وسائل الترفيه

الترفيه هو شكل من أشكال النشاط الذي يحظى باهتمام واهتمام الجمهور ، أو يمنح المتعة والسرور. يمكن أن تكون فكرة أو مهمة ، ولكن من المرجح أن تكون واحدة من الأنشطة أو الأحداث التي تطورت على مدى آلاف السنين على وجه التحديد لغرض الحفاظ على انتباه الجمهور. على الرغم من أن اهتمام الناس يتم من خلال أشياء مختلفة ، لأن الأفراد لديهم تفضيلات مختلفة في مجال الترفيه ، فإن معظم النماذج معروفة ومألوفة. كانت القصص ، والموسيقى ، والدراما ، والرقص ، وأنواع مختلفة من الأداء موجودة في جميع الثقافات ، وكانت مدعومة في المحاكم الملكية ، وتطورت إلى أشكال معقدة وأصبحت متاحة على مدار الوقت لجميع المواطنين. وقد تسارعت هذه العملية في العصر الحديث من قبل صناعة الترفيه التي تسجل وتبيع المنتجات الترفيهية. يتطور الترفيه ويمكن تكييفه لتتناسب مع أي نطاق ، تتراوح من فرد الذي يختار الترفيه الخاص من مجموعة هائلة من المنتجات المسجلة مسبقا. إلى مأدبة تتكيف لشخصين ؛ إلى أي حجم أو نوع من الحفلات ، مع الموسيقى والرقص المناسبين ؛ إلى العروض المخصصة للآلاف ؛ وحتى بالنسبة للجمهور العالمي.

أصبحت تجربة الترفيه مرتبطة بقوة بالتسلية ، حتى يكون الفهم المشترك للفكرة هو المرح والضحك ، على الرغم من أن العديد من وسائل الترفيه لها هدف جاد. قد يكون هذا هو الحال في مختلف أشكال الاحتفال أو الاحتفال أو المهرجان الديني أو الهجاء على سبيل المثال. ومن ثم ، هناك احتمال أن يكون ما يظهر على شكل ترفيه وسيلة لتحقيق رؤية أو نمو فكري.

أحد الجوانب الهامة للترفيه هو الجمهور ، الذي يحول نشاطًا ترفيهيًا خاصًا أو ترفيهًا إلى ترفيه. قد يكون للجمهور دور سلبي ، كما هو الحال بالنسبة للأشخاص الذين يشاهدون مسرحية أو أوبرا أو برنامج تلفزيوني أو فيلم. أو قد يكون دور الجمهور نشطًا ، كما هو الحال في الألعاب ، حيث يمكن عكس دور المشاركين / الجمهور بشكل روتيني. يمكن أن يكون الترفيه عامًا أو خاصًا ، ويتضمن أداءً رسميًا ، كما هو الحال في المسرح أو الحفلات الموسيقية. أو غير مسجل وتلقائي ، كما هو الحال في ألعاب الأطفال. استمرت معظم أشكال الترفيه على مدى قرون عديدة ، وتطورت بسبب التغيرات في الثقافة والتكنولوجيا والأزياء على سبيل المثال مع سحر المرحلة. على سبيل المثال ، الأفلام وألعاب الفيديو ، على الرغم من أنها تستخدم وسائط أحدث ، فاستمر في سرد ​​القصص والدراما الحالية وتشغيل الموسيقى. تتيح المهرجانات المخصصة للموسيقى أو الأفلام أو الرقص للجمهور الترفيه على مدار عدة أيام متتالية.

بعض الأنشطة التي كانت تعتبر ذات يوم مسلية ، ولا سيما العقوبات العامة ، قد أزيلت من الساحة العامة. وقد أصبح البعض الآخر ، مثل المبارزة أو الرماية ، بمجرد اكتساب مهارات ضرورية للبعض ، رياضة خطيرة وحتى مهن للمشاركين ، وفي الوقت نفسه تطور إلى ترفيه مع جاذبية أوسع لجمهور أكبر. وبنفس الطريقة ، تطورت المهارات الضرورية الأخرى ، مثل الطهي ، إلى عروض بين المحترفين ، وتم تنظيمها كمنافسات عالمية ثم بثها للتسلية. ما هو الترفيه لمجموعة واحدة أو فرد يمكن اعتبار العمل من قبل آخر.

تتمتع أشكال الترفيه المألوفة بالقدرة على عبور وسائط مختلفة ، وقد أظهرت إمكانات غير محدودة ظاهريًا لإعادة إنتاج المواد الإبداعية. وقد ضمن ذلك استمرارية العديد من المواضيع والصور والهياكل وطول عمرها.

علم النفس والفلسفة
يمكن تمييز الترفيه عن الأنشطة الأخرى مثل التعليم والتسويق على الرغم من أنهم تعلموا كيفية استخدام جاذبية الترفيه لتحقيق أهدافهم المختلفة. يتم التعرف على أهمية وتأثير الترفيه من قبل العلماء وقد أثر تطورها المتزايد على الممارسات في مجالات أخرى مثل علم المتاحف.

