الفن الأوروبي ، متحف فرجينيا للفنون الجميلة

تضم المجموعة الأوروبية للفنون في متحف فرجينيا للفنون الجميلة أكثر من 10000 كائن في جميع الوسائط – بما في ذلك اللوحات والمنحوتات والفنون الزخرفية والأشغال الورقية – التي يرجع تاريخها إلى أوائل العصور الوسطى وحتى منتصف القرن العشرين.

يسلط الضوء
تشمل مجموعة الاستقصاءات الممتازة ، مقتنيات الفن الأوروبي لـ VMFA ، مجموعات Mellon من الفنون الرياضية البريطانية ، وفن القرن التاسع عشر الفرنسي ، والمجوهرات والأشياء لجان شلمبرجير ، ولوحة الفروسية الأمريكية ؛ مجموعة Gans من الفضة الإنجليزية التي تضم أكثر من مائة كائن من الحرفيين البارزين في لندن ؛ مجموعة مهمة من البرونز الحيوانية بواسطة أنطوان لويس باري ؛ ومجموعة الطباعة واسعة النطاق من فرانك رايزور.

إبريق
على الرغم من أنه تم بناؤه جيدًا بعد هزيمة آخر ملوك مغاربيين في إسبانيا على يد الملوك الكاثوليك في عام 1492 ، إلا أنه تم نقش هذا الإناء والحوض المرصعان بشكل متقن بزخارف متشابكة تذكرنا بالإحباط الإسلامي القديم.

يظهر هذا العنصر في المورد التعليمي “Jamestown & Beyond: Life in 1607” في المتحف المتاح على موقعنا: vmfa.museum/learn

في ميلينر
إدغار ديغا ، الفرنسية ، ١٨٣٤ – ١٩١٧
في الثمانينات من القرن التاسع عشر ، ابتكرت ديغا سلسلة مهمة من اللوحات والباستيل تركزت على موضوع المرأة العصرية في متاجر المصانع. ومع ذلك ، فهو يتجنب الفيلم الوثائقي من أجل تحقيق هدف آخر:

“في الوقت الحالي ، من المألوف أن ترسم الصور حيث يمكنك أن ترى ما هو الوقت ، كما هو الحال في مزولة شمسية. تتطلب اللوحة بعض الغموض وبعض الغموض والخيال. عندما تجعل دائمًا اللوحة الخاصة بك واضحة تمامًا ينتهي بك الأمر مملًا اشخاص.” – إدغار ديغا

معركة القنطور واللابيث
وليام أدولف بوغيرو ، الفرنسية ، ١٨٢٥ – ١٩٠٥
في القرن التاسع عشر ، حظي النظام الأكاديمي الفرنسي بميزة “لوحة التاريخ” ، والتي كانت تعتبر أعلى وأهم فئة من لوحات الرسم ، وبالتالي التعبير النهائي عن المواهب الفنية. لوحات التاريخ بحكم تعريفها هي مشاهد متعددة الأشكال مع قصص مأخوذة من الأدب أو التاريخ أو الأساطير أو الكتاب المقدس. رسم أدولف بوجويرو معركة القنطور واللابيث بينما كان طالبًا في الأكاديمية الفرنسية في روما ، وهو وضع مرغوب فيه للغاية بالنسبة لفنان فرنسي شاب. أثناء إقامته في روما ، كان Bouguereau محاطًا بالفن والعمارة القديمة في المدينة ، وكان هذا الانغماس في الماضي يعتبر في حد ذاته أمرًا حاسمًا لتطوير الفنان. تُصور اللوحة لحظة مثيرة للغاية مأخوذة من الأساطير اليونانية ، ومعركة اللابيث والقنطور. كانت المجموعتان أعداء منذ أمد بعيد ، لكن اللابيث يحاولون التصالح مع القنطور ودعوتهم لحضور حفل زفاف ومراسم. القنطور ، المخلوقات الأسطورية التي كانت نصف رجل ونصف حصان ، قد شربت وتسببت في الفوضى عندما حاولوا اختطاف العروس. في صورة Bouguereau ، يرى المشاهد الفصل الأكثر عنفا في القصة. هذا صراع بين الحضارات ، والقتلى والجرحى من الجانبين ينتشرون على الأرض. بينما يتقاتل الرجلان المركزيان حول المرأة ، تخلق أجسادهما تركيبة مثيرة على شكل هرم ، والتي تسمح للعين بالانجذاب نحو العروس المرعبة ، المغطاة جزئياً في عباءة حمراء عنيفة. اعتمد Bouguereau على أشكال مستمدة من النحت القديم طوال العمل.

الصلب مع القديسين أنتوني أبوت وكاثرين وجيروم وجيمس ومانحين
هذه اللوحة الثلاثية (ثلاث لوحات موصولة معًا) هي واحدة من لوحتين معروفتين فقط من لوحات Altichiero Altichieri ، تم إعدامهما خلال سنواته الأخيرة في فيرونا. توضح المعالجة الواثقة للطلاء ، بالإضافة إلى المقاربة الدراماتيكية للوجوه والأشكال ، السبب الذي جعل Altichiero من أوائل الفنانين في شمال إيطاليا في أواخر القرن الرابع عشر. على الرغم من أن الكلاسيكية التي لم تهيمن بعد على الفن الإيطالي ليست واضحة بسهولة ، فمن المهم أن نلاحظ تشابه الشكل مع قوس النصر القديم. تشير هذه الإشارة إلى التطور الثقافي للفنان و “انتصار” المسيح على الموت.

في لوحة المركز ، حدّدت العذراء مريم والقديس يوحنا الإنجيلي المسيح المصلوب. تشير الجمجمة الموجودة على سفح الصليب إلى Golgotha ​​، “مكان الجمجمة”. وفقًا للتقاليد المسيحية ، تم دفن آدم ، الذي استردت ذبيحة المسيح الخطيئة ، هناك.

