كان إحياء سلتيك (المعروف أيضا باسم سلتيك الشفق أو Celtomania) مجموعة متنوعة من الحركات والاتجاهات في القرنين التاسع عشر والعشرين الذي شهد اهتماما متجدد في جوانب الثقافة السلتية. اعتمد الفنانون والكتاب على تقاليد الأدب الغيلي ، والأدب اللغوي الويلزي ، وما يسمى بـ “الفن السلتي” – ما يسميه المؤرخون الفن المعزول (أسلوب إيرلندي وبريطاني في العصور الوسطى المبكرة). على الرغم من أن الإحياء كان معقدًا ومتعدد الأوجه ، حيث يحدث في العديد من المجالات وفي العديد من البلدان في شمال غرب أوروبا ، فإن أفضل تجسيد له معروف هو على الأرجح إحياء الأدب الأيرلندي. هنا ، قام الكتّاب الإيرلنديون ، بمن فيهم ويليام بتلر ييتس ، والسيدة غريغوري ، و “إيه إي” رسل ، وإدوارد مارتين ، وإدوارد بلونكيت (اللورد دونساني) بتحفيز تقدير جديد للأدب الأيرلندي التقليدي والشعر الأيرلندي في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين.

في العديد من الجوانب ، وليس كلها ، جاءت الإحياء لتمثل ردة فعل للتحديث. هذا صحيح بشكل خاص في أيرلندا ، حيث كانت العلاقة بين القديم والحديث معادية ، حيث كان التاريخ مكسورًا ، وحيث ، وفقًا لتيري إيغلتون ، “ككل [الأمة] لم تقفز في حدود من التقليد إلى الحداثة “. في بعض الأحيان ، أدت هذه النظرة الرومانسية للماضي إلى صور غير دقيقة تاريخياً ، مثل الترويج للصور النمطية الوحشية النبيلة للشعب الأيرلندي و Highlanders الاسكتلنديين ، وكذلك وجهة النظر العنصرية التي أشارت إلى الإيرلنديين ، بشكل إيجابي أو سلبي ، على أنها منفصلة سباق.

ولعل أكثر الإسهامات انتشارًا ودائمًا في إعادة الإحياء هو إعادة إدخال الصليب السامي باعتباره الصليب السلتي ، والذي يشكل الآن جزءًا مألوفًا من الفن الضخم والمتعالي على معظم أنحاء العالم الغربي. رغم ذلك ، كان هناك انتقاد للمفهوم الموحد للثقافة سلتيك.

التاريخ
تكاثرت البحوث الأثرية في الثقافات والتواريخ الغيلية والبريطانية لبريطانيا وأيرلندا من أواخر القرن السابع عشر ، مع أشخاص مثل أوين جونز في ويلز وتشارلز أوكونور في أيرلندا. تم تحديد مصادر المخطوطات الرئيسية الباقية تدريجيًا ، وتحريرها وترجمتها ، وتحديد المعالم الأثرية ونشرها ، وغيرها من الأعمال الأساسية في تسجيل القصص والموسيقى واللغة.

قام المؤلف الأثري الويلزي والمؤلف Iolo Morganwg بتغذية الانبهار المتنامي في كل الأشياء البريتونية بتأسيس Gorsedd ، والتي (بدورها إلى جانب كتاباته) ستثير بدورها حركة Neo-druidism.

ازداد الاهتمام بالثقافة الغيلية الاسكتلندية بشكل كبير خلال بداية الفترة الرومانسية في أواخر القرن الثامن عشر ، مع تحقيق أديع جيمس ماكفرسون الشهرة الدولية ، إلى جانب روايات السير والتر سكوت والشعر وكلمات الأغنية للكاتب الايرلندي توماس مور. ، صديق بايرون والمنفذ. في جميع أنحاء أوروبا ، ألهمت الحركة الرومانسية إحياءًا كبيرًا للاهتمام بالفولكلور والحكايات الشعبية والموسيقى الشعبية. حتى تم تكليف بيتهوفن لإنتاج مجموعة من الترتيبات من الأغاني الشعبية الاسكتلندية. وكما هو الحال في أي مكان آخر ، في المملكة المتحدة في الأرخبيل بأكمله ، شجع ذلك على زيادة النزعة القومية ، والتي كانت مكثفة بشكل خاص في أيرلندا.

