ألقِ نظرة على Maison & Objet سبتمبر 2022 ، أسبوع باريس للتصميم ، فرنسا

تم عقد Maison & Objet 2022 في الفترة من 8 إلى 12 سبتمبر في Paris-Nord Villepinte Parc des Expositions ، Allée des Érables ، باريس ، فرنسا. في إصدار سبتمبر 2022 ، بعد عامين محاطين بجدراننا الأربعة ، تدعو Maison & Objet Paris الزوار للدخول إلى النوع الجديد من العالم الذي كنا نحلم به جميعًا ، مرددًا حاجة عميقة الجذور للمعنى والعاطفة.

توضح Maison & Objet Paris هذا التيار الاجتماعي الكامن من خلال شعارها “META SENSIBLE” ، الذي يرسم صورة لعالم مادي لم يعد يتعارض مع نظيره الرقمي. والأفضل من ذلك ، أن العالمين لهما تأثير متبادل ، وتلقيح متبادل ، بل وحتى يندمجان ليصبحا وسيلة إعلام جديدة للإبداع والتواصل والتوزيع. إنه مفهوم صاغته وكالة NellyRodi ، وتم طرحه من خلال مجموعة من الأنشطة المختلفة في سبتمبر.

تمكن المتخصصون في الصناعة من قطاعات ديكور المنزل والتصميم والحرف وأسلوب الحياة أخيرًا من الالتقاء بمشاريعهم بأسلوب أنيق. مرحبًا بكم في إصدار سبتمبر من Maison & Objet ، الحدث الرئيسي لأسبوع باريس للتصميم ، لجميع أولئك الذين لديهم شغف بالتصميم ليشاركونا فن العيش والمظهر والتصميم. المواهب الصاعدة والعلامات التجارية الشهيرة في مجال التصميم ، والخريجين الشباب ومؤسسات المتاحف ، وبيوت التصميم التي تم إطلاقها حديثًا ، والحرفيون والمصممون بأيدٍ ملهمة وملهمة ، يتدفقون جميعًا إلى باريس لابتكار وعرض رؤيتهم لأسلوب حياة مرغوب فيه.

إنها حقيقة ، لقد أثارت الأوقات التي نعيش فيها التوق إلى التصميمات الداخلية التي تحقق توازنًا دقيقًا بين أن تكون راسخًا في العالم الحقيقي ، وتحيط به القطع الحرفية والحرفية والمواد الملموسة ، وفي الطرف الآخر من الطيف ، شهية للحياة الرقمية ، خالية من جميع الروابط المادية. أسلوب حياة منسجم مع الطبيعة ، يستفيد من التكنولوجيا للجمع بين الناس ، مع الاعتماد على الخبرة التقليدية التي يتم تناقلها من جيل إلى جيل ، مما يشهد على مرور الوقت. يساعد التطوير المرغوب في تحقيق ذلك التوازن الدقيق والذي يتوق كثيرًا لتحقيق التوازن الذي يضعنا على طريق الإحياء غير المقيد.

تتميز Maison & Objet بالأعمال التجارية الدولية الديناميكية ، مما يؤكد جاذبية الأحداث الملهمة. كان موضوع الإلهام هو دعوتنا إلى إعادة اكتشاف تمجيد ، لإعادة سحر الحياة. في مناخ عمل إيجابي مرة أخرى ، ظهرت أبواب معرض الديكور والتصميم وأسلوب الحياة في مركز باريس نورد فيلبينت للمعارض. يعرض المعرض التجاري العديد من العارضين مجموعة واسعة من المنتجات للأدوات المنزلية والعناصر الزخرفية. تمكن محترفو الصناعة من قطاعات ديكور المنزل والتصميم والحرف وأسلوب الحياة من الاجتماع معًا والالتقاء في Maison & Objet لتبادل الأفكار والاكتشافات واستشعار اتجاهات السوق.

