معرض ديكسون وحدائق هو متحف الفن ضمن 17 فدانا من الحدائق، التي أنشئت في عام 1976، وتقع في 4339 بارك أفنيو، ممفيس، تينيسي، الولايات المتحدة الأمريكية. تأسست في عام 1976 من قبل هوغو ومارغريت ديكسون، ومعرض ديكسون وحدائق هو متحف الفنون الجميلة والحديقة العامة تميزها برامجها المتنوعة والمبتكرة في الفنون والبستنة. و ديكسون يضم مجموعة دائمة من أكثر من 2000 الكائنات، بما في ذلك اللوحات الانطباعية الفرنسية والأمريكية وحيازات كبيرة من الخزف الألمانية والإنجليزية.

معرض ديكسون والحدائق تقف على عدد وافر من الخبرة الإنسانية. متحف ديكسون إثراء وأوحي في عملنا وعلاقاتنا من قبل مختلف الشعوب والأفكار والثقافات والتقاليد. يلتزم متحف ديكسون بالتنوع في جميع مجالات عملنا وتنظيمنا.

المتحف يجلس ضمن أربعة حدائق النحت في الهواء الطلق الرئيسية مع النحت اليونانية والرومانية. تم الحصول على موقعها من قبل ديكسونس في عام 1939، والمناظر الطبيعية في نمط الحديقة الإنجليزية مع آفاق مفتوحة المتاخمة للمساحات الرسمية الصغيرة والحميمة. المناطق الرئيسية داخل الحدائق هي حديقة القطع، الحديقة الرسمية، الحديقة الجنوبية، وحدائق وودلاند.

ويركز المتحف على الانطباعية الفرنسية والأمريكية، ويشتمل على أعمال مونيه وديغاس و رينوار وبيير بونارد وماري كاسات ومارك شاغال وأونوريه دوميه وهنري فانتين-لاتور وبول غوغين وهنري ماتيس وبيرتي موريسوت وإدفارد مونش وأوغست رودين ، وألفريد سيسلي، فضلا عن مجموعة واسعة من أعمال الفنان الفرنسي الانطباعي جان لويس فورين. ويضم المتحف أيضا مجموعة ستوت من الخزف الألماني في القرن الثامن عشر. مع ما يقرب من 600 قطعة من أدوات المائدة والأرقام، وهي واحدة من أرقى هذه المجموعات في الولايات المتحدة.

المجموعة الأصلية من اللوحات، في رأي في الإقامة ديكسون، مكرسة للانطباعيين الفرنسية والأمريكية، ما بعد الانطباعية، والمدارس ذات الصلة. تم الحصول على جوهر المجموعة بتوجيه من الراحل جون ريوالد، وهي السلطة الرائدة في الانطباعية الفرنسية. وتضم المجموعة أيضا صورا بريطانية من القرن الثامن عشر والقرن التاسع عشر ومناظر طبيعية تماشيا مع التراث الإنجليزي لهوجو ديكسون.

ينظم المتحف ويعرض ثمانية إلى عشرة معارض كل عام، وتنوع التي تناشد الزوار من جميع الأعمار. يحظى حرم ديكسون الذي تبلغ مساحته 17 فدانا بالحديقة العامة التي تضم مساحات رسمية ومساحات من الغابات والحدائق. وقد تم اعتماد ديكسون من قبل المتاحف الأمريكية الجمعية وعضو في جمعية الحدائق العامة الأمريكية والمحمية النباتية الحدائق الدولية.

كما يتميز ديكسون جدول شامل للمعارض الأصلية والسفر من الفنون الجميلة والبستنة.

التاريخ:
تاريخ ديكسون معرض وحدائق يبدأ مع شخصين استثنائية، مارغريت أوتس ديكسون (1900-1974) وهوجو نورتون ديكسون (1892-1974). وحققت ديكسونس، من رجال الأعمال الخيرية وقادة المجتمع المحلي، حياة ثقافية أكثر ثراء وتنوعا للممفيين من خلال إغراق بيوتهم وحدائقهم وجمع اللوحات الفرنسية الانطباعية من أجل التمتع بالأجيال المقبلة وتعليمها. أنشأت ديكسونس أيضا مؤسسة هوغو ديكسون، كيان منفصل يساعد في تمويل معرض ديكسون والحدائق إلى الأبد.

