Category Archives: لايف ستايل

شارع ملصق الفن

فن ملصق الشارع هو نوع من الكتابة على الجدران ، وتصنف على نحو أكثر تحديدًا باسم “فن الشارع”. الملصقات هي عادة الرسومات اليدوية أو المطبوعة على ورق رقيق. يمكن فهمها على أنها قطعة فنية تم تركيبها في الشوارع مقابل في معرض أو متحف ، ولكن البعض لا يفهم أنها شكل من أشكال الفن المعاصر. فن ملصق الشارع هو مصطلح من ثقافة فن الشارع. يُفهم هذا بشكل عام على أنه ملصق يتم تركيبه باستخدام الغراء أو الصمغ. عادةً ما يتم عمل فن ملصق الشارع الأكبر من خلال طباعة الشاشة أو الاستنسل ، حيث يتم طباعتها أو طباعتها بشكل مباشر. وينبغي إيلاء اهتمام خاص للورقة ، التي ينبغي أن تكون أكثر سمكًا وأكثر ثباتًا من الورق التقليدي ، لأنها قد تتكسر عند الرطوبة بسبب الرطوبة في الغراء أو الغراء. ولكن هناك أيضًا فنانين يتعاملون مع ورق الصحف بشكل متعمد ، ولا يمكن لهذه الأعمال أن تستمر طويلا بسبب الأحوال الجوية. منذ عام…

الفن الجنوبي الولايات المتحدة الامريكانية

فن من جنوب الولايات المتحدة ، أو الفن الجنوبي ، يشمل تعبيرية الجنوب ، والفن الشعبي ، والحداثة. أنشأ سكان الجنوب الأمريكي أعمالًا فنية ابتداءً من عام 1607 ، ومع ذلك لم يتم الاعتراف بالفن الجنوبي إلا كنوعًا متميزًا حتى أوائل الستينيات. يضم متحف أوجدن للفن الجنوبي في نيو أورلينز أكبر مجموعة فردية للفن الجنوبي. في عام 1992 ، افتتح متحف موريس للفنون في أوغوستا ، جورجيا ، مع التركيز على الفن الأمريكي الجنوبي في منتصف القرن العشرين. التاريخ يتكون قلب الجنوب الأمريكي من الولايات الإحدى عشرة التي شكلت الولايات الكونفدرالية الأمريكية: فرجينيا ، كارولينا الشمالية ، كارولينا الجنوبية ، جورجيا ، فلوريدا ، ألاباما ، ميسيسيبي ، تينيسي ، أركنساس ، لويزيانا ، وتكساس. ما وراء هذه الولايات الإحدى عشرة ، هناك بعض الخلاف حول أي من الولايات الست التالية يجب أن يتم تضمينها أيضًا: أوكلاهوما ، ميزوري ، كنتاكي ، وست فرجينيا ، وميريلاند ، وديلاوير. ومن بين…

فن الجمجمة

يحتفل الفن المكسيكي الأصلي بالهيكل العظمي ويستخدمه كعنصر منتظم. نشأ استخدام الجماجم والهياكل العظمية في الفن قبل الفتح: برع الأزتك في المنحوتات الحجرية وخلق منحوتات مدهشة لآلهتهم. تم تصوير Coatlicue ، آلهة الأرض والموت ، مع قلادة من قلوب البشر واليدين وقلادة الجمجمة. كانت مشبعة بالدراما والعظمة اللازمة لإبهار الناس ، وللتعبير عن صورة لدولة قاسية. شملت عبادة الموت عبادة الحياة ، في حين أن الجمجمة – رمز الموت – كانت الوعد بالبعث. نحت الجماجم الأزتيك في أحجار من الحمم البركانية ، وجعل أقنعة من حجر السج واليشم. علاوة على ذلك ، تم استخدام شكل الجمجمة في الزخرفة. كانت مصبوبة على الأواني ، وتتبعت على لفائف ، منسوجة في الثياب ، وأصبحت رسمية في الهيروغليفية. الاجتياح الاسباني عندما غزا الاسبان وفتحوا تينوختيتلان في القرن السادس عشر ، فرضوا الدين الكاثوليكي والممارسات الشعبية الاسبانية في العصر. شمل هذا التقليد الوثني للاحتفال بالميت مع عروض الطعام والأعياد. ومع ذلك ، كان الكهنة…

