوشيكة ، الفساد السياسي والموت والاكتئاب والحب والخسارة والتمييز.

الميزات

العالمية
عادة ما يعمل العالم الخيالي كخلفية للرواية الخيالية ، لكن هياكله الاجتماعية تعتمد في الغالب على العصور التاريخية. تحظى العصور الوسطى الأوروبية بشعبية خاصة ، ويمكن أن يكون العصر الحديدي وعصر النهضة بمثابة نماذج. من الناحية الفنية والثقافية ، فإن العالم الرائع دائمًا ما يكون في موقف يتطلع إلى الوراء إلى القديم بمعايير اليوم. من حين لآخر ، يتم توسيع هذا إلى ثنائية تتناقض فيها حضارة منحلة وثقافة نبيلة ولكن بربرية.

النظام السياسي لعالم خيالي يشبه في الغالب الإقطاع. وهذا ليس بالصدفة دولة عضو عضو تؤدي فيها العلاقة الخاصة بين الأفراد إلى التماسك الاجتماعي. وهذا يختلف عن الفهم الحديث للدولة ، والذي بموجبه يشارك المواطنون بشكل مباشر في الدولة. نادرا ما يلاحظ أو يناقش الإنجاز الإيجابي للدولة الحديثة ، أي المساواة النسبية ، في الأدب الخيالي. غالبًا ما يضع هذا الخيال بالقرب من رواية القصة في موقفها السردي.

إن ديانات عالم الخيال خيالية جزئياً ، وتوحيدياً جزئياً ، حيث غالباً ما تواجه المجتمعات الدينية المتنافسة بعضها البعض. غالبًا ما يُنظر إلى الدين ليس أسطوريًا فحسب ، بل أيضًا بطريقة سحرية (وفقًا لجان بياجيه): يمكن للأفراد التدخل في القوانين الفيزيائية للعالم. يحدث هذا إما من خلال قوى سحرية (ساحر) أو بمساعدة إلهية (كاهن). كما يشارك الأفراد العاديون في هذا الترتيب الأعلى. وهكذا يظهر عالم الخيال الكلاسيكي وحدة السياسة والدين ، والتي تتوافق مع شكل مثالي من نظام العصور الوسطى.

تعتمد ثقافات عالم الخيال في الغالب على الشعوب الأرضية ، حيث يتم خلط العناصر القديمة والوسطى والحديثة. من اللافت للنظر أن الشعوب تمثل في الغالب مجتمعات مثالية تتجمع خلف شخصيات بارزة مثل الملوك والجنرالات أو زعماء القبائل. غالبًا ما يتم تجاهل النزاعات بين الفئات الاجتماعية أو تبسيطها إلى حد كبير أو تنفيذها بين الأفراد. هذا يذكرنا أحيانًا بالتاريخ التاريخي وأنماط تفسيره.

الأجناس والشعوب
كقاعدة عامة ، يسكن الناس عالم الخيال. بالإضافة إلى ذلك ، يمكن أن توجد أجناس أخرى ، كثير منها يحدث عبر النباتات. تحظى الأقزام والأقزام والعفاريت التي حددها JRR Tolkien بشعبية خاصة ، والتي تظهر تحت مصطلح “الأجناس”. إنها مستندة على نماذج من الجنيات ، العفريت ، التنين و sagas sagas كما في أسطورة الأديان القديمة ، ومع ذلك ، لديهم ميزات نمطية وخصائص لم يتم تحديدها إلا من قبل الخيال: الأقزام هم شعب قصير العمر ، يعيشون تحت الأرض ، لديهم كامل اللحية ، هم محاربون بارعون في الفأس والحجج والحدادين والمحتفلين. الجان هم خلود أو على الأقل كائنات طويلة العمر ، الذين يتفوقون أخلاقيا وثقافيا في بعض الأحيان على البشر كأناس غابات محبين للطبيعة ، وأحيانًا كحضارة عالية تخلق الثقافة. العفاريت كائنات قبيحة وعدوانية خرجت للحرب والنهب. العفاريت صغيرة ، عفاريت بارعة جبانة لكنها عديدة. علاوة على ذلك ، الغوص تحت الماء مثل الهياكل العظمية المتحركة ، الزومبي ومصاصي الدماء ، البشر الحيوانات مثل القنطور ، المينوتور ، الشجيرات ، السحالي والحشرات والنصف في العديد من الروايات. بالإضافة إلى ذلك ، يمكن أن تحدث الكائنات التي أنشأها المؤلف ، أو الأشكال المعدلة أو المجمعة من قبله.

في المصطلحات الخيالية ، يتم استخدام مصطلح “العرق” بشكل أكثر حيادية مما هو عليه الحال. من ناحية ، هذا لأنه انتقال مباشر من اللغة الإنجليزية. من ناحية أخرى ، وفقًا للتعريف البيولوجي ، غالبًا ما تكون هناك علاقة قائمة على العرق بين الشعوب الفردية ، حيث يمكنهم أيضًا إنتاج ذرية خصبة معًا. في بعض الأحيان تظهر نصف الجان كأحفاد البشر والجان. يمكن أن تختلف “الأجناس” التي يمكن أن تنتج ذرية فيما بينها من نبات إلى آخر.

غالباً ما يظهر تمثيل الأجناس والشعوب ميول عنصرية وبيولوجية. على سبيل المثال ، عادة ما يتم تصوير العفاريت على أنها شريرة ومراوغة ومتدهورة ، مع عدوانيتها وشهوةها للقتل الفطري. يتم تقديم السلالات الأخرى بشكل أقل سلبية ، ولكن لا تختلف بأي شكل من الأشكال. أضعفت أعمال الخيال الجديدة جزئيا على الأقل هذا الاتجاه.

الزخارف والهياكل السردية
غالبًا ما يعتمد الخيال على الزخارف المجربة والمختبرة من أدب المغامرة: معارك السيف ومواجهات الوحوش ، والرحلات إلى المواقع الغريبة ، والمعارك المؤجلة ، ومؤامرات المحكمة ، ومحاربة الخصم القوي الذي يمكن أن يُنسب بوضوح إلى الشر. يُعد البحث بمثابة بنية روائية كلاسيكية ، على الرغم من أنه يمكن أيضًا رؤية التأثيرات من الأفلام والكمبيوتر وألعاب لعب الأدوار. إن قصة القصة ملحمية في الغالب وتشرك العالم كله في الأحداث. غالبًا ما تكون هناك تأثيرات من الرواية التعليمية أو رواية التطوير أو رواية مدرسة داخلية ملحوظة عندما يتعين على الشخصية الرئيسية الخضوع للتدريب كساحر أو محارب أو نبيل قبل أن يبدأ العمل الفعلي.

غالبًا ما يكون في قلب القصة بطل واحد مع رفيق واحد أو أكثر ، تحدد أفعاله مصير مكان العمل الخيالي. غالبًا ما يكون الأبطال أقوياء للغاية ويتفوقون كثيرًا على الأشخاص الآخرين الذين يمكن مقارنتهم ، أو يتطورون من “خير مقابل لا شيء” إلى بطل متفوق.

مثل كل نوع ، طور الخيال صوره النمطية و الكليشيهات الخاصة به. قامت صناعة الألعاب على وجه الخصوص بإضفاء الطابع الرسمي على هذا النوع من خلال ألعاب مثل Dungeons and Dragons ، Warhammer ، Magic: The Gathering أو ، وخاصة في البلدان الناطقة بالألمانية ، The Black Eye. يتم استخدام عناصر العمل مرارًا وتكرارًا لتسهيل بدء القراء وتزويدهم بما أثبت نفسه.

