Casa Batllo هو مبنى صممه المهندس المعماري أنطوني غاودي ، الممثل الأعلى للحداثة الكاتالونية ، بين عامي 1904 و 1907 ويقع في رقم 43 من Passeig de Gràcia في برشلونة ، الطريق الواسع الذي يعبر منطقة الحداثة في Eixample. تم تكليفه من قبل Josep Batlló i Casanovas ، وهو رجل أعمال منسوجات مرتبط بعائلة Godó عن طريق الزواج. أشهر جزء منه هو الواجهة التي تعتبر من أكثر أعمال المهندس المعماري إبداعًا وأصالة. يجمع بين الحجر والحديد المطاوع والزجاج المكسور والسيراميك متعدد الألوان.

كان لدى Gaudí في بنائه تعاون المهندسين المعماريين Josep Maria Jujol و Joan Rubió i Bellver من أجل تحقيق الواجهة ، مع الحرفيين في Forge the Germans Badia ، والنجارين Casas و Bardés ، وخزف Sebastià Ribó و Josep Pelegrí (ملون صانع الزجاج).

يعتبر Casa Batlló انعكاسًا لامتلاء Gaudí الفني: إنه ينتمي إلى فترة طبيعته (العقد الأول من القرن العشرين) ، وهي الفترة التي أتقن فيها المهندس المعماري أسلوبه الشخصي ، مستوحى من الأشكال العضوية للطبيعة ، التي وضع من أجلها ممارسة سلسلة كاملة من الحلول الهيكلية الجديدة التي نشأت في تحليلات Gaudí المتعمقة للهندسة المسطرة. لهذا يضيف الفنان الكتالوني حرية إبداعية كبيرة وخلقًا زخرفيًا مبدعًا: بدءًا من أسلوب باروكي معين ، تكتسب أعماله ثراء هيكليًا كبيرًا ، من الأشكال والأحجام الخالية من الصلابة العقلانية أو أي ما قبل الكلاسيكية.

يبدو أن هدف المصمم هو تجنب الخطوط المستقيمة تمامًا. تم تزيين معظم الواجهة بفسيفساء مصنوعة من بلاط السيراميك المكسور (trencadís) الذي يبدأ بظلال من اللون البرتقالي الذهبي وتتحول إلى الأزرق المخضر. السقف مقوس وشبه بظهر تنين أو ديناصور. مثل كل شيء صممه Gaudí ، لا يمكن التعرف على Casa Batlló إلا على أنه Modernisme أو Art Nouveau بالمعنى الواسع. يحتوي الطابق الأرضي على وجه الخصوص على زخارف غير عادية ونوافذ بيضاوية غير منتظمة وأعمال حجرية منحوتة متدفقة. يوجد عدد قليل من الخطوط المستقيمة ، وقد تم تزيين الجزء الأكبر من الواجهة بفسيفساء ملونة مصنوعة من بلاط السيراميك المكسور (trencadís). السقف مقوس وشبه بظهر تنين أو ديناصور. النظرية الشائعة حول المبنى هي أن الميزة المستديرة على يسار المركز ، والتي تنتهي في الجزء العلوي في برج وصليب ، تمثل رمح القديس جورج (القديس الراعي لكاتالونيا ، منزل غاودي) ، الذي تم غرقه في الخلف من التنين.

الاسم المحلي للمبنى هو Casa dels ossos (House of Bones) ، حيث يتمتع بجودة عضوية هيكلية عميقة. يبدو المبنى رائعًا للغاية ، مثل كل شيء صممه Gaudí ، ويمكن التعرف عليه فقط على أنه Modernisme أو Art Nouveau بالمعنى الواسع. الطابق الأرضي ، على وجه الخصوص ، مذهل إلى حد ما مع الزخرفة ، والنوافذ البيضاوية غير المنتظمة والأعمال الحجرية المنحوتة المتدفقة.

خلفية
اتسمت بداية القرن العشرين بالوضع الاجتماعي والاقتصادي الناتج عن خسارة المستعمرات الإسبانية عام 1898 ، مما أدى إلى تراجع على المدى القصير للاقتصاد الإسباني ، وخاصة الكاتالونية. أدت خسارة كوبا إلى إعادة رأس المال الكتالوني المستثمر في الجزيرة إلى الوطن والسماح بالاستثمار في الإمارة ، بنمو قدره 2.2٪ ، منخفض جدًا مقارنة بعام 1898 ، الذي كان 5.5٪. أصبح السوق الأجنبي الرئيسي هو الولايات المتحدة الأمريكية ، بحصة سوقية تبلغ 72٪ ؛ لذلك كان النمو السنوي للصناعة أقل من معدلات النمو في نهاية القرن التاسع عشر ، عندما كان السوق الاستعماري متاحًا. كانت الأزمة من 1908 إلى 1912 بسبب الاعتماد الأقصى على الخارج ، حيث يجب استيراد القطن والآلات ومصادر الطاقة.

يجب أن يكون Passeig de Gràcia محورًا محددًا في عملية ترميم مشروع Eixample في سيردا ، وبين 1860 – 1890 ، تجول حوله لتحديد منطقة سكنية منخفضة الكثافة تتكون إلى حد كبير من المباني المنفصلة والقصور الكبيرة مع الحدائق والقصور ، مثل Sama أو The Robert أو Palau Marianao أو عائلة Marcet ، وهي الآن موطن سينما Comèdia. في التسعينيات ، اكتسب هذا القطاع بأكمله من المدينة مكانة تجارية تدريجية جذبت البرجوازية وأدت إلى استبدال المنازل المنفصلة بمباني سكنية. شارك Gaudí نفسه في زخرفة متجرين على الكورنيش: صيدلية Gibert و Torino Bar ، وكلاهما اختفى.

بين عامي 1900 و 1914 عزز Passeig de Gràcia نفسه كمركز سكني برجوازي رئيسي. سمحت المحطة التي افتُتحت في عام 1902 ، عند التقاطع مع Carrer d’Aragó ، للركاب الذين وصلوا بالقطار بالحصول على محطة مركزية أكثر من محطة Estació de França. في عام 1904 ، بالتزامن مع الانتهاء من أعمال Casa Batlló ، زار الملك ألفونسو الثالث عشر برشلونة والشباب الملكي ، الذي كان جوزيب ماريا ميلا آي كامبز رئيسًا له ، وقرر أن أفضل مكان لاستقباله هو المشي الأنيق بين الأثرياء العائلات. عندما رأى ألفونسو الثالث عشر المتنزه كان مذهولاً وفي زيارة لاحقة قال إن “مدريد جميلة جداً ، لكن برشلونة يتفوق عليها في شيئين: تيبيدابو وباسيج دي غراسيا”.

بين عامي 1905 و 1906 ، تم تغيير المسار عندما وضعوا المسيرة المرصوفة بالحصى أخيرًا ، وتم نقل الترام إلى الطرق الجانبية واستقرت فوانيس البنوك المعروفة لبيتر فالكيس. كان Josep Puig i Cadafalch قد بنى بالفعل Casa Amatller (1900) وفي نفس القسم ، أكمل المهندس المعماري Lluís Domènech i Montaner تحويل Casa Lleó Morera في الزاوية مع Carrer del Consell de Cent. مع إعادة التصميم هذه ، فاز في مسابقة البناء الفني السنوية لعام 1906. وبينما أنتج هؤلاء المعماريين وأعمالهم جاذبية وعلامة تميز بين عملائهم ، تعرضت الجزيرة لانتقادات من الصحافة الساخرة. عرف اللقب الشائع “تفاحة الخلاف” بدقة التنافس بين المهندسين المعماريين ، ولا سيما واجهاتهم. عندما اضطر غاودي إلى حل المهمة ، كان يعرف بالفعل ما فعله الآخرون. في الواقع ، كان وجود المهندس المعماري المدهش منهم جميعًا هو العنصر الذي تسبب في هذا الاسم.

اجتذب الصراع بين أشهر المهندسين المعماريين في ذلك الوقت العديد من البرجوازيين الآخرين الذين أرادوا الحصول على المنزل في المنتزه الأنيق. في عام 1906 ، كان لدى Malagridas ، الذين كانوا يتاجرون مع الأرجنتين ، مبنى تم بناؤه بقبة في رقم 27 ، وهو عمل الباني الرئيسي Joaquim Codina i Matalí. قامت ساجنير ببناء منزل عائلة موليراس بجوار منزل أماتلير ، بينما أكملت الأرملة مارفا في عام 1905 العمل على طراز العصور الوسطى التي كلفت بها من مانويل كوما في الزاوية مع كارير دي فالينسيا. كان الدافع القوي لبرجوازية برشلونة عاملاً رئيسياً في تطور وتوسع الحركة الحداثية التي انتهت في أوروبا حوالي عام 1905 ، بينما استمرت في كاتالونيا عقدًا آخر. من ناحية أخرى ، في بقية إسبانيا ، لم يكن للحركة صدى تقريبًا ،

وصفت مجلة نويفو موندو مدريد الصادرة في 14 فبراير 1907 أعمال المعماريين الحداثيين الكاتالونيين: “على الرغم من عدم بلوغ الكمال بعد أو على الأقل التوفيق العادل لما هو جميل ومتناسق ومفيد ، أو لا يزال يشكل أعمالهم رؤية واضحة ودقيقة يعتبر فنًا خاصًا به ، نذيرًا بقدرات وفيرة للوصول إلى هذا الهدف المجيد الذي يمكن اعتباره الأقرب إلى Gaudí الخلاب والجريء. ردًا على ذلك ، نشر التنوير الكاتالوني في 10 مارس 1907: “يبدأ الإسبان أنفسهم للاستسلام للواقع والتعامل والتعليق ، وإن كان باستخفاف شديد ، على أعمال Domènech و Puig i Cadafalch و Sagnier و Gaudí وغيرهم الكثير ».

مهندس معماري
كان أنطوني غاودي إي كورنيت (1852-1926) مهندسًا معماريًا كاتالونيًا معترفًا به دوليًا كأحد أهم العباقرة في تخصصه. كان غاودي منذ الطفولة مراقبًا يقظًا للطبيعة ، وقد جذبه أشكاله وألوانه وهندسته. عمل نيابة عن عملاء من القطاع الخاص لإنشاء قصوره الخاصة مثل Casa Vicens أو Palau Güell ، لكن بعض عملائه ، أعضاء من البرجوازية الناشئة في مطلع القرن ، كلفوه من مبان متعددة العائلات ، ثلاثة منهم في برشلونة: منزل كالفيت ، كاسا باتيو وكاسا ميلا. يبدأ تطور عمل أنطوني غاودي من بدايات القوطية لتتجاوز وتتخلى عن القوطية الجديدة ويخلق عملاً من طرازه الخاص وهو أمر ضروري للعمارة الحديثة ويعتبر الأسس الرئيسي للحداثة الكاتالونية. تلعب المكونات الهندسية والهيكلية دورًا مركزيًا في عمله. تمثل Sagrada Família و La Pedrera و Parc Güell و Colònia Güell و Casa Batlló الشخصيات الرئيسية في العمارة الحديثة في برشلونة.

