Category Archives: الفن الحديث

على خطى فان جوخ آرل ، بروفانس ألب كوت دازور ، فرنسا

عاش فينسينت ويليم فان جوخ في آرل في الفترة من 20 فبراير 1888 إلى 8 مايو 1889. أي ما يقرب من 15 شهرًا ، وأكثر من 63 أسبوعًا ، أي 444 يومًا بالتحديد. خلال إقامته ، أنتج أكثر من 200 لوحة ، وأكثر من 100 رسم ولوحة مائية ، وكتب حوالي 200 رسالة. غالبًا ما يُطلق على هذه الفترة في آرل ذروة ، ذروة ، أعظم ازدهار لعقد من النشاط الفني لفان جوخ. حلبة المشاة “على خطى فان جوخ” هي واحدة من 9 مسارات ذات طابع خاص يقدمها مكتب آرل كامارغ السياحي. قضى فينسينت فان جوخ 15 شهرًا في آرل بين عامي 1888 و 1889. وقد قدم الرسام الهولندي للبحث عن نور الجنوب ، وأنتج أكثر من 300 رسم ولوحة خلال فترة آرل هذه. الأماكن في المدينة التي أقام فيها الفنان حامله للحامل تتميز بلوحات تمثل لوحاته. خلال إقامته في آرل بين فبراير 1888 ومايو 1889 ، أنجز فينسينت فان…

جولة إرشادية في متحف بيكاسو الوطني ، باريس ، فرنسا

متحف بيكاسو هو المتحف الوطني الفرنسي المخصص لحياة وعمل بابلو بيكاسو والفنانين الذين ارتبطوا به. تضم مجموعة المتحف أكثر من 5000 عمل فني (لوحات ومنحوتات ورسومات وسيراميك ومطبوعات ونقوش ودفاتر) وعشرات الآلاف من القطع المؤرشفة من مستودع بيكاسو الشخصي ، بما في ذلك أرشيف صور الفنان والأوراق الشخصية والمراسلات والمؤلف المخطوطات. متحف بيكاسو هو معرض فني يقع في فندق Salé في شارع Thorigny ، في منطقة Marais في باريس ، فرنسا. افتتح متحف بيكاسو في باريس عام 1985 بإجمالي 228 لوحة و 149 منحوتة وحوالي 3100 رسم ونقش. خضع المبنى لتجديدات واسعة النطاق قبل افتتاح المتحف ، وفي عام 2009 تم إغلاقه لتوسيع كبير ، وأعيد افتتاح المتحف في عام 2014. يقع المتحف داخل فندق Salé الذي تم تجديده بالكامل ، والذي تم تشييده في القرن السابع عشر وتم تصنيفه كأثر تاريخي. السلم الكبير المهيب ، المزين بزخارف غنية بالمنحوتات. اليوم ، هناك 1600 متر مربع من مساحة العرض على…

جولة إرشادية في متحف رودين ، باريس ، فرنسا

متحف رودين هو متحف يضمن منذ عام 1919 حفظ ونشر أعمال أوغست رودين (1840-1917). يوجد به موقعان: فندق Biron والأراضي المحيطة به في وسط باريس ، وكذلك خارج باريس مباشرةً في منزل Rodin القديم ، Villa des Brillants في Meudon ، Hauts-de-Seine. تحتفظ المؤسسة بمجموعة تتكون من حوالي 6800 منحوتة و 8000 رسم و 10000 صورة قديمة و 8000 عمل فني آخر. مع 700000 زائر سنويًا ، يعد متحف رودين أحد أهم المتاحف الفرنسية. متحف رودين في باريس ، فرنسا ، هو متحف تم افتتاحه في عام 1919 ، وهو مخصص بشكل أساسي لأعمال النحات الفرنسي أوغست رودين. يقع Musée Rodin في قلب باريس ، ويستفيد من موقع استثنائي على بعد خطوات قليلة من برج إيفل وإنفاليد. يتألف من قصر من القرن الثامن عشر وحديقة منحوتة تغطي حوالي 3 هكتارات ، ويضم المتحف منحوتات لرودين. فندق Hôtel Biron ، قصر روكوكو ساحر وحدائقه. تغطي مساحة 3 هكتارات (7.4 فدان) من…

