قسم النحت هو أحد الأقسام الثمانية لمتحف اللوفر. يضم واحدة من أهم مجموعات المنحوتات في العالم ، وأغنى مجموعة من الأعمال الفرنسية. يضم قسم النحت أكثر من 6000 عمل ، بما في ذلك أكبر مجموعة في العالم للنحت الفرنسي. إجمالاً ، يتم تقديم أكثر من 2000 عمل في 67 غرفة موزعة على فناءين (إجمالي 8500 متر مربع).

كان متحف اللوفر مستودعا للمواد المنحوتة منذ وقته كقصر. ومع ذلك ، تم عرض العمارة القديمة فقط حتى عام 1824. يتكون قسم النحت من أعمال تم إنشاؤها قبل عام 1850 ولا تنتمي إلى القسم الأتروسكي واليوناني والروماني. في أيامه الأولى ، عرض المتحف المنحوتات القديمة فقط ، والاستثناء الوحيد هو تمثالان للعبيد لمايكل أنجلو ، وافتتح معرض أنغوليم في عام 1824 ، مع خمس غرف مخصصة للأعمال التي تتراوح من عصر النهضة إلى القرن الثامن عشر. منذ عام 1850 ، تمت إضافة منحوتات العصور الوسطى ، ولكن لم يصبح قسم المنحوتات مستقلًا حتى عام 1893 ولم يعد مرتبطًا بقسم الآثار.

في البداية تضمنت المجموعة 100 قطعة فقط ، أما باقي مجموعة المنحوتات الملكية فكانت في فرساي. ظلت صغيرة حتى عام 1847 ، عندما تم منح ليون لابورد السيطرة على القسم. طور لابورد قسم العصور الوسطى واشترى أول تماثيل ومنحوتات في المجموعة ، الملك تشايلدبيرت وباب ستانجا ، على التوالي. كانت المجموعة جزءًا من دائرة الآثار ، لكنها مُنحت استقلالية في عام 1871 تحت قيادة لويس كورجود ، المدير الذي نظم تمثيلًا أوسع للأعمال الفرنسية. 

في عام 1986 ، تم نقل جميع أعمال ما بعد عام 1850 إلى متحف أورسيه الجديد. قسم مشروع اللوفر الكبير القسم إلى قاعتي عرض ؛ المجموعة الفرنسية معروضة في جناح ريشيليو ، والأعمال الأجنبية في جناح دينون. من بين التعديلات الأخيرة ، تجميع جميع التماثيل التي تم إنشاؤها لمتنزه Château de Marly ، ولا سيما تماثيل الفروسية الكبيرة بسبب Antoine Coysevox و Guillaume Coustou. يقع النحت الفرنسي ، المنتشر على العديد من الغرف حول فناءين مغطاة ، في جناح ريشيليو ، بينما يتم عرض المنحوتات الإيطالية والإسبانية ، وكذلك منحوتات المدارس الشمالية ، في جناح دينون ، في الطابق الأرضي.

تحتوي نظرة عامة على المجموعة للنحت الفرنسي على أعمال رومانية مثل دانيال من القرن الحادي عشر في دن الأسود وعذراء أوفيرني التي تعود إلى القرن الثاني عشر. في القرن السادس عشر ، تسبب تأثير عصر النهضة في أن يصبح النحت الفرنسي أكثر تقييدًا ، كما رأينا في نقوش جان جوجون ، ونزول جيرمان بيلون من صليب وقيامة المسيح. يتم تمثيل القرنين السابع عشر والثامن عشر من قبل جيان لورينزو بيرنيني تمثال نصفي للكاردينال ريشيليو عام 1640 ، واستحمام إتيان موريس فالكونيت ، ومسلات فرانسوا أنغييه. تشمل الأعمال الكلاسيكية الجديدة نفسية أنطونيو كانوفا التي أحيت بقبلة كيوبيد (1787). يمثل القرنان الثامن عشر والتاسع عشر النحاتون الفرنسيون مثل ألفريد باري وإميل غيليمين.

