إنطلاق الطائرة

Décollage كتقنية مرئية هي الطريقة التي يتم بها فصل أجزاء الملصقات الملصقة وإزالتها ، بحيث تظهر الطبقات الأساسية وتصبح جزءًا من الصورة الجديدة. Decollage لديه تقارب قوي مع تفكيك وبهذا المعنى يشكل عكس الكولاج.

الكلمة الفرنسية “décollage” تترجم إلى اللغة الإنجليزية حرفيًا على أنها “إقلاع” أو “تصبح غير ملتصقة” أو “تصبح غير معلقة”. تشمل أمثلة الزخارف etrécissements وتقنية التقطيع. أسلوب مماثل هو الملصق المهزوز ، وهو ملصق تم وضعه فيه على آخر أو غيره ، وتم تمزيق الملصق العلوي أو الملصقات ، وكشف بدرجة كبيرة أو أقل عن الملصق أو الملصقات الموجودة تحته.

من بين أول من جربوا هذه التقنية Mimmo Rotella و Wolf Vostell و François Dufrêne و Raymond Hains و Jacques Villeglé. ومع ذلك ، هناك آراء متضاربة بشأن من كان أول من استخدمها حقًا. الثنائية بين حجر الأساس لهذه التجربة “neo Dada” ، Rotella و Hains.

إنه يمثل الاحتجاج على الوضع الاجتماعي الذي “ينجو” الآن وسط الأساطير الخاطئة عن النزعة الاستهلاكية بعد الحرب العالمية الثانية. مثل قطع Fontana ، مثل احتراق Burri ، مثل Shit of Piero Manzoni ، يستخدم Rotella décollage لضمان وجود مجتمعات فنية وثقافية في النصف الثاني من 900 ، دراسة مفاهيمية إضافية ، لاكتشاف الفن الكلاسيكي بطريقة منهجية بسيطة ، التكرار ، lacerating ، عمل توضيحي.

التاريخ
منذ عام 1949 ، تم استخدام الديكور في فرنسا من قبل ريموند هينز وجاك دو لا فيليجلي ومن عام 1957 من قبل فرانسوا دوفرين ؛ في عام 1960 كانوا من بين الأعضاء المؤسسين لحركة نوفو رياليه. منذ أوائل الخمسينيات ، تم ممارسة هذه التقنية أيضًا بواسطة Mimmo Rotella و Wolf Vostell. علاوة على ذلك ، تم استخدام هذه التقنية في شكل معدّل بواسطة Robert Rauschenberg ، الذي قام بإخفاء الصور ورسمها على الصور والنصوص ؛ ضغط سيزار وجون تشامبرلين جميع أنواع السلع الاستهلاكية المعدنية.

شكل آخر من أشكال الديكور هو Dé-coll / age لـ Wolf Vostell ، الذي لا يهتم فقط بالتدمير ، ولكن أيضًا بجعله مرئيًا ، بمعنى عدم وضوح الأشكال وأشكال أخرى مثل المسح ، وإلغاء اللون ، والتضاعف ، والتشويه ، وعدم الوضوح الطباعة الفوقية ، ذهب.

عثر Wolf Wolf على كلمة “décollage” على الصفحة الأولى لـ Le Figaro في باريس في السادس من سبتمبر عام 1954 ، والتي تم استخدامها في اتصال مع لوكهيد Super Constellation التي اقتحمت شانون. قام بنقل المصطلح إلى فواصل الملصق والأحداث. في عام 1958 ، قام وولف فوستل بتغيير الهجاء إلى Dé-coll / age. أصبح Dé-coll / agebecame مبدأً للتصميم ومفهومًا شاملاً للفن لدى Wolf Wolf. يهدف Dé-coll / age des Happenings إلى انهيار شديد الوعي للظروف البيئية السخيفة التي تضغط على الناس ، على سبيل المثال للإشارة إلى العمليات اليومية ، مثل حركة السيارات. في أحداث dé-coll / age في أوائل الستينيات من القرن الماضي ، تم تدمير المواد في معالجة تفكيك بالغة الأهمية واستفزازية.