التاريخ

البدايات
كانت القصص التي تنطوي على السحر وحوش رهيبة موجودة في أشكال منطوقة قبل ظهور الأدب المطبوع. الأساطير الكلاسيكية مليئة بالقصص والشخصيات الخيالية ، أشهرها (وربما الأكثر صلة بالخيال الحديث) هي أعمال هوميروس (اليونانية) وفيرجيل (الرومانية). مساهمة العالم اليوناني الروماني في الخيال هائلة وتشمل: رحلة البطل (أيضًا شخصية البطل المختار) ؛ هدايا سحرية تم التبرع بها للفوز (بما في ذلك حلقة القوة كما في قصة Gyges الواردة في جمهورية أفلاطون) ، نبوءات (أوراكل دلفي) ، وحوش ومخلوقات (خاصة التنين) ، السحرة والسحرة باستخدام السحر.

لقد كان لفلسفة أفلاطون تأثير كبير على النوع الخيالي. في التقليد الأفلاطوني المسيحي ، فإن حقيقة العوالم الأخرى ، والبنية الشاملة ذات الأهمية الميتافيزيقية والمعنوية ، قد أعطت جوهرًا للعوالم الخيالية للأعمال الحديثة. يرتبط عالم السحر إلى حد كبير بالعالم اليوناني الروماني اللاحق.

مع Empedocles ، (c.490 – c.430 قبل الميلاد) العناصر ، غالبًا ما تستخدم في الأعمال الخيالية كتجسيد لقوى الطبيعة. بخلاف المخاوف السحرية تشمل: استخدام أداة غامضة تتمتع بسلطات خاصة (العصا) ؛ استخدام عشب سحري نادر ؛ شخصية إلهية تكشف سر الفعل السحري.

الهند لديها تقليد طويل من القصص والشخصيات الخيالية ، والتي يعود تاريخها إلى الأساطير الفيدية. ال Panchatantra (أساطير Bidpai) ، التي يعتقد بعض العلماء أنها تألفت حوالي القرن الثالث قبل الميلاد. وهو يعتمد على التقاليد الشفوية القديمة ، بما في ذلك “الخرافات الحيوانية القديمة التي يمكننا تخيلها”. كانت مؤثرة في أوروبا والشرق الأوسط. استخدم خرافات الحيوانات المختلفة والحكايات السحرية لتوضيح المبادئ المركزية الهندية للعلوم السياسية. أصبحت الحيوانات المتحدثة الممنوحة بصفات الإنسان أساسية في عالم الخيال الحديث. The Baital Pachisi (Vikram و the Vampire) ، مجموعة من الحكايات الخيالية المختلفة الموضوعة داخل قصة إطار هي ، وفقًا لريتشارد فرانسيس بيرتون وإيزابيل بيرتون ، الجرثومة التي بلغت ذروتها في الليالي العربية ، والتي ألهمت أيضًا الحمار الذهبي لأبيوليوس (القرن الثاني الميلادي).

كان كتاب ألف ليلة وليلة (الليالي العربية) من الشرق الأوسط مؤثراً في الغرب منذ ترجمته من العربية إلى الفرنسية عام 1704 بواسطة أنطوان جالاند. تمت كتابة العديد من المقلدين ، وخاصة في فرنسا. أصبحت شخصيات مختلفة من هذه الملحمة نفسها أيقونات ثقافية في الثقافة الغربية ، مثل علاء الدين وسندباد وعلي بابا.

ال Fornaldarsagas ، والنورسية والأيسلندية ، كلاهما يعتمدان على التقاليد الشفوية القديمة أثرت على الرومانسيين الألمان ، وكذلك وليام موريس ، و JRR تولكين. كان للقصيدة الملحمية الأنجلو ساكسونية Beowulf أيضًا تأثير عميق على النوع الخيالي. على الرغم من أنه لم يكن معروفًا لقرون ، وبالتالي لم يتم تطويره في أسطورة ورومانسية العصور الوسطى ، إلا أن العديد من الأعمال الخيالية أعادت سرد القصة ، مثل John Gardner’s Grendel.

كان الفولكلور الأسطوري والأسطورة مصدر إلهام للعديد من الأعمال الخيالية. كان التقليد الويلزي مؤثرًا بشكل خاص ، بسبب ارتباطه بالملك آرثر ومجموعته في عمل واحد ، ملحمة Mabinogion. كان أحد الروايات المؤثرة لهذا العمل الخيالي لإيفانجلين والتون. تم أيضًا استخراج دورة Ulster الأيرلندية ودورة Fenian بكثرة من أجل الخيال. كان تأثيرها الأعظم غير مباشر. قدم الفولكلور والأساطير الكلتية مصدرًا رئيسيًا للدورة آرثرية للرومانسية الفروسية: مسألة بريطانيا. على الرغم من أن الموضوع أعيدت صياغته بشكل كبير من قبل المؤلفين ، إلا أن هذه الرومانسية طورت عجائب حتى أصبحت مستقلة عن الفولكلور الأصلي والخيالي ، وهي مرحلة مهمة في تطوير الخيال.

من القرن الثالث عشر
الرومانسية أو الرومانسية الفروسية هي نوع من السرد النثري والآيات التي كانت شائعة في الدوائر الأرستقراطية في العصور الوسطى العليا وأوروبا الحديثة المبكرة. لقد كانت قصصًا رائعة عن المغامرات المليئة بالأعجوبة ، غالبًا ما تكون من الفارس الخاطئ الذي تم تصويره على أنه يتمتع بصفات بطولية ، والذي يذهب في مهمة ، ومع ذلك فهو “التركيز على الحب وآداب البلاط يميزه عن chanson de geste وأنواع أخرى من ملحمة ، حيث تسود البطولة العسكرية الذكورية “. اعتمد الأدب الشعبي أيضًا على مواضيع الرومانسية ، ولكن بقصد السخرية أو الهجاء أو الهزلي. أعادت الرومانسية صياغة الأساطير والحكايات والتاريخ لتناسب أذواق القراء والمستمعين ، ولكن بقلم ج. 1600 كانوا خارج الموضة ، و اشتهر ميغيل دي سرفانتس في روايته دون كيشوت. لا تزال الصورة الحديثة لـ “العصور الوسطى”

في الأصل ، كُتب الأدب الرومانسي بالفرنسية القديمة والأنجلو نورمان والأوكيتانية والبروفنسالية ، وبعد ذلك بالبرتغالية والقشتالية والإنجليزية والإيطالية (خاصة بالشعر الصقلي) والألمانية. خلال أوائل القرن الثالث عشر ، تم كتابة الرومانسية بشكل متزايد كنثر. في الرومانسية اللاحقة ، خاصة تلك التي من أصل فرنسي ، هناك ميل ملحوظ للتأكيد على موضوعات حب البلاط ، مثل الإخلاص في الشدائد.