هذا المعرض هو منصة اتصال ومعلومات في الصناعة ويتيح للشركات العارضة الفرصة لتقديمه لجمهور من الخبراء هنا. يمكن للزوار معرفة المعلومات التفصيلية والشاملة عن أحدث الاتجاهات والمنتجات في الصناعة. يوفر MAISON & OBJET بيئة مثالية لمجتمع الديكور والتصميم وأسلوب الحياة الاحترافي لبناء شراكات تجارية قوية وإيجاد مصدر للإلهام. تمتلئ أرضية المعرض بمجموعات متلألئة من أحدث المنتجات المتاحة لمحترفي الضيافة والمهندسين المعماريين وتجار التجزئة ومصممي الديكور الداخلي.

مع عودة Maison & Objet إلى Paris-Nord Villepinte ومع أسبوع Paris Design في قلب العاصمة ، أصبح Paris Design Week قادرًا على إتاحة الفرصة لمتخصصي التصميم والديكور والمتحمسين للتواصل والمشاركة بشكل شخصي مرة أخرى. مدفوعًا بالحماس والعاطفة والطاقة ، يركز أسبوع باريس للتصميم بشدة على تقديم أفضل ما في التصميم في باريس. في السنوات الأخيرة ، بدأ المعرض في تجاوز حدود المساحة بشكل تدريجي. استجابت مناطق باريس لاتجاه أسبوع التصميم ، ودفعت بأحدث الأفكار إلى الشوارع. عززت نسخة 2022 دعمًا من رقم قياسي محترف من التصميم الباريسي والحرف اليدوية ومشهد نمط الحياة.

Home & Objet سبتمبر 2022
على مدار 26 عامًا ، تعمل Maison & Objet التي تنظمها SAFI (شركة تابعة لـ Ateliers d’Art de France و RX France) على المشاركة والجمع بين مجتمعات التصميم الدولي والديكور المنزلي ونمط الحياة. علامة Maison & Objet التجارية؟ قدرتها الفريدة على إنشاء الاتصالات وتسريع الأعمال ، سواء أثناء المعارض التجارية أو عبر منصتها الرقمية ، ولكن أيضًا من خلال موهبتها الفريدة في تسليط الضوء على الاتجاهات التي كانت مثيرة وتلهم عالم ديكور المنزل. تتمثل مهمة Maison & Objet في الكشف عن المواهب وإثارة الروابط وتوفير الإلهام ، سواء على الإنترنت أو خارجها ، وبالتالي مساعدة الشركات على النمو.

من خلال معرضين تجاريين سنويين لمتخصصي الصناعة وأسبوع باريس للتصميم ، وهو حدث عام في سبتمبر يجمع الطاقة الإبداعية للمصممين والعلامات التجارية معًا في مدينة الأضواء ، تعد Maison & Objet منصة الانتقال لقطاع التصميم الداخلي بأكمله. تم الكشف عن Maison & Objet and more في عام 2016 ، أو MOM ، وتمكن المشترين والعلامات التجارية من مواصلة محادثاتهم على مدار العام ، وإطلاق المجموعات وإنشاء اتصالات تتجاوز الاجتماعات المادية. إن الجولة الأسبوعية للاكتشافات الجديدة المثيرة تحفز باستمرار الأعمال في جميع أنحاء القطاع.

قم ببناء الجسور بين ثقافات العالم المختلفة ، وتسهيل طرق جديدة لإنشاء التصميمات الداخلية والاستمتاع بها ، وإدامة الحرف اليدوية الاستثنائية ودفعها إلى المستقبل ، وتسليط الضوء على المبادرات الجديدة والهادفة التي تدفع الابتكار إلى الأمام. في عام 2022 ، تنشر Maison & Objet خدمات رقمية جديدة مع إطلاق ثلاث أدوات للمعاملات. ولزيادة الأمور إلى أبعد من ذلك ، توفر أكاديمية Maison & Objet Academy الآن لمتخصصي الصناعة قناة ويب حصرية تبث محتوى شهريًا يركز على التدريب وفك رموز اتجاهات السوق. في الوقت نفسه ، تحافظ منصات الوسائط الاجتماعية على استمرار اكتشافات التصميم هذه من خلال الانخراط يوميًا مع مجتمع نشط يضم ما يقرب من مليون عضو على Facebook و Instagram و Twitter و LinkedIn و Xing و WeChat والآن TiKTok.