فن سانتو

السانتو هو قطعة من أشكال الفن الديني المختلفة الموجودة في إسبانيا والمناطق التي كانت مستعمرات مملكة إسبانيا ، والتي تتكون من تماثيل خشبية أو عاجية تصور مختلف القديسين ، الملائكة ، أو الألقاب المريمية ، أو أحد شخصيات الثالوث المقدس. A santero (أنثى: santera) هو حرفي الذي يجعل الصورة. بعض سانتوس والتي اكتسبت مزيدا من الولاء العام بين المؤمنين كما استحقت الموافقة البابوية من خلال التتويج الكنسي. سانتوس لا تزال تقليد حي من الأيقونات الدينية والفن الشعبي في المكسيك والفلبين وبورتوريكو وبعض الجزر الكاريبية الأخرى ، وأمريكا الجنوبية والوسطى ، وجنوب غرب الولايات المتحدة ، وخاصة نيو مكسيكو. التاريخ والمصطلحات كانت الأيقونات والصور الدينية الأخرى حاسمة في تحويل الشعوب الأصلية إلى الكنيسة الكاثوليكية الرومانية ، التي كانت في حد ذاتها جزءًا لا يتجزأ من الاستعمار الإسباني الأمريكتين . ومع ذلك ، فإن المسافات الطويلة ، وأساليب النقل غير الفعالة ، وارتفاع الطلب على مثل هذه الأعمال الفنية حد من قدرة…

الفن البصري الشرير

الفن البصري الشرير هو الأعمال الفنية المرتبطة ثقافة فرعية فاسق. انها غالبا ما يعزف الألبوم البانك روك يغطي ، النشرات لحفلات البانك ، زنكي فاسق ومواقع الويب فاسق. كما يتم عرضه أحيانًا في المعارض الفنية وأماكن العرض. يبدو أن الجمالية الرئيسية للفن البصري الشرير هي إما الصدمة ، أو خلق شعور بالتعاطف أو الاشمئزاز ، أو أن تكون نقطة عظيمة ذات حساسية حمضية أو ساخرة. إحدى السمات المرتبطة بالفن الشرير هي استخدام الحروف المقطوعة من الصحف والمجلات ، وهو جهاز كان مرتبطًا في السابق بخواطر وفدية. مثال بارز على هذا النمط هو غلاف ألبوم “نوتس مايند ذا بولوكس” الذي صممه جيمي ريد. كما يتم أحيانًا قطع الصور والأشكال ولصقها من المجلات والصحف لإنشاء ملصقة. قال الفنان مارك فالن من لوس أنجلوس: كان لدى Punk جمالية فريدة ومعقدة. كان غارق في قيمة الصدمة والتبجيل ما اعتبر قبيحة. تم تصميم مظهر البانك بالكامل لإزعاج وتعطيل الرضا السعيد للمجتمع الأوسع. خارج بيانات بانك…

قناع الموت

قناع الموت هو صورة ، عادة ما تكون في الشمع أو الجبس مصنوعة من وجه الشخص بعد الموت ، وغالبا عن طريق أخذ الزهر أو الانطباع مباشرة من الجثة. قد تكون أقنعة الموت تذكارات الموتى ، أو يمكن استخدامها لإنشاء صور. من الممكن في بعض الأحيان التعرف على اللوحات التي تم رسمها من أقنعة الموت ، بسبب التشوهات الطفيفة المميزة للميزات التي يسببها وزن الجص أثناء عمل القالب. في الثقافات الأخرى قد يكون قناع الموت قناع الجنازة ، صورة وضعت على وجه الميت قبل طقوس الدفن ، ودفنت معهم عادة. أشهرها أقنعة تستخدم في القديم مصر كجزء من عملية التحنيط ، مثل قناع توت عنخ آمون ، وأولئك من الميكيني اليونان مثل قناع Agamemnon. في بعض البلدان الأوروبية ، كان من الشائع استخدام أقنعة الموت كجزء من دمية المتوفى ، التي تظهر في الجنازات الرسمية ؛ صورة التابوت كانت بديلاً رسمت لوحات الحداد أيضا ، مما يدل على موضوع الكذب…