عصر النهضة
في وقت عصر النهضة الرومانسية كانت لا تزال تحظى بشعبية. كان الاتجاه إلى خيال أكثر رائعة. الكتاب الإنجليزي Le Morte d’Arthur بقلم السير توماس مالوري (c.1408-1471) ، كتب بالنثر ؛ هذا العمل يسيطر على الأدب آرثر. ظهرت الزخارف آرثرية بشكل مطرد في الأدب منذ نشرها ، على الرغم من أن الأعمال كانت مزيجًا من الأعمال الخيالية وغير الخيالية. في ذلك الوقت ، أنتجت مع الإسباني Amadis de Gaula (1508) ، (أيضًا نثرًا) العديد من المقلدين ، وكان هذا النوع مستقبلاً بشكل جيد ، مما أدى إلى إنتاج تحفة من شعر عصر النهضة مثل لودوفيكو أريوستو أورلاندو فوريوسو وتوركواتو تاسو غير القدسمي ليبراتا. كانت حكاية أريوستو والعديد من الأعاجيب والمغامرات نصًا مصدرًا للعديد من أوهام المغامرات.

خلال عصر النهضة قام جيوفاني فرانشيسكو سترابارولا بكتابة ونشر The Facetious Nights of Straparola (1550-1555) ، مجموعة من القصص ، وكثير منها حكايات أدبية كتب Giambattista Basile ونشر Pentamerone مجموعة من حكايات أدبية ، المجموعة الأولى من قصص تحتوي فقط على القصص لاحقًا لتُعرف باسم القصص الخيالية. يتضمن كل من هذه الأعمال أقدم شكل مسجل من العديد من القصص الخيالية الأوروبية المعروفة (والأكثر غموضًا). كانت هذه بداية تقليد من شأنه التأثير على نوع الخيال وإدراجه فيه ، حيث تظهر العديد من أعمال الخيال الخيالي حتى يومنا هذا.

سيكون وليام شكسبير حلم ليلة منتصف الصيف (1594/5) ، الأخوات الغريبات في ماكبث وبروسبيرو في العاصفة (أو دكتور فاوست في مسرحية كريستوفر مارلو) مؤثرًا بعمق في الأعمال اللاحقة للخيال.

في عمل عن الخيمياء في القرن السادس عشر ، حدد باراسيلسوس (1493 – 1541) أربعة أنواع من الكائنات ذات العناصر الأربعة للكيمياء: التماثيل والعناصر الأرضية ؛ أصناف ، عناصر المياه ؛ رواسب وعناصر الهواء ؛ والسمندر ، عناصر النار. تم العثور على معظم هذه الكائنات في الفولكلور وكذلك الخيمياء. غالبًا ما يتم استخدام أسمائهم بالتبادل مع كائنات مماثلة من الفولكلور.

تنوير
أصبحت القصص الخيالية الأدبية ، مثل تلك التي كتبها تشارلز بيرولت (1628-1703) ، و مدام دالنوي ((1650 – 1705)) ، تحظى بشعبية كبيرة ، في وقت مبكر من عصر التنوير. أصبحت العديد من حكايات بيرولت حكايات خرافية ، وأثرت على الخيال الأخير على هذا النحو. في الواقع ، عندما وصفت مدام دالنوي أعمالها contes de fée (حكايات خرافية) ، اخترعت المصطلح المستخدم الآن بشكل عام لهذا النوع ، وبالتالي تمييز هذه القصص عن تلك التي لا تنطوي على عجائب. هذا أثر على الكتاب اللاحقين ، الذين تناولوا القصص الخيالية الشعبية بنفس الطريقة ، في العصر الرومانسي.

كما تم نشر العديد من الأوهام التي تستهدف القراء البالغين في فرنسا في القرن الثامن عشر ، بما في ذلك “فولتيس فلسفات” “أميرة بابل” (1768) و “الثور الأبيض” (1774).

ومع ذلك ، كانت هذه الحقبة معادية للخيال بشكل ملحوظ. كان كتاب الأنواع الجديدة من الخيال مثل Defoe و Richardson و Fielding واقعيين في الأسلوب ، وكان العديد من الأعمال الواقعية المبكرة ينتقد العناصر الخيالية في الخيال.

الرومانسية
كانت الرومانسية ، وهي حركة في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر ، رد فعل دراماتيكي للعقلانية ، تتحدى أولوية العقل وتعزز أهمية الخيال والروحانية. كان نجاحها في إعادة تأهيل الخيال ذو أهمية أساسية لتطور الخيال ، واهتمامها بالرومانسية في العصور الوسطى التي توفر العديد من الزخارف للخيال الحديث.

استشهد الرومانسيون بالرومانسية في العصور الوسطى كمبرر للأعمال التي يريدون إنتاجها ، تميزًا عن الضغط الواقعي للتنوير. لم تكن هذه رائعة دائمًا ، وأحيانًا لم يكن من المرجح حدوثها ، ولكن تم استخدام التبرير حتى من الخيال. كانت إحدى النتائج الأدبية الأولى لهذا السحر هي الرواية القوطية ، وهو نوع أدبي بدأ في بريطانيا مع قلعة أوترانتو (1764) من قبل هوراس والبول ، وهو سلف كل من الخيال الحديث والخيال الرعب الحديث. إحدى الروايات القوطية البارزة التي تحتوي أيضًا على كمية كبيرة من عناصر الخيال (المستمدة من “الليالي العربية”) هي فاتيك (1786) وليام توماس بيكفورد.

في الجزء الأخير من التقليد الرومانسي ، كرد فعل على روح التنوير ، جمع الفولكلوريون الحكايات الشعبية والقصائد الملحمية والقصائد القصيرة وأخرجوها في شكل مطبوع. تم استلهام الأخوان جريم في مجموعتهم ، حكايات جريم الخيالية ، (1812) من قبل حركة الرومانسية الألمانية. تم استلهام العديد من هواة الجمع الآخرين من Grimms والمشاعر المماثلة. كثيرا ما تنبع دوافعهم ليس فقط من الرومانسية ، ولكن من القومية الرومانسية ، حيث تم إلهام الكثيرين لإنقاذ الفولكلور في بلدهم: في بعض الأحيان ، كما هو الحال في كاليفالا ، قاموا بتجميع الفولكلور الحالي في ملحمة لمطابقة الأمة الأخرى ؛ في بعض الأحيان ، كما في Ossian ، (1760) قاموا باختلاق الفولكلور الذي كان يجب أن يكون هناك. كانت هذه الأعمال ، سواء كانت خرافة أو القصص الشعبية أو الملاحم الشعبية ، مصدرًا رئيسيًا لأعمال الخيال اللاحقة.

أدى الاهتمام الرومانسي بالقرون الوسطى أيضًا إلى إحياء الاهتمام بالحكاية الأدبية الخيالية. بدأ التقليد مع Giovanni Francesco Straparola ((حوالي 1485؟ -1558)) و Giambattista Basile (1566-1632) وتم تطويره من قبل Charles Perrault (1628 – 1703) و précieuses الفرنسية ، من قبل الحركة الرومانسية الألمانية. أنشأ فريدريش دي لا موت فوكي قصصًا من العصور الوسطى مثل Undine (1811) و Sintram ورفاقه (1815) والتي ألهمت الكتاب البريطانيين مثل MacDonald و Morris. كانت حكايات إيتا هوفمان ، مثل “The Golden Pot” (1814) و “The Nutcracker and the Mouse King” (1816) إضافات بارزة إلى قانون الخيال الألماني. تحتوي مجموعة لودفيج تيك Phantasus (1812-1817) على العديد من القصص الخيالية القصيرة ، بما في ذلك “The Elves”.

في فرنسا ، كان الكتاب الرئيسيون لخيال العصر الرومانسي تشارلز نودييه ، مع سمارة (1821) وتريلبي (1822) و Théophile Gautier في قصص مثل “Omphale” (1834) و “إحدى ليالي كليوباترا” (1838) ، و الرواية اللاحقة سبيريت (1866).