من بين الفنانين المعروضين ، بالإضافة إلى العديد من المجهولين (خاصة بالنسبة للعصور الوسطى) ، نلاحظ ، بالنسبة للنحت الفرنسي ، الأعمال الرئيسية لجان غوجون ، جيرمان بيلون ، بيير بونتمبس ، بيير بوجيه ، أنطوان كويزيفوكس ، فرانسوا جيراردون ، الإخوة كوستو ، جان بابتيست بيغال ، إيدمي بوشاردون ، إتيان موريس فالكونيت ، أوغستين باجو ، جان أنطوان هودون ، فرانسوا رود ، ديفيد دانجر ، جيمس برادييه ، أنطوان لويس باري ، للنحت الإيطالي ، ممثلون جيدًا أيضًا ، نلاحظ الأعمال بقلم دوناتيلو وديزيديريو دا سيتينيانو وفرانشيسكو لورانا وأندريا ديلا روبيا ومايكل أنجلو وبينفينوتو تشيليني وجيامبولونيا ولو بيرنين وأنطونيو كانوفا وكذلك فرانسوا دوكيسنوي عن فلاندرز.

فناء مارلي
تحت الأسطح الزجاجية لـ Cours Marly و Puget ، توجد روائع النحت الفرنسي. غالبًا ما تم تصميم التماثيل التي تم جمعها في متحف اللوفر للخارج ، ولا سيما لحدائق قصور فرساي أو التويلري. كانت قلعة مارلي مقر إقامة الملك لويس الرابع عشر ، واختفت قلعة مارلي ومنتزهها الآن ، وتم الحفاظ على بعض منحوتاتها. بعد إقامتهم في العديد من الأماكن العامة في باريس ، أصبحوا الآن محميين بشكل جيد ، تحت السقف الزجاجي لـ Cour Marly.

جناح ريشيليو (الجناح الشمالي المتاخم لشارع ريفولي) هو الأحدث في التاريخ الطويل لبناء متحف اللوفر. تم بناؤه في عهد نابليون الثالث واستضافت وزارة المالية لأكثر من قرن من عام 1871 إلى 1989. بعد أن غادرت الوزارة إلى بيرسي إلى الشرق من باريس ، تم تخصيص الغرف للمتحف وافتتحت في عام 1993.

عندما بدأ المهندسان المعماريان Ieoh Ming Pei و Michel Macary العمل على تحديث متحف اللوفر ، كانت الباحات لا تزال مفتوحة على السماء. رأى المهندسون المعماريون أنه المكان المثالي لاستيعاب المنحوتات التي تزين الحدائق أو الساحات العامة. يسلط نظام التراسات الضوء على الأعمال على مستويات مختلفة ويوفر مناظير متنوعة ، بينما توفر المناور إضاءة مثالية. نظام مبتكر من الألمنيوم يعمل كمنظم ضوئي وصوتي وحراري.

في الجزء العلوي من الفناء ترتفع أكثر الأعمال رمزية ، خيول مارلي. أنشأ أنطوان كويزيفوكس ، أحد النحاتين المفضلين لدى لويس الرابع عشر ، هاتين المجموعتين الهائلتين لمجد ملك الشمس. بيغاسوس ، الحصان المجنح من الأساطير اليونانية الرومانية ، ممتلئ برواية الشهرة ، التي تعلن انتصارات الملك العسكرية ، وعطارد ، إله التجارة الروماني ، الذي يجسد الازدهار. بعد عشرين عامًا ، استقر لويس الخامس عشر بدوره في مارلي وكلف بأعمال جديدة من Guillaume Coustou لتحل محل تلك التي تمت إزالتها. يتنافس النحات مع سلفه لإعطاء المزيد من الديناميكية لهذه الخيول المفعمة بالحيوية.