الممارسين من décollage
كان الذئب فوستيل ممارسًا مهمًا للديكور. لاحظ Wolf Vostell كلمة “décollage” في لو فيجارو في 6 سبتمبر 1954 ، حيث تم استخدامه لوصف الإقلاع والانهيار المتزامن لطائرة. قام بتخصيص المصطلح للدلالة على فلسفة جمالية ، وطبق أيضًا على إنشاء عروض حية ، وكان مفهوم عمل فوستل للديكور ، كان Dé-coll / age وبدأ في عام 1954 ، كقوة بصرية تنهار القيم البالية وتحل محلها مع التفكير كدالة بعيدة عن وسائل الإعلام. كما دعا أحداثه Dé-coll / العمر يحدث.

أكثر الفنانين شهرة في تقنية الديكور في فرنسا ، وخاصةً الملصق المهزوم ، هم فرانسوا دوفرين وجاك فيليج وميمو روتيللا وريموند هينز. استخدم ريموند هينز الملصق المهزوم كتدخل فني سعى إلى نقد تقنية الإعلان التي ظهرت حديثًا للإعلانات واسعة النطاق. في الواقع ، يؤدي تدميره إلى تدمير الإعلان ، لكنه يترك بقاياه معروضة للجمهور للتفكير فيها.

غالبًا ما كان هؤلاء الفنانون يعملون بشكل تعاوني وكانت نيتهم ​​تقديم أعمالهم الفنية في مدينة باريس بشكل مجهول. كان هؤلاء الفنانون الأربعة جزءًا من مجموعة أكبر في ستينيات القرن العشرين تسمى نوفو رياليزمي (الواقعية الجديدة) ، رد باريس على حركة فن البوب ​​الأمريكية. كانت هذه المجموعة في الغالب مقرها باريس (والتي شملت إيف كلاين وكريستو وبرهان دوغانكاي وتم إنشاؤها بمساعدة الناقد بيير رستاني) ، على الرغم من أن روتيللا كان إيطاليًا وعاد إلى إيطاليا بعد وقت قصير من تشكيل المجموعة. سعى بعض الممارسين الأوائل إلى استخراج الملصق المشوه من سياقه الأصلي ونقله إلى مجالات الشعر أو التصوير أو الرسم.

ترتبط الملصقات اللاذعة أيضًا ارتباطًا وثيقًا بممارسة ريتشارد جينوفيز للحفريات. الفنانون المعاصرون الذين يستخدمون تقنيات مماثلة للرسومات هم مارك برادفورد ومايكل فيفياني وبريان ديتمير ، الذين يوظفون طريقة جديدة لإزالة الصور عن طريق إزالة المواد من الكتب ، تاركين وراءهم مجموعة من الصور والنصوص لتشكيل فن النحت. يوجد أيضًا Fizz Fieldgrass ، فنان إنجليزي ، يستخدم صور فوتوغرافية مُحسَّنة رقميًا ، مغطاة بالنسخ المزدوج على درجة الحفظ اليابانية أو ورقة التوت الجميلة ، وتمزيقه وتراجعه للكشف عن طبقات أخرى تولِّد صورة ثلاثية الأبعاد.

تُستخدم Décollage الآن بشكل شائع في اللغة الفرنسية فيما يتعلق بالطيران (كما هو الحال عندما ترفع طائرة عن الأرض). وفي الآونة الأخيرة ، استخدم المصطلح في رحلة الفضاء ؛ تشير صفحة الويب لوكالة الفضاء الأوروبية (ESA) إلى أن استخدامها يعادل “لدينا إقلاع!” في مركز إطلاق ناسا.

