كا ريتزونيكو، البندقية، إيطاليا

Ca ‘Rezzonico هو أحد أشهر القصور في البندقية ، ويقع في حي Dorsoduro ، ويطل على القناة الكبرى من Palazzo Contarini Michiel و Palazzo Nani Bernardo ، وليس بعيدًا عن Ca’ Foscari.

تم بناء القصر الذي يضم متحف البندقية في القرن الثامن عشر بناءً على طلب عائلة بون ، إحدى العائلات النبيلة القديمة في المدينة. في منتصف القرن السابع عشر ، قام فيليبو بون بتكليف المبنى من أشهر المهندسين المعماريين في عصره ، Baldassare Longhena ، الذي بنى أيضًا Ca ‘Pesaro وكاتدرائية La Salute. ومع ذلك ، أثبت المشروع الضخم أنه طموح للغاية بالنسبة لمالية Bon. لم يكتمل القصر بعد في الواقع عندما توفي المهندس المعماري في عام 1682 وبعد ذلك بوقت قصير ، نظرًا لعدم قدرة الأسرة على تحمل النفقات الكبيرة للمشروع ، تم إيقاف الأعمال وظل المبنى غير مكتمل.

في عام 1750 ، قام جيامباتيستا ريزونيكو ، الذي حصلت عائلته مؤخرًا على لقب نبيل من خلال دفع مبلغ كبير من المال ، بشراء المبنى وتكليف جورجيو ماساري ، المهندس المعماري العصري في ذلك الوقت ، لإكمال الأعمال. أخذ القصر اسم عائلة ريزونيكو. تم الانتهاء من الأعمال في 6 سنوات فقط ، في الوقت المناسب للاحتفال بارتفاع الأسرة البرق في المجتمع ، والذي بلغ ذروته في 1758 عندما تم انتخاب كارلو ، نجل جيامباتيستا ، البابا تحت اسم كليمنت الثالث عشر. ومع ذلك ، كان نجاحهم قصيرًا إلى حد ما وقد انتهى بالفعل مع الجيل التالي. تفتقر الأسرة إلى الورثة الذكور ، وتوفيت في عام 1810 بوفاة أبونديو.

خلال القرن التاسع عشر ، قام القصر بتغيير الملاك عدة مرات وتم تجريده تدريجياً من جميع أثاثه. شمل المستأجرون في وقت لاحق الشاعر روبرت براوننج – الذي قضى صيف 1887 و 1888 في القصر ، وتوفي هنا في عام 1889 – والملحن وكاتب الأغاني كول بورتر ، الذي استأجر المبنى من عام 1926 إلى عام 1927. وقد تم تخفيضه إلى مجرد وعاء فارغ عندما تم شراؤها من قبل مدينة البندقية في عام 1935 لإيواء المجموعات الفنية من القرن الثامن عشر. في وقت قصير ، تمت إضافة الأثاث إلى اللوحات: الأشياء اليومية ، واللوحات الجدارية المجردة أو لوحات السقف من قصور المدينة الأخرى. والنتيجة هي متحف بيئي استثنائي يمكننا أن نرى في غرفه أعمال واحدة من أكثر فترات الفن الأوروبي حظًا ، جنبًا إلى جنب مع روعة وروعة قصر البندقية في القرن الثامن عشر.

ثم خضعت Ca ‘Rezzonico لتصريفات مختلفة ، تم خلالها تجريدها من المفروشات. في عام 1888 ، تم شراؤها مقابل 250.000 ليرة من قبل روبرت باريت براوننج ، نجل الكتاب الإنجليز روبرت براوننج وإليزابيث باريت براوننج ، اللذين أعاداها بفضل الدعم المالي من زوجته الأمريكية فاني كودنجتون. توفي الأب روبرت ، الذي مول عملية الشراء ، هناك ، في شقة الميزانين ، في 12 ديسمبر 1889.

في عام 1906 ، قام روبرت باريت براوننج ، متجاهلاً عرضًا قدمه له الإمبراطور الألماني فيلهلم الثاني ، ببيع القصر إلى الكونت والنائب ليونيلو هيرشل دي مينيربي ، الذي باعه عام 1935 إلى بلدية البندقية. لذلك فهي منذ عام 1936 مقرًا لمتحف البندقية في القرن الثامن عشر الذي يضم ، بالإضافة إلى إعادة بناء الغرف بأثاث ومفروشات قديمة ، أعمالًا تصويرية مهمة من قبل Canaletto و Francesco Guardi و Pietro Longhi و Tintoretto ، بالإضافة إلى Tiepolo والعديد من رسومات الطين التي رسمها جيوفاني ماريا مورليتر.

التاريخ

البناء (القرنان السابع عشر والثامن عشر)
يقع Ca ‘Rezzonico على الضفة اليمنى للقناة ، عند النقطة التي ينضم إليها ريو دي سان بارنابا. كان الموقع مشغولًا في السابق من قبل منزلين ، كان مرئيًا في اللوحات الأولى للبندقية في 1500 ، والتي بعد قرن ونصف كانت في حالة حزينة من الاضمحلال. كانوا ينتمون إلى عائلة بون ، واحدة من العشائر الأرستقراطية في البندقية. في عام 1649 ، قرر رب الأسرة ، فيليبو بون ، وكيل المدينة وراعي الفنون ، تحويل المنزلين إلى قصر كبير واحد في الموقع. لهذا الغرض ، استخدم Baldassarre Longhena (1597-1682) ، أكبر مؤيدي البندقية الباروكية ، وهو أسلوب يحل محل النمط المعماري النهضة والبلادينية ببطء. كان Longhena مصمم القبة الشهيرة لكنيسة سانتا ماريا ديلا سالوت ، معلم باروكي في البندقية. بحلول عام 1661 ، دمجت Longhena بين الهيكلين السابقين ، وبدأ العمل على الواجهة المواجهة للقناة ، ووصل إلى الطابق الأول ، أو النبيل. ومع ذلك ، لم يكن المعماري ولا العميل يرون الانتهاء من Palazzo Bon: توفي Longhena في عام 1682 ، ورأى Filippo Bon أن ماليه دمرته تكلفة القصر. اضطر لوقف العمل.