في منتصف القرن التاسع عشر استمر الإحياء ، مع السير صموئيل فيرغسون ، حركة الشباب في أيرلندا ، وغيرها من الشخصيات التي روّجت للحكايات الشعبية ، والأعمال المشكوك فيها في التاريخ ، وغيرها من المواد في جميع الدول التي تدعي أنها ‘سلتيك’. وفي الوقت نفسه ، بدأ العمل الأثري والتاريخي في إحراز تقدم في بناء فهم أفضل للتاريخ الإقليمي. بدأ الاهتمام بالفن الزخرفي “سلتيك” ، وبدأت زخارف “سلتيك” تستخدم في جميع أنواع السياقات ، بما في ذلك الهندسة المعمارية ، بالاعتماد على أعمال مثل “قواعد الزخرفة” لـ (آخر) أوين جونز. كانت الملكة فيكتوريا عبارة عن تقليد لدبابيس الزنجية المنعزلة التي تعود للقرنين السابع والرابع من القرن الماضي من بين آخرين من أواخر أربعينيات القرن التاسع عشر ، أنتجها الكثيرون في دبلن من قبل شركة West & Son وصناع آخرون.

في اسكتلندا ، كان جون فرانسيس كامبل (1821-1885) يعمل في القصص الشعبية ثنائية اللغة في المرتفعات الغربية (4 مجلدات ، 1860–1862) و The Celtic Dragon Myth ، التي نُشرت بعد وفاته في عام 1911. تشكيل اتحاد إدنبره الاجتماعي في عام 1885 ، والتي تضمنت عددًا كبيرًا من الشخصيات في حركات الفنون والحرف والجمالية ، أصبحت جزءًا من محاولة لتسهيل إحياء “سلتيك” في اسكتلندا ، على غرار ما يحدث في أيرلندا المعاصرة ، بالاستناد إلى الأساطير القديمة والتاريخ لإنتاج الفن في عبارات حديثة. وكانت الشخصيات الرئيسية هي الفيلسوف وعلم الاجتماع ومخطط المدينة والكاتب باتريك جيديس (1854-1932) والمهندس المعماري والمصمم روبرت لوريمر (1864-1929) والفنان الزجاجي دوجلاس ستراكان (1875-1950). أنشأت Geddes كلية غير رسمية لشقق سكنية للفنانين في حديقة Ramsay في Castle Hill في Edinburgh في تسعينيات القرن التاسع عشر. ومن بين الشخصيات التي شاركت في الحركة ، كانت آنا تراكر (1852-1936) ، التي كلف بها الاتحاد لرسم اللوحات الجدارية في كنيسة المشاة الجنائزية في مستشفى الأطفال المرضى ، أدنبرة (1885-1886 و 1896-1998) وعملت أيضًا في المعادن ، والإضاءة ، والتوضيح ، والتطريز ، وتجليد الكتب. كان أهم داعم للإحياء الفني في اسكتلندا جون دونكان المولود في دندي (1866-1945). من بين مؤلفاته الأكثر تأثيراً لوحاته لموضوعات سلتيك تريستان وإيسولت (1912) وسانت برايد (1913). وساعد دنكان أيضًا في جعل دندي مركزًا رئيسيًا لحركة سلتيك الإحيائية إلى جانب فنانين مثل ستيوارت كارمايكل وناشر مالكولم سي ماكليود.