وقد تم الحصول على الموقع الذي تبلغ مساحته 17 فدان من الغابات من قبل ديكسون في عام 1939 وبناء منزلهم يتبع. بدأت خطط للمنزل والحدائق في وقت واحد كما كان مقرها المنزل لآفاق الحديقة في المستقبل. في ذلك الوقت، جندت مارغريت وهوجو ديكسون مساعدة شقيقته، هوب كروتشفيلد، الذي كان مصمم المناظر الطبيعية. وكان هدفهم إنشاء حديقة على الطراز الأمريكي تذكرنا الحدائق المناظر الطبيعية الإنجليزية وأساليب الحديقة الفرنسية والإيطالية. في عام 1976، تم إنشاء حدائق القطع لتوفير الزهور للترتيبات في الإقامة وصالات العرض. وكانت السيدة ديكسون دائما الزهور الطازجة في منزلها، واستمرت شراكة ديكسون معرض و حدائق طويلة مع نادي ممفيس حديقة هذا التقليد.

في عام 1998، افتتح مجمع البستنة في ديكسون الذي يتضمن مكتبة، مساحة الاجتماع، بوتينغ المحور، الدفيئات، والزجاجية الزجاجية.

تم اعتماد ديكسون كمستوى 4 المشتل في عام 2011، وجود 60 الأشجار التي تم تحديدها و المسمى. على الرغم من أن مؤسسة عامة، ديكسون يتلقى أي مدينة أو ولاية أو التمويل الاتحادي. ويدعم من قبل مؤسسة هوغو ديكسون، ديكسون معرض وصندوق الحدائق الوقف والمتبرعين الأفراد والشركات.

تم تصميم سكن ديكسون من قبل المهندس المعماري الشهير هيوستن جون ستوب الذي اشتهر لتطوير ضاحية نهر أوكس في هيوستن وموطن بايو بيند، الذي يضم الآن مجموعة الفنون الزخرفية لمتحف الفنون الجميلة هيوستن. تم تصميم الإقامة ديكسون في الطريقة الجديدة الجورجية واستكملت في عام 1942. افتتح البيت للجمهور في عام 1976، واليوم هو مخصص لعرض مجموعة ديكسون دائمة.

مجموعات:
بدأت مجموعة ديكسون الدائمة كهدية من ست وعشرين لوحة من مؤسسينا، مارغريت وهوجو ديكسون.

من خلال الهدايا السخية، والوصايا، ومشتريات المتحف، ونمت مجموعة ديكسون إلى أكثر من 2000 الفنون الجميلة والفنون الزخرفية الأجسام. مع إضافة مجموعة وردا ستيفنز ستوت من الخزف الألماني في القرن الثامن عشر ومجموعة أدلر بيوتر وغيرها الكثير، توسعت مجموعة ديكسون الدائمة لتشمل الفن الأمريكي ومجموعة من الفن الزخرفي من الطراز العالمي.

لوحات
أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين الفرنسية الانطباعية وبعد الانطباعية المناظر الطبيعية، لا تزال الحياة، صور، ورسومات الشكل تشكل جوهر جمع لوحات ديكسون. أعمال إدغر ديغاس، كلود مونيه، بيرث موريسوت، كاميل بيسارو، بيير أوغست رينوار، وهنري دي تولوز لوتريك تسليط الضوء على الابتكارات الفنية من الانطباعيين.

بعد عقود من الانطباعيين تحدى أولا فكرة ما يجب أن تكون اللوحة، أعمال بول سيزان، هنري ماتيس، وجورج سورا تكشف كيف استمر الفنانون في تفكيك تلك المفاهيم التقليدية. في القيام به، فإنها تغيرت لا يمحى مسار الفن الحديث.