فناء بوجيه
تم تسمية Cour Puget على اسم Pierre Puget ، أحد النحاتين العظماء في عهد لويس الرابع عشر ويضم روائعه ، Perseus و Andromeda و Milo of Crotone ، المصممة لحدائق فرساي. تعد التعبيرية والديناميكية والقوة الدرامية لهذه المنحوتات من سمات الفن الباروكي. يتيح لك Cour Puget السفر عبر القرون ومشاهدة تطور المنحوتات من القرن السابع عشر إلى القرن التاسع عشر.

تماثيل القرن السابع عشر تأتي من آثار ملكية مدمرة إلى حد كبير. قاموا بتزيين الساحات الملكية العظيمة مثل Place Vendôme أو Place des Victoires في باريس ، وأعلنوا مجد الملك. تأتي أعمال القرن الثامن عشر من الحدائق. في ذلك الوقت ، أحببنا الموضوعات الخفيفة التي تمت معالجتها بأسلوب دقيق وأنيق ، مثل Marquise de Pompadour ، المفضل لدى Louis XV ، والذي تم تمثيله كرمز للصداقة. أخيرًا ، يقدم Cour Puget بانوراما للنحت في الهواء الطلق من النصف الأول من القرن التاسع عشر ، من الأعمال الكلاسيكية الجديدة التي تم إنتاجها في عهد نابليون الأول إلى التماثيل الرومانسية مثل Roland الغاضب لـ Duseigneur ، بأسلوب غنائي وناري.

جاليري ميشيل أنج
تحت الخزائن الواسعة للمعرض ، تم الحفاظ على روائع النحت الإيطالي ، بما في ذلك العبيد المشهورون لمايكل أنجلو. لما يقرب من ثلاثة قرون ، تنافس النحاتون في العبقرية لإلقاء الضوء على مشاعر الروح البشرية. تم بناء هذا المعرض بين عامي 1854 و 1857 ، وهو قبل كل شيء وظيفة عملية: إنه الوصول الرسمي إلى Salle des Etats حيث عُقدت الجلسات التشريعية الرئيسية في ظل الإمبراطورية الثانية. وهو أيضًا مكان معرض منحوتات الصالون ، هذا الحدث الفني الكبير في ذلك الوقت الذي قدم أعمال الفنانين الأحياء.

Related Post

استوحى هيكتور لوفويل من أعمال سلفه ، المهندس المعماري بيير فونتين. عمل هذا الأخير في متحف اللوفر على الأنظمة السياسية المختلفة ، طوال النصف الأول من القرن التاسع عشر. وقد ألهمت تصميماته في Salle des Cariatides وفي Galerie d’Angoulême Lefuel بالأقبية الواسعة لمعارض Michelangelo و Daru ، فضلاً عن رصف الأرضية الرخامي بألوان مختلفة. هنا الضوء طبيعي. يأتي من الخلجان المفتوحة على جانبي المعرض. هذه الإضاءة ، التي لن تكون مناسبة للوحات ، تسلط الضوء بشكل خاص على المنحوتات الرخامية البيضاء ، ولكن أيضًا تلك المصنوعة من البرونز أو الطين.

يقدم معرض مايكل أنجلو اليوم بانوراما للنحت الإيطالي من القرن السادس عشر إلى القرن التاسع عشر. يعود اسمها إلى الفنان الفلورنسي مايكل أنجلو. من مسافة بعيدة ، حتى قبل دخول المعرض ، يمكن للمرء أن يرى الرجل المعروف باسم The Dying Slave ، تتضخم من خلال مسرحية المنظور. يقف خلفه بوابة ضخمة مزينة بشخصيات هرقل وبيرسيوس ، والتي تأتي من قصر Stanga di Castelnuovo في كريمونا. شكله يذكر بالنموذج القديم لقوس النصر.

ثم يأتي فيلم Flying Mercury لجين بولونيا ، المعروف باسم Giambologna ، وهو نحات ولد في فلاندرز ونجح في فلورنسا. يمكننا أيضًا أن نرى عطارد يختطف Psyche من تلميذه Adriaen de Vries. قبل مغادرة المعرض ، يمكن للزوار الاستمتاع بإحياء نفسية الروح بقبلة كيوبيد بواسطة كانوفا. هذا العمل هو مثال مبدع بشكل خاص للأعمال الرخامية. يستعيد الفنان بشكل مثالي نعومة الجسد والزخم.