توفي فيليبو بون في عام 1712 ، ورث القصر من قبل أبنائه ومن ثم أحفاد القصر الذي لم يكتمل ، ولكن لم يكن لدى أي منهم الأموال اللازمة لإكمال البناء. في عام 1750 ، قدم The Bons القصر غير المكتمل إلى Giambattista Rezzonico ، وهو مصرفي وتاجر قماش من لومباردي ، اشترت عائلته لقب نبل البندقية في عام 1648 ، بعد حرب مع تركيا ، عندما تم استنزاف خزائن الدولة الفينيسية. دفعت شركة Rezzonico 60000 دوق للمبنى غير المكتمل. فحص مفتشو البلدية المبنى ، وخلصوا إلى أن معظم المبنى كان خراباً ، وخطر الانهيار. فقط الجزء الخلفي من المبنى ، الذي تم الانتهاء منه حتى الطابق الثاني ، كان لديه سقف ويمكن حفظه. استأجر Rezzonico المهندس المعماري المرموق في عصره ، جورجيو ماساري (1687-1766) ، الذي بنى كنائس اليسوعيين وكنيسة بيتا في البندقية ، وكذلك قصر عائلة غراسي ، التي واجهت قصر ريزونيكو على الجانب الآخر من القناة الكبرى.

تُظهر لوحة كاناليتو في أوائل القرن الثامن عشر فقط الطابق الأرضي وأول سيارة بيانو مكتملة ، وسقف مؤقت يحمي الهيكل من العناصر. اندفع Rezzonicos إعادة الإعمار على طول. في عام 1752 ، تسبب السقوط العرضي لقطعة من الرخام في انهيار السقالات ، مما أدى إلى إسقاط خمسة عمال بناء على الأرض أدناه. اتبعت مساري إلى حد كبير الخطة الأصلية لـ Longhena ، لكنها قامت بعدد من التعديلات لتناسب أذواق الروكوكو الأخف. لقد أزال بعض الأعمدة المزدوجة المدهشة على الواجهة واستبدلها بأعمدة أكثر نحافة ، وأزال قاعدة ثقيلة من الأعمدة ، مما أعطى المبنى مظهرًا أكثر خفة ورشاقة. كما قام بتثبيت صف من النوافذ البيضاوية الصغيرة فوق النوافذ الكبيرة في الطابق الثاني ، مضيفًا الضوء ولمسة الروكوكو.

تم الانتهاء من الواجهة بين 1750 و 1752. وحول اهتمامه إلى الداخل ، كسر مساري العرف الفينيسي ووضع الغرفة الاحتفالية الرئيسية في الجزء الخلفي من المبنى ، دون أن يطل على القناة. ضاعف ارتفاع السقف في هذه الغرفة وأزال الجدران لخلق مساحة أكثر دراماتيكية. وضع طريقا احتفاليا يأخذ الزوار من الرصيف والبوابة على القناة الكبرى إلى نافورة في الفناء الداخلي ، يعلوها شعار ذراع Rezzonico بالرخام ؛ ثم أخذ ممر انتصاري إلى السلم الضخم الذي نقلهم إلى الصالون الكبير أو قاعة الرقص. بمجرد الانتهاء من الصالونات ، تم رسم أسقفها باللوحات الجدارية من قبل جيوفاني باتيستا كروساتو وفي ترومبي لوويل من قبل جيرولامو مينجوزي كولونا.

انتهى العمل الداخلي تقريبًا في 1756. ذروة سلطة Rezzonico وعظمة Palazzo جاءت في 1758 ، عندما تم انتخاب كارلو ، الأخ الأصغر لـ Giambattista Rezzonico ، البابا كليمنت XIII ، في نفس العام تزوج Ludovico Rezzonico من Faustina Savorgnan ، متحدًا أغنى عائلتين في البندقية. للاحتفال بهذه المناسبة ، كلفت Rezzonico الرسام الأكثر شهرة في البندقية ، الشيخوخة Giovanni Battista Tiepolo ، لطلاء سقف صالونات ، إلى جانب الرسامين مع Gaspare Diziani و Jacopo Guarana.

كان القصر موقعًا لمزيد من الاحتفالات في عام 1759 ، عندما تم انتخاب أوريليو ريزونيكو وكيل نيابة سان ماركو ، وفي عام 1762 ، عندما تم انتخاب لودوفيكو ريزونيكو إلى نفس المنصب. لمدة ثلاث ليال ، أضاءت واجهات القصر والداخلية بالمشاعل والشموع في الاحتفال. بعد انتخابه البابا ، نقل كارلو ريزونيكو جزءًا كبيرًا من المجموعة الفنية العائلية من البندقية إلى روما.

القرن التاسع عشر – القرن العشرين – الانهيار والإحياء
بعد مرور خمسين عامًا على الانتهاء من القصر ، في عام 1810 ، توفي آخر عضو في فرع البندقية من Rezzonicos ، الكاردينال Abbondio of Pisa ، مما أدى إلى إنهاء خط العائلة. أصبح القصر تقريباً كلية يسوعية ، ولكنه ذهب بدلاً من ذلك من خلال العديد من العائلات ، وفي عام 1832 إلى كارلو بينديمونتي حفيد شاعر وشخصية سياسية من بيدومونتيس ، إيبوليتو بينديمونتي. باع Pindemonte جميع المفروشات والمجموعات الفنية للقصر. بقيت اللوحات الجدارية فقط في الموقع. في عام 1837 ، باع Pindemonte المبنى الفارغ إلى الكونت Ladislao Zelinsky ، الذي استأجر بدوره القصر إلى Baron von Bulow ، ثم لحساب Zichj Cerner. من 1840 إلى 1857 ، تم تأجيرها إلى دوق مودينا وعائلته ، والتي شملت دون كارلو ، دوق مدريد ، المتظاهر للعرش الإسباني.