يقول علماء النفس إن وظيفة الترفيه الإعلامي هي “تحقيق الإشباع”. لا يتوقع عادة أي نتائج أخرى أو فائدة قابلة للقياس منه (ربما باستثناء النتيجة النهائية في الترفيه الرياضي). وهذا على النقيض من التعليم (الذي تم تصميمه بغرض تطوير الفهم أو مساعدة الناس على التعلم) والتسويق (الذي يهدف إلى تشجيع الناس على شراء المنتجات التجارية). ومع ذلك ، تصبح الفروق غير واضحة عندما يسعى التعليم إلى أن يكون أكثر “مسلية” وأن يسعى التسلية أو التسويق إلى أن يكون “أكثر تعليمًا”. غالبا ما تعرف هذه الخلطات من قبل neologisms “edutainment” أو “المعلومات والترفيه”. تم تطبيق علم نفس الترفيه والتعلم على جميع هذه المجالات. بعض التعليم والترفيه هو محاولة جادة للجمع بين أفضل الميزات من الاثنين. بعض الناس يستمتعون بألم الآخرين أو فكرة عدم رضاهم (الشماتة).

قد يتجاوز الترفيه الإشباع وينتج بعض الأفكار في جمهوره. قد ينظر الترفيه بمهارة إلى أسئلة فلسفية عالمية مثل: “ما معنى الحياة؟” “ماذا يعني أن تكون إنسانا؟”؛ “ما هو الشيء الصحيح الذي ينبغي عمله؟”؛ أو “كيف أعرف ما أعرفه؟”. أسئلة مثل هذه تحرك الكثير من الروايات والدراما ، سواء تم تقديمها في شكل قصة أو فيلم أو مسرحية أو قصيدة أو كتاب أو رقص أو كوميدي أو لعبة. وتشمل الأمثلة الدرامية مسرحية شكسبير المؤثرة في مسرحية هاملت التي يعبّر بطلها عن هذه المخاوف في الشعر. والأفلام ، مثل The Matrix ، والتي تستكشف طبيعة المعرفة وتم إصدارها في جميع أنحاء العالم. توفر الروايات مجالًا واسعًا للتحقيق في هذه الموضوعات أثناء الترفيه عن قرائها. من الأمثلة على العمل الإبداعي الذي يعتبر الأسئلة الفلسفية بطريقة مسلية للغاية أنه قد تم تقديمه في مجموعة واسعة جدًا من الأشكال هو دليل هلاشيكس للمجرة. في الأصل كوميديا ​​إذاعية ، أصبحت هذه القصة شائعة لدرجة أنها ظهرت أيضًا كرائد ، فيلم ، مسلسل تلفزيوني ، عرض مسرحي ، كوميدي ، مسموع ، سجل ليرة لبنانية ، لعبة مغامرة ولعبة على الإنترنت ، أصبحت أفكارها مراجع شائعة (انظر العبارات من تمت ترجمة دليل Hitchhiker إلى المجرة إلى العديد من اللغات. تشمل موضوعاته معنى الحياة ، بالإضافة إلى “أخلاقيات الترفيه والذكاء الاصطناعي وعوالم متعددة والله وطريقة فلسفية”.

التاريخ
إن “الحرفة القديمة للتواصل بين الأحداث والتجارب ، باستخدام الكلمات ، والصور ، والأصوات والإيماءات” من خلال رواية قصة ليست فقط الوسائل التي ينقل بها الناس قيمهم الثقافية وتقاليدهم وتاريخهم من جيل إلى آخر ، فقد كان جزء مهم من معظم أشكال الترفيه منذ أقدم العصور. لا يزال يتم سرد القصص في الأشكال المبكرة ، على سبيل المثال ، حول حريق أثناء التخييم ، أو عند الاستماع إلى قصص ثقافة أخرى كسائح. “إن أقدم تسلسل لرواية القصص التي نمتلكها ، بالطبع بالطبع ، ملتزمون بالكتابة ، كانوا في الأصل يتحدثون من الفم إلى الأذن وقوتهم كترفيه مشتق من نفس العناصر التي نتمتع بها اليوم في الأفلام والروايات”. القص هو نشاط تطورت وتطورت “نحو التنوع”. العديد من وسائل الترفيه ، بما في ذلك سرد القصص ، وخاصة الموسيقى والدراما ، تظل مألوفة ولكنها تطورت إلى مجموعة واسعة من الأشكال لتتناسب مع مجموعة واسعة جدا من التفضيلات الشخصية والتعبير الثقافي. يتم مزج أنواع عديدة أو دعمها بواسطة نماذج أخرى. على سبيل المثال ، يتم تعزيز الدراما والقصص والمأدب (أو تناول الطعام) عادة بالموسيقى ؛ يتم دمج الرياضة والألعاب في أنشطة أخرى لزيادة النداء. وقد يكون البعض قد تطور من أنشطة خطيرة أو ضرورية (مثل الركض والقفز) إلى المنافسة ثم أصبح الترفيه. يقال ، على سبيل المثال ، أن القفز بالزانة “ربما نشأ في هولندا ، حيث استخدم الناس أعمدة طويلة للقبو على قنوات واسعة بدلاً من لبس قبعتهم على بعد أميال إلى أقرب الجسر. آخرون يؤكدون أن القفز بالزانة استخدم في الحروب”. للقفز فوق جدران القلعة خلال المعركة “. أصبحت معدات لمثل هذه الرياضات معقدة على نحو متزايد. أعمدة القفص ، على سبيل المثال ، كانت مصنوعة أصلاً من الأخشاب مثل الرماد أو الجوز أو البندق. في القرن التاسع عشر كان يستخدم الخيزران ويمكن صنع أقطاب الكربون في القرن الواحد والعشرين من ألياف الكربون. لا تزال بعض الأنشطة الأخرى ، مثل المشي على ركائز متينة ، تظهر في عروض السيرك في القرن الحادي والعشرين. تمثل المعارك المصارع ، التي تُعرف أيضًا باسم “ألعاب gladiatorial” ، الشهيرة خلال العصر الروماني ، مثالًا جيدًا لنشاط يجمع بين الرياضة والعقاب والترفيه.

