فستان بيزنطي

تغير اللباس البيزنطي بشكل كبير على مدى آلاف السنين من الإمبراطورية ، لكنه كان محافظًا بشكل أساسي. كان البيزنطيون يحبون اللون والنمط ، وقاموا بتصنيع وتصدير القماش ذي الزخارف الغنية للغاية ، وخاصة الحرير البيزنطي ، والمنسوجة والمطرزة للطبقات العليا ، ومقاومة الصباغ وطبعت إلى الأسفل. كانت الحدود المختلفة أو التشذيب حول الحواف شائعة للغاية ، وينظر إلى العديد من الخطوط الفردية أسفل الجسم أو حول الذراع العلوي ، وغالبًا ما تشير إلى الطبقة أو الرتبة. اتبعت مذاق الطبقات المتوسطة والعليا آخر صيحات الموضة في البلاط الإمبراطوري. كما هو الحال في الغرب خلال العصور الوسطى ، كانت الملابس باهظة الثمن بالنسبة للفقراء ، الذين ربما ارتدوا الملابس نفسها التي كانت ترتديها طوال الوقت تقريبًا. وهذا يعني على وجه الخصوص أن أي زي مملوك من قبل معظم النساء يجب أن يتناسب مع طول فترة الحمل.

الخصائص العامة للملابس
كان للمسيحية تأثير على تلبيس الإمبراطورية البيزنطية. تبدأ túnicas من المنطقة الشرقية للحصول على أشكال مسطحة ، خطوط مسطحة من الخطوط المسطحة ، بحيث تخفي الأشكال الطبيعية. ومن السمات الأخرى للثياب البيزنطية ، العدد الكبير من الزخارف المتعددة ، التي استخدم فيها الذهب بكثافة.

كان الثوب الذكر هو سترة طويلة أو قصيرة ذات أكمام ؛ القماش والسراويل والجلود والسراويل والأحذية. تم التقاط رداء شبه فضفاض بحزام. من جانبها ، استخدمت سترة طويلة كملابس خارجية. كلا النوعين من túnicas لها الحلي مع الحدود. تم الانتهاء من المذكر اللباس مع وشاح التقطت على الكتف الأيمن مع قفل ، لتصبح تدريجيا الكتف مدعومة على كلا الكتفين ويوضع على الصدر مع بعض الأشرطة.

بالإضافة إلى ذلك ، يجب ألا يغيب عن بالنا أنه وفقا للطبقة الاجتماعية ومكانة الفرد ، تغيرت الملابس ، على سبيل المثال ، حمل القناصل عباءة ، مثل “النشيد”.

يتم استبدال السراويل الطويلة والواسعة بالبنطلونات بإحكام ، ويتم إسقاط الصنادل لبدء ارتداء أحذية مفتوحة أو مغلقة ، وحراسة مرافقة مع الأشرطة ، والأحذية.

من ناحية أخرى ، على الرغم من أن البيزنطيين في الأصل لم يغطوا رؤوسهم ، من التحول إلى المسيحية ، بدأوا في استخدام عناصر تغطي رؤوسهم. وهكذا ، غطت النساء في الاحتفالات الدينية رؤوسهن مع عباءة ، وأظهر البعض ، في انتظار رقبتهن بشريط ، أو الضفدع ، أو المرساة ، أو التاو ، أو السمك ، أو رمزا آخر للعقيدة التي أعلنوا عنها. اعتبارا من القرن الثاني عشر ، أصبحت القبعات باهظة بالنسبة للرجال ، مع أغطية طويلة يمكن أن تكون مزينة بالجواهر.

في القرن السادس ، أصبحت الأغطية في شكل رأس فريجى من المألوف. أيضا لاستخدامات الموضة ، بدأت في ارتداء سترة مع قطع خاص جدا. كان مفتوحًا من الخصر وكان أطول على جانب واحد من الآخر ، وكان أطول تنورة مرت عبر حزام مغطى بشريط طويل ، على الرغم من أنه اعتاد أن يكون هو نفسه مع التنورة القصيرة.

من ناحية أخرى ، استمرت ملابس النساء في الحفاظ على الأشكال البدائية التي بدت أشبه بالأزياء الآسيوية. كان الرداء طويلًا ، ووصل إلى القدمين ، وعلق على الرقبة والمعصمين. وضعت عليها رداءًا آخر بأكمام طويلة أو قصيرة ، وعريضة. من ناحية أخرى كان الغجر الروماني لا يزال قيد الاستخدام. تم وضع الوشاح بعدة طرق (على الأكتاف والقفل) ويمكن أن يكون دائريًا ومستطيلًا.