ابتداء من حوالي عام 1850 ، تم استئجار الطابق الثاني من القصر من قبل تاجر الآثار والفنون جاكوبو كيرسي ديلا روفيري ، الذي استخدمه كمعرض لبيع لوحات من قبل روبنز ، رامبرانت ، كارافاجيو ، كاناليتو ، وغيرهم من الأساتذة القدامى. في الثمانينيات من القرن التاسع عشر ، أصبح منزل الرسام روبرت باريت براوننج ، الذي توفي والده روبرت براوننج ، الشاعر ، في شقته في الطابق النصفي عام 1889. في هذا الوقت ، كان لدى الرسام صورة أمريكية جون سينغر سارجنت استوديو في القصر.

في عام 1906 ، تلقى براوننج عرضًا من الإمبراطور الألماني ، فيلهلم الثاني ، لشراء المبنى ، لكنه باعه بدلاً من ذلك إلى الكونت ليونيلو فون هيرشل دي مينيربي ، نائب البرلمان الإيطالي وجامع الفن الحديث. أصبح Palazzo مكانًا لكرات الأزياء المذهلة ، والاحتفالات من خلال ضوء المصباح والشموع ، والحفلات الموسيقية.

قام كاتب الأغاني والملحن الأمريكي كول بورتر باستئجار Ca ‘Rezzonico مقابل 4000 دولار شهريًا في عشرينيات القرن العشرين. أشرك بورتر 50 جندول واستخدم فرقة من المشاة ذوي الحبال العالية “لأداء حريق من الأضواء الملونة”.

أدى الكساد العالمي في ثلاثينيات القرن العشرين إلى وضع نهاية لأموال مينيربي والإسراف ، وسعى للحصول على مشترٍ للقصر. بعد أربع سنوات من المفاوضات ، في يونيو 1935 ، اشترت مدينة البندقية Palazzo وبدأت في تحويله إلى متحف للفنون البندقية من القرن الثامن عشر. تم جمع الأعمال الفنية من القرن الثامن عشر ، بما في ذلك اللوحات الجدارية السقف ، من المنازل الأخرى والمجموعات المملوكة للبلدية في Ca ‘Rezzonico ، لمرافقة اللوحات الجدارية الأصلية على الأسقف. اشترت المدينة أيضًا أعمالًا إضافية من تيبولو وغواردي وكانوفا وفنانين آخرين لزيادة المجموعة. خضع المبنى لعملية ترميم كبيرة في أواخر السبعينيات واكتمل في عام 2001.

عائلة ريزونيكو
تم شراء القصر غير المكتمل من عائلة Bon الفقيرة بواسطة Giambattista Rezzonico. اشترت عائلته ، مثل أصدقائهم في Palazzo Labia ، وضعهم النبيل في البندقية في منتصف القرن السابع عشر بعد حرب مع تركيا ، عندما استنزفت خزائن الدولة الفينيسية. ومن ثم ، فإن الأغنياء فقط ، على عكس الأرستقراطيين الأثرياء ، يمكنهم تقديم تبرعات كبيرة لجمهورية سيرين ، وبالتالي شراء براءات النبلاء وإدراج أسمائهم في Libro d’Oro (“الكتاب الذهبي”).

تُظهر لوحة كاناليتو في أوائل القرن الثامن عشر فقط الطابق الأرضي وأول سيارة بيانو مكتملة ، وسقف مؤقت يحمي الهيكل من العناصر. يرمز الانتهاء من القصر إلى الانتهاء من رحلة Rezzonico الاجتماعية الصاعدة. ذروة قوة Rezzonico وعظمة Palazzo جاءت في 1758 ، عندما تم انتخاب كارلو ، ابن Giambattista Rezzonico ، البابا كليمنت XIII ، في نفس العام تزوج Ludovico Rezzonico من Faustina Savorgnan في البندقية. أصبح لودوفيكو فيما بعد وكيل نيابة كنيسة القديس مرقس. بحلول عام 1810 ، توفيت العائلة ، تاركة قصرها فقط للحفاظ على اسم Rezzonico.

القصر
يعد قصر Palazzo Rezzonico الضخم ، الذي صممه B. Longhena و G. Massari ، موقع المتحف الذي يقدم نظرة ثاقبة إلى عمر كامل. إلى جانب الأثاث والديكورات الثمينة ، تستضيف لوحات رئيسية لفنانين من البندقية في القرن الثامن عشر ، مثل Giandomenico و GiambattistaTiepolo ، Rosalba Carriera ، Canaletto و Longhi و Guardi. أثارت التبرعات المهمة مؤخرًا مجموعات المتحف بأكثر من 300 عمل لفنانين مثل Cima da Conegliano و Alvise Vivarini و Bonifacio de ‘Pitati و Tintoretto و Sebastiano و Marco Ricci ، والمزيد من الأعمال لعائلات Tiepolo و Longhi ، Rosalba Carriera و Francesco Guardi . تمتد الزيارة على أربعة طوابق ، ويمكن للزائر أيضًا الراحة أو الاستراحة في منطقة الاستقبال الكبيرة أو المقهى أو الحديقة الساحرة.

تم بناء القصر الذي يضم متحف البندقية في القرن الثامن عشر بناءً على طلب عائلة بون ، إحدى العائلات النبيلة القديمة في المدينة. في منتصف القرن السابع عشر ، قام فيليبو بون بتكليف المبنى من أشهر المهندسين المعماريين في عصره ، Baldassare Longhena ، الذي بنى أيضًا Ca ‘Pesaro وكاتدرائية La Salute. ومع ذلك ، أثبت المشروع الضخم أنه طموح للغاية بالنسبة لمالية Bon. لم يكتمل القصر بعد في الواقع عندما توفي المهندس المعماري في عام 1682 وبعد ذلك بوقت قصير ، نظرًا لعدم قدرة الأسرة على تحمل النفقات الكبيرة للمشروع ، تم إيقاف الأعمال وظل المبنى غير مكتمل.

في عام 1750 ، قام جيامباتيستا ريزونيكو ، الذي حصلت عائلته مؤخرًا على لقب نبيل من خلال دفع مبلغ كبير من المال ، بشراء المبنى وتكليف جورجيو ماساري ، المهندس المعماري العصري في ذلك الوقت ، لإكمال الأعمال. أخذ القصر اسم عائلة ريزونيكو. تم الانتهاء من الأعمال في 6 سنوات فقط ، في الوقت المناسب للاحتفال بارتفاع الأسرة البرق في المجتمع ، والذي بلغ ذروته في 1758 عندما تم انتخاب كارلو ، نجل جيامباتيستا ، البابا تحت اسم كليمنت الثالث عشر. ومع ذلك ، كان نجاحهم قصيرًا إلى حد ما وقد انتهى بالفعل مع الجيل التالي. تفتقر الأسرة إلى الورثة الذكور ، وتوفيت في عام 1810 بوفاة أبونديو.