العصر الفيكتوري
كان الأدب الخيالي شائعًا في العصر الفيكتوري ، مع أعمال كتاب مثل ماري شيلي (1797 – 1851) ، ويليام موريس وجورج ماكدونالد ، وتشارلز دودجسون ، مؤلف أليس في بلاد العجائب (1865).

قال هانز كريستيان أندرسون (1805 – 1875) بدأ نمطًا جديدًا من الحكايات الخرافية ، حكى أصلية في الجدية. من هذا الأصل ، كتب جون روسكين ملك النهر الذهبي (1851) ، حكاية خرافية تستخدم مستويات جديدة من التوصيف ، وخلق في الجنوب الغربي الريح شخصية قابلة للشفاء بلطف تشبه شخصية تولكين في وقت لاحق غاندالف.

يبدأ تاريخ الأدب الخيالي الحديث بجورج ماكدونالد (1824 – 1905) ، مؤلف روايات مثل The Princess and the Goblin (1868) و Phantastes (1868) ، والتي تعتبر الأخيرة على نطاق واسع أنها أول رواية خيالية كتبت على الإطلاق الكبار. كما كتب ماكدونالد واحدة من أولى المقالات النقدية حول النوع الخيالي “الخيال الخيالي” في كتابه A Dish of Orts (1893). كان لماكدونالد تأثير كبير على كل من JRR Tolkien و CS Lewis.

كان المؤلف الخيالي الرئيسي الآخر لهذه الحقبة هو ويليام موريس (1834 – 1896) ، وهو اشتراكي ، معجب بالعصور الوسطى ، وهو منقذ للحرف اليدوية البريطانية وشاعر ، كتب العديد من القصص والروايات الرائعة في الجزء الأخير من القرن ، أشهرها كان البئر في نهاية العالم (1896). كان مستوحى بشدة من القصص الرومانسية والقصص في العصور الوسطى. كان أسلوبه قديمًا عن عمد ، بناءً على الرومانسية في العصور الوسطى. في العديد من النواحي ، كان موريس معلماً هاماً في تاريخ الخيال ، لأنه بينما كتب كتاب آخرون عن أراض أجنبية ، أو عن عوالم الأحلام ، كانت أعمال موريس هي الأولى في عالم مبتكر بالكامل: عالم خيالي.

قام مؤلفون مثل Edgar Allan Poe (1809 – 1849) وأوسكار وايلد (في صورة Dorian Gray ، 1890) بتطوير الخيال ، في إخبار حكايات الرعب ، وهو فرع منفصل من الخيال كان له تأثير كبير على HP Lovecraft و كتاب آخرين من الخيال المظلم. كتب وايلد أيضًا عددًا كبيرًا من أوهام الأطفال التي تم جمعها في The Happy Prince and Other Stories (1888) و A House of Pomegranates (1891).

طور H. Rider Haggard اتفاقيات النوع الفرعي Lost World مع مناجم الملك سليمان (1885) ، والتي تضمنت أحيانًا أعمالًا خيالية كما هي في هاغارد الخاصة. مع بقاء أفريقيا غير معروفة إلى حد كبير للكتاب الأوروبيين ، فقد عرضت المجال لهذا النوع. بنى الكتاب الآخرون ، بما في ذلك إدغار رايس بوروز وإبراهام ميريت ، على الاتفاقية.

العديد من أوهام الأطفال الكلاسيكية مثل Lewis Carroll’s Alice in Wonderland (1865) ، JM Barrie’s Peter Pan (1906) ، L. Frank Baum’s The Wonderful Wizard of Oz (1900) ، وكذلك عمل E. Nesbit (1858 – 1924) ) وفرانك ر. ستوكتون (1834 – 1902) تم نشرهما في ذلك الوقت تقريبًا. في الواقع ، لاحظ CS Lewis أنه في الجزء السابق من القرن العشرين ، كان الخيال أكثر قبولًا في أدب الأحداث ، وبالتالي كتب كاتب مهتم بالخيال في كثير من الأحيان للعثور عليه للجمهور ، على الرغم من المفاهيم التي يمكن أن تشكل عملًا للبالغين.

في هذا الوقت ، لم يتم تسوية المصطلحات الخاصة بهذا النوع. تم وصف العديد من الأوهام في هذا العصر بالحكايات الخيالية ، بما في ذلك فيلم The Happy Hypocrite من ماكس بيربوم (1896) وفانتاست ماكدونالدز. لم يتم استخدام مصطلح “فانتازيا” حتى عام 1923 لوصف كاتب (في هذه الحالة ، أوسكار وايلد) كتب الخيال الخيالي. لم يتم تطوير اسم “فانتازيا” حتى وقت لاحق ؛ في وقت متأخر من JRR Tolkien’s The Hobbit (1937) ، لا يزال مصطلح “حكاية خرافية” قيد الاستخدام.

تطور الخيال في القرن التاسع عشر
تميزت الفترة الرومانسية المبكرة بحماس دوافع فلسفي للعوالم الخارقة تم إنشاء مجموعات شعبية ، حكايات أدبية وروايات تعليمية بمكونات رائعة ، غالبًا في إعدادات القرون الوسطى ، أيضًا للخيال العالي هي نموذجية جدًا. توقع مؤلفون مثل Novalis (Heinrich von Ofterdingen) و Ludwig Tieck (The Elves) و Friedrich de la Motte-Fouqué (Undine) العناصر الهيكلية والمتعلقة بالمحتوى من الأدب الخيالي. إن مزيج الأنواع الأدبية مهم بشكل خاص – وهو مطلب مركزي للشعر الرومانسي العالمي. الجزء الروائي من Novalis Heinrich von Ofterdingen ، على سبيل المثال ، يتخللها قصائد وحكايات خرافية من مختلف الأنواع ، والتي يجب أن تلعب أيضًا دورًا مركزيًا في عمل JRR Tolkien.

في أواخر الرومانسية ، بدأ مؤلفون مثل ETA Hoffmann و Edgar Allan Poe بشكل متزايد في دمج عناصر خارقة للطبيعة في رواياتهم وقصصهم. تحول هذا النوع الأدبي الجديد من الخيال إلى قوة مبيعات في سوق الكتب الناشئة ، مع نجاح الاستحمام وروايات المغامرات مثل أعمال السير والتر سكوت بشكل خاص. من المهم أيضًا الشاعر والملحن ريتشارد فاغنر ، الذي أثر بشكل كبير على الخيال مع مسرحياته الضخمة على أساس الأساطير الاسكندنافية (The Ring of the Nibelung).

يمكن أيضًا العثور على بدايات الخيال العلمي ، التي لا تزال مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالخيال ، حتى لو لم يكن من حيث المحتوى ، في هذه الفترة. لا يمكن تصور خيال اليوم بدون العمل التحضيري الذي قام به جول فيرن ، إركمان-تشاتريان ، هربرت جورج ويلز ، اللورد دونساني ، ماري شيلي (فرانكنشتاين) ، برام ستوكر (دراكولا) ، روبرت لويس ستيفنسون (الحالة الغريبة للدكتور جيكل والسيد هايد) ، وجورج ماكدونالد (فتى نهار وفتاة ليلية) ، ومارك توين (A Yankee في King Arthur’s Court) وأوسكار وايلد (صورة Dorian Gray).