شجعت إحياء الأدب الأيرلندي على إنشاء أعمال مكتوبة بروح الثقافة الأيرلندية ، وهي متميزة عن الثقافة الإنجليزية. كان هذا ، في جزء منه ، بسبب الحاجة السياسية لهوية إيرلندية فردية. تم الحفاظ على هذا الاختلاف من خلال استحضار ماضي أيرلندا التاريخي وأساطيرها وأساطيرها وفلكلورها. كانت هناك محاولة لإعادة تنشيط الإيقاع الأصلي والموسيقى الغيلية الأيرلندية. شخصيات مثل Lady Gregory و WB Yeats و George Russell و J .M. كتب سينج وسان أوكسي العديد من المسرحيات والمقالات عن الحالة السياسية لأيرلندا في ذلك الوقت. غالبًا ما تكاثرت الإحياء الغيلية والقومية الأيرلندية في أماكن مثل An Stad ، وهو تاجر السجائر في شارع North Frederick الذي يمتلكه الكاتب Cathal McGarvey وتردده شخصيات أدبية مثل جيمس جويس (على الرغم من أن جويس كان شديد الازدراء للحركة ، وكان يشعر أنه خدع الحقائق من أيرلندا الحضرية) وييتس ، جنبا إلى جنب مع قادة الحركة القومية مثل دوغلاس هايد ، وآرثر غريفيث ومايكل كولينز. ترتبط هذه الرموز برمز آخر رائع للإحياء الأدبي ، مسرح الدير ، الذي كان بمثابة مسرح للعديد من الكتاب والكتاب المسرحيين الأيرلنديين الجدد في ذلك الوقت.

في عام 1892 ، قال السير تشارلز جافان دافي ،

“كانت مجموعة من الشبان ، من بين أكثر الأشخاص سخاءً وغير المغرضين في سجلاتنا ، مشغولين في حفر الأثار المدفونة في تاريخنا ، لتنوير الحاضر من خلال معرفة الماضي ، وإعدادهم على قواعدهم من جديد تماثيل الأيرلنديين التي أطيح بها. فقد جازفوا بالاعتداء على الأخطاء التي كانت تحت ظل فترة طويلة من الإفلات من العقاب ، والتي أصبحت دون شك وقابلة للاحترام ، والدفء كما هو الحال مع النبيذ القوي ، قلب الناس ، بأغاني البسالة والأمل ؛ ولسعادة لا يقفون معزولين في عملهم المتدين ، ولكنهم شجعوا واستمروا مثل هذا الجيش من الطلاب والمتعاطفين كما أراه هنا اليوم “.

كان إحياء سلتيك (المعروف أيضا باسم “سلتيك الشفق”) حركة دولية. المصمم الأمريكي الأيرلندي توماس أوجستوس “جوس” O’Shaughnessy قام باختيار واعي لاستخدام جذور التصميم الأيرلندية بالإضافة إلى تأثيرات الفن الحديث في أعماله الفنية. تدربت O’Shaughnessy من الزجاج الملون ، وعملت على طراز فن الآرت نوفو ، وصممت سلسلة من النوافذ والاستنسلات الداخلية لكنيسة سانت باتريك القديمة في شيكاغو ، وهو مشروع بدأ في عام 1912 وانتهى عام 1922. قام المهندس المعماري في شيكاغو ، لويس سوليفان ، آرت نوفو و تشابك مستوحى من سلتيك في زخرفة مبانيه. كان والد سوليفان موسيقارًا أيرلنديًا تقليديًا وكان كلاهما راقصين ، مما يدل على أن إبداعه لم يكن متجذرًا إلا في تعليمه الرسمي. في إنجلترا ، كانت مصلى واتس باتشوري (1896-1998) في ساري محاولة شاملة لتزيين إطار كنيسة الرومانيسك Revival مع النقوش السلتيه الفخمة التي صممها ماري فريزر تيتلر.