خلال القرن التاسع عشر ، قام القصر بتغيير الملاك عدة مرات وتم تجريده تدريجياً من جميع أثاثه. شمل المستأجرون في وقت لاحق الشاعر روبرت براوننج – الذي قضى صيف 1887 و 1888 في القصر ، وتوفي هنا في عام 1889 – والملحن وكاتب الأغاني كول بورتر ، الذي استأجر المبنى من عام 1926 إلى عام 1927. وقد تم تخفيضه إلى مجرد وعاء فارغ عندما تم شراؤها من قبل مدينة البندقية في عام 1935 لإيواء المجموعات الفنية من القرن الثامن عشر. في وقت قصير ، تمت إضافة الأثاث إلى اللوحات: الأشياء اليومية ، واللوحات الجدارية المجردة أو لوحات السقف من قصور المدينة الأخرى.

والنتيجة هي متحف بيئي استثنائي يمكننا أن نرى في غرفه أعمال واحدة من أكثر فترات الفن الأوروبي حظًا ، جنبًا إلى جنب مع روعة وروعة قصر البندقية في القرن الثامن عشر.

كان المدخل الرئيسي للمبنى في الأصل هو المدخل على القناة الكبرى ، من خلال مدخل المياه الضخم حيث دخل جميع الضيوف. قام المهندس المعماري Baldassare Longhena بمراجعة جذرية للمفهوم المعتاد لواجهة قصر البندقية. تم تقسيم هذا بشكل تقليدي إلى ثلاثة أجزاء ، مع صف من النوافذ في الجزء المركزي وجناحين على الجانبين. بدلاً من ذلك ، اختار Longhena استخدام وحدة معمارية واحدة للسطح بأكمله ، في هذه الحالة مستمدة من المكتب الجديد للنيابة في ساحة سانت مارك (التي أكملها بنفسه) وأعيد تفسيرها بأسلوب باروكي. خلق الإسقاط البارز للعناصر المختلفة تفاعلًا مذهلاً بين الضوء والظل.

كانت الخطة الأرضية للمبنى أيضًا مبتكرة. تم كسر الرواق المغلق المستمر الذي عبر تقليديًا القصور الفينيسية القديمة طوليًا ، من مدخل المياه إلى المدخل البري ، بواسطة فناء داخلي. كان هذا نموذجًا لمخطط قصور الأرض ولم يتم استخدامه في البندقية. الحل بسيط ولكنه فعال.

بدلاً من منطقة مظلمة للغاية ليس لها تأثير معماري أو تخطيطي ، تم إنشاء سلسلة من المناطق المضيئة والمظلمة. يؤدي هذا إلى توسيع المساحة وجذب عين المشاهد إلى شعار النبالة العائلي ، الذي يتم وضعه في ضوء كامل فوق النافورة في نهاية هذا الإيقاع الإيقاعي. وقد زاد التأثير من حقيقة أن شعار النبالة كان في الأصل العنصر الملون الوحيد داخل تلسكوب المنظور الذي تم إنشاؤه من خلال تعاقب المساحات المغلقة والمفتوحة.

يضم رواق الطابق الأرضي اليوم جندولًا من القرن التاسع عشر مزودًا بـ “felze” التقليدي وهو مقصورة قابلة للإزالة تحمي الركاب من المتفرجين وتضمن راحتهم وخصوصيتهم.

نسق
يؤدي الدرج بجانب المقهى إلى Browning Mezzanine ، الذي يضم مجموعة Mestrovich ، بما في ذلك أعمال فنانين مثل Jacopo Tintoretto و Bonifacio de ‘Pitati.

تبدأ زيارة مجموعة المتحف في الدرج الاحتفالي الكبير لجورجيو مساري على جانب القصر المقابل للقناة الكبرى.

في الطابق الأول ، تعرض إحدى عشرة غرفة لوحات ومنحوتات وسقوف جدارية ومجموعات من أثاث القرن الثامن عشر.

يفتح الطابق الثاني بقاعة مركزية طويلة نموذجية من القصور البندقية حيث يوجد عملان مبكران من قبل Canaletto ؛ لا يجب تفويت الغرف المخصصة لعمل Pietro Longhi واللوحات الجدارية Giandomenico Tieopolo التي كانت في الأصل على جدران فيلا Zianigo.

لا يحتوي الطابق الثالث على الغرف الثلاث في صيدلية Ai Do San Marchi فحسب ، بل يحتوي أيضًا على مجموعة رائعة من اللوحات التي تركتها Egidio Martini.

الطابق الأرضي والفناء
يصل الزوار عادة عن طريق الجندول عند المدخل الرئيسي ، ويفتحون على القناة الكبرى. المبنى ضيق وعميق ، مع واجهة على القناة بعرض ثلاث غرف فقط. مر الزوار عبر المدخل ، ونزلوا عبر ممر طويل إلى الفناء ، حيث يتم وضع نافورة ، مع شعار النبالة من عائلة Rezzonico. مدخل شوارع البندقية خلف النافورة. من الطابق الأرضي ، يصعد الزوار إلى بيانو نوبيل عبر درج الشرف ، الذي يحتوي على درابزين رخامي مزين بالتماثيل من قبل جيوستو لو كورت. كان Le Court النحات الرائد في البندقية في أواخر القرن السابع عشر ، وعمل عن كثب في العديد من المشاريع مع المهندس المعماري الأول للمبنى ، Longhena.

