الطباعة الملونة هي إعادة إنتاج صورة أو نص بالألوان (بدلاً من الطباعة الأبسط بالأسود والأبيض أو أحادي اللون). أي مشهد طبيعي أو صورة فوتوغرافية ملونة يمكن تشريحها بصريًا وفيزيولوجيًا إلى ثلاثة ألوان أساسية ، حمراء وخضراء وزرقاء ، وكميات متساوية تقريبًا مما يؤدي إلى ظهور اللون الأبيض ، ونسبًا مختلفة تؤدي إلى ظهور الأحاسيس البصرية لجميع الألوان. ينتج الجمع الإضافي لأي لونين أساسيين بنسبة متساوية تقريبًا عن مفهوم اللون الثانوي. على سبيل المثال ، ينتج اللون الأحمر والأخضر عن اللون الأصفر والأحمر والأزرق الأرجواني (لون أرجواني) والأزرق سماوي الأخضر والأزرق (لون فيروزي). الأصفر فقط هو غير بديهية. إن اللون الأصفر والسماوي والأرجواني هو مجرد ألوان ثانوية “أساسية”: المخاليط غير المتكافئة في الانتخابات التمهيدية تؤدي إلى إدراك الكثير من الألوان الأخرى التي يمكن اعتبارها كلها “ثالوث”.

التقنيات الحديثة
في حين أن هناك العديد من التقنيات لإعادة إنتاج الصور بالألوان ، يتم استخدام عمليات الرسوم والمعدات الصناعية المحددة لإعادة الإنتاج الشامل للصور الملونة على الورق. وبهذا المعنى ، فإن “الطباعة الملونة” تتضمن تقنيات استنساخ مناسبة لمطابع الطباعة التي يمكنها أن تطرح آلاف أو ملايين الانطباعات لنشر الصحف والمجلات والكتيبات والبطاقات والملصقات وما شابه ذلك من منتجات السوق الشامل. في هذا النوع من الطباعة الصناعية أو التجارية ، يشار إلى التقنية المستخدمة لطباعة الصور الملونة بالكامل ، مثل الصور الفوتوغرافية الملونة ، على أنها عملية رباعية الألوان أو مجرد عملية الطباعة. يتم استخدام أربعة أحبار: ثلاثة ألوان ثانوية بالإضافة إلى أسود. ألوان الحبر هذه هي سماوي وأرجواني وأصفر ومفتاح (أسود)؛ اختصار CMYK. يمكن اعتبار اللون السماوي على أنه أحمر – أحمر وأرجواني وأصفر أخضر وأصفر زرقاء. هذه الأحبار شبه شفافة أو شفافة. في حالة تداخل حبرتين من هذا القبيل على الورق بسبب مرات ظهور الطباعة المتتالية ، يتم إدراك اللون الأساسي. على سبيل المثال ، اللون الأصفر (ناقص أزرق) مطبوع بواسطة magenta (ناقص أخضر) ينتج أحمر. وحيثما تتداخل كل الأحبار الثلاثة ، يتم امتصاص أو طرح كل الضوء الساقط تقريبًا ، مما ينتج عنه قرب اللون الأسود ، ولكن من الناحية العملية ، يكون استخدام أحبار سوداء منفصلة أفضل بدلاً من الجمع بين ثلاثة أحبار ملونة. يمكن اعتبار الألوان الثانوية أو المطروحة سماويًا وأرجوانيًا وأصفرًا “أساسية” بواسطة الطابعات والألوان المائية (التي تكون أحبارها الأساسية ودهاناتها شفافة).

مطلوب اثنين من تقنيات الرسوم البيانية لإعداد الصور للطباعة أربعة ألوان. في مرحلة “ما قبل الطباعة” ، يتم ترجمة الصور الأصلية إلى أشكال يمكن استخدامها في المطبعة ، من خلال “فصل الألوان” ، و “الفرز” أو “النغمة النصفية”. تجعل هذه الخطوات من الممكن إنشاء لوحات الطباعة التي يمكنها نقل ألوان الظهور إلى الورق على مطابع الطباعة استنادًا إلى مبادئ الطباعة الحجرية.

تتمثل إحدى الطرق الناشئة للطباعة بالألوان الكاملة في الطباعة العملية بستة ألوان (على سبيل المثال ، نظام Pantone’s Hexachrome) الذي يضيف البرتقالي والأخضر إلى أحبار CMYK التقليدية للحصول على نطاق أكبر وأكثر حيوية. ومع ذلك ، فإن أنظمة الألوان البديلة هذه لا تزال تعتمد على فصل الألوان والنصف الدقيق والطباعة الحجرية لإنتاج صور مطبوعة.