اللون الأصفر في التاريخ والفن

الأصفر هو اللون بين الأخضر والبرتقالي على طيف الضوء المرئي. يتم استثارتها بالضوء مع طول موجي مهيمن من حوالي 570-590 نانومتر. إنه لون أساسي في أنظمة الألوان المطروحة ، ويستخدم في الطلاء أو الطباعة الملونة. في نموذج ألوان RGB ، المستخدم في إنشاء الألوان على شاشات التلفزيون والكمبيوتر ، فإن اللون الأصفر هو لون ثانوي مصنوع من خلال الجمع بين اللونين الأحمر والأخضر في كثافة متساوية. تعطي الكاروتينات اللون الأصفر المميز إلى أوراق الخريف ، والذرة ، والكناري ، والنرجس ، والليمون ، وكذلك صفار البيض ، وشقائق النعمان ، والموز. فهي تمتص طاقة الضوء وتحمي النباتات من التفريغ الضوئي. الشمس لها لون أصفر خفيف ، بسبب درجة حرارة سطح الشمس. ولأنه كان متاحًا على نطاق واسع ، كان لون الصباغ الأصفر من أول الألوان المستخدمة في الفن ؛ يحتوي كهف لاسكو في فرنسا على لوحة حصان أصفر يبلغ 17000 عام. استُخدمت أصبغة المغرة والصنفرة لتمثيل الذهب ولون البشرة في…

اللون الأحمر في التاريخ والفن

الأحمر هو اللون في نهاية الطيف المرئي من الضوء ، بجانب اللون البرتقالي والبنفسجي المعاكس. ويبلغ طول الموجة السائد حوالي 625-740 نانومتر. إنه لون أساسي في نموذج ألوان RGB ونموذج ألوان CMYK ، وهو لون مكمل سماوي. ويتراوح اللون الأحمر بين اللون القرمزي ذو اللون الأصفر اللامع والقرمزي القرمزي إلى اللون القرمزي الأحمر المزرق ، ويتنوع في الظل من اللون الأحمر الباهت إلى اللون الأحمر الداكن. السماء الحمراء عند غروب الشمس تنتج من نثر رايلي ، في حين أن اللون الأحمر للجراند كانيون والميزات الجيولوجية الأخرى يحدث بسبب الهيماتيت أو المغرة الحمراء ، كلاهما من أشكال أكسيد الحديد. يعطي أكسيد الحديد اللون الأحمر أيضًا إلى كوكب المريخ. اللون الأحمر للدم يأتي من بروتين الهيموغلوبين ، بينما تفرز الأنثوسيانين الفراولة الناضجة والتفاح الأحمر وورق الخريف المحمر. كان الصباغ الأحمر المصنوع من المغرة من أول الألوان المستخدمة في فن ما قبل التاريخ. يلون المصريون القدماء والمايون وجوههم باللون الأحمر في الاحتفالات ؛…

اللون الأخضر في التاريخ والفن

الأخضر هو اللون بين الأزرق والأصفر على الطيف المرئي. يتم استثارتها من خلال الضوء الذي يبلغ طوله الموجي المهيمن حوالي 495-570 نانومتر. في أنظمة الألوان الطفيفة ، المستخدمة في الطلاء والطباعة الملونة ، يتم إنشاؤه عن طريق مزيج من الأصفر والأزرق ، أو الأصفر والأزرق ؛ في نموذج ألوان RGB ، المستخدم على شاشات التلفزيون والكمبيوتر ، يعد أحد الألوان الأساسية المضافة ، إلى جانب الأحمر والأزرق ، والتي يتم خلطها في تركيبات مختلفة لإنشاء كل الألوان الأخرى. إن أكبر مساهم في الطبيعة الخضراء في الطبيعة هو الكلوروفيل ، وهي المادة الكيميائية التي تقوم النباتات من خلالها بتحويل ضوء الشمس وتحويله إلى طاقة كيميائية. وقد تكيفت العديد من المخلوقات مع بيئاتها الخضراء من خلال أخذ اللون الأخضر على هيئة تمويه. العديد من المعادن لها لون أخضر ، بما في ذلك الزمرد ، الذي هو اللون الأخضر من خلال محتواه من الكروم. خلال فترة ما بعد الكلاسيكية وأوائل أوروبا الحديثة ،…