يمكن أن تحدث التغييرات في ما يعتبر الترفيه استجابة للتغيرات الثقافية أو التاريخية. صيد الحيوانات البرية ، على سبيل المثال ، تم إدخاله إلى الإمبراطورية الرومانية من قرطاج وأصبح أحد وسائل الترفيه العامة المشهورة ، مما يدعم التجارة الدولية في الحيوانات البرية.

تطور الترفيه أيضًا إلى أشكال وتعبيرات مختلفة كنتيجة للاضطرابات الاجتماعية مثل الحروب والثورات. خلال الثورة الثقافية الصينية ، على سبيل المثال ، تمت الموافقة على الأوبرا الثورية من قبل الحزب الشيوعي والحرب العالمية الأولى ، والكساد العظيم والثورة الروسية جميع الترفيه المتضررة.

لا تزال التغييرات الطفيفة نسبيا في شكل ومكان الترفيه مستمرة وتذهب لأنها تتأثر بالفترة والأزياء والثقافة والتكنولوجيا والاقتصاد. على سبيل المثال ، يمكن تقديم قصة يتم عرضها بشكل دراماتيكي في مسرح في الهواء الطلق ، أو قاعة موسيقى ، أو دار سينما ، أو تعدد إرسال ، أو كإمكانيات تكنولوجية متقدمة ، عبر جهاز إلكتروني شخصي مثل جهاز كمبيوتر لوحي. يتم توفير الترفيه للجمهور الجماعي في الهياكل المبنية لهذا الغرض مثل المسرح أو القاعة أو الملعب. واحد من أشهر الأماكن في العالم الغربي ، الكولوسيوم ، “مخصص م 80 مع مائة يوم من الألعاب ، أقام خمسين ألف متفرج” ، وفيه جمهور “استمتع ب” رياضة الدم مع زخارف عروض المسرح “. تم تقديم المسابقات والأعراق والرياضة في هذا الحلبة المبنية لهذا الغرض مثل الترفيه العام ، حيث يتم بناء ملاعب جديدة لتلائم المتطلبات الأكثر تطوراً من الجماهير العالمية.

ترفيه المحكمة
وقد وفرت المحاكم الإمبراطورية والملكية ملاعب التدريب والدعم للاعبين المحترفين ، مع ثقافات مختلفة باستخدام القصور والقلاع والحصون بطرق مختلفة. في ولايات مدينة المايا ، على سبيل المثال ، “جرت أحداث غالبًا في ساحات كبيرة أمام القصور ؛ تجمعت الحشود إما هناك أو في أماكن محددة يمكن أن يشاهدوا منها عن بعد”. عبرت المحكمة أيضا الثقافات. على سبيل المثال ، تم إدخال durbar إلى الهند من قبل المغول ، وانتقل إلى الإمبراطورية البريطانية ، والتي اتبعت بعد ذلك التقاليد الهندية: “المؤسسات ، والعناوين ، والعادات ، والاحتفالات التي تم تثبيت مهراجا أو نواب … تبادل الهدايا الرسمية … ترتيب الأسبقية “، على سبيل المثال ، كانت” جميع الموروثة من … أباطرة دلهي “. في كوريا ، كان “الرقص الترفيهي في المحكمة” يتم في الأصل في القصر للتسلية في حفلات المحكمة. ”

غالبًا ما انتقلت وسائل الترفيه بالمحكمة من ارتباطها بالمحكمة إلى استخدام أكثر عمومية بين عامة الناس. كان هذا هو الحال في “الدراما المسرحية للرقص” في كوريا ، والتي “نشأت بالاقتران مع طقوس الشامان في القرية وأصبحت في نهاية المطاف شكلا ترفيهيا لعامة الناس”. قدم راقصون ناقصون في إمبراطورية المغول في المحاكم والقصور الهندية. وهناك تطور آخر شبيه بالتسلسل الترفيهي إلى ممارسة شائعة ، وهو الانتقال من الطقوس الدينية إلى الترفيه العلماني ، مثل ما حدث أثناء سلالة كوريو مع مهرجان ناري. في الأصل “دينية أو طقسية فقط ، أضيف عنصر علماني في الخاتمة”. كانت وسائل الترفيه السابقة في المحاكم ، مثل المبارزة ، موجودة في ألعاب الأطفال.