ظهور في القرن العشرين
ظهر الخيال كنوع أدبي منفصل في القرن العشرين. غالبًا ما يُشار إلى JRR Tolkien (سيد الخواتم) كمؤسسها ، الذي أثار ازدهارًا حقيقيًا في أعماله ، خاصة في أواخر الستينيات ، واستشهد به العديد من المؤلفين كمثال. بصفته “أسلافًا” آخرين للخيال يطبقون ER Eddison (The Worm Ouroboros) و Fritz Leiber (Fafhrd and Gray Mouse Ling) و CS Lewis (The Chronicles of Narnia) ومؤلف اللب الأمريكي روبرت E. Howard ، الذي تتحدث قصصه عن البرابرة مثيرة للجدل بقدر ما هي مشهورة.

بعد طفرة تولكين الأولى في الستينيات ، شكل العديد من المؤلفين الآخرين هذا النوع ، غالبًا ما يعتمد على تولكين ، مثل ماريون زيمر برادلي وستيفن ر. دونالدسون في السبعينيات ، تيري بروكس وريموند فيست في الثمانينيات. تأثر تطوير ألعاب الأدوار الخيالية في السبعينيات بشكل كبير بالأدب الخيالي ، والذي بدوره زاد الاهتمام بالأعمال المكتوبة. في الثمانينيات والتسعينيات ، وبالتوازي مع الخيال الكلاسيكي العالي ، الذي طوره مؤلفون مثل تاد ويليامز وروبرت جوردان وروبن هوبنيو تم نقل الأنواع الفرعية مثل Urban Fantasy أو Humoristic Fantasy إلى الأمام.
التنمية في القرن الحادي والعشرين
في بداية القرن الجديد ، شهد الخيال طفرة جديدة في الأدب والفيلم. المحفزات هي ، على وجه الخصوص ، نجاح كتب وأفلام هاري بوتر ، بالإضافة إلى أفلام Lord of the Rings. كما ساهمت إعادة إنتاج سجلات نارنيا أو سلسلة بيرسي جاكسون وإراغون في موجة الخيال في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، والتي يستمر بعضها حتى يومنا هذا. كما أصبحت الأنواع الفرعية شائعة ، على سبيل المثال ، الخيال المظلم. في الفانتازيا السائدة حاليًا ، هناك اتجاه نحو معالجة أكثر تعقيدًا للزخارف الخيالية ، على سبيل المثال من خلال تجنب اصطلاحات النوع. يُنظر إلى جورج RR مارتن وستيفن إريكسون وجيه في جونز على أنهم رواد هذا الخيال العالي الحديث.

خطابات الخيال

تداخل مع الأنواع الأخرى
يحتوي الخيال على العديد من الزخارف من الأنواع الفرعية الأخرى من الخيال ، مثل الخيال العلمي وأدب الرعب. ينشط العديد من المؤلفين والناشرين في العديد من الأنواع في نفس الوقت ، بحيث يكون هناك تداخل من حيث الموظفين والمحتوى ومن الصعب التمييز بوضوح. الأشكال الهجينة مثل حرب النجوم ، التي تثري خلفية الخيال العلمي بزخارف خيالية ، أو أسطورة Cthulhu ، حيث الخيال العلمي والرعب وتدفق الخيال معًا ، ليست شائعة.

التقييم الأدبي
غالبًا ما يُنظر إلى الخيال على أنه الترفيه الخالص والأدب التافه ، نظرًا لأن الأدب الخيالي ظهر غالبًا في مجلات اللب في الفترة التي تم إنشاؤها فيها وكان يستهدف جمهورًا مناظرًا. عادةً ما يتم تعيين الخيال إلى ثقافة البوب ​​وفقًا لفئتي التقييم الثقافي “عالية” و “ثقافة البوب”. ومع ذلك ، فإن طمس الخطوط بين الأدب “المسلية” و “الجادة” لا يتوقف عند الخيال. يمكن العثور على الزخارف الخيالية في الروايات والأفلام المعاصرة ، وتتزايد الدراسات الأدبية على الخيال.

التسويق و الطابع التسلسلي
على الرغم من القبول المتزايد ، إلا أنه لا يزال يتم تسويق الخيال كأدب وراثي. يعتمد تصميم الغلاف والإعلان وشكل النشر (غلاف عادي) على الذوق المفترض أو الفعلي لقراء الخيال ، الذين يجب الحفاظ على اهتمامهم من خلال نشر المسلسل. يؤدي هذا حتمًا إلى تكرار العناصر النمطية للنوع ، مما يجعل من الصعب تطوير هذا النوع. على سبيل المثال ، يمكن لمحتوى الأعمال التي ينظر إليها النقاد على أنها غير ذات صلة بالنجاح التجاري ببساطة عن طريق استخدام الموضوعات الكلاسيكية ، في حين أن الروايات التي تعتبر أكثر تطلبًا أو غير عادية تواجه صعوبة أكبر في الوصول إليها.

الفرار
يُفترض أن يكون للخيال نزعة نحو الهروب ، لأنه يمثل في الغالب مجتمعًا منظمًا في العصور الوسطى وبسيطًا وبالتالي يخفي أو يقمع الحقائق والمشكلات الاجتماعية أو السياسية أو الثقافية في عصرنا. ينطبق هذا اللوم على العديد من الأعمال ، لكنه لا يذكر أن أدب الخيال المبكر استخدم خلفيته الخيالية لمناقشة الأسئلة الفلسفية أو الإشارة إلى المشاكل الاجتماعية ، مثل سلسلة كتاب King Arthur من TH White. كما يتطرق الخيال المعاصر بشكل متكرر إلى القضايا الحالية (الحرب والقومية والتطرف الديني).

في مقاله ، يشير JRR Tolkien إلى الهروب On Fairy Stories من عام 1937 الهروب كجزء لا يتجزأ من الخيال. وفقًا لهذا ، فإن وظائف قصة خيالية تتمثل دائمًا في إيقاظ الخيال أولاً (“فانتازيا”) ، وثانيًا تمكين القراء من استعادة (“الاسترداد”) ، ثالثًا توفير خيارات الهروب (“الهروب”) ورابعًا تقديم العزاء (“التعزية” “). في حين أن الخيال هو ، إذا جاز التعبير ، تذكرة للعوالم الرائعة ، يرى تولكين الاستعادة على أنها “استعادة وجهة نظر واضحة” واتخاذ منظور جديد. من حيث الهروب ، يميز تولكين بين متغيرين ، يصفهما برحلة الهروب وهروب السجين. الأول مجرد جبان يريد الهرب. ولكن لا يمكن للسجناء أن يكرهوا إرادة الفرار. الهروب الخاص بك هو مقاومة أكثر من مجرد الهروب. يرى تولكين خيار الهروب الذي يقدمه النوع Fantasy كوسيلة لتحقيق الشوق والرضا الذي لا يمكن للعالم الحقيقي أن يقدمه. بالنسبة له ، فإن إحدى وظائف الخيال المهمة هي العودة إلى حالة السحر الراسخة في الأسطورة والتفكير الأسطوري.

العنصرية والتحيز الجنسي ورد الفعل
هناك عار آخر للخيال هو النظرة الرجعية المبسطة للعديد من الروايات ، والتي تحتوي على فكرة السلطة على الهياكل الإقطاعية ، والتصميم المحافظ لأدوار الجنسين والتركيز المفرط على الاختلافات بين الشعوب أو “الأجناس”. على الرغم من أن هذا الانتقاد العام يمكن دحضه من خلال أمثلة مضادة لا حصر لها ، لا يمكن للمرء أن ينكر وجود تضارب معين في الخيال في هذه المناطق من التوتر ، والذي يرجع أساسًا إلى ماضي اللب. لا يتجاهل الخيال الحديث والقديم جزئيًا هذه الأسئلة ، بل على العكس من ذلك يعاملها في الغالب بشكل معقد للغاية.