اللون الأزرق في التاريخ والفن

الأزرق هو واحد من ثلاثة ألوان أساسية للأصباغ في الرسم ونظرية الألوان التقليدية ، وكذلك في نموذج الألوان RGB. تقع بين البنفسجي والأخضر على طيف الضوء المرئي. تنظر العين إلى اللون الأزرق عند ملاحظة الضوء بطول موجة سائد يتراوح بين 450 و 495 نانومتر تقريبًا. تحتوي معظم موسيقى البلوز على مزيج بسيط من الألوان الأخرى. أزور يحتوي على بعض الأخضر ، في حين يحتوي على ultramarine بعض البنفسجي. تظهر السماء النقية الصافية والبحر العميق باللون الأزرق بسبب تأثير ضوئي يعرف باسم تشتت رايلي. يشرح تأثير بصري يسمى نثر تيندال العين الزرقاء. تظهر الأجسام البعيدة زرقاء أكثر بسبب تأثير بصري آخر يسمى المنظور الجوي. كان اللون الأزرق لونًا مهمًا في الفن والديكور منذ العصور القديمة. تم استخدام حجر اللازورد شبه الكريمة في القديم مصر للمجوهرات والحلية ، وبعد ذلك ، في عصر النهضة ، لجعل الصباغ ultramarine ، أغلى جميع الأصباغ. في القرن الثامن استخدم الفنانون الصينيون لون الكوبالت الأزرق لتلوين…

اللون البني في التاريخ والفن

براون لون مركب. في نموذج ألوان CMYK المستخدم في الطباعة أو التلوين ، يتم إنشاء اللون البني عن طريق الجمع بين الأحمر والأسود والأصفر أو الأحمر والأصفر والأزرق. في نموذج ألوان RGB المستخدم لعرض الألوان على شاشات التلفزيون وشاشات الكمبيوتر ، يتم صناعة اللون البني عن طريق الجمع بين اللونين الأحمر والأخضر ، بنسب محددة. وينظر إلى اللون البني على نطاق واسع في الطبيعة ، في الخشب ، والتربة ، ولون الشعر البشري ، ولون العين وتصبغ الجلد. البني هو لون الخشب الداكن أو التربة الغنية. وفقا لاستطلاعات الرأي العام في أوروبا و الولايات المتحدة الامريكانية والبني هو اللون الأقل تفضيلاً للجمهور ؛ وغالبا ما يرتبط اللون مع السهول ، ريفي والفقر. التاريخ والفن التاريخ القديم وقد استخدم براون في الفن منذ عصور ما قبل التاريخ. وقد تم تأريخ اللوحات التي تستعمل umber ، وهي صبغة طينية طبيعية مكونة من أكسيد الحديد وأكسيد المنجنيز ، إلى 40.000 قبل الميلاد. تم…

اللون الأبيض في التاريخ والفن

الأبيض هو أخف اللون وهو متلون (ليس له لون) ، لأنه يعكس بالكامل وينثر كل الأطوال الموجية المرئية للضوء. إنه لون الثلج الطازج ، والطباشير ، والحليب ، وهو عكس الأسود. في مصر القديمة وروما القديمة ، ارتدت الكاهنات البيضاء كرمز للنقاء ، وارتدى الرومان توغا بيضاء كرمز للمواطنة. في العصور الوسطى وعصر النهضة يرمز الأبيض يونيكورن العفة ، وتضحية طهارة بيضاء والنقاء. كان اللون الملكي ملوك فرنسا ، والحركة الملكية التي عارضت البلاشفة خلال الحرب الأهلية الروسية (1917-1922). واجهت المعابد اليونانية والرومانية بالرخام الأبيض ، وبداية من القرن الثامن عشر ، مع ظهور العمارة الكلاسيكية الجديدة ، أصبح اللون الأبيض اللون الأكثر شيوعًا للكنائس الجديدة ، ومباني الكابيتول والمباني الحكومية الأخرى ، خاصة في الولايات المتحدة. كما تم استخدامه على نطاق واسع في الهندسة المعمارية الحديثة في القرن العشرين كرمز للحداثة والبساطة. ووفقاً للدراسات الاستقصائية في أوروبا والولايات المتحدة ، فإن اللون الأبيض هو غالباً ما يرتبط بالكمال ،…