الطابق الأول
تقع الغرف الاحتفالية في Palazzo على هاتف البيانو. أكبرها وأكثرها إثارة للإعجاب هو الصالون الكبير أو قاعة الرقص ، التي يبلغ حجمها أربعة عشر في أربعة وعشرون مترا ، في الجزء الخلفي من المبنى. هذه الغرفة ، التي أنشأتها Massari ، ذات ارتفاع مزدوج ، وتظهر أعلى بسبب هندسة العمارة trompe l’oeil التي رسمها Girolamo Mengozzi Colonna على الجدران والسقف (وليس بواسطة Pietro Visconti ، كما كان يعتقد منذ فترة طويلة). يصور الجزء المركزي من السقف ، الذي رسمه جيوفاني باتيستا كروساتو ، أبولو وهو يركب عربته بين أوروبا وآسيا وأفريقيا والأمريكتين. كما يظهر بشكل بارز شعار النبالة لأسرة Rezzonico ، مع نسر مزدوج الرأس ، على جدار قاعة الرقص التي تواجه باب الدخول. الثريات الضخمة المصنوعة من الخشب والمعدن المذهب ، من منتصف القرن الثامن عشر ، هي من بين التركيبات القليلة التي تعود إلى الفترة الأصلية للمبنى. تم تزيين القاعة الآن بتماثيل القرن الثامن عشر لأندريا بروستولون ، بما في ذلك تمثال محارب إثيوبي منحوت من الأبنوس.

صالون أليجوري ، غرفة مزينة لإحياء ذكرى 1758 زواج لودوفيكو ريزونيكو ، ابن شقيق البابا كليمنت الثالث عشر ريزونيكو ، والنائب المستقبلي لسان ماركو ، إلى فوستينا سافورجانان ، موجود أيضًا على بيانو نوبيل. يحتوي السقف على لوحة جدارية كبيرة من قبل Giambattista Tiepolo وابنه ، Giandomenico Tiepolo ، يصور العريس وعروسه بواسطة عربة أبولو. كانت واحدة من آخر أعمال Tiepolo في البندقية ، قبل مغادرته إلى مدريد عام 1762. أكمل Tiepolo العمل على السقف في اثني عشر يومًا فقط على السقالات. لوحة جدارية Tiepolo ، مثل اللوحات في الصالون الكبير ، مؤطرة بلوحات ترومبي لوييل للهندسة المعمارية ، بما في ذلك الدرابزين الزائف ، من قبل جيرولامو مينجوززي كولونا ، الذي قام أيضًا بعمل الإطارات المطلية في الصالون الكبير. تصور اللوحة زوجين الزفاف في عربة يقودها إله الشمس ، أبولو. وتشمل الشخصيات الرمزية الأخرى العصابة كيوبيد ، وركوب البوتي والحمامات ، وشهرة الشهرة ، وهي تحمل البوق ؛ النعم الثلاث على السحابة. عجوز ملتح ذو تاج الغار يرمز إلى الجدارة ؛ وأسد ، رمز البندقية ، إلى جانب شعارات العائلتين.

تضمنت مفروشات الصالون لوحات ومفروشات لفنانين إيطاليين في النصف الأول ومنتصف القرن الثامن عشر ، بما في ذلك صورة البابا كليمنت الثالث عشر ريزونيكو بواسطة أنتون رافائيل مينجز ، وهي قابلة لإعادة الرسم بواسطة فرانشيسكو زوغنو ، تلميذ من تيبولو ، و prie-dieu من الجوز المنحوت يوضح خيال أسلوب الروكوكو الإيطالي.

يؤدي ممر من الصالون إلى كنيسة صغيرة معلقة فوق ريو سان بارنابا. تم بناء الكنيسة من قبل Aurelio Rezzonico أو الكاردينال Rezzonico ، ابن أخ البابا كليمنت الثالث عشر ، في النصف الثاني من القرن الثامن عشر. بعض من الزخارف الأصلية ، بما في ذلك منحوتة روكوكو جصية منحوتة ومذهبة على الجدران البيضاء ، وقابلة للتجديد ، العذراء والقديسين ، من قبل تلميذ من تيبولو ، وفرانشيسكو زوغنو ، وبري ديو ، أو مقعد للركوع والصلاة ، في التواء وتحويل أسلوب الروكوكو البندقية.

صالون الباستيل
كانت غرفة الباستيل في الأصل غرفة لعقد جماهير. في تلك الغرفة ، أبلغ المندوب البابوي الكاردينال ريزونيكو أنه تم انتخابه البابا في اليوم السابق. تم تزيين السقف بلوحات جدارية تصور انتصار الفنون على الجهل ، مقدمة في إطار مطلي بالكروم ، مع مشاهد رمزية مرسومة في الزوايا. تعود اللوحات ، ولا سيما انتصار الشعر ، إلى الوقت الذي كان يعمل فيه Tiepolo في الصالون الرئيسي ، وعادة ما تُنسب إما إلى Giambattista Crosato أو Gaspare Diziani من Belluno. أخذت الغرفة اسمها من عدد صور الباستيل التي رسمتها روزالبا كاريرا وفنانون فينيسيون بارزون آخرون. وهي تشمل صورة باستيل رائعة لمغنية الأوبرا فاوستينا بوردوني من كاريرا. صورة باستيل بارزة أخرى هي صورة سيسيليا جواردي تيبولو ، زوجة الرسام تيبولو ، التي رسمها ابنها لورينزو. تم رسمه عام 1757.

قاعة نسيج
يتميز بثلاث المفروشات الفلمنكية الكبيرة من نهاية القرن السابع عشر ، وكذلك الأثاث المنحوت والمذهب من تلك الفترة. تمثل اللوحات الجدارية السقف انتصار الفضيلة ، من قبل جاكوبو غوارانا. الباب الأصفر ملحوظ أيضًا ؛ وهي تصور لوحة مطلية لرجل صيني مع مظلة ، محاطة بزخارف نباتية ، ويعود تاريخها إلى عام 1760.

غرفة العرش
في نهاية نانو البيانو ، يطل على كل من القناة الكبرى وريو سان بارنابا. وقد أخذت اسمها من عرش خشبي مذهّب منحوت تم استخدامه أثناء الزيارة القصيرة للبابا بيوس السادس عام 1778 ، في طريقه من روما إلى فيينا. كما كانت غرفة الزفاف لودوفيكو ريزونيكو وفوستينا سافورجانان. إلى جانب العرش ، فإن السمات البارزة الأخرى للغرفة هي اللوحات الجدارية السقف ، بعنوان The Allegory of Merit ، والتي رسمها Tiepolo وأبناؤه في اثني عشر يومًا فقط. الأثاث في الغرفة بارز أيضًا ، ولا سيما الطاولات المنحوتة والمذهبة والمرايا والشمعدانات ، المزينة بتماثيل من المعجون والأشكال التي تمثل الفضائل المختلفة. تحتوي الغرفة أيضًا على العديد من المزهريات الخزفية الصينية الجميلة.