برع Gaudí في استخدام جميع الفنون التطبيقية لتزيين مبانيه واستعادة زخرفة الفسيفساء القديمة التي حولها Gaudí إلى trencadís ، وتحولت إلى تقنية جديدة. لقد عرض تبادلًا مهمًا للقيم المرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالتيارات الثقافية والفنية في عصره ، ممثلة في الحداثة الكاتالونية. لقد توقعت وأثرت في العديد من الأشكال والتقنيات التي من شأنها أن تؤثر على تطور البناء الحديث في القرن العشرين. يمثل عمل Gaudí عبقرية المهندس المعماري ، معبراً عن صفات مكانية خاصة ومرونة الخطوط المتموجة وتناغم الألوان والمواد ، سواء في الهياكل المعمارية أو في العناصر المنحوتة.

إلس باتلو
جوزيب باتلو إي كازانوفاس (؟ – برشلونة ، 10 مارس 1934) ، كان رجل أعمال في النسيج ، ابن فيليو باتلو ماسانيلا وجوزيفا كازانوفاس إي دوران ، وله شقيقان: توماس وأليجو. تزوج في 14 مايو 1884 من Amàlia Godó Belaunzarán ، ابنة بارتوميو غودو إي باي ، وهو سياسي نشط من الحزب الليبرالي ورجل الأعمال ، والذي كان عضوًا في البرلمان عن إيغوالادا ، وعضو في عائلة مؤسسي صحيفة La Vanguardia و Godó لصناعة الجوت.

بدأ الاحتفال بزفاف شابين من البرجوازية الكاتالونية في أواخر القرن التاسع عشر بحفل توديع العريس في “Restaurante de Francia” في Plaza Real no. 12 ، أسسها مصر. جاستن ، حقيقة التقطتها الصحافة. في 17 يوليو 1901 ، دخل خوسيه إم. لودت بو س. في C. de C. de C. de Sant Joan de les Abadesses كشريك في اسم الشركة ، برأس مال أولي قدره 325000 بيزيتا. كان الشريك المؤسس لها جوزيب ماريا لوديت بو. كان والد Josep Batlló ، Feliu Batlló i Massanella ، مصنعًا للمنسوجات الكاتالونية مع العديد من المصانع. ومع ذلك ، لم يكن هذا الفرع العائلي من Batllós مرتبطًا بشكل مباشر بمالكي Vapor Batlló القديم ، ولا بمدرسة Can Batlló (Carrer Urgell) ، التي أصبحت الآن مدرسة برشلونة الصناعية ، والتي تم إنشاؤها بواسطة فرع Olot في Batllós.

بالإضافة إلى تجارة النسيج ، كان مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بـ La Vanguardia ، نظرًا لعلاقته العائلية باعتباره ابن عم سياسي لـ Ramón Godó i Lallana ، الكونت الأول لـ Godó. توفي في برشلونة في 10 مارس 1934.

تاريخ البناء

المبنى السابق
يعد Casa Batlló نتيجة للتجديد الكامل لمنزل تقليدي قديم تم بناؤه بناءً على طلب Lluís Sala Sánchez في عام 1875 من قبل المهندس المعماري Emili Sala i Cortés ، وهو نفس الشخص الذي بنى منزل Emília Adrià ، في الجانب مباشرة ، في الزاوية مع Carrer d’Aragó والتي ، مع التعديلات ، لا تزال محفوظة. كان مبنى بدون ميزات خاصة ضمن الانتقائية التقليدية في أواخر القرن التاسع عشر. في عام 1900 استحوذ جوزيب باتلو على الحوزة. يُعتقد أنه في هذه المرحلة كان هناك سابقًا مزرعة لأنه في الطابق السفلي كان هناك كهف يستخدم كمبرد والذي أراد Gaudí الحفاظ عليه.

كان Sala i Cortés هو مؤلف منزل Elizalde ومنزل Emilia Carles (الآن فندق Ducs de Bergara) والقصور الصيفية الرائعة في La Garriga. كان مرتبطًا بـ Gaudí عندما كان أستاذه في مدرسة برشلونة للهندسة المعمارية وأيضًا لأنه عينه أحيانًا كرسام.

مشروع الإصلاح
تم تكليف مشروع الإصلاح من قبل Josep Batlló وزوجته Amàlia Godó Belaunzarán ، الذين تقدموا بطلب للحصول على ترخيص في 7 نوفمبر 1904. كان فرع آخر من عائلة Batlló قد كلف سابقًا بمنازل أخرى من Josep Vilaseca i Casanovas. على وجه التحديد ، يقع Casa Pia Batlló في Gran Via و Rambla de Catalunya ، و Casa ngel Batlló في Carrer de Mallorca 253-257 و Casa Enric Batlló على الرقم 259-263 في نفس الشارع على الزاوية مع Passeig de Gràcia ، وكلها انتقائية النمط مع عناصر جماليات الحداثة. لكن Josep Batlló أراد التميز واختار Antoni Gaudí ، المهندس المبتكر لـ Comte Güell والفائز في النسخة الأولى من المسابقة السنوية للمباني الفنية مع Casa Calvet ، في عام 1900.

كانت المهمة الأولية هي هدم المبنى وإنشاء مبنى جديد ؛ ومع ذلك ، أقنع Gaudí Batlló بالحفاظ عليها وإجراء تحول من خلال إصلاح الواجهة فقط. في نهاية المطاف ، ذهب التدخل إلى أبعد من ذلك بكثير ، حيث اشتمل على إعادة تنظيم كبيرة للمساحات ، مع مزيد من التهوية والإضاءة الطبيعية ، وطابقين إضافيين وإعادة تشكيل العلية والسقف. انتقل هذا التحول من ارتفاع 21 مترًا و 3100 مترًا إلى الاحتلال الحالي بإجمالي 4300 مترًا مع 450 مترًا من المساحة السطحية لكل مصنع ، وارتفاع 32 مترًا وعرض 14.5 مترًا. كان تجديد الواجهة هو الهدف الأولي للتجديد واستبدلها Gaudí بالكامل في الطابق الأرضي والطابق الأول بهيكل حجري من Montjuïc بأشكال متموجة. تم تقطيع الباقي لمنحه شكلًا متموجًا عموديًا.

لتصميم المبنى ، وضع المهندس المعماري بعض الخطط ، لكن صيغته التصميمية تجسدت مع نموذج من الجبس ابتكره بيديه لتحقيق الأشكال المتعرجة للواجهة ، وهي وسيلة لشرح رؤيته أكثر عملية من الخطط. تم ارتداد الجانب الأيسر من الطابق العلوي إلى الوراء ، مما أدى إلى خلق عدم تناسق فيما يتعلق بالجانب الأيمن الأكثر تربيعًا. قرر Gaudí استبدال غرفة في الطابق العلوي بشرفة لإنشاء مساحة رائعة مع درجات من Casa Amatller. روى البناء جوزيب بايو كلمات غاودي: “لن نفعل ما يعتقده حتى لا نحسن ما هو بجانبه ، والذي سنستمتع به أيضًا. هنا برج ، هناك منبر …”. على اليمين أدى إلى صورة التاج حتى تم العثور على سقف المبنى المجاور (أيضًا بواسطة المهندس المعماري إميلي سالا آي كورتيس) ، أعلى من الذي على اليسار. لسوء الحظ ، في الستينيات ، أعيد بناء هذا المبنى مع القليل من الاحترام لمنزل باتيو.

تم استجواب المشروع بشدة من قبل السلطات البلدية في ذلك الوقت ، وأمر مجلس مدينة برشلونة ، في أبريل 1906 ، أي بعد عامين من تقديم طلب الترخيص ، بوقف الأعمال “لعدم الحصول على إذن”. بعيدًا عن إيقاف الأعمال ، التي تم الانتهاء منها عمليًا ، استجاب الملاك بعد فترة وجيزة بطلب للحصول على إذن لاستئجار الشقق. حتى مع اكتمال الإصلاح ، لم يمنحه مجلس المدينة “تصريح البناء” إلا بعد سبع سنوات ، في 18 فبراير 1913. لم تنته المواجهة مع السلطات هنا ، حيث لم يقم جوزيب باتيو بتسوية المساهمة في الخزانة حتى عام 1920 لأنه لم يوافق على التقييم الذي أجراه فنيو الوزارة وكلف بإجراء تقييم مضاد لـ ‘،

عندما تم الانتهاء من المبنى عمليًا ، زار بيري ميلا شريك والده في تجارة القنب – جوزيب باتيو – عندما تم بناء “كان باتلو” ، وافق مع غاودي وأكد له أن المسرحية التالية ستفعل ذلك من أجله.

المساهمون
كان لدى Gaudí المهندسين المعماريين المساعدين الذين تعاونوا بالفعل معه في Sagrada Família ، و Francesc Berenguer i Mestres (1866-1914) ، ومساعده المباشر ، و Domènec Sugrañes i Gras (1879-1938) و Josep Canaleta i Cuadras (1875-1950) ، الذين كانوا محرري المشروع. كما كان لها تعاون من النحاتين Josep Llimona i Bruguera ، الذين صنعوا شخصيات الخطابة ، Carles Mani i Roig ، الذي صنع المسيح أيضًا مصلوبًا للخطابة ؛ نفذت Joan Matamala i Flotats الأعمال الحجرية على الواجهة وكانت جوان بيلتران هي النحات النموذجي. تركز مشاركة Josep Maria Jujol كمساعد Gaudí على تصميم الأبواب الخشبية والزخارف واللوحات الأخرى في الطابق الأول من الكنيسة. بالنسبة للكنيسة التي صنعها أيضًا ، في ورشة صغيرة كان لديه في منزل ميلان ، بعض الثريات من الطين. ومع ذلك،

كان الباني الرئيسي هو Josep Bayó i Font ، الذي وظفه لأول مرة لصنع أول لغز لـ Gloria de Montserrat والذي أصبح لاحقًا أيضًا باني Casa Milà. تعاون شقيقه Jaume ، وهو مهندس معماري عمل مع Domènech i Montaner ، الذي كان مؤلف منزل Baurier في Carrer d’Iradier في برشلونة ، في هذا العمل. تم تنفيذ النجارة من قبل ورشة صناعة الخزائن “Casas i Bardés” ، التي صنعت الأبواب والنوافذ المتقنة للطابق الرئيسي والسلم الرئيسي المعقد للغاية ، والذي تم بناؤه عمليًا “في الموقع” و “تم تعديله” بواسطة Gaudí عدة مرات. تنفيذ الأثاث الذي صممه Gaudí هو أيضًا عمل هؤلاء الفنانين. على الرغم من متانته واضحة ، يجب أن تكون تكلفة هذا العنصر كبيرة ،

قام الأخوان Lluís و Josep Badia i Miarnau بتنفيذ أعمال الحديد المطاوع على الشبكات والشرفات. قام الأخوان Badia بعمل رائع للغاية في أعمال Gaudí ، مثل الباب المذهل لـ Palau Güell وشرفات Casa Milà. صنع سيباستيا ريبو القطع الخزفية الكبيرة من التلال والبلاط الأزرق الذي تم وضعه كمقاييس على الواجهة ، متبعًا تقنية الجص ، بالإضافة إلى خلط الصلصال بالورنيش. كان لديه ورشته في شارع Dos de Maig. تم صنع الفخار التسلسلي في مصنع Pujol i Bausis. تحققت القبة والصليب الذي ينتهي من البرج في مصنع “روكيتا دي سانتا كاتالينا” في بالما.