يسلط الضوء
مرة أخرى هذا العام ، كان Maison & Objet Paris أكثر بكثير من مجرد معرض تجاري: لقد كان مكانًا يدعو الزوار لاستكشاف التجارب الحسية الفريدة والاستفادة من اتجاهات الغد. بالإضافة إلى حدث “in” (في مركز المعارض) ، استضافت Maison & Objet Paris أيضًا أحداث “خارج” (أسبوع باريس للتصميم) وكذلك أحداث “on” (عبر الإنترنت عبر منصة MOM الرقمية وأكاديمية Maison & Objet). أثبت نفسه أن التهجين أصبح الآن عنصرًا ثابتًا في مجتمع الديكور والتصميم وأسلوب الحياة.

بالفعل ، انضم عدد كبير من المصممين والصناع إلى هذا الاتجاه ، حيث رأوا المنازل على أنها أعشاش واقية ذات صور ظلية رشيقة تقترن ديكورات اللثة الفقاعية بألوان قزحية لإحساس خيالي جديد. تعتمد جميع الأشياء والأقمشة والأثاث على ذخيرة ساذجة أو حالمة. في عصر metaverse الفائق البيكسل ، ينضح المنزل (الحقيقي) بأجواء ناعمة وراقية. في هذا السياق ، فإن العلامات التجارية مثل Pink Stories أو PolsPotten أو Mojow أو شركة Saba الإيطالية – التي بدأت بالفعل في بيع أرائكها من طراز NFT – تبدو جاهزة بالفعل لتكون ضرورة مطلقة.

حدث هذا الإصدار من معرض الديكور والتصميم ونمط الحياة في جو من الحماس الكبير بشكل عام ، مع أكثر من 2200 من العلامات التجارية العارضة التي واجهت ما يقرب من 59000 زائر كانوا متحمسين أكثر من أي وقت مضى في بحثهم عن الحداثة للموسم القادم. أظهرت الصناعة مرة أخرى عمق إبداعاتها وابتكاراتها ، حيث كان ¼ من العارضين ، بعبارة أخرى ، ما يقرب من 500 منهم حاضرون لأول مرة في Maison & Objet Paris.

عكست التعليقات التي تم الاستماع إليها حول المعرض أيضًا فرحة الحصول على الإلهام خلال هذه الأيام الخمسة ، وخاصة أهمية اللقاءات الشخصية لقطاع يواجه تحديات متعددة. مع عودة العديد من العلامات التجارية الشهيرة في الصناعة ، مثل Serax ، و Ethnicraft ، و Les Héritiers ، و Seletti ، و Ibride ، و Maison Berger ، و Bonton ، والتي اختارت تخطي الإصدارات التي عقدت في الوقت الذي كانت فيه الأزمة الصحية تتراجع ، كررت الشركات رغبتها لإعادة الاتصال بالمعرض ، وبالتالي ، مقابلة عملاء وشركاء جدد ، مما يوضح لنا جميعًا أهمية المناقشات المباشرة ، وسحر اللقاءات بالصدفة ، والحاجة إلى لمس العناصر التي شكلت الاتجاهات المستقبلية ورؤيتها.

على جانب الزوار ، حضر المعرض 58688 زائرًا ، 36٪ منهم دوليون ، مع عودة كوريا الجنوبية والهند واليابان ، وتأكيدًا جديدًا على الاهتمام المتزايد من الأمريكتين (على سبيل المثال ، 1068 زائرًا من الولايات المتحدة و 205 كنديًا. ). وتجدر الإشارة أيضًا إلى الزيادة الصافية في متوسط ​​الوقت الذي يقضيه الزوار في الموقع ، حيث قدم المعرض برنامجًا مغريًا ، بالإضافة إلى العديد من الأجنحة.