يمكن أن تشتمل الطباعة الملونة أيضًا على عدد قليل من الحبر الملون أو أحبار ألوان متعددة ليست الألوان الأساسية. يُشار إلى استخدام عدد محدود من أحبار الألوان أو أحبار ألوان محددة بالإضافة إلى الألوان الأساسية باسم “لون موضعي”. بشكل عام ، أحبار الألوان الموضعية هي تركيبات محددة تم تصميمها للطباعة بمفردها ، بدلاً من المزج مع أحبار أخرى على الورق لإنتاج ألوان ودرجات ألوان مختلفة. إن مجموعة أحبار الألوان الموضعية المتوفرة ، تشبه إلى حد كبير الطلاء ، تكاد تكون غير محدودة ، وأكثر تنوعًا بكثير من الألوان التي يمكن إنتاجها من خلال عملية معالجة الألوان الأربعة. تتراوح أحبار الألوان الموضعية من ألوان الباستيل الرقيقة إلى الفلورسنت المكثف إلى المعادن العاكسة.

تتضمن الطباعة بالألوان سلسلة من الخطوات ، أو التحولات ، لإنشاء نسخة ألوان عالية الجودة. تركز الأقسام التالية على الخطوات المستخدمة عند إعادة إنتاج صورة ملونة في طباعة CMYK ، جنبًا إلى جنب مع بعض المنظور التاريخي.

تاريخ الطباعة الملونة
طباعة الخشب على المنسوجات قبل الطباعة على الورق في كل من شرق آسيا و أوروبا ، وكان استخدام كتل مختلفة لإنتاج أنماط في اللون شائع. كانت أول طريقة لإضافة اللون إلى العناصر المطبوعة على الورق عن طريق التلوين اليدوي ، وكان يستخدم على نطاق واسع للصور المطبوعة في كل من أوروبا و شرق اسيا . هذه النقوش الخشبية الصينية تعود إلى القرن الثالث عشر على الأقل ، والأوروبية منها منذ فترة وجيزة بعد إدخالها في القرن الخامس عشر ، حيث استمرت ممارستها ، أحيانًا على مستوى ماهر جدًا ، حتى القرن التاسع عشر – عناصر من الذخائر البريطانية الرسمية. تم رسم خرائط الاستطلاعات يدويًا من قبل الأولاد حتى عام 1875. غالبًا ما تركت الكتب المطبوعة في وقت مبكر من أوروبا مساحات للأحرف الأولى ، والنماذج والعناصر الأخرى التي يمكن إضافتها يدويًا ، تمامًا كما كانت في المخطوطات ، وعدد قليل من الكتب المطبوعة المبكرة تحتوي على حدود دقيقة ومنمنمات وأضاف. لكن هذا أصبح أكثر ندرة بعد حوالي 1500.

شرق اسيا
الصين
كتب مؤرخ الفن البريطاني مايكل سوليفان أن “أول طباعة ملونة معروفة في الصين ، وفي الواقع في العالم كله ، هي واجهة مقدمة من لونين لورقة سوترا بوذية ، مؤرخة عام 1346”. كما تم استخدام مطبوعات ملونة في وقت لاحق في عهد أسرة مينغ. في الطباعة الخشبية على الخشب ، تظهر قطع الخشب الملونة المبكرة في الغالب في الكتب الفاخرة عن الفن ، خاصة وسط الرسم الأكثر شهرة. أول مثال معروف هو كتاب عن الكعك الحبر المطبوع في 1606 ، وبلغت تقنية الألوان ذروتها في كتب الرسم التي نشرت في القرن السابع عشر. ومن الأمثلة البارزة على ذلك ، رسام بالرسام الصيني Huggengyan في عهد مينغ ، على لوحات وكتابات استوديو الخيزران العشر لعام 1633 ، ودليل خردل بذرة حديقة نشرت في 1679 و 1701 ، وطبعت في خمسة ألوان.