تم توفير الزجاج المكسور المستخدم في الواجهة مجانًا من قبل Tallers Pelegrí ، الذي كان في Gran Via ، بالقرب من Plaça Espanya. لقد كانوا نفس الحرفيين المسؤولين عن تحقيق النوافذ الزجاجية الملونة الداخلية للمبنى ، سواء في الأجزاء العلوية من الأبواب أو في النافذة الكبيرة للطابق الرئيسي بزجاج متعدد الأضلاع وقطع دائرية وحجم من الألوان الشديدة .

الملاك والأنشطة التجارية
يستجيب المبنى لنموذج “إيجار المنزل” المصمم ليعيش الملاك بشكل رئيسي مع المستأجرين في الطوابق الأخرى ، وهي الصيغة التي تم تطبيقها على الكثير من الهندسة المعمارية لهذا الجزء من “المدينة الجديدة” في أواخر القرن التاسع عشر . تم تقديم تصريح استئجار الشقق إلى مجلس مدينة برشلونة في 13 أكتوبر 1906 ، وهو تاريخ الانتهاء من الأعمال. عندما توفيت أماليا غودو في عام 1940 ، ورثت المبنى ابنتيها مرسيدس وكارمن. باعوا العقار في عام 1954 إلى Sociedad Iberia de Seguros. استخدمتها شركة التأمين هذه كمقر لها وأجرت بعض الترميمات.

في عام 1989 بدأت عملية بيع طويلة بعرض 10 مليار بيزيتا (60.1 مليون يورو) من بنك سوميتومو الياباني ، والتي انتهت بالإحباط. في عام 1991 ، عهد رئيس شركة التأمين ، Enric Bernat ، المعروف باسم مالك Chupa Chups ، إلى Sotheby’s بعملية البيع بسعر يبدأ من 10 مليار بيزيتا ، كل ذلك وأن التقييم الذي أجراه نفس الكيان كان 13.7 مليار بيزيتا (~ 82.3 مليون يورو). بعد مرور عام ، وبسبب ارتفاع الأسعار والأزمة في قطاع العقارات ، كان لا يزال معروضًا للبيع. اشترى بيرنات 22.5٪ من شركة التأمين أيبيريا وسيطرت بالكامل على الشركة في صيف عام 1992. أخيرًا ، نظرًا لقلة المشترين والصعوبات الاقتصادية التي تمر بها شركة التأمين ، كانت عائلة بيرنات هي التي اشترت المبنى مقابل 3.6 مليار بيزيتا (21.6 مليون يورو).

المستأجرين التجاريين
عندما قررت شركة الأفلام الفرنسية Pathé Frères في عام 1905 الانتقال إلى برشلونة ، اختار الطابق الأرضي من Casa Batlló. كانت الصورة واحدة من التقنيات الجديدة المزدهرة ، إلى جانب الهاتف ، حيث أراد Domenech i Montaner إبراز المنحوتات الموجودة في الطابق الرئيسي من منزل Lleó Morera. بالإضافة إلى ذلك ، أدى انتقال الطبقات الغنية إلى Eixample إلى تغيير مركزية النشاط في برشلونة وانتقل المصورون المشهورون إلى Passeig de Gràcia: انتقل أنطوني إسبلوجاس إلى المركز 25 من موقعه السابق في Plaça del Teatre ، و ذهب Pau Audouardhe إلى المنزل المجاور León Morera ، مع الافتتاح الكبير لاستوديوه في 6 يوليو 1905. وهكذا ، اختار موزع منتج مبتكر مثل السينما أن يتم وضعه في مكان بارز وقريب جدًا من إمكاناته العملاء.

منذ عام 1922 ، تم تركيب محل بقالة Martignole ، المملوك من قبل Emilio و Margarita Martignole ، في الطابق الأرضي. يقع المقر الرئيسي للمؤسسة في 10 Carrer Escudellers ، حيث تم تأسيس الشركة تحت اسم “El Colmado” في عام 1810. في عام 1849 ، كان يديرها صهر المؤسس ، إميل مارتينول ، وهو مواطن فرنسي من كافاناك بالقرب من كاركاسون ، الذي كان رئيسًا لغرفة التجارة الفرنسية في برشلونة وتوفي عام 1905 ، وترك العمل لاثنين من أبنائه الخمسة. سوف يدمج Emile الابتكارات في الأعمال التجارية والمكان قد تحول من كونه متجر بقالة ، حيث كان هناك القليل من كل شيء – المعلبات والنبيذ والمشروبات الروحية والأدوية – إلى أطعمة معلبة ، والمورد الرئيسي للبرجوازية بفضل الخمور والنبيذ. المنتجات المستوردة الأخرى مثل “الجبن باللحم” الهولندي.

في عام 1930 ، بمجرد أن تم دمج المتجر الواقع في الطابق الأرضي من Casa Batlló ، تم إغلاق مباني Escudellers الأصلية. اختفت الشركة قبل الحرب الأهلية الإسبانية بوقت قصير بسبب الخلافات حول براءة اختراع الجيلاتين بين إميليو ، الذي جددها في عام 1914 ، وزوج أخته مارغريتا ، إميل بيرتيلير ، الذي كان يدير الشركة. ليتم تصنيعها حتى النصف الثاني من القرن العشرين موزعة من قبل مختبرات Vidal Ribas، SL.

بعد فترة الحرب التي تم خلالها مصادرة منزل باتلو وغادرت العائلة إلى إيطاليا ، في 1 يناير 1940 ، تم افتتاحه في الطابق الأرضي من معرض SYRA للفنون ، المملوك لمونتسيرات إيزرن ، والذي تم تركيبه قبل الحرب في شارع ديبوتاسيو. 262- قام ألكسندر سيريسي بتزيين المعرض وقام بتحويله المهندس المعماري بيري ريكارت بيوت. كانت موجودة حتى نهاية الثمانينيات ، بعد وفاة مالكها في 9 يوليو 1986. مر في هذا المعرض فنانون مثل جوزيب أمات ، بيري داورا ، غراو سالا ، يواكيم سونير ، فرانسيسك جيمينو. Benet i Vancells أو Josep Guinovart ، الذي أقام معرضه الأول هنا. كانت حساسية مونتسيرات إيزرن بمثابة نافذة للرسامين مثل أنجيلس سانتوس وأولغا ساشاروف وسوليداد مارتينيز.

بين عام 1930 ونهاية القرن العشرين ، تم تركيب مختبرات روكا دي فينالز ، المخصصة للتحليل السريري ، في الطابق الرابع. في الثمانينيات من القرن الماضي ، كان يديرها الدكتور ألفونسو فيدال-ريباس ، وهو أحد أقارب تيريزا فيدال ريباس ، زوجة ابن جوزيب باتلو إي كازانوفاس. في 22 فبراير 1942 ، انتقلت شركة Producciones y Distribuciones Chamartin ، المخصصة لتوزيع الأفلام ، خاصة الإنتاج الإسباني بعد الحرب ، إلى الطابق الرئيسي. أقام فرع شركة الإنتاج في برشلونة مصنع الرسوم المتحركة في شقة Batlló. في عام 1958 انتقل إلى Carrer de Mallorca 213.

الترميمات
أدى اختفاء الذوق من أجل الحداثة ، وخاصة الهجوم عليه من قبل noucentistas والطليعة التي دعت إلى البساطة والوظيفية ، إلى تقليل الاهتمام بعمل Gaudí الذي أصبح تضحية لصالح راحة العصر الحديث والاحتياجات الوظيفية للشركات التي تم تركيبها هناك وتعديل الجدران وخفض الأسقف. في الثمانينيات كان هناك انتعاش للحساسية لصالح الحداثة. بعد وقت قصير من تغيير الملكية في عام 1954 ، أجرى Sociedad Iberia de Seguros ترميمًا بين عامي 1960 و 1970. في تلك المناسبة ، تم تنظيف الواجهة الرئيسية ، بما في ذلك العناصر الحجرية لمونتجويك.

في عام 1981 ، بمناسبة الاحتفال بالذكرى الخامسة والسبعين للتدشين ، تم ترميم العلية واستعادة المساحة الداخلية ، التي تدهورت بسبب قلة الاستخدام ، لتصبح مجرد غرفة للأماكن السيئة دون أهمية. تم استعادة الأشكال الأصلية للأقواس ، لونها الأبيض ، وتم تركيب الإضاءة التي عززت الأشكال وأعطت قيمة جمالية لمساحة تم إنشاؤها لخدمة الوظائف المنزلية. تضمن العمل ، الذي تم الانتهاء منه في مارس 1981 ، تغيير الرصيف عن طريق إعادة استخدام قطع الفسيفساء المستردة من الشقق في تجديد Gaudí عام 1904.

في عام 1983 ، أعيدت درابزين الشرفات إلى لونها العاجي الأصلي الذي كان مغطى باللون الأسود. جاء التغيير ، على الرغم من كونه أكثر احترامًا للأصل ، بمثابة مفاجأة بعد سنوات عديدة مع إضافة اللون. من عام 1989 فصاعدًا ، تم تعزيز الهياكل ، ولا تزال أساسات المبنى الأصلي والطابق الأرضي وجميع المناور التي تسمح بدخول الضوء الطبيعي إلى الطابق السفلي والطابق الأرضي. تم تزيين السقف بتموجات Jujolian نتيجة لإعادة تصميم الأقبية لمواءمتها مع الإسقاط الشمسي على الواجهة وبالتالي الاستفادة بشكل أفضل من الضوء. تم بناء درج يربط المساحات المخصصة لغرف المعيشة في الطابق الأرضي والطابق السفلي. تم ترميم الواجهة الخلفية من خلال تنظيف ومراجعة جميع زخارف trencad وتم ترميم شرفة الطابق الرئيسي: الأرضية الهيدروليكية والشبكات والجدار السفلي مع مزارعي السيراميك. في عام 1992 ، تم ترميم الأبواب الخارجية للطابق الأرضي ومعالجة رصيف السقف ومداخن المدخنة.