نحت
وقد زاد ديكسون هذه المنطقة من جمع على مر السنين مع الهدايا الهامة وعمليات الاستحواذ. من التماثيل الطينية التي كتبها جان-بابتيست كاربوكس وألبرت ارنست الناقل-بليوس للعمل في البرونزية من قبل سادة مبدع مثل أوغست رودان، يمكن أن تتمتع مجموعة النحت ديكسون داخل صالات العرض وعلى حد سواء سبعة عشر فدانا من الحدائق. مع إضافة أوغستا سافاج’s غامين (حوالي 1930) في عام 2013، حداث بول غاسك (حوالي 1900) في عام 2014، و جون كانيكو ونتيتلد (2005-2007) في عام 2015، هذا القسم من مجموعة ديكسون الدائمة لا تزال تنمو.

يعمل على الورق
ديكسون تفتخر مجموعة متميزة من المطبوعات والرسومات من قبل بعض من الفنانين رسومات كبيرة من 1800s و 1900s. هذه الأعمال تكشف الكثير عن المجتمع الذي تم إنتاجها وتقديم التعليق البصري على الزعانف دي-سييكل الأعراف الاجتماعية. من بين العديد من الأعمال الرئيسية في هذا المجال من المجموعة إدغر ديغاس ‘راقصة ضبط حذائها (1885) و امرأة تنفس في الزهور (1883) من قبل جان لوي فورين، “الأصغر والأكثر إثارة من الانطباعية”.

وديكسون هو المستودع الرئيسي لعمل جان لويس فورين في الولايات المتحدة. ومن بين الفنانين الآخرين الممثلين في مجموعة ديكسون الدائمة، هونوريه دوميه، بول سيزار هيليو، وينسلو هومر، وموريس بريندرغاست.

الخزف
الأساس لحيازات الفن الزخرفية ديكسون هو وردا ستيفنز ستوت مجموعة من الخزف الألماني القرن 18th. تتألف هذه المجموعة من حوالي 600 قطعة، وتشمل هذه الدراسة استطلاعا رائعا لأدوات المايسن والأرقام التي يرجع تاريخها إلى بداية فترة الغسالة خلال منتصف القرن، ومجموعة كبيرة من الشخصيات هوشست، وأرقام وأواني مختارة من مصانع خزفية عديدة. سميت مجلة الفن والتحف هذه المجموعة الكبيرة والموسوعية واحدة من أفضل 100 في الولايات المتحدة، لأنه يتضمن بعض أندر والأكثر فريدة من نوعها الكائنات التي تنتجها تشيلسي، ديربي، القوس، ومصنوعات وستر، وكذلك يعمل من مصانع أخرى في انكلترا.

في عام 2008، تلقى معرض ديكسون وحدائق مجموعة هامة من الخزف الإنجليزية 18th و 19th القرن من مجموعة شارلوت ستاوت هوكر. للسيدة هوكر، عضو مجلس إدارة ديكسون منذ فترة طويلة، وجمع ليست مجرد هواية، ولكن العاطفة وتقليد الأسرة. قامت والدتها، وردة ستيفنز ستوت، بتجميع واحدة من مجموعات العالم العظيمة من الخزف الألماني الذي يعود إلى القرن الثامن عشر، والتي تركتها إلى ديكسون في عام 1985. مرت السيدة ستوت حبها للبورسلين على ابنتها شارلوت، ستكون بداية عمل استثنائي في حد ذاته. عندما اقترن مع والدتها في وقت سابق من والدتها، جعلت السيدة هوكر مساهمة ملحوظة في ديكسون حيازات الخزف لدينا من بين الأكثر أهمية في العالم.

وبالإضافة إلى ذلك، وسعت ديكسون مجموعتها لتشمل أمثلة بارزة من الخزف الفرنسي 18th و 19th القرن والفنون الزخرفية الأخرى.