اليابان
في اليابان تم استخدام نقوش خشبية ملونة لكل من المطبوعات الورقية والرسوم التوضيحية للكتاب ، على الرغم من أن هذه التقنيات معروفة بشكل أفضل في تاريخ المطبوعات. تقنية “بالألوان الكاملة” ، تسمى nishiki-e في شكلها المطوّر بالكامل ، انتشرت بسرعة ، واستخدمت على نطاق واسع لطباعة اللوح من عام 1760. كان النص شبه دائمًا أحادي اللون ، واستمر نشر العديد من الكتب بالرسوم التوضيحية أحادية اللون sumizuri-e ، ولكن نمو شعبية ukiyo-e جلب معه عددًا متزايدًا من الألوان وتعقيد التقنيات. في القرن التاسع عشر ، صمم معظم الفنانين مطبوعات ستنشر بالألوان. المراحل الرئيسية لهذا التطور كانت:

Sumizuri-e ( 墨 摺 り 絵 ، “طباعة الصور المطبوعة”) – الطباعة أحادية اللون باستخدام الحبر الأسود فقط
Tan-e ( 丹 絵 ) – مطبوعات sumizuri-e أحادية اللون مع handcoloring ؛ تميزت باستخدام الضوء البرتقالي باستخدام الصباغ الأحمر دعا تان
“Beni-e” ( 紅 絵 ، “صور حمراء”) – مطبوعات sumizuri-e أحادية اللون مع handcoloring ؛ تتميز باستخدام تفاصيل الحبر الأحمر أو النقاط البارزة. لا ينبغي الخلط بينه وبين “benizuri-e” أدناه.
Urushi-e ( 漆 絵 ) – طريقة تستخدم فيها الغراء لتكثيف الحبر ، وتشجيع الصورة ؛ تم استخدام الذهب والميكا وغيرها من المواد في كثير من الأحيان لتعزيز الصورة. وغالبا ما تستخدم هذه التقنية بالاشتراك مع تلوين اليد. يمكن أن يشير Urushi-e أيضًا إلى اللوحات باستخدام الطلاء بدلاً من الطلاء. وكان من النادر جدا ورنيش إذا استخدمت من أي وقت مضى على المطبوعات.
Benizuri-e ( 紅 摺 り 絵 ، “الصور المطبوعة قرمزي”) – الصور المطبوعة بلونين أو ثلاثة ، تحتوي عادة على أصباغ حمراء وخضراء ، بالإضافة إلى حبر أسود. يجب عدم الخلط بين تقنية الطباعة هذه وبين “beni-e” ، أعلاه. تم تسمية كل من “beni-e” و “benizuri-e” على الملونات المحمرية السائدة ، المشتقة من أصباغ نبات القرطم (beni 紅 ).
Nishiki-e ( 錦 絵 ، “صور الديباج”) – طريقة يتم فيها استخدام عدة كتل لأجزاء منفصلة من الصورة ، مما يسمح باستخدام عدد من الألوان لتحقيق صور معقدة ومعقدة بشكل لا يصدق ؛ سيتم نحت كتلة منفصلة لتطبيق فقط على جزء من الصورة المعينة ل لون واحد. واستخدمت علامات التسجيل المسماة kent ō ( 見 当 ) لضمان المراسلات بين تطبيق كل فدرة.
تبع ذلك تطورات أخرى من تنقيح التقنية والاتجاهات في الذوق. على سبيل المثال:

Aizuri-e ( 藍 摺 り 絵 ، “indigo print images “)، Murasaki-e ( 紫 絵 ، “purple pictures”)، وأنماط أخرى تستخدم فيها لون واحد بالإضافة إلى، أو بدلاً من الحبر الأسود. هذه هي التقنيات المتخصصة التي نمت شعبية في القرن التاسع عشر ، على الرغم من بعض الأمثلة يمكن رؤيتها في وقت سابق.

أوروبا
شملت معظم الطرق المبكرة للطباعة الملونة عدة مطبوعات ، واحدة لكل لون ، على الرغم من وجود طرق مختلفة لطباعة لونين معاً إذا كانت منفصلة. تطلبت الليتورجية والعديد من أنواع الكتب الأخرى نماذج ، مطبوعة عادة باللون الأحمر. وقد تم القيام به منذ فترة طويلة عن طريق تشغيل طباعة منفصلة مع شكل أحمر لكل صفحة. تم استخدام أساليب أخرى لطباعة أوراق مفردة. كان تقطيع الخشب بالأحجار chiaroscuro أسلوبًا أوروبيًا تم تطويره في أوائل القرن السادس عشر ، حيث يتم إضافة كتلة خشبية عادية ذات صورة خطية (“كتلة الخط”) ، إضافة واحدة أو أكثر من “كتل الألوان” المطبوعة بألوان مختلفة. هذه هي الطريقة المتقدمة في ألمانيا . في إيطاليا تم استخدام كتل النغمة فقط ، لإنشاء تأثير أشبه رسم غسيل. قام Jacob Christoph Le Blon بتطوير طريقة باستخدام ثلاثة أطباق غشائية ، عادةً ما تكون في حالة ميزوتينية. هذه كانت مطبقة لتحقيق مجموعة واسعة من الألوان.