مع العديد من المجالات المميزة والفعاليات الاستثنائية ، تمكن المشاركون أيضًا من الاستمتاع باكتشاف الحالة المزاجية للموسم في ما الجديد؟ المساحات ، التي أصبحت الآن الدعامة الأساسية للمعرض ، مع الإعدادات التي صممها خبراء الموضة إليزابيث ليريش ، وفرانسوا برنارد وفرانسوا ديلكلو. لقد شعرنا أيضًا بطاقة رائعة حول قطاع Cook & Share ، مع الملعب المبهج لمشروع Waww la Table ، الذي تم إنشاؤه بواسطة حساب Instagram هذا الذي أصبح معروفًا على مدار العامين الماضيين بمسابقاته الشهيرة الآن وإعدادات الاستقبال الرائعة. سادت روح المتعة المعدية ، والتي تجسدت في وقت واحد في عروض الطهاة التي نظمتها Gault & Millau للاحتفال بنشر أول “دليل 109” ، وهو دليل للوصفات الذواقة التي ابتكرتها المواهب الشابة في مشهد الطهي الفرنسي.

من تجمع العارضين الجدد بعنوان ‘Spotlight’ ، إلى نقطة انطلاق جديدة للمواهب الشابة ، ‘Future On Stage’ ، جنبًا إلى جنب مع كريستينا سيليستينو ، مصممة العام ، الإعداد للمطعم في قطاع التوقيع في القاعة 7 ، أو المطعم الغامر. قصر ذكريات ، يقف عند مدخل هذه القاعة نفسها …

وللحفاظ على استمرار الانغماس ، تمت دعوة الزوار لاكتشاف مجموعة مختارة من البرنامج من أسبوع باريس للتصميم داخل المعرض ، وهو الحدث الذي أقيم في قلب باريس والذي نظمته Maison & Objet ، والتي استحوذت على العاصمة بأكثر من 400 مشارك وقاعة عرض هذا العام ( رقم قياسي جديد) الاحتفال بالتصميم والإبداع. داخل صالات العرض والمعارض والأماكن الثقافية والمعالم التاريخية ، يحول أسبوع باريس للتصميم باريس مرة أخرى ، حتى 17 سبتمبر.

كان مصمم العام يقدم تصميمًا ساحرًا جديدًا لمطعم في مساحة Signature في القاعة 7. وكان “ما الجديد؟” في غضون ذلك ، كان البرنامج يعرض مساحات الإلهام التي جمعتها إليزابيث لريتش وفرانسوا ديلكلو وفرانسوا برنارد. يعود هؤلاء المراقبون الثلاثة إلى المعرض التجاري مرة أخرى لمشاركة أهم اكتشافاتهم لموسم الخريف ، مع تركيبات ملونة مضمونة لتقديم تجربة متفائلة بلا ريب.

تم ترشيح نفس الأجواء العلاجية في كل جزء من الحدث ، حيث سلطت Maison & Objet Paris الضوء على الابتكار في جميع المجالات. تمكن الزوار من التفاعل مع العلامات التجارية الناشئة (التي تم منحها علامة Future on Stage الجديدة) ، واكتشفوا الحارس الجديد للمصممين الفرنسيين (Bina Baitel و Samuel Accoceberry و Charlotte Juillard و Pierre Gonalons ، كانوا يقدمون منتجاتهم الذاتية لأول مرة على الإطلاق. في قلب مساحة التوقيع في القاعة 7) ، وتعرّف على النجوم الصاعدة في مشهد التصميم الهولندي ، الذين تم تكريمهم في قسم جوائز المواهب الصاعدة في هذا الإصدار وتم اختيارهم بعناية من قبل لجنة تحكيم رفيعة المستوى ( Ineke Hans و Hella Jongerius و Kiki Van Eijk و Wieki Somers).