Déchirage
Déchirage (‘المسيل للدموع’) هو أسلوب فني يزعج الورق لإنشاء خليط ثلاثي الأبعاد. إنه شكل من أشكال الديكور ، يفصل الصورة الأصلية جسديًا من خلال شق ، وفراق وتقشير. استخدم رومار بيردن (من مواليد 1911 – 1988) فنان الكولاج الأمريكي من أصل أفريقي déchirage كعنصر مهم في لوحاته التعبيرية التجريدية. أول عرض عام لـ “التصوير الفوتوغرافي” Déchirage (تمزيق طبقات الصور الرقمية لإنشاء صورة مميزة ثلاثية الأبعاد) كان في معرض فن العطاء في معرض ساتشي في عام 2010.

يمكن القول أن depliage هو شكل من أشكال الديكور ، لأنه يتم عن طريق إزالة المواد الغذائية في البداية من مجلة مربوطة.

أتباع النمط
كان من بين المتابعين المؤثرين لفك الارتباط ، وولف فوستل. وجد كلمة “décollage” في عدد صحيفة فيجارو في 6 سبتمبر 1954 ، حيث تم استخدامها لوصف تحطم طائرة عند الإقلاع [إلى 1]. قرر الفنان استخدام المصطلح للإشارة إلى الفلسفة الجمالية ، بما في ذلك تلك المستخدمة لإنشاء العروض. في إصدار Fostel ، تم تقسيم الكلمة إلى أجزاء: “Dé-coll / age” وحددت القوة البصرية التي تدمر القيم البالية وتستبدلها بالتفكير كوظيفة بعيدة عن مرتديها. دعا فوستل أحداثه “Dé-coll / أحداث العمر”.

أشهر الفنانين الفرنسيين الذين يستخدمون تقنية dekollazha ، وخاصة الملصقات الممزقة هم فرانسوا دوفريني (الاب فرانسوا دوفرين) ، جاك فيليج (الاب جاك جاك فيليلي) ، ميمو روتيللا ورايموند إنك (الأب ريمون هينز). استخدم ريموند إنز تقنية الملصقات الممزقة كتدخل فني يهدف إلى النقد قبل هذا الإعلان على نطاق واسع. في الواقع ، أدى تدميره إلى تدمير الإعلانات ، لكنه تركها للجمهور للتفكير.

غالبًا ما كان هؤلاء الفنانون يعملون معًا ويهدفون إلى عرض أعمالهم بشكل مجهول في باريس. لقد كانوا جزءًا من مجموعة كبيرة في الستينيات من القرن الماضي تسمى نوفو رياليزم (الواقعية الجديدة) ، وهي استجابة باريسية لحركة فن البوب ​​الأمريكية. في الغالب كانت المجموعة تتكون من paridans (بما في ذلك إيف كلاين وكريستو وبرهان دوغانكاي ، والناقد بيير رستاني ساعد في الخلق) ، ولكن ، على سبيل المثال ، كان روتيللا إيطاليًا وعاد إلى إيطاليا بعد فترة قصيرة من تشكيل المجموعة. حاول بعض الملتزمين الأوائل بالتكنولوجيا نقل الملصق المنقوش من سياقه الأصلي إلى مجال الشعر أو التصوير أو الرسم.

كما ترتبط تقنية الملصقات الممزقة ارتباطًا وثيقًا بتقنية Richard Genovese’s Excavation Collage. من بين الفنانين المعاصرين الذين يستخدمون تقنية decollage مماثلة ، مارك برادفورد ومايكل فيفياني وبريان ديتمير ، الذين يستخدمون طريقة decollage الجديدة عن طريق إزالة بعض المواد من الكتب ، وترك الصور المختارة وبالتالي إنشاء مجمعة منحوتة. يستخدم الفنان الإنجليزي “فيتز فيلدجراس” الصور التي تمت معالجتها في محرر رسومات ، ومغطاة بالورق ، ثم قام بتمزيقها وفكها لفتح الطبقات السفلى وإنشاء صورة ثلاثية الأبعاد.