في بعض المحاكم ، مثل تلك التي كانت موجودة خلال الإمبراطورية البيزنطية ، تم فصل الجنسين بين الطبقات العليا ، بحيث “فصلت على الأقل قبل فترة الكومنوي” (1081-1185) تم فصل الرجال عن النساء في الاحتفالات حيث كان هناك ترفيه مثل مثل حفلات الاستقبال والمآدب.

تم استخدام الاحتفالات القضائية ومآدب القصر والنظارات المرتبطة بها ، ليس فقط للترفيه ولكن أيضًا لإثبات الثروة والسلطة. مثل هذه الأحداث تعزز العلاقة بين الحاكم والمحكوم. بين أولئك الذين يملكون السلطة والذين لا يعملون ، “لدرء الخلافات بين العائلات العادية وحاكم الحاكم”. هذا هو الحال بالنسبة للمحاكم التقليدية كما هو الحال بالنسبة للاحتفالات المعاصرة ، مثل حفل تسليم هونغ كونغ في عام 1997 ، حيث مجموعة من وسائل الترفيه (بما في ذلك المأدبة والموكب والألعاب النارية وأداء المهرجان ومشهد فني ) تم وضعه في خدمة تسليط الضوء على تغيير في السلطة السياسية. وعادة ما يتم أداء وسائل الترفيه للمحكمة من أجل الملوك ورجال الحاشية وكذلك “للمتعة من الشخصيات المحلية والزائرة”. كما أن المحاكم الملكية ، مثل المحاكم الكورية ، تدعم الرقصات التقليدية. في السودان ، كان للأدوات الموسيقية ، مثل ما يسمى الطبول “الشق” أو “الحديث” ، التي كانت “جزءًا من أوركسترا رئيس قوّة في المحكمة” ، أغراضًا متعددة: فقد اعتادت على صناعة الموسيقى. “الكلام” في الاحتفالات. وضع علامة على الأحداث المجتمعية ؛ إرسال رسائل للمسافات البعيدة ودعوة الرجال لمطاردة أو الحرب.

تُظهر وسائل الترفيه المحكمة أيضًا العلاقة المعقدة بين الفنان والمُشاهد: فقد يكون الأفراد إما فنانًا أو جزءًا من الجمهور ، أو قد يتبادلون الأدوار حتى أثناء إحدى وسائل الترفيه. في البلاط في قصر فرساي ، “الآلاف من الحاشية ، بما في ذلك الرجال والنساء الذين سكنوا شقتهم ، عملوا كلا من الفنانين والمتفرجين في الطقوس اليومية التي عززت التسلسل الهرمي للمكانة”.

مثل الترفيه في المحكمة ، قدمت المناسبات الملكية مثل التتويج وحفلات الزفاف فرصًا للترفيه عن الأرستقراطية والشعب. على سبيل المثال ، احتفلت الاحتفالات بيوم الملكة “إليزابيث الأولى” في 1595 يومًا رائعًا للبطولات والمباريات وغيرها من الأحداث التي تم تنفيذها “ليس فقط أمام المحكمة المجمّعة ، في جميع ألوانها ، ولكن أيضًا أمام الآلاف من سكان لندن الذين يتوقون إلى الترفيه في يوم جيد.” تم تعيين أحداث اليوم في Tiltyard في وايت هول في 12D “.

العقوبة العامة
على الرغم من أن معظم أشكال الترفيه قد تطورت واستمرت بمرور الوقت ، إلا أن بعض الأشكال التي كانت ذات يوم لم تعد مقبولة. على سبيل المثال ، خلال القرون السابقة في أوروبا ، كان مشاهدة أو معاقبة المجرمين أو المنبوذين الاجتماعيين عقابًا وشعبية من وسائل الترفيه. كما قدمت العديد من أشكال الإذلال العلني الترفيه المحلي في الماضي. حتى عقوبة الإعدام مثل الإعدام وقطع الرؤوس ، التي تُعرض على الجمهور كتحذير ، كانت تعتبر أيضاً جزءاً من التسلية. إن العقوبات المفروضة على رأس المال التي استمرت لفترة أطول ، مثل الرجم والرسم والإيواء ، أتاحت للمشاهدين المزيد من المشاهد العامة. “الشنق كان كرنفالًا لم يحوّل فقط العاطلين عن العمل ولكن العاطلين عن العمل. البرجوازيين الجيدين أو الفضوليين الفضوليين الذين كانوا يستطيعون أن يشاهدوها من عربة أو يستأجرون غرفة”. واستمرت العقوبة العلنية كوسيلة ترفيهية حتى القرن التاسع عشر وبحلول ذلك الوقت “أثار الحدث المثير للإعجاب العلني إغضاب الكتّاب والفلاسفة”. كتب كل من ديكنز و ثاكيراي عن تعليق في سجن نيوجيت في عام 1840 ، و “علّم جمهورًا أوسع بأن عمليات الإعدام هي وسائل ترفيه فاحشة”.