قاعة تيبولو
لديه الثالث من أسقف Tiepolo الأربعة في المبنى ، تسمى نبل و فضيلة هزيمة الجهل. على عكس سقوف Tiepolo الأخرى ، لم يتم صنع هذا السقف ، المطلي في 1744-1745 ، من أجل Ca ‘Rezzonico ، ولكن لعائلة Pietro Barbarigo لمنزله الخاص في Santa Maria del Giglio. تم شراؤها من قبل مدينة البندقية في عام 1934 وتثبيتها في المتحف. تعرض الغرفة أيضًا لوحات لفنانين من البندقية ، بما في ذلك بيترو لونجي ، فرانشيسكو جواردي ، وعملان مبكران في إطارات بيضاوية من قبل جيامباتيستا تيبولو من 1715-1616. المفروشات أيضا قطع من الأثاث الباروكي البندقية ، بما في ذلك طاولة الألعاب ، وسكرتير مزخرف مزخرف ، أو خزانة ، تستخدم لعقد الأشياء السابقة ، المصنوعة في ألمانيا في القرن الثامن عشر.

المكتبة
(أو قاعة Morlaiter) مع أربع مكتبات كبيرة مليئة بمنحوتات صغيرة في التراكوتا أو الأرض المخبوزة من قبل النحات البندقية جيوفاني ماريا مورليتر (1699-1781) ، والتي تم الحصول عليها للمتحف من قبل مدينة البندقية في عام 1935. لوحة جدارية على نفس الموضوع مثل لوحة جدارية Tiepolo في غرفة العرش ، Allegory of Merit ، بواسطة Mattia Bortoloni.

قاعة لازاريني
أخذت Lazzarini Hall اسمها من الرسام الفينيسي Gregorio Lazzarini ، من نهاية القرن السابع عشر. نُسبت إليه اللوحات الأسطورية الثلاث الكبيرة في الغرفة في القرن التاسع عشر. تعزو منحة دراسية أحدث لوحة واحدة في الغرفة ، ذبح Orpheus من قبل Bacchanantes ، إلى Lazzari. وينسب الآخرون الآن إلى أنطونيو بيلوتشي وأنطونيو موليناري. اللوحات الخمسة البيضاوية الموجودة على السقف ، وكذلك حول الموضوعات الأسطورية ، من تأليف فرانشيسكو مافي ، من نهاية القرن السابع عشر. تتميز الغرفة أيضًا بمكتب تطعيم دقيق للغاية ، ومطعم بالعاج ومزين بالبرونز المطلي بالذهب ، من قبل الأبنوسي بيترو بيفيتي ، الموقع والمؤرخ 1741.

قاعة Brustolon
قاعة Brustolon Hall مخصصة للأثاث المنحوت والشخصيات المنحوتة لأندريا Brustolon ، نحات الخشب الباروكي الأكثر شهرة في البندقية. الأعمال المعروضة مؤرخة عام 1706 ، وتستخدم أخشابًا ملونة مختلفة ، بما في ذلك خشب الأبنوس ، ومنحنيات وتقنيات باروكية مزخرفة للغاية لتصوير الحركة والعاطفة. تتميز الغرفة أيضًا بثريا بارزة مع زجاج متعدد الألوان بأشكال نباتية من ورشة عمل زجاج مورانو لجوسيبي برياني ، التي تم صنعها في منتصف القرن الثامن عشر.

Portego
في الهيكل التقليدي لقصر البندقية ، كان الرواق ، أو صالة المرور ، أكبر غرفة في المبنى ، تهدف إلى لعب دور غرفة الأداء. تقدم هذه المساحة اليوم تماثيل رخامية من القرن الثامن عشر تمثل صورًا وشخصيات مجازية ، بينما الجدران مغطاة برخام Red Verona.

Lucretia بواسطة Filippo Parodi النحات الإيطالي Baroque من مدرسة Genoese ، تلميذ Gian Lorenzo Bernini. نشط في بادوفا والبندقية.
رمزية الحسد بقلم جيوستو لو كورت.
زوج من رخام أتلانتس يدعم مدخنة عتبية من قبل أليساندرو فيتوريا (1525-1608) نحات من مدرسة البندقية.
تمثال نصفي رخامي من البابا إنوسنت الحادي عشر فوق الباب.
تمثال نصفي ديموقريطس وهيراكليت بواسطة جوزيبي توريتي.

الطابق الثاني

لوحات Portego
يحتوي الثاني (الثالث ، في الاستخدام الأمريكي) ، أو الطابق العلوي ، على سلسلة من المعارض التي تعرض لوحات البندقية والفنون الزخرفية من القرن الثامن عشر. يتم عرض العديد من اللوحات الرئيسية من قبل Canaletto ، بما في ذلك Caprice المعمارية ومنظران للقناة الكبرى ، رسمت في 1719-20 خلال شبابه. لقد ميزوا بداية سلسلته الشهيرة من مشاهد البندقية. تم شراؤها للمتحف من قبل مدينة البندقية في عام 1983. كما يتم عرض تصوير آخر واسع النطاق للميناء مهرجان سانت مارثا بواسطة غاسبار ديزياني ، إلى جانب العديد من مشاهد الحياة الشهيرة في البندقية خلال الفترة من قبل فرانشيسكو الحارس.