اللون الرمادي في التاريخ والفن

الرمادي هو لون وسيط بين الأسود والأبيض. إنه لون محايد أو لوناني ، وهذا يعني حرفياً أنه لون “بدون لون”. إنه لون السماء المغطاة بالغيوم ، الرماد والرصاص. أول استخدام مسجل للون الرمادي كاسم ملون في اللغة الإنجليزية كان في عام 700 م. غراي هو الهجاء المهيمن في اللغة الإنجليزية والكومنولث الإنجليزية ، على الرغم من أن الرمادي ظل شائع الاستخدام في المملكة المتحدة حتى النصف الثاني من القرن العشرين. كان الرمزي التهجئة الأمريكية المفضلة منذ حوالي عام 1825 ، على الرغم من أن اللون الرمادي هو متغير مقبول. في أوروبا والولايات المتحدة ، تُظهر الدراسات الاستقصائية أن اللون الرمادي هو اللون الأكثر ارتباطاً بالحياد والتوافق والملل وعدم اليقين والشيخوخة واللامبالاة والتواضع. اختار واحد بالمائة فقط من المستجيبين اللون المفضل لديهم. في التاريخ والفن العصور القديمة عبر العصور الوسطى في العصور القديمة والعصور الوسطى ، كان اللون الرمادي لون الصوف غير المصبوغ ، وبالتالي كان اللون الأكثر شيوعًا بين الفلاحين…

اللون البرتقالي في التاريخ والفن

البرتقالي هو اللون بين الأصفر والأحمر على نطاق الضوء المرئي. تنظر العيون البشرية إلى اللون البرتقالي عند مراقبة الضوء باستخدام طول موجي مهيمن يتراوح بين 585 و 620 نانومتر تقريبًا. في اللوحة والنظرية التقليدية للألوان ، هو لون ثانوي من الصبغات ، التي تم إنشاؤها بواسطة خلط الأصفر والأحمر. يدعى بعد ثمر بنفس الاسم. اللون البرتقالي للجزر ، والقرع ، والبطاطس الحلوة ، والبرتقال ، والعديد من الفواكه والخضروات الأخرى تأتي من الكاروتينات ، وهو نوع من الصبغات الضوئية. وتحول هذه الصبغات طاقة الضوء التي تمتصها النباتات من الشمس إلى طاقة كيميائية من أجل نمو النباتات. وبالمثل ، فإن ألوان أوراق الخريف من نفس الصباغ بعد إزالة الكلوروفيل. في أوروبا وأمريكا ، تظهر الدراسات الاستقصائية أن اللون البرتقالي هو اللون الأكثر ارتباطًا بالتسلية ، وغير التقليدية ، والمنفتح ، والدفء ، والنار ، والطاقة ، والنشاط ، والخطر ، والذوق والرائحة ، والبروتستانتية ، وموسم الخريف وال Allhallowtide ، وكذلك…

الأرجواني في التاريخ والفن

اللون الأرجواني هو لون وسيط بين اللونين الأزرق والأحمر. وهو مشابه للبنفسج ، ولكن على عكس البنفسجي ، وهو لون طيفي له طول موجي خاص به على طيف الضوء المرئي ، فإن اللون الأرجواني هو لون مركب مصنوع من خلال الجمع بين اللونين الأحمر والأزرق. وفقا لاستطلاعات في أوروبا و لنا اللون الأرجواني هو اللون الأكثر ارتباطًا بالملوك والسحر والغموض والتقوى. عندما يقترن مع الوردي ، ويرتبط مع الإثارة الجنسية والأنوثة ، والإغراء. كان اللون الأرجواني اللون الذي يرتديه القضاة الرومان ؛ أصبح اللون الإمبراطوري الذي يرتديه حكام الإمبراطورية البيزنطية و الإمبراطورية الرومانية المقدسة ، وبعد ذلك من قبل الأساقفة الكاثوليك الرومانية. بالمثل في اليابان ، يرتبط اللون تقليديا مع الإمبراطور والأرستقراطية. اللون التكاملي للأرجواني هو الأصفر. في الفن والتاريخ والموضة في عصور ما قبل التاريخ والعالم القديم: Tyrian الأرجواني ظهر الأرجواني في فن ما قبل التاريخ في العصر الحجري الحديث. الفنانون من كهف Pech Merle ومواقع Neolithic أخرى في…