من المقرر أيضًا أن يكون قطاع “الطهي والمشاركة” (القاعة رقم 3) أحد الأشياء الضرورية المطلقة في هذا الإصدار. وقد تم منح الزائرين الفرصة لاكتشاف الأطباق التي اختلطت عليها مجموعة “109” من الطهاة المختارة بعناية من قبل Gault & Millau والذين هم بالفعل على الطريق الصحيح ليصبحوا من أكبر الأسماء في عالم الطهي الفرنسي. في هذه الأثناء ، كان فيلم “Waww la table” ينفث نفساً من الهواء النقي في عالم أدوات المائدة ، باستخدام التركيبات لإظهار مدى تغير تقاليد هذا القطاع. كما قام الفريق بدعوة لجنة التحكيم التي تحكم على مسابقة إعداد طاولة نهاية العام (India Mahdavi و Thierry Marx و Stéphane Bern) لمنح الجوائز واستضافة محاضرة لمرة واحدة.

أسبوع باريس للتصميم 2022
جاء الازدهار الأخير للإصدار في شكل أسبوع باريس للتصميم ، حدث ميزون وأوبجيت باريس الهامشي ، والذي أقيم في ثلاثة من أكثر أحياء العاصمة ازدحامًا وكان أيضًا يحتضن الاتجاه لجميع الأشياء “phygital” (جزء مادي ، partdigital ). احتلت أهمية الحرفية والحلول البيئية الجديدة مركز الصدارة بشكل خاص في مصنع أسبوع باريس للتصميم في Espace Commines. في غضون ذلك ، كان التصميم الرقمي محط اهتمام العديد من المعارض ، حيث عرض إبداعات المصممين والمهندسين المعماريين على حد سواء. كما تم افتتاح عدد قياسي من صالات العرض في جميع أنحاء العاصمة ، مع مسار خاص يدعو الزوار إلى إلقاء أعينهم على المفروشات المفضلة لمصممي الأزياء الباريسيين.

تنتشر حاليًا موجة من التصميم في جميع أنحاء باريس ، معلنةً عن العودة المرتقبة بشدة لأسبوع التصميم في باريس من 8 إلى 17 سبتمبر. بالتوازي مع معرض Maison & Objet التجاري ، يمنح أسبوع باريس للتصميم المتخصصين في الصناعة وعشاق التصميم والجمهور العام فرصة الانغماس في أحدث الاتجاهات في التصميم والديكور. استمتع بتجربة نابضة بالحياة في أكثر مدن العالم روعة من خلال قضاء 10 أيام في صقل خبرتك في التصميم.

كان البرنامج يتضمن فرصة لاكتشاف المواهب الصاعدة التي تسير على الطريق الصحيح لتصبح أسماء كبيرة في الغد في مصنع أسبوع التصميم في باريس ؛ سلسلة من العناوين الباريسية الجديدة لإضافتها إلى متطلبات التصميم الخاصة بك ؛ نظرة مستقبلية مركزة على التصميم بقيادة Campus des Métiers d’Art & Design في Académie du Climat ، وهو مختبر حقيقي يعرض أعمالًا من عقول التصميم الشابة الأكثر إثارة ؛ ومسار الذواقة من قبل Gault & Millau ، الشريك المرموق لهذه النسخة. بعد أن شقوا طريقهم في شوارع العاصمة الفرنسية ، تمكن جميع أولئك الذين حضروا أسبوع التصميم في باريس من الاستمتاع في أهم العناوين في المنطقة الباريسية في وضح النهار والاستمتاع بالكوكتيلات في المساء ، منطقة تلو الأخرى ، للاحتفال بموسم ما بعد الصيف الذي يغذيه. تصميم.

سواء كنت تتطلع إلى تحسين عين التصميم القابلة للتحصيل ، أو تحديث دفتر عناوينك الصغير للتصميم ، أو التعرف على خبرة التصميم الفرنسية ، أو التعمق في عالم “Meta Sensible” ، أو التعرف على مواهب التصميم الصاعدة ، أو ما عليك سوى رؤية باريس في ضوء جديد تمامًا ، حيث يقدم أسبوع باريس للتصميم للجميع مكونات جذابة لا نهاية لها لنزهة ملهمة حقًا.