جولة إرشادية في متحف أورسيه ، باريس ، فرنسا

Musée d’Orsay هو متحف في باريس ، متحف متعدد التخصصات يعرض أغنى مجموعة من اللوحات الانطباعية وما بعد الانطباعية في العالم في Gare d’Orsay السابق في باريس. تعرض مجموعاتها الفن الغربي من 1848 إلى 1914 ، بكل تنوعه: الرسم ، والنحت ، والفنون الزخرفية ، وفن الجرافيك ، والتصوير ، والهندسة المعمارية ، وما إلى ذلك. وهو أحد أكبر المتاحف في أوروبا لهذه الفترة. يقع في الدائرة السابعة لباريس على طول الضفة اليسرى لنهر السين ، ويطل على كورنيش Édouard-Glissant ، ويقع في السابق Gare d’Orsay ، وهي محطة سكة حديد Beaux-Arts بناها فيكتور لالوكس من 1898 إلى 1900 وأعيد تطويرها في متحف بقرار من رئيس الجمهورية فاليري جيسكار ديستان ، وافتتح للمعرض العالمي لعام 1900. مشهورة عالميًا بمجموعتها الغنية من الفن الانطباعي ، وتمثل مجموعاتها جميع الأشكال التعبيرية ، من الرسم إلى الهندسة المعمارية ، وكذلك النحت والفنون الزخرفية والتصوير الفوتوغرافي. غالبًا ما يتم إنشاء معارض أحادية أو موضوعية…

جولة إرشادية في متحف جوستاف مورو ، باريس ، فرنسا

متحف Gustave-Moreau هو متحف وطني يقع في 14 شارع Catherine de La Rochefoucauld في باريس 9 ، مخصص لأعمال الرسام الرمزي غوستاف مورو. يحتفظ المتحف بما مجموعه حوالي 14000 عمل. يتم عرض معظم مجموعة الاستوديو الخاصة به هناك ، ما يقرب من 850 من لوحاته أو رسومه الكرتونية ، و 350 من ألوانه المائية ، وأكثر من 13000 رسم ورسمة ، و 15 منحوتة من الشمع. كان المتحف في الأصل مسكن مورو ، وتحول بقراره الصادر عام 1895 إلى استوديو ومتحف لأعماله مع بقاء شقته في الطابق الأول ، ورثها الفنان للدولة الفرنسية في عام 1897 للحفاظ على عمله وتقديمه هناك. يحتوي المتحف اليوم على رسومات مورو ولوحاته وألوانه المائية ومنحوتاته. المبنى مكون من ثلاثة طوابق. من بين ست غرف صغيرة في الطابق الأرضي تطل على حديقة ، تمتلئ أربع غرف بالرسومات والرسومات ، إحداها مخصصة لسادة إيطاليا. تذكر الشقة الموجودة في الطابق الأول بغرفها (غرفة طعام ، غرفة نوم…

استعراض بينالي باريس 2017-18 ، فرنسا

يهدف بينالي باريس إلى تحديد وتفعيل الممارسات الفنية التي تتحدى قيم الفن الراسخة. فهو يجمع بين بعض العشرات من المشاركين البارزين والمعارض وكبار تجار الفن والتصميم والأنتيكات والمؤسسات الراقية (الجواهريون وصانعو الساعات). لأكثر من 60 عامًا ، كان لا بينالي حدثًا دوليًا بارزًا. يقدم La Biennale أعمالًا بجودة المتاحف تغطي 6000 عام من التاريخ من جميع القارات وجميع التخصصات. يعد La Biennale أحد أكثر المعارض شهرة في العالم ، ويصنف جنبًا إلى جنب مع الأحداث الفنية الدولية الكبرى الأخرى. تجذب كل نسخة اللاعبين الرئيسيين في سوق الفن والتجار وجامعي التحف البارزين الذين يجتمعون معًا في هذا الحدث الذي لا يُفوّت. إنه معرض راق للغاية وفرصة فريدة لاكتشاف بعض العناصر النادرة المختارة بعناية من قبل مختلف العارضين. يساعد المشاركون والمؤسسات الثقافية في تعزيز الامتداد الدولي لمعرضنا. خضع الحدث الكبير لسوق الفن الفرنسي لإصلاح شامل منذ عام 2017 ، أصبح La Biennale Paris الآن حدثًا سنويًا. تعد اهتمامات التجميع المتقاطعة اتجاهًا ملحوظًا…