في 1994 تم تغيير الملكية مع رحيل Sociedad Iberia de Seguros والانتقال إلى عائلة Bernat. من عام 1987 ، تم ترميم منزل باتيو من قبل الفريق المعماري لجوزيب ماريا بوتي ، الذي نأى بنفسه عن العمل في عام 1994 لعدم موافقته على بعض مقترحات المالكين الجدد ، عائلة بيرنات. وفقًا للمهندس المعماري ، لم يتم قبول إجراء الترميم وفقًا لمعايير المتحف ، أي التمييز بشكل ملموس بين العمل الأصلي والعمل المضاف أو المحاكى. عندما غادر المشروع ، كلفت Nina Bernat ، من العائلة التي تملك المبنى والمصمم الداخلي ، Joan Bassegoda i Nonell ، مدير كرسي Gaudí ، بمواصلة العمل.

منذ عام 1998 ، تم ترميم الطابق الأول بالكامل ، مما أدى إلى تعزيز هيكل الأرضية ، واستبدال العوارض الخشبية المتدهورة لمبنى 1875 الأصلي الذي أعاد غاودي تدويره ، وهو تدخل ، بالطبع ، يرمم سقف الأرضية النبيلة. تم ترميم المصعد في عام 1999 ونُفذت عملية تدعيم على الواجهة التي كانت بها مناطق معرضة لخطر الانهيارات الأرضية. من عام 2000 ، واستعدادًا للاحتفال بسنة Gaudí 2002 ، تم إجراء ترميم مكثف للواجهة مع استعادة الزجاج و trencadís ، والمفاصل المتجددة التي تفتقر إلى الملاط وتم علاجها بمبيدات الفطريات. تم فحص وإصلاح الشرفات والنجارة وقطع السيراميك المستديرة المكسورة.

تم أيضًا تطبيق معالجة طاردة للماء على الحجر الرملي لمونتجويك وأعيد إنتاج ألوان الذهب والفانيليا الأصلية للقضبان وقاعدة الشرفات. تمت مراجعة وتنظيف الأفنية الداخلية واستبدال بعض القطع المكسورة. تم ترميم نجارة الثغرات التي تواجه الأفنية وكذلك الأبواب والثقوب في أبواب مداخل الشقق. بعد عام غاودي الدولي 2002 ، استمرت الجهود المبذولة لاستعادة العلية والسقف والمداخن ، حيث تم بالفعل ، في عام 1981 ، تنفيذ أعمال لتنظيفها وتدعيمها. في هذا الإجراء ، تتم استعادة الأرصفة الهيدروليكية ، واستعادة جميع أعمال النجارة ومراجعة السقف العلوي.

الاستخدام الحالي
في عام 1995 ، تم افتتاح أعمال التجديد ، والتي تحولت 1،830 مترًا مربعًا (بدروم وطابق أرضي وطابق أول) إلى مساحة متاحة للمناسبات الاجتماعية. بالإضافة إلى تنظيم الأحداث للشركات أو الأفراد ، كان المنزل مفتوحًا للزوار منذ 19 مارس 2002 بالتزامن مع عام Gaudí. يمكن القيام بالزيارات كل يوم من أيام السنة ولديها نظام من الأدلة الصوتية التي توفر تفاصيل متعددة لعملية البناء والتفسير الفني لعمل Gaudí. نظرًا لاستعادة مساحات جديدة – مثل العلية أو السطح – فقد تم دمجها في الزيارة والآن يمكنك زيارة المبنى بأكمله تقريبًا (الطابق النبيل ، والتراس الخلفي ، والطابق الأول ، والعلية ، والسقف ، وما إلى ذلك) ، باستثناء الطوابق العليا التي تسكنها أو تشغلها مكاتب الشركة التي تديرها. المساحات الموجودة في الطابق الأرضي والطابق السفلي ، المخصصة لتنظيم الأحداث ، ليست جزءًا من الزيارة أيضًا. في عام 2011 استقبلت حوالي 600000 زيارة.

في الطابق الأول ، جنبًا إلى جنب مع خدمة الكافتيريا ومتجر التجارة ، توجد مساحة مخصصة لأثاث Gaudí تتضمن نسخًا مخلصة من القطع من Casa Batlló و Casa Calvet ، مما يوفر تكملة مثالية لفهم الحياة اليومية للمنزل بشكل أفضل عندما تم إنشاؤه. منذ يونيو 2000 ، تم تضمين Casa Batlló في Modernisme Route ، وهي مبادرة من مجلس مدينة برشلونة للتعرف على التراث المعماري لبرشلونة وتعزيزه. بمناسبة الذكرى العاشرة لافتتاح منزل باتيو للجمهور ، في أكتوبر 2012 ، أقيم عرض فيديو لرسم الخرائط على واجهته باسم صحوة كازا باتلو حيث تفسيرات ورموز المبنى المختلفة: بركة زنبق الماء ، النوافذ تتثاؤب ، التنين المتحرك يلقي النار ويقاتل مع القديس.

المبنى
إلى جانب التفسيرات المختلفة لمناطق محددة أو تفاصيل هذا العمل ، فإن Casa Batlló ، ضمن الخط الطبيعي للمؤلف ، مستوحى من البيئة البحرية. يشكل تنوع ألوانها وأنواعها الأطروحة مع هيمنة بارزة لأزرق البحر ومغرة الصخور ، وهو اللون الأزرق الذي يبدو مرتبطًا بالزخرفة الخزفية أو الواجهة أو الردهة أو الأفنية الداخلية. وفقًا للمؤرخ خوان خوسيه لاهويرتا ، “يصبح الجزء الداخلي من المنزل مكانًا للتجمع للرجل الذي يواجه حشود المدينة ويقاتل في عالم تنافسي ، نوع من الكهوف تحت الماء حيث يتجمع ، حيث يجد مساحة حميمة ، كما هو موضح في أعمال Jules Verne (التي كانت مشهورة جدًا في ذلك الوقت وتوفي عام 1905 بالتزامن مع تشييد المبنى) ، فإن البطل ، الرجل الحديث والقهر له حقيقتان: مظهر خارجي كوني بلا حدود وحميمي حيث يتجمع في الكهف ، في رحم أم الأرض ؛ تتلاقى الطبيعة والعقل والتاريخ في هذا العمل. ”

مظهر زائف
تظهر الواجهة ثلاثة أجزاء مختلفة للغاية على الرغم من كونها متكاملة بشكل متناغم. الجزء العلوي ، بعيد قليلاً عن محاذاة الشارع ، هو نوع من التلال بقطع خزفية مميزة أدت إلى تفسيرات متعددة. الجزء المركزي ، الذي يصل إلى الطابق العلوي ، عبارة عن نسيج متعدد الألوان تبرز منه الشرفات. تم بناء الجزء السفلي مع الطابق الأرضي والطابق الرئيسي والمعرضين في الطابق الأول بواسطة هيكل من الحجر الرملي لمونتجويك بأشكال متموجة. الجزء العلوي من المبنى عبارة عن تاج ، وهو نوع من الجملونات الهائلة ، وهو في نفس مستوى السقف ويسمح بإخفاء الغرفة التي كانت توجد بها خزانات المياه والتي هي حاليًا غرفة فارغة.

يذكرنا شكله بالظهر المقوس للتنين ، حيث سيكون بلاط السيراميك هو المقاييس. يقف الوحش الأسطوري رأسه على الجانب الأيمن حيث تحاكي نافذة صغيرة مثلثة الشكل عينه. تقول الأسطورة أن اتجاه هذه النافذة سمح لغاودي بمراقبة Sagrada Família التي كان يبنيها في وقت واحد ، وهي رؤية مستحيلة اليوم للمباني الجديدة. تتنوع القطع ذات الانعكاسات المعدنية التي تحاكي حراشف الوحش في اللون من الأخضر على الجانب الأيمن ، حيث يبدأ الرأس ، إلى الأزرق الداكن والأرجواني في الجزء المركزي الكبير ، وأخيراً الوردي المحمر والقوي. على الجانب الأيسر. القطع الخزفية ، الموضوعة متداخلة كما لو كانت بلاطات ، مصنوعة بتقنية جديدة استعادها Gaudí و Domènech i Montaner من خلال دراستها في ورشة عمل في إقليم فالنسيا.

في الجزء العلوي من المبنى ، كما لو كنت تحاكي العمود الفقري للتنين ، يمكنك رؤية نوعين من القطع ذات الأشكال الفريدة جدًا. بعضها عبارة عن بلاطات على شكل برج جيبي الشكل أعلى الهيكل ومصنوعة من ألوان مشابهة للمقاييس التي تغطيها ، والبعض الآخر عبارة عن بلاط يغطي على شكل كوع المحارب يغطي مفاصل القطع السابقة. هذه تختلف في اللون من البرتقالي على الجانب الأيمن ، إلى الأخضر في الوسط والأزرق على اليسار. ربما يكون أحد العناصر الأكثر بروزًا في الواجهة هو البرج المُتوج بغطاء من السيراميك والذي يعلوه بدوره صليب بأربعة أذرع موجه إلى النقاط الأساسية مثل تلك التي صنعها المؤلف أيضًا في Parc Güell. إنه شكل بصلي الشكل يستحضر العنصر الجذري للحياة النباتية. لمبة جذرية ضخمة تحمل شكلًا مشابهًا ثانيًا يذكرنا بمهاد الزهرة ،

البرج ، حيث “غُرست” بصلة الزهرة المتقاطعة ، مزين بأحرف يسوع (JHS) ، ماري (M مع التاج الدوقي) ويوسف (JHP) ، المصنوع من قطع من الفخار الذهبي خلفية خضراء تغطي الواجهة. تُظهر هذه الرموز التدين العميق لـ Gaudí ، الذي اختار موضوع Sagrada Família المستوحى من بناء المعبد التكفيري الذي كان يقوم به بالتزامن مع هذا العمل. صُنع كوكولا والصليب في مايوركا وعندما وصلوا تم كسر بعض القطع ، ربما بسبب النقل. على الرغم من التزام الشركة المصنعة بصنع القطع المكسورة مرة أخرى ، اعتبر Gaudí أن هذه trencad من الناحية الجمالية جذابة وطلب من البناء لصقها بقذائف الهاون الجيري وربطها بحلقة برونزية.

يقدم الجزء المركزي تصميمًا جذابًا وشاعريًا للموضوعات المائية التي تستحضر سطح بحيرة بزنابق الماء ، وهي نموذجية لحورية مونيه ، مع تموجات وانعكاسات ناعمة ينتجها الزجاج والفخار الهش. إنه سطح مموج كبير مغطى بجص من شظايا من الزجاج الملون مع 330 قرصًا خزفيًا متعدد الألوان مستديرًا تم تصميمه بين اختبار Gaudí و Jujol أثناء إقامتهم في مايوركا ، عندما كانوا يعملون على إصلاح كاتدرائية بالما. أعيد استخدام بعض هذه السجلات المتبقية على ضفة Parc Güelland عند مصدر حديقة “منزل الكاهن” في Colònia Güell.