قاعة كارياتيدس
من المحتمل أن تكون قاعة Caryatids واحدة من أجمل الشهادات المعمارية في عصر النهضة اللوفر. 1528. قرر الملك فرانسوا الأول اختيار متحف اللوفر ليكون مقر إقامته الرئيسي في باريس. ولكن لإضفاء الروعة والرفاهية على هذه القلعة الدفاعية القديمة التي استطاعت الإعجاب بها في القصور الإيطالية. عين المهندس المعماري بيير ليسكوت على رأس هذا الموقع الضخم في عام 1546. تمثل قاعة احتفالات ملوك فرنسا بداية هذا الأسلوب الفني الجديد في باريس. ومنذ القرن السابع عشر ، يضم مجموعة مرموقة من المنحوتات القديمة تحت أقبية واسعة.

أعطته الكارياتيات الأربعة التي تدعم معرض الموسيقيين اسمها. هذه الأعمدة على شكل شخصيات نسائية من عمل النحات جان جوجون عام 1550. يتوافق هذا العمل تمامًا مع اهتمامات عصر النهضة المستوحاة من العصور القديمة. هنا ، يعيد الفنان تفسير نصب تذكاري من القرن الثاني قبل الميلاد: منتدى الإمبراطور أوغسطس في روما. غرفة كارياتيدس لها وظائف متعددة وخاصة قاعة الرقص. كان أيضًا مسرحًا لأحداث تاريخية كبرى ، مثل مراسم الجنازة التي أعقبت اغتيال هنري الرابع في عام 1610. وهنا مرة أخرى قام موليير بتقديم عرض لأول مرة قبل لويس الرابع عشر يعطي Le Dépit amour ، ثم L’Etourdi و Les Précieuses سخيف.

من عام 1692 ، بدأ عرض منحوتات من مجموعة لويس الرابع عشر هناك. ثم يطلق عليها غرفة التحف. في عام 1806 ، كان نابليون الأول قد أرفقه بغاليري دي أنتيك ، الذي رتب في الغرف المجاورة من قبل المهندسين المعماريين تشارلز بيرسييه وبيير فونتين (انظر Salle de la Vénus de Milo و Appartements d’Anne d’Ecosse). هذا الأخير يوجه الانتهاء من ديكور غرفة Caryatids: أقواس القبو منحوتة وأعيد بناء الموقد حول شخصيتين استعاريتين لـ Jean Goujon.

اليوم ، تضم قاعة Caryatids روائع من مجموعات النحت اليوناني ، وبشكل أكثر تحديدًا تمثيلات للآلهة والإلهات وأبطال الأساطير. بعض الأعمال المعروضة هنا هي في الواقع نسخ رومانية من الرخام من أصل برونزي يوناني. هذا هو الحال بشكل خاص لأرتميس الرشيق مع ظبية ، في وسط الغرفة. يعود تاريخ هذا الرخام إلى القرن الثاني الميلادي ويستخدم نموذجًا تم إنشاؤه حوالي 330 قبل الميلاد. وتسمى أيضًا ديانا فرساي لأنها كانت تزين قاعة المرايا في قصر فرساي لفترة طويلة.

في متحف اللوفر ، تم تثبيت مجموعات الآثار اليونانية والرومانية تدريجياً. قام لويس الرابع عشر بتركيب جزء من مجموعته لأول مرة في Salle des Cariatides في عام 1692. وبدءًا من عام 1798 ، وصلت التحف الجديدة بعد الحملات الإيطالية. ثم تم إنشاء Galerie des Antiques في الشقق السابقة Anne of Austria. لاحقًا ، في عام 1807 ، اشترى نابليون الأول مجموعة صهره الأمير كاميل بورغيزي. ثم قام الإمبراطور بتوسيع معرض الآثار باستخدام الغرف المجاورة التي تضم اليوم ، من بين روائع أخرى ، فينوس دي ميلو.