جولة إرشادية في متحف مارموتان مونيه ، باريس ، فرنسا

يقع متحف Marmottan Monet في الدائرة 16 في باريس بالقرب من حديقة Ranelagh ، وهو متحف للفنون الجميلة يقع في باريس. على وجه الخصوص ، يقدم مجموعة من الأعمال الفنية واللوحات من الإمبراطورية الأولى ، بالإضافة إلى أعمال الرسامين الانطباعيين ، بما في ذلك أكبر مجموعة في العالم من أعمال كلود مونيه. يضم Musée Marmottan Monet أكثر من ثلاثمائة لوحة انطباعية وما بعد الانطباعية لكلود مونيه ، بما في ذلك انطباعه عام 1872 ، شروق الشمس. شهرة متحف مارموتان هي نتيجة تبرع عام 1966 من قبل ميشيل مونيه ، الابن الثاني لكلود والوريث الوحيد. افتتح متحف مارموتان مونيه مساحاته للانطباعية في عام 1940 ، عندما أصبح موطنًا لانطباع مونيه الشهير ، شروق الشمس. هذه اللوحة ، التي نزلت في التاريخ لإلهام اسم الحركة ، كانت حجر الأساس للمجموعات الانطباعية في المتحف. في عام 1966 ، جاء حدث رئيسي آخر في حياة المجموعات: أصبح المتحف الموروث العالمي لكلود مونيه عن طريق…

جولة إرشادية في متحف الفن الحديث في باريس ، فرنسا

متحف الفن الحديث في باريس (Musée d’Art Moderne de Paris، MAM Paris) ، هو متحف بلدي رئيسي مخصص للفن الحديث والمعاصر في القرنين العشرين والحادي والعشرين ، ويعرض المجموعة البلدية للفن الحديث والمعاصر منذ Fauvism ، غنية بأكثر من 15000 عمل ، تركز بشكل أساسي على الحركات الفنية المرتبطة بالعاصمة ومؤخراً على المشهد الفني الأوروبي. يقع المتحف الفني بين الشانزليزيه وبرج إيفل ، ويحتل الجناح الشرقي لقصر طوكيو ، وهو قصر رمزي استثنائي للعمارة في الثلاثينيات. أما الجناح الغربي للقصر التابع للدولة ، فهو مخصص أيضاً للإبداع المعاصر بجميع أشكاله. تم افتتاح المتحف في عام 1961 ، وأعيد افتتاحه في 2 فبراير 2006 ، بعد فترة من التجديد ، بمعرض مخصص لبيير بونارد. إنه أحد المتاحف الأربعة عشر في مدينة باريس التي تديرها المؤسسة الإدارية العامة Paris Musées منذ 1 يناير 2013. يعد متحف الفن الحديث في باريس أحد المؤسسات الرائدة في المجال الثقافي الباريسي ، حيث يضم أكثر من…

مراجعة غامرة فان جوخ لوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة

تجربة Van Gogh الغامرة هي معروضات من الحياة الواقعية أو الواقع الافتراضي (VR) للوحات فنسنت فان جوخ. عادة ما يتم تنظيم الأحداث ، التي تقام في مدن حول العالم ، في مساحات معرض كبيرة. يتم عرض صور أو مقاطع فيديو لأعمال الفنان على الجدران والسقوف والأرضيات ، مصحوبة أحيانًا برسوم متحركة أو روايات أو موسيقى أو عطور. تم افتتاحه منذ مايو 2021 ، ويقع في Lighthouse Immersive and Impact Museums ، وهو العامل المحفز لمساحة الفن الرقمي الفاتن ، ويجلب ضجة كبيرة في لوس أنجلوس. معرض فان جوخ الغامر يترك بصماته. مذهل من حيث الحجم وخيال مذهل ، جرب فن فان جوخ بطريقة جديدة تمامًا ولا تُنسى. يشجع المعرض المذهل بصريًا الضيوف على تجربة الأعمال المذهلة للفنان ما بعد الانطباعية فنسنت فان جوخ من خلال 500000 قدم مكعب من الإسقاطات الغامرة و 60600 إطار فيديو و 9000000 بكسل. تجول في الصور الفاتنة والمتحركة التي تسلط الضوء على ضربات الفرشاة والتفاصيل…