غرفة صالون
أخذت قاعة بارلور اسمها من لوحة فرانشيسكو جواردي: قاعة الراهبات في سان زكريا (1740-1745) المعروضة في القاعة مع | قصر بهو داندولو في سان مويزي. لوحة جدارية من السقف بعنوان: Conjugal Concorde توجها الفضيلة بحضور العدالة والحكمة والاعتدال والشهرة والوفرة هي عمل Costantino Cedini (بادوا ، 1741 – البندقية ، 1811) ، عضو نقابة رسامي البندقية وأستاذ في أكاديمية الفنون الجميلة في البندقية. كانت اللوحة الجصية في الأصل في قصر ناني في كاناريجيو. تم نقله في 1930s إلى موقعه الحالي. الإطار المحيط باللوحة الجدارية أقدم من قرن من الزمان ويرجع إلى المصارع الرباعي أنطونيو فيليس فيراري (1667 – 1720).

من الفنانين الفينيسية الآخرين الذين يمكن رؤية أعمالهم في هذا الطابق Cima da Conegliano و Alvise Vivarini و Bonifacio de ‘Pitati ؛ Tintoretto ، Schiavone ، عائلة Bassano ، Paolo Fiammingo ، Lambert Sustris ؛ بادوفانينو وكاربينوني ، بيترو فيكيا ، جيوفاني سيغالا ، بالما إل جيوفاني ، برناردو ستروززي ، فرانشيسكو مافي ، جيوفان باتيستا لانجيتي ، بيترو ليبيري ؛ باليسترا ، نيكولو بامبيني ، بيازيتا ، نيكولا جراسي ، [بيترو لونغي ، روزالبا كاريرا ، سيباستيانو وماركو ريتشي ، بيليغريني ، أميجوني ، أنطونيو ماريني ، زوكاريللي ، زيس ، جوزيبي برناردينو بيسون ، ناتالي شيافوني ، إيبوليتو كافي ، مانسي.

لوحات جدارية من فيلا زيانيجو
يحتوي قسم في الطابق الثاني على غرف بها لوحات جدارية من قبل Giandomenico Tiepolo ، ابن Giambattista Tiepolo ، والتي كانت في الأصل في فيلا Zianigo ، بالقرب من Murano.

المدخل
في الممر المؤدي إلى القاعة ، على الجدار الأيسر ، مشهد لمدينة القدس المحررة من الكأس: “رينود الذي يتخلى عن حديقة أرميدا” بقلم جياندومينيكو تيبولو ، الذي كان في الطابق الأرضي من الفيلا من زيانيغو. على الجدار الأيمن من الدهليز لوحان من نيكولو بامبيني: أخيل وبنات ليكوميد وخطف السابيين ؛ التغلب على هذه اللوحات اثنين تأليه البندقية بواسطة فرانشيسكو فونتيباسو. على اليمين ، “رمزية الصيف” ؛ على الجدار الخلفي: فالكون يلاحق قطيعًا من العصافير يديرها جياندومينيكو تيبولو.

كان Pulcinella شخصية قياسية في Commedia dell’arte الإيطالية منذ القرن السابع عشر ، وهو رقم للسخرية والهجاء. كان يرتدي قبعة بيضاء طويلة وثوبًا وقناعًا ويحمل ناديًا أو شوكًا طويلة. بدأت اللوحات الجدارية في حوالي 1759 ، وتوضح قصص Pulcinella في مشاهد هزلية أو هجائية مختلفة. تم صنعها في الأصل من قبل Tiepolo الأكبر لمنزله الريفي. تم الانتهاء منها في حوالي عام 1797. يتم عرض عمل Tiepolo مهم آخر في القسم ؛ العالم الجديد؛ يقال إن Promenade يظهر لوحة جدارية طويلة في الممر كانت في الأصل في الطابق الأرضي من Villa Zianigo ، تصور خطًا من البندقية ، بما في ذلك واحد في زي Pulcinella مع شوكة طويلة ، في انتظار النظر في عرض فانوس سحري. تيبولو نفسه ، إلى اليمين ، ينظر إلى المشهد بسخرية من خلال نظارته. يوجد على الجدار المقابل مشهدان آخران ، Promenade و Minuet ، يظهران أيضًا في وريد ساخر معين ، يرقص الأرستقراطيون البندقية ويتنزهون.

تحتوي غرفة Pulcinella ، في هذا القسم ، على مجموعة من ثلاث لوحات جدارية من قبل Giandomenico Tiepolo من الفيلا ، تسمى Pulcinella in Love ، و Pulcinella و Saltimboques ، ومغادرة Pulcinella. تصور اللوحة الجدارية المستديرة على السقف بولسينيلا التي تُرى من أسفل المشي عبر حبل مشدود. تم عمل هذه اللوحات بين عامي 1793 و 1797 في فيلا زيانيغو ، في وقت الاحتلال الفرنسي الأول للبندقية ، وبداية سقوط جمهورية البندقية ، وأسلوبها الخاص في الحياة والفن.

يحتوي قسم Pulicinella على غرفتين إضافيتين ، خزانة القنطور ومجلس الوزراء للشهوات ، مع مشاهد أحادية اللون من قبل Giandomenico Tiepolo من الموضوعات والمخلوقات. يحتوي سقف خزانة Centaurs على صورة أحادية اللون أحادية اللون تسمى رابسودي ، والتي يقال أنها تكريمًا للشاعر هوميروس ، إلى جانب ميداليات وصور المشاهد والمخلوقات الأسطورية. توجد في السقف لوحة مستطيلة كبيرة لمشاهد من التاريخ الروماني ، وعلى الأبواب ، المزيد من الصور لكل من الذكور والإناث.

“الكنيسة هي غرفة تعرض لوحات من قبل Giandomenico Tiepolo لمصلى فيلا Zianigo ، والتي تم تكريسها في 1758. اللوحات موقعة من قبل Tiepolo بتاريخ 1759. الرقم الرئيسي في اللوحات هو القديس جيروم إميليان ، مصور مع أصفاد لتمثيل سجنه في 1511 من قبل جنود الإمبراطورية الرومانية المقدسة ، وتحريره ، وفقا للأسطورة ، من خلال تدخل مريم العذراء.