اللون الوردي في التاريخ والفن

اللون الوردي هو لون أحمر فاتح تم تسميته باسم زهرة تحمل نفس الاسم. تم استخدامه لأول مرة كاسم لوني في أواخر القرن السابع عشر. وفقا للاستطلاعات في أوروبا والولايات المتحدة ، اللون الوردي هو اللون الأكثر ارتباطا بالسحر ، التأدب ، الحساسية ، الرقة ، الحلاوة ، الطفولة ، الأنوثة والرومانسية. وهو يرتبط بالعفة والبراءة عندما يقترن بالأبيض ، ولكن يرتبط بالإثارة والإغراء عند الدمج مع الأرجواني أو الأسود. التاريخ والفن والموضة من عصور ما قبل التاريخ إلى تاريخ ما بعد الكلاسيكية وقد وصف اللون الوردي في الأدب منذ العصور القديمة. في الأوديسة ، كتب في حوالي 800 قبل الميلاد ، كتب هوميروس “ثم ، عندما ظهر طفل الصباح ، ظهر الفجر الإصبعي …” كما وصف شعراء الرومان اللون. Roseus هي الكلمة اللاتينية التي تعني “الوردي” أو “الوردي”. استخدم لوكريتيوس الكلمة لوصف الفجر في قصيدته الملحمية حول طبيعة الأشياء (De rerum natura). لم يكن اللون الوردي لونًا شائعًا في عالم…

اللون الأسود في التاريخ والفن

الأسود هو أحلك اللون ، نتيجة للغياب أو الامتصاص الكامل للضوء المرئي. إنه لون متلألئ ، حرفياً لون بدون لون ، مثل الأبيض (عكسه) والرمادي. وغالبًا ما يتم استخدامه بشكل رمزي أو مجازي لتمثيل الظلام ، بينما يمثل اللون الأبيض الضوء. الحبر الأسود هو اللون الأكثر استخدامًا لطباعة الكتب والصحف والمستندات ، لأنه يحتوي على أعلى تباين مع الورق الأبيض وهو الأسهل للقراءة. للسبب نفسه ، النص الأسود على شاشة بيضاء هو التنسيق الأكثر استخدامًا على شاشات الكمبيوتر. في الطباعة الملونة يتم استخدامه جنبا إلى جنب مع الألوان الأولية السماوي والأصفر والأرجواني ، للمساعدة في إنتاج الظلال الداكنة. غالبا ما يستخدم اللونين الأسود والأبيض لوصف الأضداد. لا سيما الحقيقة والجهل ، الخير والشر ، “العصور المظلمة” مقابل عصر التنوير. منذ العصور الوسطى كان اللون الأسود هو اللون الرمزي للسلطة والسلطة ، ولهذا السبب لا يزال يرتديها القضاة والقضاة عادة. كان الأسود أحد الألوان الأولى التي استخدمها الفنانون في لوحات الكهوف…

فن راديو

فن الراديو ، يشير إلى استخدام الراديو للفن. فالفنان الذي يعمل في مجال الفن الإذاعي ليس بالضرورة دي جيًا مبرمجًا ، أو مبرمجًا ، أو منتجًا ، أو مهندسًا ، ولكن الشخص الذي يستخدم الصوت في صناعة الفن. يمكن استخدام الوسيط الراديوي بطرق مختلفة عما هو مخصص لها. بهذا المعنى ، فإن الطريقة التي يتم بها نقل الرسالة وتلقيها من قبل الجمهور لا تقل أهمية عن الرسالة نفسها. “كصورة للفن السمعي ، تؤكد أنه ليس ما نقوله فقط ، بل الطريقة التي نقول بها.” في كلمات فيكتوريا فينر ، “الفن الراديوي هو الفن الذي يتكون خصيصًا للوسائط اللاسلكية ، وهو مناسب بشكل فريد ليتم نقله عبر موجات الأثير.” يستخدم الفنانون تقنية الراديو (مثل الإرسال اللاسلكي والموجات الهوائية …) للتواصل بين المؤلفات الفنية للترجمة الفورية – مما يعرض جمهورهم إلى وسائل بديلة لاختبار فنهم من خلال تصورات الآيات الصوتية. يساهم راديو الفن في الفن الإعلامي الجديد – حركة فنية مدفوعة رقمياً…