الأطفال
يتمحور ترفيه الأطفال حول اللعب وهو مهم لنموهم وتعلمهم. كما يتم توفير الترفيه للأطفال أو تعليمهم من قبل الكبار ، كما يتمتع بالكبار بالعديد من الأنشطة التي تروق لهم مثل الدمى ، والمهرجين ، والبانتوميم ، والرسوم المتحركة.

لطالما كان الأطفال يلعبون الألعاب. من المقبول أنه بالإضافة إلى كونها مسلية ، فإن ممارسة الألعاب تساعد على تنمية الطفل. واحدة من أشهر الحسابات البصرية لألعاب الأطفال هي لوحة لبيتر بروغل الأكبر تدعى ألعاب الأطفال ، رسمت عام 1560. وهي تصور الأطفال الذين يلعبون مجموعة من الألعاب التي يفترض أنها كانت نموذجية في ذلك الوقت. العديد من هذه الألعاب ، مثل الرخام ، الغميضة ، تهب فقاعات الصابون وركوب الخيل تستمر في اللعب.

يمكن تعديل أو تعديل معظم أشكال الترفيه لتناسب احتياجات الأطفال واهتماماتهم. خلال القرن العشرين ، بدءًا من العمل الذي غالبًا ما انتقده غ. ستانلي هول ، والذي عمل في كثير من الأحيان على النقد ، والذي “روّج للعلاقة بين دراسة التنمية وعلم النفس المختبري” الجديد ، وخاصةً مع عمل جان بياجيه الذي ” رأى التطور المعرفي بأنه مماثل للتنمية البيولوجية “، أصبح من المفهوم أن التطور النفسي للأطفال يحدث في مراحل وأن قدراتهم تختلف عن الكبار. ومن ثم ، تم تطوير القصص والأنشطة ، سواء في الكتب أو الأفلام أو ألعاب الفيديو خصيصًا لجمهور الأطفال. وقد استجابت البلدان للاحتياجات الخاصة للأطفال وصعود الترفيه الرقمي من خلال تطوير أنظمة مثل أنظمة تقييم المحتوى التلفزيوني ، لتوجيه الجمهور وصناعة الترفيه.

في القرن الواحد والعشرين ، كما هو الحال مع منتجات البالغين ، يتوفر الكثير من الترفيه للأطفال على الإنترنت للاستخدام الخاص. هذا يشكل تغييرا كبيرا من العصور السابقة. إن مقدار الوقت الذي يمضيه الأطفال داخل منازلهم على الترفيه المرتكز على الشاشة و “الانهيار الملحوظ لمشاركة الأطفال مع الطبيعة” قد أثار انتقادات لآثارها السلبية على الخيال والإدراك البالغ والرفاه النفسي.
سلامة
بعض وسائل الترفيه ، مثل المهرجانات الكبيرة (سواء الدينية أو العلمانية) ، والحفلات الموسيقية ، والنوادي ، والأحزاب والاحتفالات ، تنطوي على حشود كبيرة. منذ العصور القديمة ، كانت الحشود في الترفيه ترتبط بالمخاطر والأخطار ، خاصة عندما تقترن بالاستهلاك الترفيهي للمسكرات مثل الكحول. اليونانيون القدماء كان لديهم أسرار ديونيزيان ، على سبيل المثال ، وكان الرومان ساتوراليا. يمكن أن تؤدي عواقب الزائدة والحشود إلى خرق القواعد السلوكية الاجتماعية ، والتي تسبب أحيانًا الإصابة أو حتى الموت ، على سبيل المثال ، في حفل ألتامونت المجاني ، وهو مهرجان صخري خارجي. وتشمل قائمة الحوادث الخطيرة في النوادي الليلية تلك التي يسببها التدافع ؛ اكتظاظ؛ الإرهاب ، مثل تفجيرات بالي عام 2002 التي استهدفت ملهى ليلي. وخصوصا النار. وكثيراً ما تثبت التحقيقات ، مثل تلك التي نُفذت في الولايات المتحدة بعد حريق ملهى ليلي المحطة ، أن الدروس المستفادة “فيما يتعلق بالسلامة من الحرائق في النوادي الليلية” من الأحداث السابقة مثل حريق كوكوانت جروف “لا تؤدي بالضرورة إلى تغيير فعال دائم”. وتشمل الجهود المبذولة لمنع مثل هذه الحوادث تعيين ضباط خاصين ، مثل لورد Misrule من العصور الوسطى أو ، في الأوقات الحديثة ، ضباط الأمن الذين يتحكمون في الوصول ؛ وكذلك التحسين المستمر للمعايير ذات الصلة مثل تلك لبناء السلامة. تعتبر صناعة السياحة الآن السلامة والأمن في أماكن الترفيه مهمة إدارية هامة.