مبنى برادبري ، لوس أنجلوس ، الولايات المتحدة

مبنى برادبري هو معلم معماري في وسط مدينة لوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة. يعتبر مبنى برادبري معلمًا تاريخيًا وأعجوبة معمارية ، فقد تم تصميمه بجلالته مع تاريخ رائع وغني. بُني عام 1893 ، ولا يزال رائعًا منذ أكثر من 100 عام منذ افتتاحه. يشتهر مبنى المكاتب المكون من خمسة طوابق بردهة غير عادية من ممرات الوصول والسلالم والمصاعد وأعمال الحديد المزخرفة الخاصة بهم. مبنى برادبري هو أقدم مبنى تجاري متبقي في وسط المدينة وواحد من كنوز لوس أنجلوس الفريدة. أهم جانب في مبنى برادبري هو تصميمه المعماري ، مبنى برادبري فريد من نوعه ليس فقط من حيث السلالم البارزة وأبراج الرفع ، ولكن أيضًا للمصاعد الهيدروليكية المزججة التي تتيح الوصول إلى طوابق المكاتب المختلفة. تعمل هذه الإنشاءات على تنشيط حجم حركة المحكمة ؛ تأثير حيوي مركب من ترشيح الضوء من خلال هبوط السلالم وتذبذب كابينة المصعد. على النقيض من ذلك ، فإن المظهر الخارجي للمبنى تقليدي ، حيث…

بيت هوليهوك ، لوس أنجلوس ، الولايات المتحدة

تم تصميم منزل Aline Barnsdall Hollyhock House في حي شرق هوليوود في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا من قبل فرانك لويد رايت في الأصل كمسكن لوريثة النفط ألين بارنسدال (بني ، 1919-1921). في يوليو 2019 ، إلى جانب سبعة مبانٍ أخرى صممها رايت في القرن العشرين ، تمت إضافتها إلى قائمة اليونسكو للتراث العالمي. إنها المرة الأولى التي يتم فيها الاعتراف بالهندسة المعمارية الأمريكية الحديثة في قائمة التراث العالمي. يشتهر Hollyhock House بتطوير جمالية معمارية مؤثرة ، والتي تجمع بين مساحات المعيشة الداخلية والخارجية. بتكليف من ألين بارنسدال وصممه فرانك لويد رايت ، أحد أعظم المهندسين المعماريين الأمريكيين في القرن العشرين. تم تسمية Hollyhock House باسم زهرة Barnsdall المفضلة ، Hollyhock. ابتكر رايت تمثيلات منمنمة لنبات الهولي هوك في جميع أنحاء المنزل ، والتي تشمل فن الزينة ، والمنسوجات ، والأثاث ، والزجاج الفني المذهل. كانت خطة Hollyhock House المبتكرة والجمالية الجريئة محفزات لحركة الهندسة المعمارية الحديثة في كاليفورنيا. أصبح كل…

مراجعة الفنون الجميلة والتصميم في كولونيا 2017- 2019

معرض كولونيا للفنون الجميلة والتصميم هو عام في كولونيا معرض للفن والفنون القديمة والتحف والفنون التطبيقية والتصميم. وهو يكمل Art Cologne ، وهو معرض للفن الحديث والمعاصر ، والذي تنظمه أيضًا Koelnmesse. ظهر معرض كولونيا للفنون الجميلة والتصميم ، المعروف أيضًا باسم الفنون الجميلة في كولونيا ، من ثلاثة أحداث عرض في عام 2005: معرض الفن الألماني الغربي في كولونيا ، ومعرض آرت كولون ، ومعرض الكتاب الأثري في كولونيا. نشأ معرض كولونيا للفنون الجميلة من Westdeutsche Kunstmesse ، الذي تأسس في عام 1970. وهو بالتالي أحد المعارض العالمية للفن القديم والفن الحديث والفن التطبيقي والتصميم مع أغنى التقاليد. يدعو فندق Cologne Fine Art ضيوفه إلى الخوض في تقاطع الأنماط والعصور الفريدة حقًا في ألمانيا. يقدم حوالي 100 معرض وتاجر مختار قطعًا رئيسية من أوروبا وحول العالم. اكتشف الفن والحرف اليدوية والمجوهرات في تفاعل ملهم مع الأثاث والإكسسوارات في جو منفتح وأنيق. تقدم كولونيا المعرض التجاري للمدينة العديد من المعالم…