في القرن التاسع عشر ، تم تطوير عدد من الطرق المختلفة للطباعة بالألوان ، باستخدام قطع الخشب (من الناحية التقنية Chromoxylography) وطرق أخرى ، في أوروبا ، والتي حققت لأول مرة نجاحًا تجاريًا واسع النطاق ، بحيث أنه في العقود الأخيرة قد يحتوي متوسط ​​المنزل على العديد من أمثلة ، سواء كانت معلقة كمطبوعات وكرسومات توضيحية للكتاب. حصل جورج باكستر على براءة اختراع في عام 1835 باستخدام طريقة لوحة خط (أو أحيانًا طباعة حجرية) ، مطبوعًا باللون الأسود أو داكن اللون ، ثم طبع فوقها عشرون لونًا مختلفًا من الخشب. استخدم إدموند إيفانز مواد الإغاثة والخشب في جميع أنحاء ، مع ما يصل إلى أحد عشر لونًا مختلفًا ، وتخصصًا مؤخرًا في الرسوم التوضيحية لكتب الأطفال ، مستخدمًا عددًا أقل من الكتل ، لكن مع طباعة مناطق غير متينة من الألوان للحصول على ألوان ممزوجة. تأثر الفنانون الإنجليز مثل راندولف كالديكوت ووالتر كران وكيت غريناواي بالمطبوعات اليابانية المتاحة الآن والموضة في أوروبا لخلق نمط مناسب ، مع مساحات مسطحة من اللون.

كانت عملية الطباعة الحجرية الصغرية هي عملية أخرى ، والتي أصبحت مهيمنة في نهاية القرن التاسع عشر ، على الرغم من أن هذا كان يستخدم العديد من المطبوعات بحجر لكل لون. أدى فصل الألوان الميكانيكية ، مبدئيًا باستخدام صور للصورة التي تم التقاطها باستخدام ثلاث فلاتر ألوان مختلفة ، إلى تقليل عدد المطبوعات المطلوبة إلى ثلاثة. بعد ذلك ، استبدل الزنكوغرافي ، مع ألواح الزنك ، الأحجار الحجرية ، وظل الأسلوب الأكثر شيوعًا للطباعة بالألوان حتى الثلاثينيات.

عملية حديثة
عملية فصل الألوان
عادةً ما يكون فصل الألوان هو مسؤولية فاصل الألوان. ويتضمن ذلك تنظيف الملف لجعله جاهزًا للطباعة وإنشاء دليل لعملية الموافقة على ما قبل الطباعة. تبدأ عملية فصل الألوان بفصل العمل الفني الأصلي إلى مكونات حمراء وخضراء وزرقاء (على سبيل المثال بواسطة ماسح ضوئي رقمي). قبل تطوير التصوير الرقمي ، كانت الطريقة التقليدية للقيام بذلك هي تصوير الصورة ثلاث مرات ، باستخدام مرشح لكل لون. ومع ذلك ، يتحقق ذلك ، فإن النتيجة المرجوة هي ثلاثة صور تدرج الرمادي ، والتي تمثل مكونات الأحمر والأخضر والأزرق (RGB) من الصورة الأصلية.

والخطوة التالية هي قلب كل من هذه الفواصل. عندما يتم إنتاج صورة سالبة للمكون الأحمر ، فإن الصورة الناتجة تمثل المكون السماوي للصورة. وبالمثل ، يتم إنتاج سلبيات من المكونات الخضراء والزرقاء لإنتاج فصل اللون الأرجواني والأرجواني على التوالي. ويتم ذلك لأن السماوي والأرجواني والأصفر هي عمليات تمهيدية مطروحة تمثل كل منها اثنتين من الثلاثة الأساسيات الإضافية (RGB) بعد طرح أول إضافة مضافة من الضوء الأبيض.

السماوي والأرجواني والأصفر هي الألوان الأساسية الثلاثة المستخدمة في إعادة إنتاج الألوان. عندما يتم استخدام هذه الألوان الثلاثة في الطباعة بشكل مختلف ، يجب أن تكون النتيجة نسخة معقولة من النسخة الأصلية ، ولكن في الواقع ليس هذا هو الحال. نظرًا للقيود المفروضة على الأحبار ، فإن الألوان الداكنة تكون قذرة ومتعطشة. لحل هذه المشكلة ، يتم أيضًا إنشاء فصل أسود ، مما يعمل على تحسين الظل والتباين في الصورة. توجد العديد من التقنيات لاشتقاق هذا الفصل الأسود من الصورة الأصلية. وتشمل هذه استبدال عنصر رمادي ، تحت إزالة اللون ، وتحت إضافة اللون. يشار إلى تقنية الطباعة هذه باسم CMYK (يرمز الحرف “K” إلى المفتاح ، وهو عبارة عن كلمة تقليدية للوحة الطباعة السوداء).