Pleorama

تم صوغ اسم البانيوراما من العناصر اليونانية. مثل غيرها من المستجدات الأخرى في القرن التاسع عشر التي تنتهي في صورة بانورامية – الديوراما والسيكلوراما ، على سبيل المثال – فإن النصف الثاني من الكلمة له معنى “شيء ما”. من المفهوم أن جزء pleo جزء من كلمة يونانية تعني “تعويم” والتي تنطبق على قارب Langhans في فكرة الماء. Pleorama هو أيضا اسم القرن 21 من “منزل عائم” مبتكر. كان البونوراما الأكثر شهرة هو الترفيه البانورامي المتحرك الذي يرجع إلى القرن التاسع عشر حيث كان المشاهدون يجلسون في قارب هزاز بينما كانت المناظر البانورامية على قماش مرسومة تتدحرج. تستخدم الكلمة أحيانًا في وسائل الترفيه أو الابتكارات الأخرى. قدم المهندس المعماري كارل فرديناند لانغانز صورةً شاملةً في بريسلاو في عام 1831 بمناظر من العالم خليج من نابولي على جانبي 24 “مسافرين” يجلسون في قارب خشبي يطفو في بركة من الماء. تم تعزيز الوهم من خلال المؤثرات الصوتية والضوئية: غناء المراكب ، فيزوف يثور.…

Afrofuturism

Afrofuturism هو الجمالية الثقافي وفلسفة العلوم، وفلسفة التاريخ أن يستكشف تقاطع تطوير الثقافة الأفريقية / من أصل إفريقي مع التكنولوجيا. فهو يجمع بين عناصر الخيال العلمي والخيال التاريخي، والخيال، Afrocentrism والواقعية السحرية مع علم الكون غير الغربية من أجل نقد المعضلات الحالية من السود واستجواب وإعادة النظر في الأحداث التاريخية. تم استكشافها في أواخر 1990s من خلال المحادثات التي ألوندرا نيلسون قاد. يتناول Afrofuturism مواضيع واهتمامات الشتات الأفريقي من خلال عدسة technoculture والخيال العلمي، وتشمل مجموعة واسعة من وسائل الاعلام والفنانين مع مصلحة مشتركة في تصور الآجلة السوداء التي تنبع من الخبرات Afrodiasporic. وتشمل أعمال Afrofuturistic المنوية روايات صامويل ديلاني واوكتافيا بتلر. لوحات زيتية للجان ميشال باسكيات وAngelbert Metoyer، والتصوير الفوتوغرافي من رينيه كوكس. وmythoi خارج الأرض بشكل واضح في البرلمان، [فونكدليك]، وJonzun الطاقم، الاعوجاج 9، DELTRON 3030، والشمس رع. وخارقة مارفيل كوميكس الفهود السود. التاريخ: وعلى الرغم من Afrofuturism التي صيغت في عام 1993، يميل العلماء يتفقون على أن…

المنسوجة المطاط

أوريغومو (اليابانية: オ リ ゴ ム) هي حركة نشأت في مدينة نيويورك من قبل الفنان التشيلي تاتيانا باجيس في عام 2009. وهي ممارسة إعادة تدوير النفايات البلاستيكية في الفن يمكن ارتداؤها. أرتوير التي تلهم كل من التفكير الإبداعي وإحساس أكبر من الإشراف تجاه كوكبنا. أوريغومو يأتي من اليابانية أوري، وهذا يعني “للطي”، و غومو، وهذا يعني “المطاط”. كل عام، آلاف القطع من البلاستيك والحطام تهدد حياة الطيور البحرية والحيوانات البحرية، مما يضر بيئتنا. أوريغومو يمكن أن تحدث فرقا – بغض النظر عن مدى كنت من أقرب الشاطئ. حركة أوريغومو ينصح الناس أن نعتز البيئة، تحويل النفايات إلى أرتوير جميلة. أوريغومو تتجاوز الوعي البيئي. نحن بحاجة إلى إلهام الناس لخلق حلول، مثل البلاستيك القابلة للتحلل، أو واحد يمكن أن ينهار بسرعة دون الإضرار بالبيئة الطبيعية. على سبيل المثال من الناقل 6 حزمة، الذي وضعت الشركة نهاية لخطيرة البيئية من خلال خلق جهاز أكثر أمنا مع البلاستيك القابلة للتحلل الضوئي. أوريغومو الحفاظ…