استمرارًا للخيط الأساسي الذي تم اعتماده في إصدار سبتمبر من معرض Maison & Objet التجاري ، يدعونا أسبوع باريس للتصميم إلى الدخول في هذا العالم الذي كنا نحلم به جميعًا. ارفع مرآة مقارنة بالمظهر الحسي وغير الملموس ، اشعر بالعاطفة التي تثيرها الأواني المصنوعة يدويًا وتحرك بمشهد عمل فني رقمي مصمم ليتم تثبيته في داخل “ميتا” ، دون الشعور بأي شكل من الأشكال بالتمزق بين الاثنين . ماذا لو ، في الواقع ، بدلاً من الاضطرار إلى الاختيار ، يمكننا ببساطة الجمع بين العالمين الواقعي والافتراضي معًا؟ كان أسبوع باريس للتصميم يوفر المفاتيح لفهم هذا العرض غير المرئي من قبل والذي يرى أن العالمين يختلطان ويتحدان ، مع المعارض والمنشآت التي تعرض العمليات أو الأعمال الرقمية التي يمكن أن تلبي احتياجات التصميمات الداخلية الحقيقية.

هذا هو المكان الذي يلعب فيه أسبوع باريس للتصميم حقًا بطاقة السحر الخاصة به. بمساعدة من مركز الآثار الوطنية في فرنسا ، تمت دعوة الزائرين للاستمتاع بالإبداعات الفريدة من نوعها التي أقيمت في الأماكن الباريسية التي تم تغييرها بالكامل ، أو التي عادة ما تكون غير مفتوحة للجمهور. عندما يبدأ التصميم المعاصر حوارًا مع قرون لا نهاية لها من التاريخ ، فإنه يتحول ببساطة ، ليصبح عالميًا تمامًا.

مصنع أسبوع باريس للتصميم
خلية الإبداع هذه هي المكان الذي يتم فيه تعيين الجيل الجديد لاستكشاف البعد المادي لموضوع Meta Sensible. في Espace Commines ، قدمت لنا عين إميلي مارانت الجديدة والمتميزة مجموعة مختارة من بيوت التصميم الجديدة التي تترك بصماتها حاليًا: 13Desserts و Alice Renaud و Mademoiselle Jo و Noka Design.

D3SING CAPSULE بواسطة ELLE DECORATION
للاحتفال بالذكرى السنوية الخامسة والثلاثين لتأسيسها ، دعا الفريق وراء Elle Décoration 15 مصممًا ومصممًا ومصممًا داخليًا دوليًا للتعاون مع فنان رقمي أو ثلاثي الأبعاد. أمضت جميع الأزواج الأشهر الستة الأولى من عام 2022 في تصميم تلك الأعمال الافتراضية أو “phygital” الشهيرة المعروفة باسم NFTs ، مستوحاة من مجالاتهم الخاصة. تم تنظيم المساحة من قبل سام بارون ، وتميزت بشكل خاص بثمار التعاون بين Aurèce Vettier و Gilles & Boissier و Anthony Authie و Sam Buckley و Charlotte Taylor و Constance Guisset و Alba de la Fuente و Tom Dixon.

تصميم لعالم بري ، الحرم الجامعي للفنون والتصميم في Académie du Climat
تم اختيار عنوان هذا المعرض على وجه التحديد لتكرار عمل فيكتور بابينيك “تصميم للعالم الحقيقي” ، وهو منشور رائد يرفرف العلم لمعالجة الاهتمامات الاجتماعية والبيئية والتحديات المحيطة بالاستدامة كجزء من عملية التصميم.