صناعة
على الرغم من أن الملوك والحكام والأشخاص الأقوياء كانوا دائمًا قادرين على دفع تكاليف الترفيه لهم ، وقد دفعوا في كثير من الأحيان وسائل الترفيه العامة ، إلا أن الناس عادةً ما صنعوا الترفيه الخاص بهم أو حضروا أداءً حيًا. تعني التطورات التكنولوجية في القرن العشرين أن الترفيه يمكن أن يتم إنتاجه بشكل مستقل عن الجمهور ، ويتم تعبئته وبيعه على أساس تجاري بواسطة صناعة الترفيه. في بعض الأحيان يشار إلى الأعمال التجارية ، تعتمد الصناعة على نماذج الأعمال التجارية لإنتاج أو تسويق أو بث أو توزيع العديد من أشكالها التقليدية ، بما في ذلك جميع أنواع الأداء. أصبحت الصناعة متطورة لدرجة أن اقتصادياتها أصبحت منطقة منفصلة للدراسة الأكاديمية.

صناعة السينما هي جزء من صناعة الترفيه. وتشمل مكوناته صناعات أفلام هوليوود وبوليوود ، وكذلك السينما في المملكة المتحدة وجميع دور السينما في أوروبا ، بما في ذلك فرنسا وألمانيا وإسبانيا وإيطاليا وغيرها. وتشكل صناعة الجنس عنصرا آخر في صناعة الترفيه ، حيث تطبق نفس الأشكال ووسائل الإعلام (مثل الأفلام والكتب والرقص وغيرها من العروض) على تطوير وتسويق وبيع المنتجات الجنسية على أساس تجاري.

توفر مدن الملاهي الترفيه للضيوف الذين يقومون برحلات ، مثل الوقايات الدوارة ، والسكك الحديدية المصغرة القابلة للسحب ، وركوب المياه ، وركوب المظلمة ، فضلاً عن الفعاليات الأخرى ومناطق الجذب المرتبطة بها. تم بناء المتنزهات على مساحة كبيرة تنقسم إلى مناطق تحت عنوان “الأراضي”. في بعض الأحيان ترتكز مدينة الملاهي كلها على موضوع واحد ، مثل حدائق سي وورلد المختلفة التي تركز على موضوع الحياة البحرية.

كانت إحدى نتائج تطوير صناعة الترفيه هي خلق أنواع جديدة من العمالة. في حين أن وظائف مثل الكاتب والموسيقي والملحن موجودة كما هو الحال دائما ، فمن المرجح أن يتم توظيف الأشخاص الذين يقومون بهذا العمل من قبل شركة وليس راعيا كما كانوا في السابق. ظهرت وظائف جديدة ، مثل gaffer أو المشرف على المؤثرات الخاصة في صناعة السينما ، والحاضرين في متنزه.

يتم منح جوائز مرموقة من قبل الصناعة للتميز في مختلف أنواع الترفيه. على سبيل المثال ، هناك جوائز للموسيقى والألعاب (بما في ذلك ألعاب الفيديو) ، والكوميديا ​​، والكوميديا ​​، والمسرح ، والتلفزيون ، والسينما ، والرقص ، والسحر. يتم منح جوائز سبورتنج للنتائج والمهارات ، وليس لقيمة الترفيه.

هندسة معمارية

العمارة للتسلية
وقد أسفرت المباني التي تم تصميمها كمواقع للترفيه التي تستوعب الجماهير عن العديد من المباني الشهيرة والمبتكرة ، من بين أكثر المباني التي يمكن التعرف عليها وهي هياكل المسرح. بالنسبة إلى الإغريق القدماء ، “تمثل الأهمية المعمارية للمسرح انعكاسًا لأهميتها للمجتمع ، وقد برزت بوضوح في آثارها ، وفي الجهد المبذول في تصميمها ، وفي العناية التي تندرج في تفاصيلها”. ثم طور الرومان الاستاد في شكل بيضاوي يعرف بالسيرك. في العصر الحديث ، جلبت بعض من أروع المباني للترفيه الشهرة لمدنهم وكذلك مصمميهم. تعتبر دار أوبرا سيدني ، على سبيل المثال ، موقعًا للتراث العالمي ، وتعتبر O₂ in London منطقة ترفيهية تحتوي على ساحة داخلية ونادي موسيقى وسينما ومساحة عرض. يعتبر Bayreuth Festspielhaus في ألمانيا مسرحًا تم تصميمه وصنعه لأداء مقطوعة موسيقية محددة.

اثنين من الاهتمامات المعمارية الرئيسية لتصميم أماكن للمشاهدين الجماهير هي سرعة الخروج و السلامة. السرعة التي يكون فيها المكان خاليًا مهمًا لكل من الأمان والسلامة ، نظرًا لأن الحشود الكبيرة تستغرق وقتًا طويلًا للتفريق من مكان مصمم بشكل سيئ ، مما يخلق خطرًا على السلامة. تعتبر كارثة هيلزبورو مثالاً على الكيفية التي يمكن أن تساهم بها الجوانب السيئة في تصميم المباني في وفاة الجمهور. كما تعد الخطوط العريضة والضوابط الصوتية من اعتبارات التصميم المهمة في معظم الأماكن المسرحية.