دراسات
أصبح الأدب الخيالي ، خاصة في العقود الأخيرة من القرن العشرين موضوعًا مهمًا للأدب المعاصر ، هدفًا للتحليل الأدبي المختلف ، والذي يتضمن فيه كتاب The Fantastic (1988) ، من Selma Calasans Rodrigues ، PhD in Letters and أستاذ في جامعة ريو دي جانيرو الاتحادية. في العمل ، تحاول سلمى رودريغز تقديم الموضوع بطريقة تعليمية ومركبة ، بسبب الصفحات القليلة من الكتاب (80 ص.) وشخصية السلسلة التي تنتمي إليها ، والتي تستهدف بشكل رئيسي جماهير الجامعة الذين تريد الحصول على نظرة عامة حول السمة.

يعتمد المؤلف ، في الفصل الافتتاحي ، على نصوص مؤلفين مشهورين في الأدب الرائع ، إيتا هوفمان ، ولورا إسكويفيل ، وغابرييل غارسيا ماركيز ، لتصور وشرح أوجه التشابه والاختلاف في النصوص التي ، على الرغم من أنها تنتمي إلى الأدب الرائع ، لها خصائص غريبة تناسبها في مفاهيم مختلفة لهذا النوع.

في الفصل الثاني ، تسعى سلمى ، عبر التاريخ ، للعلاقة بين الأدب والواقع ، مستندة هذه المرة على تحليلات الكاتب الأرجنتيني خورخي لويس بورخيس وأرفيد بارين. هناك أيضًا التمييز التالي من النوع الرائع:

رائع lato sensu: يشير إلى النصوص التي تفلت من الواقعية الصارمة ، مع الإشارة إلى واقعية القرن التاسع عشر. من وجهة النظر هذه ، يتم أخذ Fantástico بمعناه الواسع ، مما يجعل من الممكن التأكيد على أن هذا هو أقدم شكل من أشكال السرد.
رائع بمعنى صارم: لأنه تم تفصيله من رفض الفكر اللاهوتي في العصور الوسطى وجميع الميتافيزيقيا ، كان لهذا الأدب أصوله في القرن الثامن عشر ، مع عصر التنوير. ووفقًا لما هو رائع ، فقد ولد من ما لا يمكن تفسيره من خلال العقلانية والتفكير النقدي ، مثل العملية المعقدة لتدريب الأفراد.
في الفصل الثالث ، يبدأ المؤلف في وضع تصور لمختلف التسميات المستخدمة عند الإشارة إلى أدب رائع ، مثل الواقعية السحرية والرائعة والاستعارة ، والتي يتم استخدامها لاحقًا في الفصل التالي لمقارنة رائعة في أوروبا مع رائعة “Hispano” – أمريكا والبرازيل “. وفقا للمؤلف ، في الأدب الأوروبي الرائع ، على عكس ما أنتج في أمريكا اللاتينية ، هناك قلق من الحفاظ على الواقعي عندما يحدث شيء خارق ، حتى لو ظهر التفسير فقط في نتيجة العمل. وبهذه الطريقة ، ليس الهدف هو فقدان الاحتمالية ، أو حتى الطعن فيها. ومع ذلك ، في الأدب الرائع لأمريكا اللاتينية ، لا يوجد مثل هذا القلق. لذا يندمج المصداقية مع الحلم غير المحتمل ، كما هو الحال في عمل غابرييل غارسيا ماركيز ،

الأنواع الفرعية
يمكن تقسيم الأدب الخيالي إلى المجموعات الفرعية التالية ، والتي لا يمكن التمييز بينها بشكل صارم ؛ بعض الأعمال لها أيضًا خصائص عدة أنواع فرعية:

فانتازيا عالية: فانتازيا كلاسيكية ، تقع في عالم خيالي خيالي ، معظمه من القرون الوسطى ومع التركيز على السحر ؛ غالبًا بأسلوب تولكين وبالتالي ملحمة. غالبًا ما تمتد أعمال High Fantasy إلى عدة مجلدات ، حيث يشرع البطل – أو مجموعة من الأبطال – في رحلة مغامرة (مهمة) لحل مهمة أو للبحث عن عنصر سحري. أعمال معروفة: The Lord of the Rings by JRR Tolkien، The Secret of the Great Swords بواسطة Tad Williams، The Game of the Godsby Steven Erikson، The Song of Ice and Fire by George RR Martin، Erdsee by Ursula K. Le Guin ، The Wheel of Time بقلم روبرت جوردان ، The Elves بقلم Bernhard Hennen ، The Belgariad Saga by David Eddings ، Eragon by Christopher Paolini and The Dwarfs by Markus Heitz.
Low Fantasy or Sword and Sorcery (حرفيا: Sword & Magic ، ولكن يشار إليها باسم “Sword and Magic”) أو Heroic Fantasy: Adventure and Pulp أدب ، الذي يقع في عالم خيالي خيالي. عادة ما يكون في قلب الحدث بطل وحيد وجريء يواجه مشاكل طبيعية وخارقة. أعمال مشهورة: كونان بقلم روبرت إي هوارد ، دورة Lankhmar لفريتز ليبر.
الخيال المعاصر والحضري: إشارة واضحة إلى الواقع ، ولكن تم كسرها بواسطة عناصر رائعة. هذه روايات وقصص يندمج فيها العالم الحقيقي مع عوالم سحرية رائعة. أعمال مشهورة: الآلهة الأمريكية بقلم نيل جايمان ، هاري بوتر بقلم جوان ك. رولينج ، سلسلة كتب بارتيماوس بقلم جوناثان سترود ، بيرسي جاكسون بقلم ريك ريوردان
في مجموعة فرعية من الخيال المعاصر ، والتي يراها بعض العلماء الأدبيين والنقاد كمجموعة منفصلة ، فهي بوابات يدخل من خلالها أبطال العالم الخيالي وتجربة المغامرة هناك. في نهاية المطاف ، يبقى عالم الخيال والعالم الحقيقي منفصلين. أعمال معروفة: قصة لا نهاية لها بقلم مايكل إندي ، سجلات نارنيا بقلم سي إس لويس ، بيتر بان بقلم جي إم باري ، أليس في بلاد العجائب بقلم لويس كارول ، ساحر أوز بقلم ليمان فرانك بوم.
قصص السفر عبر الزمن: بمساعدة الأشياء أو هدية خاصة ، يسافر الأبطال إلى الماضي أو المستقبل. إذا تم تحقيق ذلك باستخدام الأجهزة التقنية ، فهو ليس نوعًا فرعيًا من الخيال ، ولكنه خيال علمي. أعمال معروفة: Fire and Stone بقلم ديانا جابالدون ، زوجة المسافر عبر الزمن بقلم أودري نيفينيجر ، في هاوية الزمن بقلـم أندرياس شراينر
حكايات الفن ، روايات القصص الخيالية: القصص الخيالية والخيال الشعري ، غالبًا ما يتم أيضًا تحديث القصص الخيالية. أعمال معروفة: The Endless Story بقلم مايكل إندي ، غرفة Bluebeard بقلم أنجيلا كارتر ، ساحر أوز بقلم ليمان فرانك بوم.
خيال الحيوان: خيال في مملكة الحيوان ، الحيوانات كأبطال. أعمال معروفة: ذئاب الوقت بقلم ويليام هوروود ، ووترشيب داون بقلم ريتشارد آدامز ، كليفل ويسيلز بقلم غاري دي كيلورث ، ووريور كاتس بقلم إيرين هانتر ، عندما غادرت الحيوانات الغابة بقلم كولين ثم
الخيال العلمي: مزيج من عناصر الخيال والخيال العلمي ؛ شكل مختلف من هذا الاتجاه الأدبي هو steampunk. أعمال مشهورة: محطة شارع بيرديدو بواسطة China Miéville ، مغارة العالم الكهفية بقلم Harald Evers ، دورة Darkover بقلم Marion Zimmer Bradley ، سلسلة Drachenreiter-von-Pern بقلم Anne McCaffrey ، Otherland بقلم Tad Williams ، مواده المظلمة بواسطة فيليب بولمان ، Die Strange فون ستيفان باخمان
Dark Fantasy: ميل نحو الرعب ، حيث يختلط الظلام والغريب مع عالم الخيال الشبيه بالحلم. غالبًا ما يلعب الشغف والإثارة الجنسية دورًا رئيسيًا. أعمال معروفة: سلسلة (حلقات) من تأليف ستيفني ماير ، البرج المظلم من قبل ستيفن كينغ ، توماس العهد الشك بقلم ستيفن ر. دونالدسون ، ملحمة كين بقلم كارل إدوارد واجنر ، الجواهر السوداء بقلم آن بيشوب ، دورة ويتشر بواسطة Andrzej Sapkowski.
All Age Fantasy: روايات وقصص رائعة تجذب القراء إلى ما بعد حدود العمر. تمت كتابة هذا الأدب في الأصل لجمهور الشباب ، وأصبح الآن أكثر شيوعًا بين القراء الكبار ، حيث يجمع المؤلفون بين المغامرات المثيرة والترفيه المعقد والجو الرائع. أعمال معروفة: هاري بوتر بقلم جوان ك. رولينج ، مواده الداكنة بقلم فيليب بولمان ، أرتميس فول بقلم إيوين كولفر.
الخيال الفكاهي: التعامل مع المحاكاة الساخرة أو الساخرة لأشكال الخيال أو الأساطير والخرافات الكلاسيكية. أعمال مشهورة: دورة زامونيا بقلم والتر مورس ، عالم القرص – روايات كتبها تيري براتشيت ، سلسلة شيطانية لروبرت أسبرين ، إله البدو من جيرد شيرم ، دورة كريشنا من ليون سبراج دي كامب.
التوثيق الزائف: كتب خيالية غير خيالية ذات محتوى رائع. أعمال مشهورة: نباتات وحيوانات Halbritter من إعداد Kurt Halbritter و Fantastic Beasts وأين يمكن العثور عليها من قبل نيوت سكاماندر المعروف باسم Joanne K. Rowling.
الخيال التاريخي الزائف: تفسير جديد للعصر من خلال دمج العناصر الرائعة. الروايات المثالية التي تم بحثها جيدًا لا تحدث في عوالم خيالية خيالية أجنبية ، ولكن على أرضنا في فترة تاريخية (غالبًا العصور الوسطى أو فترة ما قبل التاريخ) حيث كان الإيمان بالسحر والسحر منتشرًا أو حتى ذا أهمية كبيرة. غالبًا ما يتراجع المؤلفون عن الأساطير والأساطير ، أو عن الأحداث التاريخية أو الأشخاص. أعمال مشهورة: في بلاط Sun King بواسطة Vonda N.McIntyre ، دكتور Faustus ثلاثية من Kai Meyer ، The Fire Riders of Majesty by Naomi Novik ، سلسلة Avalon بقلم Marion Zimmer Bradley ، Black Mists by Michael Crichton (مع pseudo) – إطار وثائقي).
الخيال الاجتماعي: أدب خيالي يركز على الموضوعات الحرجة اجتماعيًا واجتماعيًا بالإضافة إلى المثاليات السياسية المحتملة مثل الأناركية. أعمال معروفة: سلسلة Erdsee من تأليف Ursula K. Le Guin.

الخيال خارج الأدب

فيلم
تحولت السينما والتلفزيون أيضًا إلى هذا النوع عدة مرات ، وإن كان أقل نسبيًا من الخيال العلمي. وبصرف النظر عن أفلام الحكاية الخيالية المبكرة ، فإن بعض أفلام الفانتازيا التي كتبها والت ديزني مثل سر الكهف المسحور (1959) وإصدار كرتوني أول من رواية عبادة تحمل نفس الاسم ، سيد الخواتم (الولايات المتحدة الأمريكية ، 1978) ، تم تناول مواد الخيال الحقيقي فقط في 1980s. في ذلك الوقت ، تم إنشاء كلاسيكيات الأفلام مثل Excalibur (USA / GB ، 1981) ، Battle of the Titans (GB ، 1981) ، The Dragon Slayer (الولايات المتحدة ، 1981) ، The Dark Crystal (USA / GB ، 1982) ، Legend (بريطانيا العظمى ، 1985) والرحلة إلى المتاهة (GB / USA، 1986). من اللافت للنظر أنه لم يتم تصوير أي من الروايات الخيالية الناجحة ؛ وفقًا لفيلم باكشي ، الذي لم ينجح في شباك التذاكر ، اعتبر سيد الخواتم صعبًا للغاية ، روايات أخرى على ما يبدو سيئة للغاية قالب. بقي الاستثناء الوحيد تكييف فيلم لرواية القصة التي لا نهاية لها (D / USA ، 1984) لمايكل إندي. مع فيلم Willow (الولايات المتحدة الأمريكية ، 1988) ، حاول المنتج جورج لوكاس تكرار نجاحه في الخيال العلمي مع Star Wars (الولايات المتحدة الأمريكية ، 1977) في منطقة الخيال ، والتي لم يُسمح له بالقيام بها.

ظلت أفلام الخيال الحقيقي نادرة في التسعينيات. حقق Dragonheart (الولايات المتحدة الأمريكية ، 1996) نجاحًا أكبر. وبدلاً من ذلك ، اكتشف التلفزيون النوع لنفسه وأنشأ العديد من المسلسلات الخيالية ، مثل Robin Hood (بريطانيا العظمى ، 1984-1986) ، و Hercules (الولايات المتحدة / نيوزيلاندا ، 1995-1999) ، Xena (USA / NZ ، 1995-2001) و Charmed – السحرة السحرية (الولايات المتحدة الأمريكية ، 1998-2006).

في عام 2000 ، غامر المخرج بيتر جاكسون أخيرًا في النسخة السينمائية (NZ / USA ، 2001) من فيلم The Lord of the Rings وحقق نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر مع ثلاثية الفيلم. جنبا إلى جنب مع أفلام هاري بوتر الناجحة أيضًا ، أنشأ أساسًا لمزيد من خطط التصوير. كذلك وجد Inkeart كورنيليا فونكه وسلسلة نارنيا من قبل CS لويس طريقه إلى اللوحة.

سلسلة
نتيجة لنجاح سلسلة Game of Thrones (2011-2019) ، تم الإعلان عن العديد من سلسلة الخيال ، والتي ستظهر تدريجيًا من نهاية Game of Thrones. في عام 2019 ، على سبيل المثال ، ستبدأ سلسلة The Witcher ومواده المظلمة و Carnival Row و The Dark Crystal: Era of Resistance.