أوان بيوترية
أربعة قرون من بيوتر من أوروبا والولايات المتحدة ممثلة في مجموعة أدلر بيوتر. في عام 1991، تبرع الدكتور جاستن أدلر وزوجته هيرتا بسخاء مجموعة واسعة من بيوتر إلى ديكسون. أكثر من 300 نفعية، الزخرفية، والأعياد التذكارية التي يرجع تاريخها من القرن السابع عشر إلى أوائل القرن العشرين تتألف من جمع.

النطاق الواسع لمجموعة أدلر بيوتر هو تذكير بالدور الهام الذي لعبه بيوتر في الحياة اليومية لمئات السنين، حيث أن الجزء الأكبر من بيوتر المحلي الذي ينجو من القرن السادس عشر إلى القرن الثامن عشر. وقد شيدت جميع الأشياء المنزلية الأكثر شيوعا خلال هذه الفترة، من الأطباق والخزانات إلى تدابير وشموع، في بيوتر. مستوردة من أوروبا إلى أمريكا في العصر الاستعماري، بيوتر تتمتع بشعبية كبيرة في العالم الجديد وأصبحت النفعية الأولية في المستعمرات.

غالبا ما تقليد أشكال بيوتر الأساليب الموجودة في وسائل الإعلام الأخرى، مثل الخزف والفضة؛ ومع ذلك، نظرا لاستخدامها النفعية، وكان بيوتر عموما مزينة فقط للاستخدام الكنسي أو لتكون بمثابة كائن تذكاري. خلال فترة الفن الحديث في أوائل القرن العشرين، تطورت بيوتر إلى وسيلة للتعبير الفني مع الأشكال العضوية والزخارف الأزهار التي تطبع فن تلك الفترة.

وفقا لمصلحة ديكسون، وقد اكتسب المتحف على مر السنين أعمال ممتازة من قبل الانطباعيين الفرنسي الذي أظهر في واحدة من ثمانية مجموعة الانطباعية المعارض. كما أن الأولوية هي الأعمال التي يقوم بها الفنانون الآخرون في هذه الفترة، سواء الانطباعية أو الواقعية، الذين لم يحصلوا بعد على اعتراف ديغا، مونيه، أو بيسارو. ومن الأمثلة على هذا الالتزام استحواذ ديكسون مؤخرا على 56 عملا من قبل الفنان الفرنسي جان لوي فورين، مما يجعل من ديكسون مستودع دولي كبير لعمل الفنان.

في عام 1996، بالاقتران مع الذكرى العشرين للمتحف، حصلت ديكسون على 23 لوحة ومنحوتات في اتفاقية شراء الهدايا مع مونتغمري H.W. ريتشي، اسرة، بسبب، بالو، دورو، التكساس. مجموعة ريتشي يعزز كثيرا من مقتنيات المتحف من الأعمال الانطباعية وبعد الانطباعية.

في عام 2006، احتفل معرض ومعرض ديكسون 30 عاما من التميز مع معرض خاص تسلط الضوء على مجموعتها الدائمة الرائعة. اليوم، ديكسون تواصل توسيع مجموعتها، في حين تقدم أيضا التعليم الفني في كل من المجتمع ممفيس والعالم.

التعليم:
وتسعى دائرة التعليم في ديكسون إلى الوصول إلى جمهور متنوع وتوفير بيئة تشيد بالتفسير الشخصي وتقدم الفكر الإبداعي. وتعزز إدارة التعليم الاهتمام بالفنون والبستنة من خلال برمجة محددة للأطفال والكبار ومجموعات التوعية.

وتشمل بعض برامج ديكسون برنامج الأطفال الماجستير الصغيرة، سلسلة محاضرة الكبار مونش وتعلم، وبرنامج التوعية المدرسية الفن لتنمو. وتظهر البرامج التعليمية الممتازة في ديكسون من قبل القيم المساعد للتعليم، الذي كان اسمه تينيسي للفنون المعلم للعام 2009-2010 من قبل جمعية تينيسي للفنون التربويين.