متحف اللوفر
متحف اللوفر هو المتحف الأكثر زيارة في العالم ، ومعلم تاريخي في باريس ، فرنسا. متحف اللوفر هو متحف للفنون والآثار الباريسية يقع في القصر الملكي السابق لمتحف اللوفر. تم افتتاحه في عام 1793 ، وهو أحد أكبر وأغنى المتاحف في العالم ، ولكنه أيضًا أكثر المتاحف ازدحامًا حيث يستقبل ما يقرب من 9 ملايين زائر سنويًا. وهي موطن لبعض أشهر الأعمال الفنية ، بما في ذلك الموناليزا وفينوس دي ميلو.

يقع المتحف في قصر اللوفر ، الذي بني في الأصل في أواخر القرن الثاني عشر إلى القرن الثالث عشر تحت حكم فيليب الثاني. تظهر بقايا قلعة اللوفر في العصور الوسطى في الطابق السفلي من المتحف. بسبب التوسع الحضري ، فقدت القلعة وظيفتها الدفاعية في النهاية ، وفي عام 1546 قام فرانسيس الأول بتحويلها إلى المقر الرئيسي للملوك الفرنسيين. تم تمديد المبنى عدة مرات لتشكيل قصر اللوفر الحالي.

يحتوي متحف اللوفر على أكثر من 380000 قطعة ويعرض 35000 عمل فني في ثمانية أقسام تنظيمية مع أكثر من 60600 متر مربع (652000 قدم مربع) مخصصة للمجموعة الدائمة. يعرض متحف اللوفر المنحوتات والأشياء الفنية واللوحات والرسومات والاكتشافات الأثرية. يقدم متحف اللوفر مجموعات متنوعة للغاية ، مع جزء كبير مخصص لفنون وحضارات العصور القديمة: بلاد ما بين النهرين ومصر واليونان وروما. كما تم تمثيل أوروبا في العصور الوسطى (حول أنقاض محمية فيليب أوغست ، التي تم بناء متحف اللوفر عليها) ونابليون فرنسا على نطاق واسع.

يتمتع متحف اللوفر بتاريخ طويل من الحفظ الفني والتاريخي ، من Ancien Régime حتى يومنا هذا. بعد رحيل لويس الرابع عشر إلى قصر فرساي في نهاية القرن السابع عشر ، تم تخزين جزء من المجموعات الملكية للوحات والتماثيل العتيقة هناك. بعد احتوائه على العديد من الأكاديميات لمدة قرن ، بما في ذلك أكاديمية الرسم والنحت ، بالإضافة إلى العديد من الفنانين الذين سكنهم الملك ، تم تحويل القصر الملكي السابق حقًا خلال الثورة إلى “متحف مركزي لفنون الجمهورية”. تم افتتاحه في عام 1793 ، وعرض حوالي 660 عملاً ، معظمها من المجموعات الملكية أو تمت مصادرتها من النبلاء المهاجرين أو من الكنائس. بعد ذلك ، ستستمر المجموعات في إثراءها عن طريق الغنائم ، والمقتنيات ، والرعاية ، والموروثات ، والتبرعات ،

يقع المتحف في الدائرة الأولى لباريس ، بين الضفة اليمنى لنهر السين وشارع ريفولي ، ويتميز بالهرم الزجاجي لقاعة الاستقبال الخاصة به ، والذي أقيم عام 1989 في فناء نابليون والذي أصبح رمزيًا ، بينما كان الفروسية يشكل تمثال لويس الرابع عشر نقطة انطلاق المحور التاريخي الباريسي. ومن أشهر مسرحياته الموناليزا ، وفينوس دي ميلو ، والكاتب الرابض ، وانتصار ساموثراس ، وقانون حمورابي.

Share
Tags: France