لا تملك أساليب الطباعة الرقمية اليوم قيودًا على مساحة لون واحدة تقوم بها عمليات CMYK التقليدية. يمكن أن تقوم العديد من المطابع بالطباعة من الملفات التي تم نسخها باستخدام الصور باستخدام إما صيغ RGB أو CMYK. يمكن أن تتنوع إمكانات إعادة إنتاج الألوان لمساحة لونية معينة ؛ تسمى عملية الحصول على ألوان دقيقة في نموذج لون مطابقة الألوان.

تحري
الأحبار المستخدمة في المطابع الملونة هي شبه شفافة ويمكن طباعتها فوق بعضها لإنتاج ألوان مختلفة. على سبيل المثال ، ينتج عن اللون الأخضر طباعة أحبار صفراء أو سماوية فوق بعضها البعض. ومع ذلك ، لا يمكن لمطبعة الطباعة تغيير كمية الحبر المطبقة على مناطق صور معينة إلا من خلال “الفرز” ، وهي عملية تمثل ظلالًا أفتح كنقاط صغيرة ، بدلاً من المناطق الصلبة ، من الحبر. وهذا مماثل لخلط الطلاء الأبيض في لون لتفتيحه ، ما عدا الأبيض هو الورقة نفسها. في عملية طباعة الألوان ، تتم طباعة الصورة التي تم فرزها أو نصف ألوانها لكل لون حبر بالتتابع. يتم ضبط شبكات الشاشة بزوايا مختلفة ، ولذلك تقوم النقاط بإنشاء الوريدات الصغيرة ، والتي ، من خلال نوع من الوهم البصري ، تظهر لتشكل صورة نغمة مستمرة. يمكنك عرض الألوان النصفية ، والتي تمكن الصور المطبوعة ، من خلال دراسة صورة مطبوعة تحت التكبير.

تقليديا ، تم إنشاء شاشات الألوان النصفية عن طريق الخطوط المخطوطة على لوحين من الزجاج تم تركيبهما معاً بزوايا قائمة. كل من أفلام فصل الألوان تم كشفها من خلال هذه الشاشات. كانت الصورة الناتجة عن التباين العالي ، بعد معالجتها ، تحتوي على نقاط متفاوتة القطر بناءً على كمية التعرض التي تلقتها المنطقة ، والتي تم تعديلها بواسطة صورة فيلم الفصل الرمادي.

كانت الشاشات الزجاجية قديمة بسبب الأفلام عالية التباين حيث تعرضت نقاط الألوان النصفية لفيلم الفصل. تم استبدال هذا بدوره من خلال عملية يتم فيها توليد الألوان النصفية مباشرة على الفيلم باستخدام الليزر. ومؤخرًا ، أتاحت تقنية الكمبيوتر إلى اللوحات (CTP) للطابعات إمكانية تجاوز جزء الفيلم من العملية بالكامل. يُصور CTP النقاط مباشرة على لوحة الطباعة باستخدام الليزر ، مما يوفر المال ، ويزيل خطوة الفيلم. مقدار ضياع التوليد في طباعة صفيحة الطباعة الحجرية على لوحة الطباعة الحجرية ، ما لم يتم تجاهل إجراءات المعالجة بالكامل ، يكاد لا يكاد يذكر ، حيث لا توجد خسائر في المدى الديناميكي ، ولا تدرجات كثافة ، ولا توجد أي صبغات ملونة أو كبيرة الحبوب الفضية التي تتعامل معها في سلبية سريعة بطيئة الوصول.

تنتج الشاشات التي تحتوي على “تردد” من 60 إلى 120 خطًا في البوصة (lpi) صورًا ملونة في الصحف. كلما كانت درجة حرارة الشاشة أقل (تردد أقل) ، كلما انخفضت جودة الصورة المطبوعة. تتطلب ورق الصحف عالي الامتصاص ترددًا أقل للشاشة من الأوراق الورقية الماصة الأقل امتصاصًا والمستخدمة في المجلات والكتب ، حيث يتم استخدام ترددات الشاشة من 133 إلى 200 خط في البوصة وأعلى.

ويسمى قياس مقدار انتشار الحبر ويصبح أكبر على الورق “نقطة الربح”. يجب مراعاة هذه الظاهرة في التحضير الفوتوغرافي أو الرقمي للصور الملتقطة. إن كسب النقطة أعلى على مخزون ورق ماص غير مصقول مثل ورق الصحف.