صنعت درابزينات الشرفات من الحديد الزهر ، ومن أجل تصميمها ، صنع Gaudí نموذجًا بالحجم الطبيعي في ورش Sagrada Família قبل تمريره إلى المصهر. هناك ثماني قطع ، سبع منها متساوية وواحدة أكبر موجودة على الشرفة الصغيرة على يسار الطابق العلوي. إنها مطلية باللون العاجي ولها شرائط فولاذية درابزين ملتوية حلزونية لتغطية الثقوب. تحتوي الشرفات الموجودة في الطابق الأول والشرفتين في الطابق الثاني فوق المدرجات على درابزينات حلزونية ودرابزين من رخام كارارا مدمج في الهيكل الحجري المفصص لمونتجويك مع زخرفة زهرية رصينة. أخيرًا في الجزء العلوي من الجزء الأوسط من الواجهة توجد شرفة أصغر حجمًا ، مصنوعة أيضًا من الحديد الزهر ، والتي تتوافق مع مخرج العلية الخارجي ولها جمالية مختلفة عن البقية ، أقرب إلى زهرة زنبق الماء التي تطفو في بحيرة Monetary ؛ على كلا الجانبين ، يسمح ذراعان حديديان بتركيب بكرات لتحريك الأثاث لأعلى ولأسفل.

هذا الجزء المركزي من الواجهة هو بلا شك المساهمة الأكثر إثارة للاهتمام والأكثر مناقشة. وفقًا لـ Ignasi de Solà-Morales ، فإن تصميم الواجهة من تصميم Gaudí (الأشكال المنحنية ، الجماجم على الشرفات ، قمة التنين ، إلخ) ، لكن حل اللون كان مسؤولاً عن Jujol ، الذي وثق فيه Gaudí بالمجال من اللون.

تظهر واجهة الطابق الرئيسي ، المصنوعة بالكامل من الحجر الرملي ، أشكالًا مستديرة مدعومة بعمودين بعمود يتسع بشكل مثلثي في ​​قمته دون تشكيل تاج ويشكل ثلاث فجوات كبيرة. يكتمل التصميم بالنجارة الأنيقة على النوافذ جنبًا إلى جنب مع الزجاج الملون متعدد الألوان المحتوي على الرصاص. أمام النوافذ الكبيرة ، كما لو كانت دعائم تدعم الهيكل الحجري المعقد ، هناك ستة أعمدة رفيعة تحاكي عظمتين طويلتين من الأطراف ، عظم الفخذ أو عظم العضد ، مع تعبير مركزي ظاهر هو في الواقع زخرفة نباتية. الأشكال الدائرية للفجوات وظهور الشفاه التي يعمل بها الحجر من حولها تعطيها مظهرًا قريبًا من الفم المفتوح تمامًا ، ولهذا وُصفت بأنها “بيت التثاؤب”.

بالنسبة إلى Bassegoda ، في عمل Gaudí ، تشير الأجزاء إلى الاستمرارية ؛ يمكن أن تمتد واجهته بشكل جانبي إلى أجل غير مسمى على عكس المساحة المغلقة لمتعددات الوجوه العادية التي تشكل المباني التقليدية.

اللوبي والسلالم
المدخل الرئيسي رصين ، مغلق بأبواب حديدية مطلية باللون العاجي والذهبي تشبه الشرفات ، وهي لوحة مصنوعة من الكرز استخدمها غاودي في مناسبات أخرى للحماية من الأكسدة. تتوافق الفجوات الأخرى في الطابق الأرضي مع الوصول إلى الطابق السفلي ، ونافذتان بهما فتحات في الطابق السفلي كان من الممكن أن تكون مصنوعة من حفر الفحم والباب التجاري في الطابق الأرضي. في الأصل ، كان باب الدرج فقط مصنوعًا من الحديد ، مثل الباب الحالي ، حيث كانت أبواب الطابق السفلي والمتجر مصنوعة من الخشب بواسطة منزل Eudald Puntí في Carrer de la Cendra. تحتوي جميع الغرف حاليًا على حاويات حديدية متجانسة مع المدخل الرئيسي. اللوبى مصمم بممر سيراميكى بقطع زرقاء وبيضاء فاتحة. في الخلفية يوجد موزع صغير ، في قاعدة إحدى الساحات الداخلية التي توفر إضاءة طبيعية.

يرتفع درج الجيران حول المصعد وفي منتصف الفناءين الداخليين ، مما يضفي ضوءًا غير عادي على الدرج ، ويقع عادةً مثل صندوق مركزي مغلق ومظلم. هنا ، من ناحية أخرى ، الدرج ليس محاطًا بالجدران ، ولكن بدرابزين وهيكل زجاجي شفاف. يوجد في كل هبوط بابان من خشب البلوط منحوتان مع نقش ، مع حرف ذهبي من خط غاودي مرسوم على العمود ويشير إلى الأرضية المعنية ، وهي صيغة بديلة للترقيم التقليدي للأرضية والباب. تتراوح الأحرف من “أ” إلى “أنا”. “G” لغاودي له تهجئة خاصة. يبدأ الدرج الرئيسي الذي يسمح بالوصول المباشر إلى الطابق الرئيسي ، منزل Batllós ، من ردهة خاصة أسفل المدخل ، حوالي 20 مترًا مربعًا بجدران متموجة ، بدون أي زوايا أو زوايا ، قم بتكوين سلسلة متصلة مع السقف مما يمنحه المظهر المرئي لتجويف طبيعي. منوران زجاجيان كبيران مزينان بأشكال سداسية ، كما لو كانا قرص عسل ، يجلبان الضوء إلى الفضاء.

الدرج المهيب مصنوع من خشب البلوط ويتضمن قطعًا مقطوعة في نهاية الدرجات التي تستحضر فقرات حيوان ما قبل التاريخ. يشكل تسلسل هذه القطع في دوامة متعرجة تدور 180 درجة تقريبًا العمود الفقري للوحش العملاق في كهفه. يحتوي الدرابزين ، الذي يمتد على طول السلم بأكمله ، في نهايته على عناصر زخرفية مكونة من عمود معدني به كرة زجاجية حمراء محاطة بشريطين من الحديد يحملان تاجًا على الكرة.

العلية
تعتبر الشقة العلوية واحدة من أكثر المساحات غرابة. كانت في السابق منطقة خدمة لمستأجري الشقق المختلفة في المبنى الذي كان يحتوي على غرف غسيل ومخازن. تشتهر ببساطتها في الأشكال وتأثيرها المتوسطي من خلال استخدام الأبيض على الجدران. يحتوي على سلسلة من ستين قوسًا سلسالًا يخلق مساحة تمثل القفص الصدري للحيوان. يعتقد بعض الناس أن تصميم “القفص الصدري” للأقواس هو عبارة عن قفص صدري للعمود الفقري للتنين والذي يتم تمثيله في السقف.

الطابق الرئيسي
يختلف الطابق الأول عن الطوابق الأخرى ويتطلب تدخلاً هامًا للغاية. لقد كان منزل Batllós وأولى Gaudí اهتمامًا خاصًا بترتيب الأسقف المثير للاهتمام والديكور المتقن للغاية ، واللعب بالأضواء والظلال في المساحات المختلفة وإعطاء الأشكال المتموجة لجميع الأقسام. الواجهة هنا من الحجر ، مع معرض حيث النوافذ ذات أشكال متموجة ومختلفة تمامًا والأعمدة تأخذ شكل العظام مع المفاصل. يتم الوصول إليه مباشرة من السلم الرئيسي في الجزء الخلفي من اللوبي. في نهاية هذا الدرج المتعرج ، تأتي إلى قاعة تعمل بمثابة موزع ؛ خلف الباب الأول تصل إلى غرفة الموقد ، المصنوعة في ورش رامون ريجوانت. إنها غرفة في خدمة جماليات هذا المنزل ، وهي مدمجة في الجدار ،

تم تحديد المجموعة بأكملها تحت قوس مع شكل عيش الغراب مصنوع من الخزف الحجري المقاوم للصهر. يرمز هذا التصميم بمقاعد أمام النار إلى اتحاد الأسرة وهو مستوحى من مساحات الطهي في بيوت المزارع الريفية حيث توجد النار والمرجل المعلق ومقاعد الجلوس تحت منفذ كبير للدخان. هناك بالنار. يهدف الإصدار الحضري من هذا التطبيق إلى توفير مساحة “مجمعة” للأزواج في الحفلات ، على أحد المقاعد ، مع الاحتفاظ بالأخرى للشخص الذي “كان بمثابة شمعة” ويهتم بالأخلاق. لدى كاسا بوريس في برشلونة مدافئ بها مقاعد في المقدمة ، على الرغم من أنها تتميز بزخرفة أكثر حداثة ، على عكس الذوق الريفي الذي أراد Gaudí إضفاءه على هذه الغرفة. أما باقي الجدران فهي مغطاة بالجص وتحتوي على أوراق ذهبية تصنع نوعًا من الخشخشة التي تحاكي رسومات الفسيفساء.

غرفة المعيشة المركزية الكبيرة عبارة عن مساحة مفتوحة كبيرة تقع في الجزء المركزي من الواجهة الرئيسية. صُممت نافذة الملف الشخصي المتعرجة بحيث “ترى وتُرى” مع وجود عين في الجزء السفلي ، وهي زخرفة قائمة على نوافذ زجاجية ملونة مستديرة ذات ظلال مختلفة من اللون الأزرق في الأعلى ، وفي الشريط المركزي ، نوافذ مفتوحة. المقصلة التي يتم فتحها بواسطة مجموعة من الأثقال المخفية في الأطراف. لا توجد قوائم بين هذه النوافذ وعندما يتم فتحها كلها تترك منظر الشارع بدون أي عوائق مرئية. سيتم استخدام هذا الحل لاحقًا في تصميم “نافذة التشغيل” لو كوربوزييه في فيلا سافوي. تتوافق هذه النافذة بأكملها ، في الواقع ، مع الرواق الذي يبرز بحوالي متر واحد من الجدار الحامل للواجهة ،

يوجد على كل جانب من غرفة المعيشة غرفتان صغيرتان تطلان على الشارع من خلال النوافذ الجانبية لنافذة المتجر الكبيرة وهي النافذة الموجودة في هذا الطابق. الغرفة الموجودة على اليمين هي غرفة معيشة أكثر حميمية يمكن الوصول إليها أيضًا من غرفة المدفأة ، والتي يتم توصيلها بالمركز عن طريق أبواب متموجة من خشب البلوط أيضًا بأقراص زجاجية دائرية يمكن فتحها. هو تماما لتشكيل بيئة واحدة. السقف عبارة عن سماء مستوية مع نقش جبسي على شكل دوامة يذكرنا بالبيئة البحرية للمنزل ويقترح فكرة جيل الطبيعة. يوجد في وسط اللولب مصباح مذهل ، بالرغم من أنه ليس القطعة الأصلية حاليًا ، فإن تصميمه يمنحنا رؤية مركزية للشمس لسقف الفضاء.