في القرن الحادي والعشرين ، من المحتمل أن تكون أماكن الترفيه ، خاصة الملاعب ، من بين الأنواع المعمارية الرائدة. ومع ذلك ، فإنها تتطلب “نهجًا جديدًا تمامًا” لتصميمها ، لأنها تحتاج إلى “مراكز ترفيه متطورة ، وأماكن متعددة التجارب ، وقادرة على الاستمتاع بها بطرق عديدة ومتنوعة”. ومن ثم ، يتعين على المهندسين المعماريين الآن تصميم “مع وضع وظيفتين متميزتين في الاعتبار ، حيث تستضيف المراكز الرياضية والترفيهية جماهير حية ، وكاستوديوهات رياضية وترفيهية تخدم متطلبات المشاهدة والاستماع للجمهور البعيد”.

العمارة والترفيه
في بعض الأحيان ، يقوم المهندسون المعماريون الذين يدفعون حدود التصميم أو الإنشاء بإنشاء مبانٍ مسلية لأنها تتجاوز توقعات الجمهور والعميل ، وهي متميزة من الناحية الجمالية. مباني مثل متحف غوغنهايم بلباو ، صممها فرانك جيري ، من هذا النوع ، وأصبحت منطقة جذب سياحي بالإضافة إلى متحف دولي كبير. المباني الأخرى التي يبدو أنها قابلة للاستخدام هي حقا حماقات ، تم بناؤها عمدا لغرض زخرفي ولم يقصد بها أبداً أن تكون عملية.

من ناحية أخرى ، أحيانًا تكون الهندسة المعمارية هي الترفيه ، بينما تتظاهر بأنها عملية. صناعة السياحة ، على سبيل المثال ، تخلق أو ترمم المباني على أنها “عوامل جذب” لم يتم استخدامها أو لا يمكن استخدامها أبداً لغرضها الظاهري. بدلاً من ذلك ، يتم إعادة تصميمها لتسلية الزوار في كثير من الأحيان عن طريق محاكاة التجارب الثقافية. وهكذا يتم تصنيع المباني والتاريخ والأماكن المقدسة في السلع لشراء. هذه مناطق الجذب السياحي المتعمدة تطلق المباني من الماضي بحيث يصبح “من الصعب تحديد الفرق بين الأصالة التاريخية وأماكن الترفيه / الحدائق الترفيهية المعاصرة”. ومن الأمثلة على ذلك “الحفاظ على الكزار في توليدو ، مع تاريخ الحرب الأهلية القاتمة ، وتحويل الأبراج المحصنة في مناطق الجذب السياحي في غانا ، [مثل ، على سبيل المثال ، قلعة كايب كوست] وعرض ثقافة السكان الأصليين في ليبيا”. تمثل المباني المشيدة خصيصًا في المنتزهات موضوع المنتزه وهي عادة غير أصلية ولا تعمل بكامل طاقتها.

آثار التطورات في وسائل الإعلام الإلكترونية

العولمة او الوافدين الاجانب
بحلول النصف الثاني من القرن العشرين ، مكنت التطورات في وسائل الإعلام الإلكترونية من توصيل المنتجات الترفيهية إلى جمهور كبير في جميع أنحاء العالم. مكنت هذه التكنولوجيا الناس من رؤية والاستماع والمشاركة في جميع الأشكال المألوفة – القصص والمسرح والموسيقى والرقص – أينما كانوا يعيشون. ساعد التطور السريع للتكنولوجيا الترفيهية بالتحسينات في أجهزة تخزين البيانات مثل أشرطة الكاسيت أو الأقراص المدمجة ، إلى جانب زيادة التصغير. كما أن الحوسبة وتطوير الباركود جعلت عملية إصدار التذاكر أسهل وأسرع وعالمية.