غاودي العمارة السياحة في برشلونة ، إسبانيا

أنتوني غاودي (1852-1926) ، المهندس المعماري الذي جعل مدينة برشلونة معروفة بشكل أفضل حول العالم. ستقدم جولة مسار موضوع Gaudí Architecture أعماله وتوضح كيف كسر Gaudí التقاليد لاقتراح طريقة جديدة لفهم الهندسة المعمارية ، سواء من حيث تطبيق الهندسة ، أو مفهوم الفضاء والإجراءات البناءة ، مثل استخدام المواد والأشكال والألوان التي وهب بها أعماله التعبيرية. طوال تاريخها ، كانت برشلونة مدينة مفتوحة ومضيافة. بفضل الدفعة الاقتصادية والتقدم الاجتماعي ، بين نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين ، كانت هناك عملية ديناميكية للتحديث أثرت على تخطيط المدن وجميع أشكال التعبير الفني. كان يُطلق على أسلوب ذلك الوقت اسم الحداثة ، بالتزامن مع الصياغة الأوروبية للفن الحديث ومتجذر بعمق في جميع مجالات المجتمع ، وسرعان ما أصبح أحد الأساليب الأكثر تمثيلاً. هذا هو السبب في أن برشلونة هي واحدة من عواصم العالم للحداثة. غاودي ، على الرغم من تزامنه مع عصر الحداثة ، فقد طور لغة متمايزة ، غير منشورة…

حديقة جويل ، برشلونة ، إسبانيا

بارك غويل هي حديقة كبيرة ذات عناصر معمارية تقع في الجزء العلوي من برشلونة ، على منحدرات تل الكرمل المطلة على البحر ، ليست بعيدة عن تيبيدابو. صممه المهندس المعماري أنتوني غاودي ، أكبر داعية للحداثة الكاتالونية ، بني بين عامي 1900 و 1914 وافتتح كمنتزه عام في عام 1926. تبلغ مساحته 17.18 هكتارًا (0.1718 كيلومترًا مربعًا) ، مما يجعلها واحدة من أكبر المباني المعمارية تعمل في جنوب أوروبا .. في عام 1984 أعلنت منظمة اليونسكو بارك غويل موقع تراث عالمي. غويل بارك هو انعكاس لامتلاء غاودي الفني: إنه ينتمي إلى مرحلته الطبيعية (العقد الأول من القرن العشرين) ، وهي الفترة التي أتقن فيها المهندس المعماري أسلوبه الشخصي ، من خلال الإلهام في الأشكال العضوية للطبيعة ، والتي يتم تطبيقها سلسلة كاملة من الحلول الهيكلية الجديدة نشأت في تحليله العميق للهندسة المسطرة. لهذا يضيف الفنان الكتالوني حرية إبداعية كبيرة وخلقًا زخرفيًا مبدعًا: بدءًا من أسلوب باروكي معين ، تكتسب أعماله…

اللانهاية ، السرعة ، الأخلاق ، الطبيعة ، المعرض المدني للفن الحديث والمعاصر في تورينو

المعرض المدني للفن الحديث والمعاصر في تورينو (GAM) ، احتفالًا بالمجموعة المدنية التي تحتفل بمرور 150 عامًا على إنشائها ، يقترح أربعة موضوعات جديدة لإعادة تفسير مختلفة لروائعها: التعيين الثالث لرحلة ، عندما تم تجديد المتحف بالكامل تخطيط مجموعاتها الدائمة ، والتخلي عن المعيار الزمني وترتيب الأعمال المعروضة بترتيب مواضيعي ، وفقًا لأسلوب ينطوي على تناوب التراث ، أكثر من 47000 لوحة ، ورسومات ، ومنحوتات ، ومنشآت ، ومقاطع فيديو ، مع إمكانية توزيع وفقا للنماذج التفسيرية المستعرضة ، وبالتالي إعادة اكتشاف روائع لم يتم عرضها لبعض الوقت. تضمن الإنتاجان السابقان (في عامي 2009 و 2011) ثمانية دعاة مختلفين للفكر الإيطالي: الجنس ، والمنظر ، والطفولة والنوعية. الروح ، المعلومات ، الكآبة واللغة هي الموضوعات الثمانية المقترحة حتى الآن. توفر الطبيعة المحفزة لهذا الاختيار مدة انتقالية: يجب أن يكون التخطيط المواضيعي قابلاً للتجديد بشكل دوري ، مما يوفر مساحة لإلهام جديد. هذا هو السبب في تغير المتحف اليوم مرة…