في الطرف الآخر من الطابق ، تواجه غرفة الطعام الخاصة في Batlló الواجهة الخلفية نحو الشرفة. تم تفكيك واجهته من النجارة والزجاج لأسباب وظيفية عندما كان المبنى مخصصًا للمكاتب. في عام 1991 تم إجراء نسخة تسمح لنا برؤية الغرفة اليوم بنفس الصورة الأصلية. شكل السماء المسطحة لهذه الغرفة هو شكل رذاذ ناتج عن قطرة مع القطرات التي تولدها لتشكيل تاج. بالقرب من مخرج الحديقة يوجد زوج من الأعمدة التوأم مستوحاة من أعمدة فناء أسود قصر الحمراء في غرناطة ، مع القاعدة والعاصمة مستديرة ، كأنها تآكلت بسبب التآكل. يتم لصقها على النار بفرقعة مماثلة لتلك الموجودة في الغرف الأخرى ، ولكن في هذه الحالة بمزيج متعدد الألوان مع ألوان باستيل دافئة.

مكبرات الصوت
داخل القاعة الكبيرة في الطابق الرئيسي المطلة على واجهة Passeig de Gràcia كانت هناك مصلى يقع في شكل مقعر للجدار الخلفي ؛ تم إغلاقه بألواح خشبية كبيرة جعلت من السهل تحويل غرفة المعيشة إلى كنيسة صغيرة ، وهو الحل الذي استخدمه Gaudí بالفعل في Palau Güell. احتوت على مذبح صغير ومذبح من خشب البلوط مع Sagrada Familia صنعه Josep Llimona i Bruguera ، حيث شوهد يسوع المراهق وهو يقبل يد القديس يوسف أمام طاولة نجار بينما تراقب العذراء المشهد. في الإطار الذهبي للمذبح الذي صممه غاودي تظهر كلمة “آمين” مكتوبة في الأعلى وعموديًا على كل جانب ، جنبًا إلى جنب مع الجناس الناقص “WYD” في إشارة إلى يسوع ومريم ويوسف. كان هناك أيضًا صليب معدني لنحات تاراغونا كارليس ماني إي رويج ،

صُنع صليب المسيح من انتهاء الصلاحية الذي صنعه ماني بعد دراسات غاودي حول الموضع الدقيق لجسد المحكوم عليهم بالصليب ، وهو موضوع صنع عليه المهندس المعماري عدة نماذج من الجص ، أحدها محفوظ في متحف منزل Gaudí في Parc Güell. تم تفكيك المذبح وبقي في حوزة العائلة ، في مدريد ، لسنوات عديدة ، ومنذ عام 2001 كان في متحف Sagrada Familia.

الأفنية الداخلية
الساحات الداخلية هي أحد العناصر الأكثر ابتكارًا في الإصلاح الهيكلي للمبنى. لقد فهم المهندس المعماري أنه من أجل تكوين مساحة وحدوية جذابة لحساسية الإنسان ، كان من الضروري قمع الانبهارات التي يمكن أن تكسر الكل وقرر تعويض الاختلافات الطبيعية في الإضاءة بين العلوي والسفلي بتدرج مبتكر للون السيراميك الذي يغطي الجدران التي تمتد من الأزرق الكوبالتي إلى الأبيض ، من الأعلى إلى الأسفل ، ويحصل في إجراء تكييف لوني مبكر على تأثير لون موحد عند التفكير فيه من الطابق الأرضي. بتطبيق نفس المنطق تصور Gaudí النوافذ الأكبر كما هي أدناه. بالاضافة،

الجزء العلوي من الأفنية له سقف زجاجي يبلغ ارتفاعه حوالي 30 سم. للسماح بالتهوية ، مع عزل المناطق الداخلية من الأفنية عن المطر. النوافذ الزجاجية الموجودة على السطح ، والموجودة على الجانبين ، مدعومة في الوسط على هيكل حجري يمر عبر الفناء ويسمح بالوصول إلى حركة المرور لتنظيف الزجاج. النجارة التي تعطي السيلوبيرت هي مزيج من خشب الصنوبر في الداخل ، وفي الخارج ، من شجرة الكستناء.

الواجهة الخلفية
الواجهة الخلفية مزينة برسومات trencadís متعددة الألوان ترسم أكاليل وباقات من الزهور كما لو كانوا متسلقين يتسلقون من الشرفة عند قاعدتها. يقدم التتويج شكلاً متموجًا للديناميكية العظيمة التي تذكر مرة أخرى بالإلهام البحري لعمل Batlló بأكمله. تتميز الأشكال الكاملة لهذا الجزء العلوي من الواجهة بقدرة تعبيرية فريدة وألوان زاهية للغاية في الزخارف الزهرية التي يتم تمثيلها. درابزينات الشرفات مصنوعة من الحديد المطاوع باستثناء الطابق العلوي المصنوع من الحجر والمزين أيضًا بالكامل بزخارف trencad ، بحيث تربط الملاحظة من الشرفة السفلية بصريًا زخارف الدرابزين والتاج في قطعة واحدة كبيرة سجادة متعددة الالوان.

يوجد في أسفل هذه الواجهة شرفة الطابق الرئيسي ، والتي يتم الوصول إليها من غرفة الطعام عبر ممر بين منورين كبيرين يوفران الضوء إلى الطابق السفلي ويمنحان الممر جواً من الجسر المتحرك. قلعة توحد الخارج والداخل. على جانبي الممر ، كما لو كانت جدران القلعة ، توجد شبكات معقدة بأشكال دائرية ، في توازي واضح مع النوافذ التي تحمي ، تحيط بالواجهة الخلفية بأكملها حتى ارتفاع حوالي 3 أمتار.

يتم فصل محيط الشرفة عن المباني المجاورة بواسطة سياج من قضبان من نفس الفاتورة مثل تلك التي تحمي الواجهة. في الخلفية ، يفصل جدار من الجوانب المموجة التي تتوج الواجهة الخلفية الحوزة عن المنظر الداخلي للكتلة. إنه مزين بـ trencadís على جبهته وفي المنتصف مباشرة ، أمام باب الخروج إلى الشرفة ، جدارية كبيرة مصنوعة من trencadís على شكل مكافئ تذكر بأشكال أقواس العلية. من trencadís ، كما لو كانت نتوءات طبيعية ، هناك مزارعون فريدة مصنوعة من أقراص خزفية من تلك الموجودة على الواجهة الرئيسية والتي تساعد في إضفاء طابع الحديقة المعلقة. تنتشر فوق الشرفة أواني نباتات محمولة مصنوعة من السيراميك الأزرق والأبيض مثبتة على أرجل من الحديد المطاوع.

التأثير الملون الرائع المتلألئ لرصيفه المصنوع من الخزف الحجري Reus الذي كان جزءًا من الرصيف الداخلي للشقق قبل التجديد والذي أعاد غاودي استخدامه دون اتباع التصميم الأصلي ، لكنه تركه خاليًا من المنصات. تركيبة تشكل حدًا تنضم إلى باب الخروج مع الهشاشة المكافئة للجدار الخلفي كما لو كانت سجادة كبيرة.

علبه
يوجد فوق الطابق العلوي علية كبيرة حيث يُظهر Gaudí تطبيق القوس المكافئ كهيكل داعم للسقف ، وهو الشكل الذي استخدمه أيضًا بعد فترة وجيزة من الانضمام إلى الإطارات الخشبية. تعاونية ماتارو المعروفة باسم “L’Obrera Mataronense”. في هذه الحالة ، استخدم Gaudí التقنية الكاتالونية للطوب المسطح ، المستورد من إيطاليا في القرن الرابع عشر. في العلية كانت هناك غرف خدمة وغرف غسيل في غرفة مفتوحة تحت سقف في قبو كاتالوني مدعوم بـ 60 قوسًا مكافئًا يشبه أضلاع حيوان ضخم ، موزعة في ممرين طويلين يحيطان بالفناء الداخلي وفي الجزء المحيطي من المبنى ، تقع الغرف المختلفة. يوجد على جانب الواجهة غرفة كبيرة مخصصة لنشر الملابس وتعرف حاليًا باسم التنين البطن حيث تكون الأقواس عريضة جدًا وتشكل مساحة فريدة. يتمتع النبات بأكمله بضوء ينتج عنه تلاعبات غير عادية من الضوء والظل.

تتكون قاعدة أرضية العلية ، أي سقف الطابق السفلي ، من عوارض حديدية تدعم عليها الهياكل المصنوعة من الطوب والحديد التي تشكل الأقواس. هذه تنقل الحمولة إلى نهايات الحزم وهذه ، في الاتجاه الرأسي ، إلى الجدران الحاملة. هذا يمنع هيكل الأقواس من نقل الضغوط إلى الخارج. فوق الأقواس ، تخلق الأقبية المقببة مساحة غشائية وبلاط السقف الذي يشكل السقف.

سقف
يحتوي السقف على أربع مجموعات من المداخن التي يبلغ ارتفاعها 6.10 أمتار مغطاة بشظايا من الزجاج و trencadís متعددة الألوان مع أنماط نباتية ، والتي ، ككل ، هي وسيط بين غابة المداخن في Palau Güell (1888) و Casa Milà. (1910). تصميمها الخاص يمنع الهواء من العودة. يعد سقف Casa Batlló ، أحد أروع إبداعات الفن التشكيلي لـ Gaudí ، أكبر قطعة من المنحوتات متعددة الألوان. بنيت على الأقواس المكافئة في العلية ، وهي مساحة مستطيلة تقسم في وسطها مناور في الأفنية الداخلية. يوجد في المقدمة غرفة كبيرة حيث تم تركيب خزانات المياه والتي تتزامن مع أعلى جزء من الواجهة. من خلال هذا التصميم ، تمكن Gaudí من إعطاء إحساس جمالي – ظهر التنين المموج والرملي – لمتطلبات وظيفية في الوقت الذي كانت فيه المياه الجارية تفتقر إلى الضغط الكافي لتوفير ظروف الراحة المطلوبة. إذا كان المنظر الخارجي للتاج يحاكي حراشف التنين ، فإن الجانب الداخلي الذي يعمل كحاجز للسقف يشبه الصدفة.

يتم تجميع المداخن الموجودة على السطح معًا كما لو كانت مقابض عيش الغراب مع تطور سليمان الصغير الذي يمنحها ديناميكية وتعبيرًا نموذجيًا للنحت. كل من منافذ الدخان ، ذات الشكل المربع ، مغطاة بغطاء ذو ​​حجم هرمي حاد للغاية ، مع منحدر حاد يسمح بتوزيع مياه الأمطار ، مع استحضار الجزء العلوي من المسلات التذكارية. عند الحافة توجد كرات ترتد قطرات المطر ، وهو شكل يذكرنا بالأواني الموضوعة أعلى أعمدة الحظائر. في الأصل ، كانت هذه الكرات مصنوعة من الزجاج ومليئة بالرمل الملون ؛ في ترميم 1983 تم استبدالهم بالأسمنت الحالي والزجاج المطعمة

المداخن مزخرفة وفي نفس الوقت محمية بزجاج وسيراميك من نوع trencadíspolychrome بجودة لونية مائية تذكرنا بالسحب والمطر … في المجموع هناك ستة وعشرون مداخن موزعة على أربع مجموعات: مجموعة أولى بها ثماني مداخن في الخلف حجرة خزان المياه ، أي خلف قمة الواجهة ؛ المجموعة الثالثة وستة أخرى على جانب البحر ، بالقرب من منزل Amatller ، في منتصف الطريق بين الواجهة والقاع ؛ مجموعة رابعة بها أربعة مداخن على نفس مستوى الأخيرة ولكن على جانب الجبل ، وهي متصلة حاليًا بالمنزل المجاور حيث قاموا ببناء طابقين إضافيين.

