منفصل عقيدة

المذهب الإملائي هو نمط من اللوحات ما بعد الانطباعية مع أشكال جريئة ومسطحة مفصولة ملامح داكنة. صاغ المصطلح الناقد إدوار دوجاردان في مارس عام 1888 بمناسبة “صالون الفنانين”. بدأ الفنانون إميل برنارد ولويس أنكين وبول غوغان وبول سيروسييه وآخرون الرسم في هذا الأسلوب في أواخر القرن التاسع عشر. يستحضر الاسم تقنية مصوغة ​​بطريقة ، حيث يتم لحام الأسلاك (مصوغات أو “مقصورات”) على جسم القطعة ، مملوءة بالزجاج المسحوق ، ثم يتم إطلاقها. وصف العديد من الرسامين نفس أعمالهم باسم Synthetism ، وهي حركة مرتبطة ارتباطًا وثيقًا.

Cloisonnisme هي تقنية مصورة تتكون من اللوحات اللونية داخل الحدود الصافية للكفاف ، بدون أي تأثيرات chiaroscuro ، مما يخلق أشكالًا مدمجة اللون بجودتها الرسمية وليس للوحاتها عمق أو ظلال. إنها تحتاج إلى بعض التأثيرات الزخرفية.

صاغ هذا المصطلح الناقد الفني الفرنسي إدوار دوجاردان واستخدمه لأول مرة في مقال نُشر في 9 مايو 1888 في مجلة Revue Indépendante. أشار دوجاردان إلى اللوحات التي رسمها الرسام الفرنسي لويس أنكين والتي تم عرضها مؤخرًا في معرض للفنانة البلجيكية Les XX (Les Vingt) في بروكسل.

يمكن إرجاع أصل مصوغات الإيمان إلى الاعتبارات والتجارب التي كرسها كل من لويس أنكين وإميل برنارد استجابةً للإنطباعية الجديدة في عام 1888. ابتعد كلاهما عن الانقسام الذي جرباهما سابقًا وقاموا بتطوير استراتيجيات جديدة معًا. وجدوا إلهامهم ، من بين أشياء أخرى ، في النقوش اليابانية (انظر Japonism).

إن المصطلح ، الذي استخدمه لأول مرة الناقد الفني إدوار دوجاردان ، يستحضر الأسلوب ، الذي يعود إلى العصور الوسطى ، في بناء النوافذ حيث تشكل ملامح الأشكال مقصورات (مصوغة ​​بطريقة) التي تحيط بالقطع الفردية من الزجاج الملون ؛ يتم الحصول على تأثير مماثل مع تقنية المينا على المعدن ، حيث يتم حجز كل لون مساحة مليئة بمسحوق زجاجي ، ثم يخضع المنتج لدرجات حرارة عالية تذوب الزجاج ، وتشكل ألوانًا مضغوطة وخالية من تأثيرات chiaroscuro. كتب دوجاردان ذلك

“هذه اللوحات تعطي انطباعًا بوجود لوحة تزيينية ، وتخطيط خارجي ، ولون عنيف ونفاث ، لا محالة تتذكر الصور و Japaneseries. ثم ، تحت النغمة الهرمية للرسم واللون ، يشعر المرء بحقيقة مدهشة تحرر نفسها من الرومانسية من الشغف ، وقبل كل شيء ، شيئًا فشيئًا ، يُذكَر تحليلنا على البناء المتعمد والعقلاني والفكري والمنهجي […] سيتتبع الرسام التصميم بخطوط مغلقة يضع خلالها نغمات مختلفة ، والتداخل بين التي ستعطي إحساسًا بالألوان العامة المطلوبة ، لأن اللون والتصميم ينتشران مع بعضهما البعض. عمل هذا الرسام يشبه لوحة المقصورة التي تشبه الإصبعيات ، وستكون تقنيته نوعًا من المصوغة ​​بطريقة ”

تتمثل خصائص الإصغاء في رفض المنظور المركزي ، وتقليل محتوى الصورة إلى أشكاله الأولية ، والتطبيق المكثف للألوان المشبعة في معظمها ، ولا سيما تحديد الأسطح القوي ، الذي ألهم إدوارد دوجاردان لإنشاء كلماته. يشير هذا إلى الأعمال المقابلة ، حيث اختار quelque comme une peinture par «compartiments» ، analogue au cloisonné ، (الألمانية: شيء مثل لوحة من «الأقسام» ، تشبه تقنية cloisonné) ، وهذا هو السبب في كثير من الأحيان لتفسير الانتباه إلى مصوغة ​​بطريقة يتم رسمها لتقنية ذوبان الخلايا (مصوغة ​​بطريقة) ، حيث يتم تحديد المناطق الملونة في أعمال المينا بواسطة قضبان معدنية.

سرعان ما اتخذ بول غوغان إنجازات برنارد وأنكيتين واستخدمها في المواد التركيبية. وكان من بين الفنانين الآخرين المستلهمون من الإيمان بطريقة بول سيرسييه ونابيس المختلفين ، بمن فيهم هنري ماتيس ، وممثلو التعبير.

في كتاب “المسيح الأصفر” (1889) ، الذي يُستشهد به غالبًا على أنه عمل ملائكي مثالي ، قام غوغان بتقليص الصورة إلى مناطق ذات ألوان مفردة مفصولة بمخططات سوداء كثيفة. في مثل هذه الأعمال ، لم يول سوى القليل من الاهتمام للمنظور الكلاسيكي واستبعد بجرأة تدرجات الألوان الدقيقة – وهما من أكثر المبادئ المميزة للوحة ما بعد عصر النهضة.

يعكس الفصل بين مصوغات الألوان تقديراً للانقطاع الذي يميز الحداثة.

أعمال أخرى
Émile Bernard صورة ذاتية مع صورة لـ Gauguin ، مكرسة لفنسنت فان جوخ. برنارد ، 1888
إميل برنارد ، نساء بريتون في ميدو ، أغسطس 1888. تبادل برنارد هذا مع غوغان الذي جلبه إلى آرل في خريف عام 1888 عندما انضم إلى فان جوخ ، الذي كان مولعًا بهذا الأسلوب. قام فان جوخ برسم نسخة بالألوان المائية لإبلاغ شقيقه ثيو بذلك.
فنسنت فان جوخ ، نساء بريتون والأطفال ، نوفمبر 1888 (لوحة مائية بعد برنارد).
بول غوغان ، رؤية بعد الخطبة ، ١٨٨٨.
لويس أنكين ، امرأة القراءة ، 1890
Paul Sérusier ، The Talisman / Le Talisman ، 1888 ، Musée d’Orsay ، باريس