رينوار. من متحف دورسيه ومجموعات أورانجيري، المعرض المدني للفن الحديث والمعاصر في تورينو

مدينة تورينو ، GAM – المعرض المدني للفن الحديث والمعاصر في تورينو وناشر سكيرا يقدمان معرضًا رائعًا مخصص للفنان الفرنسي العظيم ، مع روائع من مجموعات Musée d’Orsay و Musée de l’Orangerie في باريس. يستمر التعاون المنشود بقوة من قبل العمدة ، بييرو فاسينو ، بين مدينة تورين ، ومتحف أورسيه وناشر سكيرا ، الذي بدأ في عام 2012 مع المعرض الكبير المخصص لديغاس. يقدم المعرض المدني للفن الحديث والمعاصر في تورينو معرضًا جديدًا استثنائيًا مخصصًا لبيير أوغست رينوار (1841-1919) ، وهو فنان من بين الأبطال ، مع مانيه ، مونيه ، ديغاس ، بيسارو ، سيسلي ، سيزان ، بين السبعينيات من القرن التاسع عشر القرن والعشرون سنة الأولى من القرن العشرين ، من الموسم العظيم من الانطباعية الفرنسية. تم توقيع اتفاقية مهمة بين GAM – المعرض المدني للفن الحديث والمعاصر في تورينو – مؤسسة تورينو ميوسي ، ناشر Skira ومتحف أورساي في باريس – مع Danilo Eccher ،…

Renato Guttuso: الفن الثوري في الذكرى الخمسين لعام 1968. المعرض المدني للفن الحديث والمعاصر في تورينو

يخصص المعرض المدني للفن الحديث والمعاصر في تورينو معرضًا مهمًا ومركزًا لرسم لوحة ريناتو جوتوزو (باغيريا ، باليرمو 1911 – روما 1987) ، شخصية بارزة في تاريخ الفن الإيطالي في القرن العشرين وشخصية رئيسية في النقاش حول العلاقة بين الفن والمجتمع ، والتي كان من شأنها أن تحدد بشكل كبير جزء كبير من حياته في السنوات التي تلت الحرب العالمية الثانية. بمناسبة الذكرى الخمسين لـ68 GAM يقدم معرض مخصص للرسام Renato Guttuso والعلاقة بين السياسة والفن ، وهو عنصر أساسي في عمله الفني. يبدأ مسار الرحلة من حملة إطلاق النار عام 1938 ، المستوحاة من إطلاق النار فيديريكو غارسيا لوركا ، لمواصلة تحليل التأمل المستمر حول موضوع النضال من أجل الحرية ، والذي يعتبر إدانة العنف النازي في رسومات غوت اللاذعة قوية مع ميتس 1944 ويستمر من خلال شرح عاطفي في أعمال مثل قتال عمال المناجم الفرنسيين عام 1948 ، للوصول في الستينات إلى نتائج شهادة عسكرية تشاركية ، مع…

مجموعة فارنيسينا ، وزارة الخارجية والتعاون الدولي

مجموعة Farnesina هي مجموعة من الأعمال الفنية الإيطالية في القرن العشرين تقع داخل قصر Farnesina ، مقر وزارة الخارجية في روما. مع إنشاء Collezione Farnesina في عام 2001 ، جعلت وزارة الشؤون الخارجية والتعاون الدولي الإيطالية من البحث الفني المعاصر مجالًا للتدخل الاستراتيجي لسياستها الثقافية. أدت صيغة الاستحواذ القائمة على اتفاقيات القروض ، مجانًا ، إلى تطوير مطرد للمجموعة من خلال الأعمال ذات الصلة بشكل خاص بتاريخ الفن الإيطالي في القرن العشرين: من أرتورو مارتيني إلى ماريو سيروني ، من كارلا أكاردي إلى جانيس كونيليس. تحتوي المجموعة ، التي حرّرها ماوريتسيو كالفيسي حتى عام 2013 ، على أكثر التعبيرات تمثيلًا للفنون البصرية في القرن العشرين الإيطالي. يتم توزيع اللوحات والمنحوتات والمنشآت والفسيفساء في المساحات الكبيرة لمبنى Farnesina على المسار الطويل الذي تشكله الممرات وغرف الاجتماعات وبيئات الوزارة. تتبع المجموعة تاريخ الفن الإيطالي في القرن العشرين من خلال تيارات Art Nouveau و Futurism و Metaphysics و Artisticism و Poor Art و…