كان “النمط البلاستيكي” للفن “السلتي” في وقت مبكر أحد العناصر التي تغذي أسلوب الفن الحديث المزخرف ، وبشكل واعي للغاية في أعمال المصممين مثل Manxman Archibald Knox ، الذي قام بالكثير من العمل لشركة Liberty & Co. نطاقات Tudric و Cymric من المعدن ، على التوالي في البيوتر والفضة أو الذهب. العديد من الأمثلة الباهظة عن الأسلوب البلاستيكي تأتي من الأراضي التشيكية الحديثة وأثرت على المصمم والفن التشيكي المصمم للفنوس ألفونس موتشا (Mucha ، بدورها ، أثرت على الأيرلندية الأمريكية O’Shaughnessy ، التي كانت قد حضرت سلسلة من محاضرات موتشا في شيكاغو). لم يزل Interlace ، (المعروف أيضًا باسم Entrelac) ، الذي ما زال ينظر إليه على أنه شكل من أشكال الزخرفة “السلتية” – يتجاهل إلى حد ما أصوله الجرمانية ومكانه البارز بشكل مماثل في الفن الأنجلوسكسوني والاسكندنافي في العصور الوسطى – ظل يمثل نموذجًا للعديد من أشكال التصميم الشعبي ، دول سلتيك ، وفوق كل شيء أيرلندا ، حيث لا يزال التوقيع على النمط الوطني. في العقود الأخيرة ، كان لها إعادة إحياء تصاميم الستينيات (على سبيل المثال ، في شعار ببا) واستخدمت في جميع أنحاء العالم في الوشم وفي مختلف السياقات ووسائل الإعلام في أعمال خيالية مع وضع شبه عصور الظلام. The Secret of Kells فيلم رسوم متحركة لعام 2009 تم إنشاؤه أثناء إنشاء كتاب Kells الذي يستخدم الكثير للتصميم الدائري.

في فرنسا ، تم العثور على أوصاف سامية من المناظر الطبيعية سلتيك في أعمال جاك كامبري. عززت نهضة سلتيك من فكرة نابليون أن “الفرنسيين كانوا سباقا من بناء إمبراطورية الكلت” ، وأصبحوا مؤسسين من قبل مؤسسة Académie Celtique في 1805 ، من قبل Cambry وآخرين.

احياء لغوية ، بعد 1920

ويلز
وقد تحدثت اللغة الويلزية باستمرار في ويلز طوال التاريخ المسجل ، وفي القرون الأخيرة كانت اللغة السلتية الأكثر انتشارًا. ولكن بحلول عام 1911 ، أصبحت لغة الأقلية ، التي يتحدث بها 43.5 ٪ من السكان. في حين استمر هذا الانخفاض على مدى العقود التالية ، لم تموت اللغة. مع بداية القرن الحادي والعشرين ، بدأت الأرقام في الزيادة مرة أخرى.

أظهر مسح اللغة الويلزية لعام 2004 أن 21.7٪ من سكان ويلز تحدثوا ويلش ، مقارنة بـ 20.8٪ في تعداد عام 2001 ، و 18.5٪ في عام 1991. ومع ذلك ، أظهر تعداد عام 2011 انخفاضاً طفيفًا إلى 562.000 ، أو 19٪ من السكان. السكان. كما أظهر التعداد “انخفاضا كبيرا” في عدد المتحدثين في المناطق المعاصرة الويلزية ، حيث انخفض العدد إلى أقل من 50 ٪ في Ceredigion و Carmarthenshire لأول مرة. وفقًا لمسح استخدام اللغة الويلزية 2013-15 ، كان 24٪ من الأشخاص الذين يبلغون من العمر ثلاثة أعوام أو أكثر قادرين على التحدث باللغة الويلزية.

تاريخيا ، تحدثت أعداد كبيرة من الشعب الويلزي فقط الويلزية. على مدار القرن العشرين ، “اختفى هذا السكان أحاديي اللغة” ، ولكن بقيت نسبة ضئيلة في وقت إجراء الإحصاء السكاني لعام 1981. في ويلز ، يحصل الآن 16٪ من تلاميذ المدارس الحكومية على تعليم متوسطي في ويلز ، والويلزية هو موضوع إلزامي في المدارس المتوسطة الإنجليزية ، حتى سن 15-16.