فن الخط

الإبهام هو أسلوب الكتابة باليد باستخدام أداة الكتابة. اليوم، وهذا هو الأكثر شيوعا القيام به مع قلم، أو قلم رصاص، ولكن على مر التاريخ وشملت العديد من الأدوات المختلفة. وتسمى مختلف الأساليب التاريخية العامة والرسمية من الكتابة “اليدين” في حين أن أسلوب الفرد من بينامشيب يشار إليها باسم “الكتابة اليدوية”. الكتابة اليدوية هي نشاط الكتابة باليد مع أداة الكتابة، على سبيل المثال قلم رصاص أو قلم الحبر. والنتيجة، وخاصة بالنسبة للكتب المكتوبة بخط اليد والرسائل، وتسمى مخطوطة أو مخطوطة. الكتابة اليدوية هي أيضا اسم الحرف الفردي نموذجي من الكتابة البشرية، وفي المعنى المجازي شيء يميز عمله. من الناحية الفنية، الكتابة اليدوية لديها الكثير من القواسم المشتركة مع الرسم. وتستخدم نفس الأدوات وأدوات الكتابة والرسم، وكذلك نفس الأصباغ والركائز (مثل الورق). ومع ذلك، الكتابة اليدوية يختلف عن الرسم في أنه يستخدم الأحرف الفريدة المتفق عليها في نظام الكتابة منها. الكتابة اليدوية متوفرة في كل خط. وتشمل هذه الأبجدية والمخطوطة والكتابة النصوص،…

الرياضيات وفنون الألياف

وقد استخدمت أفكار من الرياضيات كما مصدر إلهام للفنون الألياف بما في ذلك لحاف صنع، والحياكة، عبر غرزة، الكروشيه والتطريز والنسيج. وقد استخدمت مجموعة واسعة من المفاهيم الرياضية كما إلهام بما في ذلك طوبولوجيا، نظرية الرسم البياني، نظرية العدد والجبر. بعض التقنيات مثل التطريز موضوع الخيوط هي هندسية بشكل طبيعي؛ أنواع أخرى من النسيج توفر وسيلة جاهزة للتعبير المادي الملونة من المفاهيم الرياضية. عد– موضوع التطريز هو أي التطريز التي يتم احتساب خيوط النسيج من قبل المطرز قبل إدراج الإبرة في النسيج. يتم استخدام النسيج إيفنويف عادة؛ وتنتج صورة متناظرة كما خيوط النسيج الاعوجاج والحمة متباعدة بالتساوي. عكس التطريز موضوع الخيوط هو التطريز مجانا. وتشمل الكائنات الرياضية تقطعت بهم السبل المواد الصلبة الأفلاطونية، زجاجات كلاين ووجه الطفل. تم إنشاء لورينز باستخدام مخالب الطائرة متعددة القطعي و القطعي. تم تطريز عمل الكروشيه الطائرة القطعي من قبل معهد الديكور من التصاميم في الطريقة التي يحب الناس. تم استخدام العديد من أنماط الحائط…

عصا الرقم

الرقم عصا هو رسم بسيط جدا لشخص أو حيوان، تتألف من بضعة أسطر، منحنيات، والنقاط. في شكل عصا، يتم تمثيل الرأس من قبل دائرة، مزينة في بعض الأحيان مع تفاصيل مثل العينين والفم أو الشعر خدش خدش. وعادة ما تمثل الأسلحة والساقين والجذع خطوط مستقيمة. تفاصيل مثل اليدين والقدمين والرقبة قد تكون موجودة أو غائبة، وأرقام عصا أبسط غالبا ما تظهر تعبيرا عاطفي غامض أو أطرافا غير متناسبة. تم العثور على كتابات من الأرقام عصا على مر التاريخ، وغالبا ما خدش مع وجوه حادة على الأسطح الصلبة مثل الجدران الحجرية أو الخرسانة. وغالبا ما تستخدم الأرقام عصا في الرسومات لتصوير القصص السينمائية. الجذور أقرب شخصية عصا في الفن ما قبل التاريخ. بعد عشرات الآلاف من السنين، نظم الكتابة التي تستخدم الصور للكلمات أو مورفيمس – على سبيل المثال. التي بدأت في تبسيط الناس والأشياء الأخرى لاستخدامها كرموز لغوية. استخدام الحد الأدنى من التفاصيل يسمح نمط الضوء ورسم سريع، ولكن أيضا…