ابتكارات
يتصور غاودي المبنى على أنه طبيعة ، أي ككائن حي ، حيث يكون كل عنصر حيًا ويؤدي وظيفة ، بعيدًا عن كونها سلبية ، مثل الدعامات القوطية ، ديناميكية. وهذا يعني أنه جزء مستدام وداعم من العمل وهو قبل كل شيء وحدة. بنية عضوية تم اختبارها في القرن العشرين من قبل لو كوربوزييه والوظيفيين. انتصرت أشكال Gaudí في عالم التصميم وترتبط بالفيزياء اللاحتمية ، مع مبدأ Werner Heisenberg.

وفقًا لـ Oriol Bohigas Gaudí ، لم يتم النظر في العقلانية الموضوعية للهيكل مطلقًا ، ولكنها ، بناءً على معيار بناء محدد مسبقًا ، حددت الشكل الذي عبر بشكل كبير عن تقلبات وصعوبات البناء ؛ “.. مع تذوق تعقيد المساحات والأحجام والرغبة في التضحية بخطة الفضاء العضوي” ، ليصبح تداخلاً للمساحات يطمس حدود المبنى. تم تمييز هذا الاتجاه بشكل خاص في Casa Batlló ، حيث تطمس المدرجات والشرفات الحدود بين الداخل والخارج.

يتميز Gaudí بالعديد من التصرفات البناءة والمكانية التي تسعى إلى الحصول على بيئة مريحة ، خاصة مع كل ما يتعلق بالتهوية الطبيعية ، ربما وفقًا لتعاليم Viollet-le-Duc في Les Entretiens. إذا كان قد جرب هذه التقنيات في Palau Güell ، فستكون في Batlló حيث طورها على نطاق واسع. اقترح المؤلف هذا العمل بمعايير يمكن اعتبارها ، بالمصطلحات الحالية ، العمارة البيئية في معالجة الضوء والتهوية. أما بالنسبة للإضاءة فقد سبق وصفها كيف أنها وفرت إضاءة خاصة للغرف المركزية للأرضيات من خلال الأفنية الداخلية التي بها كوة كبيرة ومجموعة ألوان خاصة في السيراميك.

كان توزيع أرضيات Casa Batlló ، الممتدة بين الواجهات للاستفادة من تأثير التهوية المتقاطعة ، نموذجيًا بالفعل في تصميم مباني Eixample of Barcelona. لكن Gaudí قام بدمج سلسلة من الفتحات في الأجزاء السفلية من النوافذ للاستفادة من دخول الهواء النقي من نسمات الصيف الليلية. يسمح الحل بضبط مدخل الهواء من الشقوق القابلة للتعديل ومجموعات الألواح على شكل ستائر تسمح بتحديد تدفق دوران الهواء بين البيئات. هذه الشقوق الصغيرة موجودة أيضًا في الأبواب الداخلية. صمم Gaudí بنفسه الآليات التي تسمح بضبط سهل من الهواء الساخن إلى الطبقات العليا ، حيث يهرب عبر المنافذ حول المناور. بالإضافة إلى حرارة الهواء في الأعلى ، تحت المنور ، ينتج تأثير دوراني مستحث “يسحب” الهواء البارد من الطبقات السفلية. للحصول على الهواء من الواجهة الرئيسية إلى الجزء السفلي من الأفنية ، توجد أنابيب خرسانية تمر عبر الطابق السفلي.

تحتوي العلية على وظيفة مساحة خدمة للقيام بالغسيل ونشر الملابس لتجفيفها. لذلك كان من الضروري وجود تهوية جيدة. قام Gaudí بحل هذا من خلال بناء درجين يربطان هذا الطابق بالسقف ، واحد في كل نهاية من الأرض. مع هذا الفصل ، فإنه يتمكن من إجبار التهوية المتقاطعة. بالإضافة إلى ذلك ، تحيط الغرف بالفناءات الداخلية التي بها وصلة صغيرة في الأعلى ، مما يحقق دخول الهواء البارد الذي يضمن التهوية.

الترميز
المبنى ككل مستوحى من البيئة البحرية ، لغز تحت الماء. تشرح النظرة الطبيعية للمؤلف هذه الأطروحة بإتقان بارز لزرقة البحر وأغرة الصخور. يبدو اللون الأزرق مرتبطًا بالزخرفة الخزفية ، والتي تبدأ بدرجات اللون الأزرق الناعم في الردهة التي تتصل داخليًا بالفناء المتغير بكثافة ، ومن الخارج ببحر الواجهة. يقع الدرج الرئيسي في كهف تحت الماء يؤدي إلى أرضية نبيلة تم تكوينها كملاذ كبير تحت الماء ، كخزان للأسماك يتم ملاحظتنا أو ملاحظتنا منه ، كغواصة تسمح لنا بعزلنا وحمايتنا. تصميم داخلي تستحضر فيه الأشكال الدائرية للأبواب والنوافذ البوابات الداخلية للسفينة وحيث تظهر منحوتات الأبواب المصنوعة من خشب البلوط عينة من ثعابين البحر ،

أدى الارتباط الطبيعي للمبنى بالكائن الحي إلى استخدام Gaudí لاستخدام التشبيهات اعتمادًا على العمل الميكانيكي المنفذ. على الدعامات الطويلة ، تستخدم أشكالًا تذكرنا بعظم العضد أو عظم الفخذ ؛ قواعد وتيجان الأعمدة تذكرنا بالفقرات ؛ الدرابزينات في الشرفات في الطابق الأول هي الكتائب والشبكات المحدبة والمرتفعة المصنوعة من الدرابزين الحديدي الذي يحمي المحيطات من الشرفات الحديدية تشبه الأضلاع. في غياب التوثيق المباشر من Gaudí ، كان لمعنى أشكال وألوان الواجهة العديد من التفسيرات ، وكلها معقولة تمامًا. يدعوك تشابه حواجز الشرفات بأقنعة الحفلات لرؤية قصاصات قصاصات في الألوان المتعددة للواجهة.

يشير تفسير Lluís Permanyer إلى رؤية أقل تدنيسًا وأكثر ملحمية من الرؤى السابقة ، ويضع رمزية حول معركة القديس جورج ضد التنين ، ممثل الشر ، الذي يشكل العمود الفقري الجانب العلوي للواجهة. المبنى الرئيسي. سيكون البرج رمحًا مسمرًا على التنين ، المبنى ؛ رمح متوج بصليب يرمز إلى راية القديس جورج ومع الأحرف الأولى من Sagrada Família ، وهو رمز لا لبس فيه لانتصار التدين والخير. تتحول قشور ظهر التنين الزرقاء إلى اللون الأحمر – ملطخة بالدماء – على الجانب الأيسر من البرج. في هذا التفسير ، الشرفات عبارة عن أجزاء من الجماجم وأعمدة نوافذ الطابق الرئيسي هي عظام ضحايا التنين.

تحدد مجموعة النوافذ الموجودة في الطابق الرئيسي صورة خفاش بأجنحة مفتوحة. إنه حيوان مرتبط بالرمزية الكاتالونية في العصور الوسطى التي أشاعها الملك جيمس الفاتح الذي ذكره ، وفقًا للأسطورة المستندة إلى كتاب الحقائق ، بمضرب حالت دون هزيمة تاج أراغون على شفا بوريانا وسمح بالغزو فالنسيا.

ومع ذلك ، فإن الأصل الأكثر احتمالا لهذا الحيوان كرمز يكمن في ضجة القمة الملكية لبطرس الاحتفالية. كان Vibria تنينًا كان يستخدم لتتويج شعارات بعض مدن البحر الأبيض المتوسط ​​المهمة ، مثل بالما وفالنسيا وبرشلونة. منذ القرن السابع عشر فصاعدًا ، بدأت صورة الويبرنوم في التحول ، محدّدة نفسها بخفاش أخذت منه شكلها في النهاية. تم فرض هذا التحول التدريجي في شعارات النبالة بالكامل خلال القرن التاسع عشر ، مما أدى إلى الانعطاف بالكامل تقريبًا. في ذلك الوقت ، مع زخم عصر النهضة ، تم نشر صورة الخفاش على نطاق واسع من قبل الحركة الحداثية ، وظهرت على أغلفة الدوريات مثل Lo Gay Saber و Revista de Catalunya. على شعار النبالة لبرشلونة ، ظهر الخفاش في أوائل القرن التاسع عشر وظل حتى القرن العشرين. وهكذا ، فإن الخفاش كتطور للتنين المجنح مرتبط بشكل قديسي بشخصية القديس جورج.

في الطابق الرئيسي ، تنقلك العديد من الأشكال إلى عالم رائع ، كما لو كانت مستوحاة من الأساطير أو كتب المغامرات والبعثات التي كانت رائجة للغاية في أواخر القرن التاسع عشر. يبدو أن بعض الحيوانات التي تم تصويرها أو الأشكال الداخلية للأرضية النبيلة مأخوذة من الرسوم التوضيحية لألفونس دي نوفيل في طبعة 1870 من رواية جول فيرن عشرون ألف فرسخ تحت البحر. “عين التنين” التي تشكلت من نافذة صغيرة مثلثة الشكل مستوحاة من روكا فورادادا على جبل مونتسيرات. كان غاودي ، بصرف النظر عن شعوره الديني ، يعرف جيدًا الجبل الذي صنع فيه أول لغز مجد المسبحة الوردية الأثرية في مونتسيرات. شكل السماء المسطحة لغرفة الطعام في الأرضية النبيلة يشبه البقع مع القطرات التي تولد منها موجات الخلق الواسعة.

Casa Batlló عبارة عن فانيتاس معروض في أفخم منتزه في برشلونة ويتذكر ، من خلال الفخامة الفائضة للبرجوازية ، عابرة كل الأشياء وموتها. من ناحية أخرى ، الموت هو بداية التحول ، للتحول الأبدي مثل الفراغ المتحرك الذي يمثله الدوامة حيث يلتهم الوقت المادة وتعود المادة دائمًا من خلال الفوضى. الأشكال الحلزونية مثل السدم المرتبطة بتوليد الكون وخلقه. الشكل الأبرز موجود على سقف غرفة المعيشة في الأرضية النبيلة ، ولكن يمكن رؤيته أيضًا على بعض طبول الأبواب الداخلية. من الواضح أن الدرج الرئيسي هو العمود الفقري لحيوان ما قبل التاريخ داخل كهفه. من مفاصل الأعمدة العظمية على السطح الخارجي لمعرض الأرضية النبيلة ، تنبت النباتات اللحمية.