ألعاب الطاولة ولعب الأدوار
خدم Fantasy في وقت مبكر كخلفية للعديد من ألعاب الطاولة وكتب الألعاب وخاصة ألعاب لعب الأدوار (ألعاب لعب الورق والورق وألعاب لعب الأدوار الحية). في سياق لعبة لعب الأدوار – التي أطلقها زعيم السوق Dungeons and Dragons (D&D) في الثمانينيات والتسعينيات – كانت هناك تفاعلات مع الأدب الخيالي ؛ وجد بعض المؤلفين الدور الذي يلعبه الأدب الخيالي والعكس صحيح. بالإضافة إلى ذلك ، تمت معالجة بعض ألعاب لعب الأدوار بشكل أدبي ، مثل روايات تنين التنين من قبل مارغريت فايس وتريسي هيكمان أو ظهرت سلسلة العوالم المنسية التي كتبها RA Salvatore. اكتسبت كتب اللعب الخيالية ، التي تعتبر رائدة مغامرة النص ، أهمية خاصة ؛ كانت معروفة من بين Lone Wolf الأخرى بواسطة Joe Dever وسلسلة Fighting Fantasy من Steve Jackson.

في أواخر التسعينيات ، اخترق موضوع الخيال مجالات ألعاب أخرى. خاصة لعبة بطاقة التداول Magic: The Gathering التي احتفلت بالنجاح ، وسحبت بعض اللاعبين بعيدًا عن لعبة لعب الأدوار الكلاسيكية وفي نفس الوقت فتحت هذا النوع لأشخاص آخرين لم يكن لديهم إمكانية الوصول إلى الخيال. بعد موجة الخيال الجديدة في سياق تصوير Tolkien في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، أصبحت ألعاب لعب الأدوار الحية وألعاب لعب الأدوار بالقلم والورق الكلاسيكية أكثر قبولًا اجتماعيًا ، لكن مبيعات ناشري ألعاب لعب الأدوار آخذة في الانخفاض لسنوات.

العاب الكترونية
في مجال ألعاب الفيديو ، تم استخدام الزخارف الخيالية دائمًا ، حيث وجدت جميع الأنواع الرائعة طريقها إلى ثقافة ألعاب الكمبيوتر. من مغامرات النص المبكرة مثل Guild of Thieves بواسطة Magnetic Scrolls إلى تطبيقات لعب الأدوار المبكرة مثل Ultima by Origin ، تم التقاط الأقمشة الخيالية مرارًا وتكرارًا. خلق السعي النموذجي لألعاب الكمبيوتر هيكلًا سرديًا نموذجيًا ، وجد لاحقًا طريقه مرة أخرى إلى الأدب الخيالي.

في الثمانينيات ، تم إنشاء العديد من ألعاب الكمبيوتر الخيالية الشهيرة ، مثل The Legend of Zelda ، و Final Fantasy ، و Phantasy Star ، و Dungeon Master ، و Ultima المذكورة أعلاه أو The Bard’s Tale ، والتي يستمر بعضها حتى يومنا هذا. في التسعينيات ، تم تنفيذ ألعاب D&D (مثل أبطال Krynn أو عين الناظر) ، محاكاة ساخرة خيالية Simon the Sorcerer ، لعبة لعب الأدوار Lands of Lore أو Adventure Erben der Erde أو Nordland كانت ثلاثية ناجحة بشكل خاص وكذلك لعبة استراتيجية Dungeon Keeper المعروفة بشكل أفضل. في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، مكنت الرسومات الأكثر تعقيدًا وقوة الحوسبة العالية أجهزة الكمبيوتر من أن تصبح عوالم أكثر تفصيلاً ، بحيث تصل ألعاب الكمبيوتر اليوم إلى نطاق لا يصدق. المعالم هنا هي مباريات Diablo و Dungeon Siege ، لعبة استراتيجية Warcraft وألعاب لعب الأدوار World of Warcraft ، Baldur’s Gate ، Neverwinter Nights ، Gothic ، The Elder Scrolls ، Sacred ، Dark Age of Camelot and Fable. أدت أفلام Lords of the Rings وسلسلة Harry Potter أيضًا إلى عمليات تنفيذ في مجال ألعاب الكمبيوتر ، كما هو التكامل الوثيق للأدب والسينما وألعاب الكمبيوتر. لذا تم تصوير لعبة الخيال Dungeon Siege من قبل المخرج Uwe Boll في عام 2007 باسم Swords of the King – Dungeon Siege.

موسيقى
مع أسلوب الفلك الخاص للموسيقى والثقافة ، التي توجد قصص أغانيها من وحول الخيال والخيال العلمي تخبر الأدب ووسائل الإعلام. علاوة على ذلك ، يمكن العثور على الخيال في الصخور التقدمية وخاصة في المعادن الثقيلة. على الرغم من وجود مصطلح معدن خيالي ، إلا أنه نادرًا ما يستخدم لأنه يمكن العثور على مواضيع من الخيال في جميع الأنماط المعدنية تقريبًا ، خاصة في الطاقة والمعادن الملحمية. تحظى أغلفة التسجيلات أيضًا بشعبية كبيرة مع الألبومات المعدنية مع الزخارف الخيالية. غالبًا ما تستخدم هذه حتى في الألبومات والفرق الموسيقية التي لا تهتم بموضوعات الخيال. الاستدعاء و Ensiferum و Blind Guardian و Rhapsody of Fire و Manowar هي فرق جديرة بالملاحظة بشكل خاص. حتى الفرق المعدنية السمفونية مثل Nightwish أو Inside Temptation و Xandria أو المغنية Tarja تستخدم في عناصرها الخيالية.

لوحة
رسم الخيال الحديث له رواده في الثقافة الغربية في أعزاء الكنيسة القديمة والعصور الوسطى وفي أعمال هيرونيموس بوش (1460-1516). العديد من الموضوعات التصويرية التي تصورها – مثل التمثيلات البشرية المتنوعة فيما يتعلق بالحيوانات والنباتات ، والأشياء المتحركة والأشكال المرحة – عادت بشكل موضوعي في فن الخيال في أواخر القرن العشرين. هناك وحوش وهياكل مستحيلة ، ومناظر طبيعية غريبة وشعور بالواقعي الذي يثير المشاهد ، والذي يستخدم غالبًا عناصر أسلوبية للسريالية والواقعية السحرية.

أحدث الرسام يوهان هاينريش فوسلي وخليفته ويليام بليك ثورة في مواضيع رائعة وأسطورية وغريبة في القرن الثامن عشر ولا يزالان ملهمين للخيال والرسم القوطي. ازدهر هذا النوع من الرسم لأول مرة في العصر الفيكتوري ، عندما كان هناك عدد كبير من القصص الخيالية ، غالبًا في شكل رواية فارس ، والتي كانت شائعة منذ الفترة الرومانسية ، إحياء رواية البلاط في العصور الوسطى ، إلى جانب اللوحة الأكثر تقدمًا وأساليب الطباعة لإنشاء موجة من الكتب المصورة أدت إلى سكان البلدان الناطقة باللغة الإنجليزية.

الرسامون الخياليون المهمون هم لويس رويو ، فرانك فرازيتا ، بوريس فاليجو ، روجر دين ، باتريك وودروف ، آلان لي ، جون هاو ، تيد نسمث ، كريس فوس والأخوة جريج وتيم هيلدبراندت.