على اللوحات الجانبية يتم التعرف على القديس أنتوني أبوت (الجزء العلوي الأيسر) من عباءة الراهب والصليب ، وسانت جيروم ، أحد آباء الكنيسة الأربعة (العلوي الأيمن) ، يرتدي قبعة الكاردينال ويحمل كنيسة مصغرة. تحتها ، كانت القديسة كاثرين عجلة شهيدها وسانت جيمس مع طاقم حجاجه يرافقان الرجل والمرأة (يمثلان الركوع في الصلاة) الذين طلبوا اللوحة. كشفت دراسة للحفظ أن صور الجهات المانحة الأصلية قد أعيد طلاؤها عن عمد ، ربما عندما غيرت اللوحة الملكية الملكية بعد فترة وجيزة من تكليفها. تمت إزالة الطلاء اللاحق وتظهر الصور الأصلية (التالفة قليلاً) مرة أخرى.

العثور على Laocoön
هوبير روبرت ، الفرنسية ، ١٧٣٣ – ١٨٠٨
يعد التمثال القديم المعروف باسم Laocoön (الموجود الآن في متاحف الفاتيكان) أحد أشهر الآثار الموجودة. تم اكتشافه في عام 1506 في كرم مزروع على أنقاض الإمبراطور نيرو الذهبي في روما. على أية حال ، وضع هوبرت روبرت الحدث في خراب مقبب مبني على الهندسة المعمارية في لوحة رافائيل لمدرسة أثينا في غرف ولاية الفاتيكان. أنشأ روبرت هذا الرمز الرمزي المفصّل حول الفن وجمع كتاب Comte de Vaudreuil ، وهو جامع عظيم له صورته لـ Elisabeth Vigée-Lebrun في مجموعة VMFA. يمثل المشاهد الملتحي طويل القامة في المقدمة اليمنى السفلى مايكل أنجلو ، الذي قيل إنه كان حاضرا في الاكتشاف وقادر على التعرف عليه فوراً باعتباره التمثال المفقود الشهير ، والذي كان معروفًا سابقًا فقط من خلال الأوصاف المكتوبة.

الجديد في العرض: مطبوعات ألبريشت دورر
لا تفوت هذه الفرصة النادرة لمشاهدة عملين على الورق للفنان الألماني ألبريشت دورر (1471-1528). The Woman of the Apocalypse and the Seven-Headed Dragon (بالتفصيل على اليمين) هو أحدث عمل قام به Dürer حصل عليه المتحف. تم إنشاؤه في الفترة ما بين 1496 و 1498 قبل بدء الإصلاح ، وهذا الحطاب يوضح نهاية الأيام كما هو موضح في الوحي. على النقيض من ذلك ، كانت نقش القديس أنتوني ريدينغ من وصية القاضي جون بارتون باين الذي صنع في عام 1935 ، وهو العام الذي سبق افتتاح VMFA للجمهور. أنتج دورر هذا المشهد التأملي في عام 1519 بعد الأحداث التي بدأت الإصلاح المضطرب.

مورونيان يتبرعان بإعجاب قبل مادونا والطفل في معرض The Frick Collection Moroni: The Riches of Renaissance Portraiture ، معروض في مدينة نيويورك حتى 2 يونيو 2019. ستعود Moroni إلى موقعها المعتاد في عصر النهضة للفن معرض هذا الصيف.

مجموعات ميلون في جولة
سوف تبدأ مجموعات الفنون الانطباعية الفرنسية المحترمة ومجموعات الفنون الرياضية البريطانية في متحف فرجينيا للفنون الجميلة في جولات وطنية ودولية خلال العامين المقبلين ، مما يتيح فرصًا للمزيد من الناس لمشاهدة هذه اللوحات والمنحوتات الهامة التي تم التبرع بها للمتحف من قبل السيد والسيدة بول ميلون.

الانطباعية وفن القرن التاسع عشر
تشتمل مجموعات Mellon Collections على روائع وأعمال فنية فرنسية تمثل كل حركة وفنان مهم من الرومانسية إلى مدرسة باريس ، مع مقتنيات عميقة لـ Edgar Degas (Off view 2018 – 2020). يخصص معرض منفصل للفن الأكاديمي في القرن التاسع عشر يحتوي على أعمال مهمة من تأليف ويليام أدولف بوغيرو وفرانز زافير وينترهالتر وغوستاف دوريه وغيرها.

متحف فرجينيا للفنون الجميلة ، ريتشموند ، الولايات المتحدة الأمريكية
متحف فرجينيا للفنون الجميلة ، أو متحف VMFA ، هو متحف فني في ريتشموند ، فرجينيا ، بالولايات المتحدة ، افتتح عام 1936.

يمتلك الكومنولث في فرجينيا هذا المتحف وتديره ، بينما يتم استخدام التبرعات الخاصة والأوقاف والأموال لدعم برامج محددة وجميع عمليات الاستحواذ على الأعمال الفنية ، فضلاً عن الدعم العام الإضافي. الدخول في حد ذاته مجاني (باستثناء المعروضات الخاصة). إنه واحد من أول المتاحف في أمريكا الجنوبية التي تديرها أموال الدولة. كما أنها واحدة من أكبر المتاحف الفنية في أمريكا الشمالية. تعد VMFA واحدة من أفضل عشرة متاحف فنية شاملة في الولايات المتحدة.

يرسي متحف فرجينيا للفنون الجميلة ، إلى جانب جمعية فيرجينيا التاريخية المجاورة ، اسم “مقاطعة المتحف” في ريتشموند (المعروف باسم “غرب البوليفارد”).