الأيرلندية
بسبب إحياء الأيرلنديين في الأوساط التعليمية والتربية ثنائية اللغة ، كانت هناك زيادة في الشباب الأيرلندي الذين يتحدثون اللغة في جمهورية أيرلندا وأيرلندا الشمالية. يقال أنه من الشائع أكثر أن نسمعها تتحدث في المدن الأيرلندية. بالإضافة إلى ذلك ، هناك اهتمام متواضع “متواضع” في أمريكا الشمالية في تعلم الأيرلندية.

غاليسيا
غاليسيا أيضا كان عندها إحياء سلتيك الخاص. خلال عهد ديكتاتورية فرانشيسكو فرانكو ، تم قمع كل أشكال الثقافة الإقليمية لصالح “الثقافة الإسبانية” الموحدة التي كانت تعتمد بشكل كبير على الثقافة الأندلسية (على الرغم من فرانكو نفسه كان غاليسيا). استمر هذا حتى وفاة فرانكو في عام 1975 ، عندما تم استعادة الملك إلى السلطة وتم السماح لجميع الثقافات الإقليمية الإسبانية بالازدهار مرة أخرى. ومن بين الموسيقيين البارزين في غاليسيان سيلتيك كارلوس نونيز ولوار نا لوبري وسوزانا سيفان. حاليا ، تسعى حركة النهضة الغالية إلى إحياء اللغة الجاليكية ، والمعروفة أيضا باسم اللغة الجاليكية / Gallaecian ، للاستخدام اليومي. كما يخضع شمال البرتغال المجاور لإحياء سلتيك.

أمريكا
الويلزية في الأرجنتين
يتحدث الويلزية أكثر من 5000 شخص في مقاطعة تشوبوت في الأرجنتين. أدرجت بعض المناطق في الآونة الأخيرة كلغة تعليمية.

مقاطعة نفوفا سكوشيا
تحتوي نوفا سكوتيا على أكبر عدد من سكان سيلتيك في أمريكا وهم يحملون أكبر عدد من سكان جزر الأسكتلنديين خارج أسكوتلندا

أيضا لا يزال يتحدث بريتون إلى حد أقل في كيب بريتون ، بل هو أيضا موطن اللغة السلتيك الوحيدة خارج أوروبا ، الكندية الغيلية

كورنوال
المقال الرئيسي: إحياء لغة الكورنيش
يستخدم مصطلح Celtic Revival في بعض الأحيان للإشارة إلى إحياء سلتيك الكورنيش الثقافي في أوائل القرن العشرين. وقد تميز هذا الاهتمام المتزايد بلغة الكورنيش التي بدأها هنري جينر وروبرت مورتون نانس في عام 1904. تم تشكيل اتحاد جمعيات كورنوال القديمة في عام 1924 “للحفاظ على روح سلتيك من كورنوال” ، تليها غورث كيرنو في عام 1928 و تشكيل حزب الكورنيش السياسي Mebyon Kernow في عام 1951. وقد انتشر هذا الإحياء نحو شمال إنجلترا ، مع محاولة إعادة إنشاء أنواع عديدة من القصب (مثل لانكشاير العظيمة الأنبوبة) وزيادة الاهتمام بالأنابيب الصغيرة Northumbrian. هناك أيضا محاولات لإعادة بناء لغة Cumbric ، وهي لغة Brythonic القديمة في شمال إنجلترا (خاصة الشمالية الغربية) ، وهي بقايا الممالك Brothonic في Hen Ogledd.

كمبريا
كان Cumbric مجموعة متنوعة من اللغة Brittonic العام تحدث خلال العصور الوسطى المبكرة في Hen Ogledd أو “Old North” في ما يعرف الآن شمال إنجلترا وجنوب Lowland Scotland. كانت ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالويلزية القديمة واللغات البريتونية الأخرى. تشير الدلائل المتعلقة بأسماء الأماكن إلى أن Cumbric قد يكون قد تم نطقه أيضًا جنوبًا مثل Pendle و Yorkshire Dales. الرأي السائد هو أنه انقرض في القرن الثاني عشر ، بعد دمج مملكة ستراثكلايد شبه المستقلة. في عام 2000 ، اقترحت مجموعة من المتحمسين إحياء لغة كومبريك وأطلقت موقعًا للتواصل الاجتماعي و “دليلًا متجددًا” للترويج له ، ولكن دون نجاح يذكر. وكتب كولين لويس في كتابه بمجلة “كارن” ، أنه كان هناك خلاف في المجموعة حول ما إذا كان يجب تأسيس “إحياء الكمبريس” على المصادر القليلة الباقية للغة أو