بعد مشاركتها الافتتاحية الناجحة للغاية في أسبوع باريس للتصميم العام الماضي ، حرم Campus des Métiers d’Art & Design ، الذي يجمع كليات التصميم الثماني البارزة في العاصمة الفرنسية (المدرسة الزرقاء ، وإيكول بول ، وإيكول كاموندو ، والمدرسة دوبري) ، و Ecole Estienne ، والمدرسة المهنية لفنون الجرافيك ، والمدرسة الوطنية للفنون التطبيقية والحرف اليدوية ، ومدرسة الفنون الزخرفية) ، تم إنشاؤها في المنزل في أكاديمية المناخ جنبًا إلى جنب مع 10 كليات تقنية عليا لتقديم مشاريع طلابها الأكثر تميزًا على مدار 5 أيام كاملة. لقد تم منح الزائرين الفرصة لتقييم كيفية قيام هؤلاء المصممين الوليدين باستكشاف الروابط الموجودة بين العالمين الواقعي والافتراضي وتحقيق التوازن بينهما ،

يحتل فندق La Louisiane مركز الصدارة في التصميم للإصدار الثاني من “Bienvenue Design”
احتلت صالات العرض والمصممين والمنازل ذات التصميم حوالي عشرين غرفة في هذا المكان الفريد تمامًا ، حيث عرض كل منها أسلوبه الخاص في التصميم التاريخي أو المعاصر ، مع احتضان أجواء المكان الغريبة.

كان المصمم والمهندس المعماري هاري نورييف ضيف شرف الفندق. إلى جانب وكالته Crosby Studio ، من المقرر أن ينتج مجموعة من المفروشات ويعمل على سحر التصميم الخاص به في العديد من المساحات داخل La Louisane ، بما في ذلك غرفة النوم ، والفناء الداخلي ، وكافيتريا الطابق العلوي ، ودعوة الزوار لاستكشاف شخصيته للغاية. تصور هذا الفندق التاريخي. يتمتع نوريف بخبرة عالية في تقنية التصوير ثلاثي الأبعاد ، كما أنه دفع حدود مشروعه إلى أبعد من ذلك من خلال إنشاء نسخة افتراضية من La Louisiane.

أشياء مسروقة من أعماق البحر ، من تأليف يورنيا وأنطوان بيلور
تعمل مجموعة Uchronia الجماعية على تخطي عالم VR لاستكشاف فكرة Meta في شكلها التناظري. يضم المعرض المئات من الأسماك والأصداف الخزفية ، ويدعونا إلى الاستمتاع بجمال محيطاتنا ولفت انتباهنا إلى جميع الأنواع التي تجوب قاع البحر والتي أصبحت معرضة للخطر بشكل تدريجي. العديد من القطع القديمة من Vallauris ، التي تم تجميعها بدقة من قبل Antoine من Stolen Objects From My Exes ، تشكل خلفية سريالية للإبداعات المعاصرة التي صممها Uchronia ، والتي يبدو أنها نمت من ذاكرتنا. هذه القطع ، مثل الآثار من البحر ، تشبه شقائق النعمان ونجم البحر وغيرها ، وكلها مشبعة بأفضل الحرف اليدوية الفرنسية.

أقام المعرض المصممة الداخلية إيزابيل ستانيسلاس في فندق دي سولي
يقع بين الفناء والحديقة ، ويمارس الدفع والسحب بين الداخل والخارج ، في حين أن استخدام الحماقات المعمارية وقطع الأثاث المعيارية الجديدة تثير الفضول. يدعونا التثبيت إلى استكشاف قصة حسية ، والنظر ، واللمس ، والسمع ، والرؤية ، والشم ، في إيماءة خفية إلى الرموز التي تظهر على واجهات المبنى.

الإصدار الثالث من “Design sur Cours”
بالشراكة مع Les Ateliers de Paris. كانت منازل Marais المهيبة وساحاتها الحجرية العارية أو المليئة بالأشجار بمثابة خلفية لبعض المنشآت الأثرية الأصلية تمامًا. Alexis Tricoire في Bibliothèque Historique de la Ville de Paris ، و Interprofession de la Filière Forêt-Bois لمنطقة Centre-Val de Loire في Bibliothèque Forney ، وأسماء تصميم أخرى في Hôtel d’Albrey و Hôtel de Coulanges و فندق دو سوبيز.