غرف القرن العشرين ، القطاع الثاني ، المعرض الوطني للفن الحديث والمعاصر في روما

خضع المعرض الوطني للفن الحديث لعملية تجميل حديثة ، أعيد افتتاحها بمعرضه الافتتاحي Time is Out of Joint. يشير العنوان ، المستمد من هاملت شكسبير ، إلى مرونة مفهوم الوقت ، وهو وقت ليس خطياً ، ولكن طبقي ، حرفياً “خارج المفصل” ، يقوم على عدم التجانس كمبدأ توجيهي لكل شيء. في هذا المعرض ، هناك أعمال غوستاف كليمت ، مونيه ، أميديو موديجلياني ، جوان ميرو ، مايكل أنجلو بيستوليتو ، لوسيو فونتانا ، دي شيريكو ، وأكثر من ذلك بكثير. إنه حلم عاشق الفن الحديث. يضم المعرض كامل المبنى الكبير ، ويتضمن المعرض اللوحات والمنحوتات والقطع التفاعلية والسيراميك ومقاطع الفيديو والقطع فقط بالصوت. في كل غرفة ، هناك أعمال فنية بوسائط مختلفة تجعلك تفكر في علاقة القطع معًا ، ومن الصعب أن تكون معظم العلاقات غير واضحة. في مكان يتم فيه تجميع الفن من فترات زمنية مختلفة وحركات فنية في مكان واحد ، يجتمعون معًا في غرفة فارغة…

غرف القرن العشرين ، القطاع الأول ، المعرض الوطني للفن الحديث والمعاصر في روما

يقدم معرض “Time is Out of Joint” ، في المعرض الوطني للفن الحديث والمعاصر في روما ، خطابًا حول الوقت ، ودوامه ، وثباته ، وحالته المتغيرة باستمرار ، لتحدي وتجديد مساحة المعرض التي تسمح بتفسيرات جديدة من الفن أكثر من أي وقت مضى. إحساس مشوّه بالوقت ، مع الفن من أواخر القرن التاسع عشر ، والفن من منتصف القرن العشرين ، والفن الأخير من القرن الحادي والعشرين الذي لا يبدو أنهما ينتميان معًا. كل شيء له علاقة ؛ سواء كان ذلك مع الفنانين ، أو الموضوع ، أو الحركات التي تم إنتاج الفن فيها ، أو فقط من خلال الجماليات. في كل غرفة ، هناك أعمال فنية بوسائط مختلفة تجعلك تفكر في علاقة القطع معًا ، ومن الصعب أن تكون معظم العلاقات غير واضحة. في مكان يتم فيه تجميع الفن من فترات زمنية وحركات فنية مختلفة في مكان واحد ، يجتمعون في غرفة فارغة حيث لا يوجد لدى الجدران…

غرف القرن التاسع عشر ، القطاع الثاني ، المعرض الوطني للفن الحديث والمعاصر في روما

شهد معرض “الوقت العظيم خارج المفصل” ، الذي أكمل عملية واسعة النطاق من التحول وإعادة التنظيم وإعادة ترتيب مجموعاته ، افتتاح فصل جديد في تاريخ المعرض الوطني للفن الحديث والمعاصر. شهد المعرض ، الذي لا يزال مفتوحًا للجمهور ، عددًا من التحولات بمرور الوقت (المتغيرات والإضافات واستبدال الأعمال) التي ، من خلال تعديل شكل المعرض ، سلطت الضوء على مشروع تم إنشاؤه منذ نشأته في الأصل. التعديل المستمر. في الإصدار الوشيك للمنشور المخصص لـ Time is Out of Joint (الذي يؤسس العمل الخصيب لتحويل الفضاء والتجميع من خلال المعرض الذي يحمل نفس الاسم après coup) ، يُعاد فتح مشروع Joint is Out of Time الجديد. تم نشر أعمال E lena Damiani ، و Fernanda Fragateiro ، و Francesco Gennari ، و Roni Horn ، و Giulio Paolini ، و Jan Vercruysse ، التي تم نشرها في غرف مختلفة من المعرض ، في الخطوط العريضة الموجودة سابقًا لظهور كوكبة غير مسبوقة…