فرنسا
بريتاني
في عام 1925 ، أسس البروفيسور روبارز همون مراجعة Gwalarn لجريدة البريتون. خلال جولته التي امتدت 19 عامًا ، حاول جوالارن رفع اللغة إلى مستوى لغة عالمية عظيمة. شجع نشره على إنشاء الأدب الأصلي في جميع الأنواع ، واقترح ترجمات بريتون من الأعمال الأجنبية المعترف بها دوليا. في عام 1946 ، حل Liamm محل جوالارن. وقد تم نشر الدوريات الأخرى الصادرة بلغة البريتون ، والتي أنشأت مجموعة كبيرة من المؤلفات بلغة الأقلية.

في عام 1977 ، تأسست مدارس ديوان لتعليم البريتون عن طريق الغمر. قاموا بتدريس بضعة آلاف من الشباب من المدرسة الابتدائية إلى المدرسة الثانوية. انظر قسم التعليم لمزيد من المعلومات.

تمت ترجمة سلسلة Asterix الهزلية إلى Breton. وفقا للرسوم الهزلية ، قرية الغاليش حيث يعيش أستريكس في شبه جزيرة أرموريكا ، والتي هي الآن بريتاني. كما تمت ترجمة بعض الكوميكسات الشعبية الأخرى إلى بريتون ، بما في ذلك مغامرات تان تان ، وسبيرو ، وتيتوف ، وهجار الرهيب ، والفول السوداني ، والياكاري.

يتم إنشاء بعض الوسائط الأصلية في Breton. المسرحية الهزلية ، كين توش ، موجودة في بريتون. إذاعة Radio Kerne ، التي تبث من Finistère ، لديها برنامج بريتون حصريًا. كما تمت ترجمة بعض الأفلام (لانسلوت دو لاك ، شكسبير في الحب ، ماريون دو فاويت ، سيزنغ) والمسلسل التلفزيوني (كولومبو ، بيري مايسون) وبثها في بريتون. والشعراء والمطربون واللغويون والكتاب الذين كتبوا في بريتون ، بما في ذلك يان بير كالوشه ، وروبارز همون ، وأنجيلا دوفال ، وكزافييه دي لانغلايس ، وبيير – جاكيز هيلياس ، ويوين غويرنيغ ، وغلينمور ، وألان ستيفل ، معروفين الآن على المستوى الدولي.

اليوم ، بريتون هي اللغة السلتية الحية الوحيدة التي لا تعترف بها الحكومة القومية كلغة رسمية أو إقليمية.

كان أول قاموس بريتون ، وهو الكاثوليكونيون ، أول قاموس فرنسي. تم تحريره بواسطة جيهان لاغاديك في عام 1464 ، وكان عمل ثلاثي اللغات يحتوي على البريتونية والفرنسية واللاتينية. اليوم تم نشر قواميس ثنائية اللغة لبريتون ولغات بما في ذلك الإنجليزية والهولندية والألمانية والإسبانية والويلزية. هناك جيل جديد [بحاجة للتوضيح] مصمم على الحصول على اعتراف دولي لبريتون. القاموس أحادي اللغة ، Geriadur Brezhoneg an Here (1995) ، يعرف كلمات البريتونية في Breton. احتوت الطبعة الأولى على 10000 كلمة ، وتحتوي الطبعة الثانية 2001 على 20 ألف كلمة.