صمم Gaudí لمنزل Batlló panot Gaudí ، وهو رصيف هيدروليكي من صنع Escofet ، من قطع سداسية من اللون الأزرق وزخارف بحرية يجب أن تكون على أرضية غرفة نوم Batlló لإنهاء خلق جو بحري ، ولكن في النهاية كان غير مستعمل. يتم تمثيل طحلب من جنس السرجسوم والأمونيت وشوك الجلد. على الرغم من أنه دفع ثمنها في باتلو ، استعادها غاودي ووضعها في منزل ميلا. بمرور الوقت ، أصبحت لوحة Gaudíha علامة على الهوية وهي رصيف أرصفة Passeig de Gràcia. تم تصميمه بالشمع الرمادي من قبل جوان بيرتران ، تحت إشراف غاودي الذي “أعيد لمسه بأصابعه” ، على حد تعبير الباني جوزيب بايو.

أثاث المنزل
كان Gaudí مصممًا جريئًا للعناصر الزخرفية لبعض منازله ؛ صنع الأثاثهي ، الشبكات ، المقابض ، الثقوب ، وغيرها من القطع الزخرفية. يشبه أثاث Gaudí المنحوتات التي ، مثل هندسته المعمارية ، تبدأ بفترة قوطية جديدة في نهاية سبعينيات القرن التاسع عشر ، حيث صنع ما يُعتبر أول قطعة أثاث له ، حيث تم تدمير مكتبه أثناء الحرب الأهلية. في نفس الخط يوجد أثاث راهبات يسوع ومريم و Comillas. بين عامي 1887 و 1888 ، صنع أول قطعة لعميل ، أريكة استرخاء لـ Palau Güell ، قطعة أثاث حيث استبدل الهيكل الخشبي التقليدي بسكن حديدي مبتكر. سيتم تطبيق هذا الابتكار لاحقًا على بعض الأثاث المنجد لمنزل Calvet ، مع الحفاظ على المفروشات الضخمة التي تميل إلى نيو روكوكو معين ، تحت اسم أسلوب بومبادور ، اجتذب البرجوازية في ذلك الوقت.

كان لهذا الاستخدام للحديد ونقص القوالب المستقيمة تأثير كبير على صانعي الخزائن في ذلك الوقت مثل جوان بوسكيتس وجاني الذين طبقوه على الأريكة الطويلة التي صنعها لـ Madame Bringas في عام 1899. في فترة ثانية قام بإعادة التفكير بشكل جذري حول تطور الكرسي البافاري الذي أصبح عصريًا في الربع الأخير من القرن التاسع عشر. اقترح أولاً تصميمًا تقليديًا من حيث الهيكل ، ولكن مع التقريب عند تقاطع المقعد والظهر ، تم تطوير حل فريد في عام 1890. لكن الحل الأكثر شهرة الذي طوره نتيجة لأوامر Calvet و يتكون Batlló من رفع مسند الظهر والمقعد في قطعتين منفصلتين ، وهو حل يبتلع تنانير levitas والتنانير الأنثوية ، ويتجنب بهذه الطريقة أن يتم سحقها ، كما حدث سابقًا.

تم استبدال مفاصل الساقين المرئية في الكرسي البافاري المصنوع من الثقوب والفتيل بوصلات غير مرئية وأرجل مخروطية الشكل. كما أنه يحسن راحة مساند الظهر من خلال التقعر الناتج عن اقتران عدة قطع خشبية مسطحة بزاوية. أضاف عاملًا آخر مميزًا: لقد صنع جميع أثاثات البلوط الصلب ، وهو خشب فاتح حل محل الظلال الداكنة من خشب الماهوجني ، أو خشب الورد ، أو الأثاث ذي اللون الأسود المستخدم على نطاق واسع في صناعة الخزائن في القرن التاسع عشر. اتبع العديد من المهندسين المعماريين المعاصرين هذا الاتجاه في نوع من الاعتراف بخشب الأثاث في العصور الوسطى ، والذي أشاد به فيوليت لو دوك في كتاباته.

كان الأثاث المصمم لـ Casa Batlló مخصصًا في الأصل لغرفة الطعام الرئيسية. تتكون المجموعة من طاولة ومقعدان مزدوجان وآخر من ثلاثة ومجموعة من الكراسي. أبعاد الكرسي 74 سم. ارتفاع مسند الظهر 45 سم. ارتفاع الرصيف 52 سم. عرض و 47 سم. خلفية؛ إنه أقل قليلاً وبقاع أقل من كرسي Calvet. أبعاد المقعد 103 سم. ارتفاع مسند الظهر 45 سم. ارتفاع المقعد 170 سم. واسع وعمق 81 ؛ كان أكبر بكثير من المنزل المصمم لمنزل Calvet. تتميز أعماله في منزل كالفيت بأشكال منحنية وسنخية ، وهي زخرفة حيوية طبيعية. من ناحية أخرى ، في Casa Batlló ، تفسح الزخرفة الطريق للكائن الحي الذي يستوعب أعماله لكائن حي.

بالنسبة لأثاث Casa Batlló ، اقترح المهندس المعماري تصميمًا لم يُنشر حتى الآن ، مع نوع من المقاعد التي تبحث عن الأشكال المستديرة للتشكيل البشري ؛ أزال المفروشات الزائدة والزخرفة في ذلك الوقت واختار شكل ولون الخشب العاري. وباعتبارها رائدة في التصميمات المريحة ، فهي تسعى إلى الانفصال عن الذخيرة الأكاديمية وتقدم التصميم الصناعي ، كما فعل المهندسون المعماريون المعاصرون الآخرون مثل فيكتور هورتا وماكينتوش وساارينين لاحقًا. كرسي غرفة الطعام ذو أبعاد صغيرة ومنخفض في الارتفاع ، ويتكسر مع الكراسي الضخمة كما لو كانت مقاعد مستخدمة في العديد من غرف الطعام البرجوازية. يقلل من عدد الأجزاء التي يتكون منها والتي يتم تجميعها بشكل أبسط وأكثر وحدة من القطع السابقة. جميع الأشكال مستديرة. الأرجل حلزونية قليلاً مع ملف تعريف مكافئ إلى حد كبير.

يبدو أن المقعد يفيض على الجانبين تحت ضغط شخص جالس. تم الانتهاء من مسند الظهر ، ذو الشكل المقعر قليلاً ليناسب الظهر ، بعارضة منتهية في نوع من المقبض مع استراحة دائرية كما لو كانت قد خضعت لضغط الأصابع وتوفر قبضة صغيرة للمساعدة في رفع الكرسي الثقيل . ينجح Gaudí في فرض الشكل على المادة ، وتحويلها إلى متلقي لصفاتها. وبحسب خوان خوسيه لاهويرتا ، فإن “الأمر يختفي على هذا النحو ، ويستسلم لقوة الفنان ، الذي تحوّل به”. أدت الرغبة في تعديل الأثاث بشكل طبيعي إلى قيام غاودي بسؤال السيدة باتلو عن عدد النساء والرجال في الأسرة ؛ عندما أرادت معرفة سبب رد المهندس المعماري أن الكراسي التي كانت تصممها ستجعلها مختلفة لتناسب التركيب التشريحي. السيدة أماليا كان رد الفعل هو رفض أمامي للفكرة. الأثاث الأصلي محفوظ في MNAC وفي متحف Gaudí House في Parc Güell.

يوم سانت جوردي
يوم احتفال تصبح فيه الورود والكتب هي الأبطال. مهرجان سانت جوردي هو يوم يتم الاحتفال به بحماس وفرح كبيرين في كاتالونيا. في 23 أبريل ، اكتظت شوارع المدن والبلدات بالناس وأكشاك بيع الكتب والورود. يتعلق الأمر بالاحتفال بعيد شفيع كاتالونيا وتذكر هذا التقليد القائم على الحب والثقافة.

توضح الأسطورة أنه منذ زمن بعيد ، في مون بلان (تاراغونا) ، كان هناك تنين شرس قادر على تسميم الهواء والقتل بأنفاسه ، وقد أرعب سكان المدينة. قرر السكان ، الذين سئموا خوفهم وآثامه ، تهدئته من خلال إطعام شخص واحد في اليوم يتم اختياره عن طريق اليانصيب. بعد عدة أيام ، سقط الحظ السيئ للأميرة. عندما كانت الأميرة تغادر منزلها وتتجه نحو التنين ، ظهر فجأة فارس يُدعى سانت جوردي ، بدرع لامع وحصان أبيض ، لإنقاذها. رفع سانت جوردي سيفه واخترق التنين ، وأخيراً حرر الأميرة والمواطنين. من دم التنين تنبت شجيرة ورد مع الورود الأكثر احمرارًا على الإطلاق .. سانت جوردي ، المنتصر ، قطف وردة وقدمها للأميرة.

كانت الأسطورة مصدر إلهام للعديد من الفنانين. مثّل أنتوني غاودي أسطورة سانت جوردي في الهندسة المعمارية لمبنى كازا باتلو بحيث يستمر هذا التقليد الرائع على مر السنين. يتم تمثيل الأسطورة الأسطورية في Casa Batlló من خلال الواجهة وفي مساحتين محددتين بالداخل. على السطح ، ظهر الجزء الخلفي من DRAGON مع بلاط السيراميك على شكل موازين ويتقاطع مع الصليب رباعي الأذرع الذي يستحضر سيف سانت جوردي المنتصر.

في الطابق العلوي نجد شرفة على شكل زهرة تشير إلى PRINCESS BALCONY. في الطوابق السفلية ، توجد بقايا ضحايا التنين من خلال الشرفات على شكل جماجم وأعمدة المنصة التي تشبه العظام. في المدخل الخاص لمنزل عائلة Batlló ، يوجد درج تذكر نهايته بفقرات حيوان والتي ، وفقًا للثقافة الشعبية ، يمكن أن تشير إلى العمود الفقري لـ DRAGON’S TAIL. أخيرًا ، في العلية ، تستحضر الغرفة الرئيسية ذات الأقواس السلسلية الحيوان الكبير.

صحوة التنين
تم إعلان Casa Batlló ، أكثر أعمال أنطوني غاودي إبداعًا ، كموقع تراث عالمي من قبل اليونسكو. للاحتفال بهذا التاريخ وفي إطار مهرجان Mercè ، شارك Casa Batlló مع مدينة برشلونة بأكملها عرضًا سمعيًا بصريًا على واجهته ، وكشف عن جميع الرموز والتفسيرات التي ألهمت أنطوني غاودي عند إنشاء هذا العمل الفني. توجد على واجهة Casa Batlló تفاصيل معمارية تعبر عن العديد من الرموز.