غرف القرن التاسع عشر ، القطاع الأول ، المعرض الوطني للفن الحديث والمعاصر في روما

المعرض الوطني للفن الحديث والمعاصر في روما أعيد تصميم مساحات المعرض ، تم افتتاح تصميم المعرض الجديد في أكتوبر 2016 ، بناءً على مشروع أصلي ، من خلال تقليل عدد الأعمال المعروضة ، يقدم مفتاح القراءة غير الزمني للمعرض الرئيسي “الوقت خارج المفصل.” من خلال مجموعاتها التي تضم حوالي 20000 عمل ، بما في ذلك اللوحات والرسومات والمنحوتات والمنشآت ، يقدم Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea تصويرًا غنيًا لثقافة الفن الإيطالي ، من القرن التاسع عشر حتى يومنا هذا. التصميم الحالي للمجموعات ، المصمم حول موضوع الوقت ، ينفصل عن المسار الزمني المعتاد ويتفرع إلى رحلات متزامنة يتم فيها وضع الأعمال الفنية بجانب بعضها البعض من أجل التناغم والتباين والمراجع والاقتباسات. يعرض المبنى نفسه ، الذي صممه سيزار بزاني في عام 1911 ، جزءًا مهمًا في إعادة التفسير هذه ، مما يخلق حوارًا بين الحاضر والماضي. تم استخدام طريقة شبه أثرية لإعادتها إلى مجدها السابق ، مع الحفاظ على…

تماثيل لوسيو فونتانا ، متحف ميلان ديوسيسان

يتكون القسم المخصص لـ Lucio Fontana من مجموعة من نواتين جاءتا بشكل منفصل إلى متحف الأبرشية ، تم جمعهما عن قصد وعرضهما كدليل على النشاط النحت الاستثنائي للفنان في ميلانو وفي مجال الفن المقدس. في عام 2000 ، جاء الجبس الذي صنعه فونتانا بمناسبة المنافسة التي أطلقها في عام 1950 لبناء الباب الخامس لكاتدرائية ميلانو ورسم رسم Pala della Vergine Assunta ، المصنوع في عام 1955 ، إلى المتحف من Veneranda Fabbrica del Duomo للكاتدرائية. لتنفيذ مجموعة أعمال فونتانا ، وصل الأبيض Via Crucis من عام 1955 في عام 2011 إلى متحف منطقة لومباردي ، الذي صممه الفنان كجزء من تدخل مصلى حضانة دار الحضانة Ada Bolchini Dell’Acqua (ميلان ، عبر Cascina Corba). سيرة شخصية لوسيو فونتانا (19 فبراير 1899 – 7 سبتمبر 1968) كان رسامًا ونحاتًا ومنظرًا أرجنتينيًا إيطاليًا. هو معروف في الغالب كمؤسس المكانية. ولد في روزاريو ، مقاطعة سانتا في ، الأرجنتين لوالدين مهاجرين إيطاليين ، وهو…

غرفة لوسيو فونتانا ، متحف القرن العشرين

تم تخصيص الطابق العلوي من المتحف بالكامل لوسيو فونتانا. تم تصميم قاعة فونتانا كعمل غمر بيئي. الأبطال هم السقف التاريخي من عام 1956 ، الذي تم إنشاؤه في البداية لغرفة الطعام في فندق del Golfo في جزيرة إلبا ومنحته وزارة التراث والأنشطة الثقافية ؛ النيون المملوك لـ Fondazione Fontana ؛ والمفاهيم المكانية من الخمسينيات. سيرة شخصية لوسيو فونتانا (19 فبراير 1899 – 7 سبتمبر 1968) كان رسامًا ونحاتًا ومنظرًا أرجنتينيًا إيطاليًا. هو معروف في الغالب كمؤسس المكانية. ابن النحات الإيطالي لويجي فونتانا (1865 – 1946) وأم أرجنتينية ، بدأ نشاطه الفني في عام 1921 حيث عمل في ورشة النحت لوالده وزميله وصديق والده جيوفاني سكارابيللي. ثم أصبح من أتباع Adolfo Wildt. منذ عام 1949 من خلال كسر اللوحة بفتحات وجروح ، يتغلب على التمييز التقليدي بين الرسم والنحت. يتوقف الفضاء عن كونه موضوع تمثيل وفقًا لقواعد المنظور التقليدية. ويدخل سطح اللوحة نفسها ، الذي يقطع نفسه في النقوش والأجازات ،…