في أوائل القرن الحادي والعشرين ، بدأت أوفيز بريزونيغ (“مكتب لغة بريتون”) حملة لتشجيع الاستخدام اليومي لبريتون في المنطقة من قبل الشركات والبلديات المحلية. تتضمن الجهود تثبيت علامات وملصقات ثنائية اللغة للأحداث الإقليمية ، بالإضافة إلى تشجيع استخدام Spilhennig للسماح للمتكلمين بالتعرف على بعضهم البعض. كما بدأ المكتب أيضًا سياسة التدويل والتوطين التي تطلب من Google و Firefox و SPIP تطوير واجهاتهم في Breton. في عام 2004 ، بدأت بريتون ويكيبيديا ، والتي تعد الآن أكثر من 50000 مقالة. في مارس 2007 ، وقعت شركة Ofis ar Brezhoneg اتفاقية ثلاثية مع المجلس الإقليمي لبريتاني و Microsoft للنظر في لغة البريتون في منتجات Microsoft. في أكتوبر 2014 ، أضاف Facebook إلى بريتون واحدة من 121 لغة. بعد ثلاث سنوات من المحادثات بين Ofis و Facebook.

أوفيرني
في غناء Auvergne (مقاطعة) تغنى الهتافات حول النيران يتذكر إله سلتيك. هناك أيضا محاولات حديثة لإحياء دين المشركين من Gauls ،

هذا هو أيضا هوتبول لإحياء الغالية ، هنا ولليموزين لديها أكثر السجلات الغالية وكونها المنزل الأسطوري ل Vercingetorix ،

يتكلم حاليًا 338 شخصًا أو لديهم بعض المعرفة باللغة الغالية.

مناطق أخرى
اعتادت اللغة الغالية على نطاق واسع في فرنسا وخارجها. في الآونة الأخيرة كانت هناك محاولات لإحياء ، على الرغم من أدلة محدودة للغاية عن الشكل الأصلي الدقيق للغة. Eluveitie هي فرقة معدنية معظم أغانيهم في الغاليين إحياء.

الأيرلندية الغيلية أو الأنجلو الأيرلندية؟
تقريبا جميع الشعراء ينسبون إلى عصر النهضة الأيرلندية كتبوا حصرا باللغة الإنجليزية. وهذا يتناقض بشكل حاد مع الجهود التي تبذلها الرابطة الغيلية ، على سبيل المثال ، لاستعادة اللغة الأيرلندية كلغة وطنية وكل يوم. غير أن أصل معظم المشاركين كان حضريًا وغالباً بروتستانتي. وقليل منهم كان على اتصال وثيق مع الأشخاص البسطاء الذين يتحدثون اللغة الإنجليزية في الريف. كانت اللغة الأيرلندية أجنبية بالنسبة لهم مثل معظم الإنجليز. الشعور الايرلندي ، والتفكير الايرلندي ، والكتابة الايرلندية ، كما قصدوا ، لم يكن له علاقة تذكر باللغة الأيرلندية في نهاية القرن التاسع عشر. انشغل المشهد الأدبي بشكل متزايد بحركة اللغة النشطة للغاية.

ومع ذلك ، بعد وقت قصير من بداية القرن ، ظهرت أول أعمال الأدب الحديث باللغة الأيرلندية. كان هذا الأدب إعادة خلق متعمد لحركة اللغة الأيرلندية وقد تم دعمه بشكل فعال ماليا واجتماعيا منذ تأسيس دولة أيرلندا الحرة في عام 1922 حتى اليوم. وبدا بالفعل في عام 1904 مع Séadna ، وهو نوع من النسخة Faust من الأب Peadar UA Laoghaire ، أول رواية أدبية ولغوية مؤثرة للأدب الحديث باللغة الأيرلندية. Pádraic Ó Conaire نشرت في عام 1910 رواية Deoraidheacht (“المنفى”) ، والتي تصف الحياة في المنفى في انجلترا ، مع الحفاظ على أسلوب حديث باستمرار. لكن الحداثة استغرق عدة عقود لجعلها في الأدب باللغة الايرلندية. فقط مع Máirtín Ó Cadhain (1906-1970) ومؤلفين مختلفين من الستينيات والسبعينيات ، أصبح الأدب الأيرلندي أدبًا دوليًا صغيرًا ولكن “طبيعيًا”.