تقادم
في الأربعينيات ، كان الراديو هو الوسيط الإلكتروني للتسلية العائلية والمعلومات. في الخمسينات من القرن العشرين ، كان التلفزيون هو الوسيط الجديد وسرعان ما أصبح عالميًا ، حيث جلب الترفيه المرئي ، أولاً باللونين الأسود والأبيض ، ثم باللون ، إلى العالم. بحلول السبعينات من القرن الماضي ، كان من الممكن لعب الألعاب إلكترونيًا ، ثم عرضت الأجهزة المحمولة الترفيه المحمول ، وبحلول العقد الأخير من القرن العشرين ، عبر اللعب الشبكي. وبالاقتران مع منتجات صناعة الترفيه ، أصبحت جميع أشكال الترفيه التقليدية متاحة شخصياً. لا يستطيع الناس فقط اختيار منتج ترفيهي مثل قطعة موسيقية أو فيلم أو لعبة ، بل يمكنهم اختيار الوقت والمكان لاستخدامه. لقد أدى “انتشار مشغلات الوسائط المحمولة والتأكيد على الكمبيوتر كموقع لاستهلاك الأفلام” إلى تغيير كبير في طريقة استقبال الجمهور للأفلام. واحدة من أكثر النتائج البارزة لظهور الترفيه الإلكتروني هو التقادم السريع لمختلف طرق التسجيل والتخزين. وكمثال على سرعة التغيير المدفوعة بالوسائط الإلكترونية ، على مدار جيل واحد ، انتقل التلفزيون كوسيلة لاستقبال منتجات الترفيه القياسية من مجهولة إلى رواية وإلى كل مكان وأخيراً إلى محله. وكان أحد التقديرات أنه بحلول عام 2011 ، سيحصل أكثر من 30 في المائة من الأسر في الولايات المتحدة على وحدة تحكم Wii ، “حول نفس النسبة التي امتلكتها أجهزة التلفزيون في عام 1953”. يتوقع البعض أنه في منتصف العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين ، كان الترفيه عبر الإنترنت قد حل محل التليفزيون تمامًا – وهذا لم يحدث. أنتجت “الثورة الرقمية” المزعومة سوقًا متعدية الجنسيات على نحو متزايد تسبب في صعوبات للحكومات والشركات والصناعات والأفراد ، حيث يحاول الجميع مواكبة ذلك. حتى الاستاد الرياضي في المستقبل سوف يتنافس بشكل متزايد مع مشاهدة التلفزيون “… من حيث الراحة والأمان والتدفق المستمر للمعلومات السمعية والبصرية والترفيهية المتاحة”. ومن المرجح أن يشمل التدفق الآخر لآثار هذا التحول على العمارة العامة مثل المستشفيات ودور رعاية المسنين ، حيث يجب استبدال التلفزيون ، الذي يعتبر خدمة ترفيهية أساسية للمرضى والمقيمين ، بالوصول إلى الإنترنت. في الوقت نفسه ، تظهر الحاجة المستمرة إلى الفنانين “كمحترفين محترفين” استمرارية الترفيه التقليدي.

التقاء
بحلول العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين ، تم استبدال التسجيل التناظري بالتسجيل الرقمي وبدأت جميع أشكال الترفيه الإلكتروني تتلاقى. على سبيل المثال ، يتحدى التقارب الممارسات القياسية في صناعة الأفلام: في حين “يتم تحديد النجاح أو الفشل بحلول نهاية الأسبوع الأول من تشغيله. اليوم ، … سلسلة من” النوافذ “للمعرض ، مثل DVD ، الدفع لكل يتم استخدام عرض الفيديو والألياف البصرية عند الطلب لزيادة الأرباح. ” جزء من تعديل الصناعة هو إطلاق منتج تجاري جديد مباشرة عبر خدمات استضافة الفيديو. يقال أن التقارب الإعلامي أكثر من تكنولوجي: التقارب ثقافي أيضاً. وهو أيضا “نتيجة لجهد متعمد لحماية مصالح الكيانات التجارية ومؤسسات السياسة والمجموعات الأخرى”. العولمة والإمبريالية الثقافية هما من العواقب الثقافية للتقارب. وتشمل غيرها رواية القصص بطريقة عشوائية وتفاعلية وكذلك الطريقة التي يتم بها توزيع الامتيازات الفردية عبر مجموعة من طرق التسليم. “التنوع الأكبر في الطرق التي يمكن بها استقبال الإشارات وتعبئتها للمشاهد ، عبر التلفزيون الأرضي أو الساتلي أو الكابل ، وبالطبع عبر الإنترنت” يؤثر أيضًا على أماكن الترفيه ، مثل الملاعب الرياضية ، التي تحتاج الآن إلى تصميم بحيث يمكن للجماهير الحية والبعيدة أن تتفاعل بطرق أكثر تطوراً – على سبيل المثال ، يمكن للجمهور “مشاهدة الملامح ، واستدعاء الإحصائيات” ، “طلب التذاكر والبضائع” وبشكل عام “الاستفادة من موارد الملعب في أي وقت من النهار أو الليل “.

أدى إدخال التليفزيون إلى تغيير توافر المنتجات الترفيهية وتكلفتها وتنوعها وجودتها للجمهور وتقارب الترفيه عبر الإنترنت ، مما كان له تأثير مماثل. على سبيل المثال ، يؤدي احتمال وشهرة المحتوى الذي ينشئه المستخدم ، على أنه منتج متميز عن المنتج التجاري ، إلى إنشاء “نموذج جمهور شبكي يجعل البرمجة بالية”. يستخدم الأفراد والمؤسسات خدمات استضافة الفيديو لبث المحتوى المقبول بشكل عام من الجمهور كترفيه شرعي.

في حين أن التكنولوجيا تزيد من الطلب على المنتجات الترفيهية وتقدم سرعة متزايدة في التسليم ، إلا أن النماذج التي تشكل المحتوى تكون في حد ذاتها مستقرة نسبيًا. إن سرد القصص والموسيقى والمسرح والرقص والألعاب هي نفسها كما في القرون السابقة.