غرفة أنطونيو جواردي
بتكليف من أنطونيو غواردي من قبل ماريا بارباريغو سافورغنان ، كانت اللوحات الجدارية لهذه الغرفة مغطاة بالجبس خلال القرن التاسع عشر وتم العثور عليها أثناء ترميم قصر بارباريغو دابالا في عام 1936. تم فصلهم ونقلهم إلى Ca ‘Rezzonico. هم ثلاثة في العدد: Minerva؛ فينوس والحب أمام فولكان مزورة ؛ وأبولو. تم رسم اللوحات الجدارية بالجبس. هذه اللوحات الجدارية المستعادة هي الأمثلة الوحيدة على هذا النوع من العمل من قبل Gianantonio Guardi. السيدة المحجبة هي عمل النحات البندقية أنطونيو كوراديني وتمثل رمزا للنقاء.

قاعة لونغي
تتيح اللوحات الموجودة في هذه الغرفة الفرصة لمقارنة اتجاهين مختلفين في مدرسة الرسم البندقية في القرن الثامن عشر: حية ، حسية ، روكوكو ، مرئية في الأعمال الرمزية والأساطير لـ Giambattista Tiepolo ، مع سقف ، “zephyr and Flore” السخرية والروح النقدية لأضواء البندقية ، التي يمكن رؤيتها في لوحات بيترو لونجي المعلقة على الجدران. لوحة Tiepolo ، التي رسمت في 1730s لـ Ca ‘Pesaro ، هي جزء من بدايات عمله. الوجود المشترك لزفير ، إحدى الرياح الأربع ، وفلور هو إشارة إلى الربيع ، إلى الخصوبة. الألوان مشرقة وشفافة. رسم الفنان فعليًا درجات لونية حسية وتباينات لونية واضحة.

تصور سلسلة لوحات بيترو لونغي على الجدران مشاهد من الحياة اليومية. زيارة لاستوديو الرسم ، ومصفف الشعر في العمل ، ومشاهد الحياة الأسرية والعائلية ، والحفلات الموسيقية ، والفعاليات والترفيه. يظهر لونغي فيهم كمراقب ثاقبة لأشكال وأساليب الحياة ، مقدمًا بالتفصيل العادات الفارغة وضعف أبهى لأبطاله وعالمهم. يميز نفسه من خلال تقديم التصميمات الداخلية للمنزل ، إلى حد ما ، من قبل كاناليتو مع مقطع الفيديو الخاص به.

غرفة الطلاء الأخضر
زخرفة هذه القطعة (Sala delle Lacche Verdi) عبارة عن مجموعة من الأثاث المطلي باللون الأخضر والذهبي ، وتسمى Salotto Calbo-Crotta بزخارف النمط الصيني ، تحظى بشعبية كبيرة في القرن الثامن عشر في البندقية. المجموعة تأتي من Palazzo Calbo Crotta في كاناريجيو. على سقف القاعة لوحة جدارية من انتصار ديانا جيوفاني أنطونيو غواردي ، من قصر Barbarigo-Dabalà إلى Angelo Raffaele. يعد العمل الأسطوري الأسطوري ، الذي تم إنشاؤه في خمسينيات القرن التاسع عشر ، مثالًا مثاليًا على موهبة الفنان في أسلوب الروك ، المشرق والمليء بالخيال. زينت جدران الغرفة بالفيديو والمناظر الطبيعية.

المناظر الطبيعية مع الرهبان والمسافرين والمناظر الطبيعية مع مطحنة ومغسلة من قبل ماركو ريتشي ، حفارة ونقر إيطالي. المشهد الرئيسي البادئ البندقية في القرن الثامن عشر.
كابريس بقوس وكابريس مع نافورة نبتون بواسطة لوكا كارليفاريجس.
المناظر الطبيعية مع المناظر الطبيعية والبحرية مع قافلة بقلم يوهان أنطون إيزمان ، رسام نمساوي ولد في سالزبورغ ونشط في فيرونا والبندقية. رسم بشكل رئيسي مشاهد الميناء ونوع المعركة. توفي في البندقية عام 1698.
المناظر الطبيعية مع شلال والمناظر الطبيعية مع البحرية من قبل جاكوب دي Heusch الرسام الهولندي في القرن الذهبي. وهو معروف بلوحاته للمناظر الطبيعية الإيطالية.
من Giuseppe Zais ، التقى بالفعل في غرف أخرى: المناظر الطبيعية ، والمناظر الطبيعية مع الرعاة ، والمناظر الطبيعية مع الحلب

الطابق الثالث والميزانين: مجموعة مارتيني ومجموعة ميستروفيتش
يحتوي الطابق الثالث والأعلى (الطابق الثاني في الاستخدام الأمريكي) على إعادة إنشاء لصيدلية فينيسية من القرن الثامن عشر ، والتي أعيد تشكيلها في عام 1936 بمواد أصلية من صيدلية الفترة. كما يتضمن معرضًا فنيًا مخصصًا لمجموعة من 264 لوحة لجامع Egidio Martini ، بما في ذلك أعمال من القرن الخامس عشر حتى نهاية القرن التاسع عشر من قبل أساتذة البندقية الرئيسيين. تحتل تقريبا الطابق الثالث بأكمله. وهي تشمل أعمالًا مهمة لبيرناردو ستروزي ، وفرانشيسكو مافي ، وبيترو فيكيا ، وأب وابن تيبولوس ، وجيامباتيستا بيازيتا ، وجاسباري ديزياني ، وغيرهم من كبار قادة البندقية.

يحتوي الميزانين ، الذي وصل إليه السلم إلى الطابق الأرضي ، على معرض آخر يعرض مجموعة Mestrovich ، بواسطة Ferrucio Mestrovich ، التي عاشت عائلتها في Dalmatia ، والتي هاجرت إلى البندقية في عام 1945. تبرع بمجموعته إلى المتحف في ديسمبر 2001 وأكتوبر 2009. وتتكون من حوالي ثلاثين لوحة من القرن الخامس عشر إلى القرن العشرين. ويشمل الأعمال الرئيسية التي كتبها Jacopo Tintoretto و Bonifazio Veronese ، من بين أمور أخرى.

الأعمال الرئيسية الأخرى التي يمكن رؤيتها في الطابق العلوي تشمل وفاة داريوس التاريخية بواسطة جيوفاني باتيستا بيازيتا. ومجموعة من ثلاث صور لبيترو بيلوتي. ممثلة أيضًا في مجموعة المتحف ، مع الباستيل ، الفنانة الفينيسية ماريا مولين.