كان عصر النهضة الأيرلندية متنوعًا جدًا ، وتمت مشاركته في سؤال اللغة أيضًا. كان هناك على ما يبدو عدد قليل من الاتصالات الشخصية بين مؤلفي اللغتين ، ولكن على الأقل تم تلقي الأعمال باللغة الإنجليزية من قبل المؤلفين الناطقين باللغة الأيرلندية. لكن كلا المنطقتين أثبتت أنها خصبة للغاية للأدب الأيرلندي اللاحق.

وطني أم دولي؟
ركز جزء كبير من المشاركة المبكرة لهذه “الحركة” على إعطاء صورة آيرلندا الذاتية والثقة بالنفس. كان على الأمة أن تُخبر ماذا ومن كانت ، ومن أين أتت. في كثير من الأحيان ، كان التفسير صورة أحلام أكثر من مرآة ، ولكن هذه النظرة الداخلية كانت تهيمن على الصورة الذاتية الثقافية أبعد من منتصف القرن العشرين.

بالنسبة لكتاب مثل جويس ، وبيكيت ، وأوكاسي ، Ó كوناير ، و Ó كادهاين ، الذين لم يتفقوا مع هذه القيود ، كان من الصعب في كثير من الأحيان ، أو حتى من المستحيل ، أن يسودوا في أيرلندا بمقاربة وأفكار أكثر عالمية وحديثة. وكثيرا ما كانت تلك الكتابة باللغة الإنجليزية أكثر شهرة وتميزًا في الخارج مقارنة بأيرلندا.

ومع ذلك ، في هذه المراجعة ، لا ينبغي أن ننسى أن ييتس ، وليدي غريغوري ، وهايد ، وغيرها واجهت مهمة ذاتية فرضتها لخلق شيء جديد تماما في أواخر القرن التاسع عشر. على الرغم من أنه من وجهة نظر اليوم الكثير (رومانسية زائفة) وأثر غير عقلاني ، فقد وضع هؤلاء المؤلفون الأساس للأدب الأيرلندي الحديث. ربما كانت كتبهم هي التي خلقت الفرضية القائلة بأن جويس ، وبيكيت ، وأوستن كلارك أو دينيس ديفلين في وقت لاحق ، استطاعوا أن ينفوا بوعي عن هذا النوع من الرومانسية المتأخرة وأن يتبعوا المسارات ذات التوجه الدولي.

تباطؤ الحركة
بعد الحركة الأيرلندية ، ولا سيما الرابطة الغيلية في العقد الأول من القرن العشرين ، فإن أرقام العضوية الهائلة تظهر أو يمكن أن تبني على دعم واسع النطاق ، فقد تراجعت هذه الأمور بعد تحقيق الاستقلال في عام 1922 في وقت قريب. على الرغم من أن اللغة الأيرلندية قد تم تنصيبها رسميًا باعتبارها اللغة الأولى للدولة الجديدة ، إلا أنه لم يكن من الممكن زيادة عدد المتحدثين باللغة الأصلية. ومع ذلك ، مع إدخال مواد إلزامية في مدارس الدولة ، أصبحت اللغة الأيرلندية كلغة ثانية أقوى من أي وقت مضى.

ومع ذلك ، فإن كمية ونوعية الأدب الأيرلندي باللغتين الإنجليزية والأيرلندية لم يتراجع. الزخم الهائل لـ “حركة النهضة” يترك بصماته في أيرلندا حتى يومنا هذا. تشتهر البلاد بالعديد من الحائزين على جائزة نوبل ، كما هو الحال بالنسبة للاحتفال الواسع الذي يتمتع به معظم الكتاب والشعراء في الحياة العامة. منذ سبعينيات القرن العشرين ، سجّلت الأدب باللغة الأيرلندية عددًا من المنشورات أكثر من أي وقت مضى.