تفضل غالبية البيزنطية نسج الألوان على قيد الحياة ، مع الحفاظ على اللون الأرجواني للعائلة الإمبراطورية. ولأن النغمات حددت أيضا الفرق الموجودة في ميدان السباق وحتى الاتجاهات السياسية ، فقد اكتسبت بسرعة دلالات تتجاوز الرؤية ، وتم دمجها للتعبير عن الهوايات ومجموعة الانتماءات. كانت هذه الألوان الرمزية موجودة أكثر في الزخارف الخارجية ، ليس فقط لأنها يمكن رؤيتها في الشارع (الوظيفة الرئيسية) ، ولكن لأنها يمكن إزالتها إذا كانت المناسبة تتطلب ذلك. وأشارت الألوان أيضا إلى مجموعة إذا كانوا يرتدون حذاء ، أحمر للإمبراطور ، أزرق للأخضر sebastocratorand لكبار المسؤولين. وارتدى بقية السكان أحذية بألوان ترابية أو ذهبية ، في شكل حذاء معدَّ للقدم. ذهب العمال والفلاحين حفاة أو بنعال من الطراز الروماني.

على الجسم
في المراحل المبكرة من الإمبراطورية البيزنطية ، كانت توبا الرومانية التقليدية لا تزال تستخدم كملابس رسمية أو رسمية. وبحلول وقت جاستينيان ، استعيض عن ذلك بالغيونيكا ، أو تشيتون الطويل ، لكلا الجنسين ، حيث ارتدت الطبقات العليا ملابس أخرى ، مثل الدالماتيكا (دالماتيكا) ، وهو نوع أثقل وأقصر من الغلالة ، يرتديه كل من الجنسين مرة أخرى ، ولكن أساسا من قبل الرجال. غالبًا ما تنحني النتوءات إلى نقطة حادة. كان التعرية عبارة عن معطف لركوب الخيل من أصل فارسي ، وفتح على الجبهة ، وعادة ما يأتي إلى منتصف الفخذ ، على الرغم من أن هذه يتم تسجيلها على أنها ترتدى من قبل الأباطرة ، عندما يبدو أنها أصبحت أطول من ذلك بكثير. بشكل عام ، باستثناء الملابس العسكرية وفستان الركوب المفترض ، كان الرجال ذوي المكانة العليا ، وجميع النساء ، يرتدون الملابس التي نزلت إلى الكاحلين ، أو ما يقرب من ذلك. غالباً ما ترتدي النساء طبقة عليا من الستولا ، للأغنياء في الديباج. كل هذه الأشياء ، باستثناء الستولا ، قد تكون مربوطة أم لا. غالباً ما تكون شروط ارتداء الثياب محيرة ، ومن النادر وجود تعريف محدد لاسم معين في الصورة ، أو التصميم المتعلق بمرجع وثائقي معين ، خاصة خارج المحكمة.

استمرّ [كلمس] ، عباءة نصف دائريّة يثبّت إلى ال يصحّ كتف طوال الفترة. انخفض الطول في بعض الأحيان فقط إلى الوركين أو بقدر ما الكاحلين ، أطول بكثير من الإصدار الذي يرتدي عادة في اليونان القديمة. يسمى الإصدار الأطول أيضا paludamentum. بالإضافة إلى حاشيته ، يرتدي الإمبراطور جستنيان واحدة ، بروش ضخم ، في فسيفساء رافينا. على كل حافة مستقيمة كان لدى رجال الطبقة السيناتورية لوحًا ، لوحة ملونة على شكل معينات عبر الصدر أو القفص (في المقدمة) ، والتي كانت تستخدم أيضًا لإظهار الترتيب الإضافي لمرتديها بلون أو نوع التطريز والجواهر. تستخدم (مقارنة تلك من جستنيان ورجال الحاشيته). تم عرض ثيودوسيوس الأول وأبطالته في عام 388 برؤوسهم عند مستوى الركبة في ميسوروم ثيودوسيوس الأول البالغ 387 ، ولكن خلال العقود التالية يمكن رؤية اللوحة أعلى في Chlamys ، على سبيل المثال في العاج من 413-414 . وكان الباراجودا أو حدود القماش السميك ، بما في ذلك الذهب عادة ، مؤشرا للرتبة. في بعض الأحيان يرتدي عباءة مستطيلة ، خاصة من قبل العسكريين والناس العاديين. لم يكن للمناسبات المحكمة. تم تثبيت عباءات على الكتف الأيمن لسهولة الحركة ، والوصول إلى السيف.

غالباً ما كانت ترتدي اللباس الداخلي والخرطوم ، ولكنها ليست بارزة في صور الأثرياء. كانوا مرتبطين بالبرابرة ، سواء كانوا أوروبيين أو فارسيين. يبدو أن الملابس الأساسية كانت مكلفة للغاية بالنسبة للفقراء. ويبدو أن بعض العمال اليدويين ، ربما العبيد ، ما زالوا يرتدون ، على الأقل في الصيف ، زي الزلة الروماني الأساسي الذي كان في الواقع مستطيلين اثنين مخيطين معاً عند الكتفين وأسفل الذراع. أما الآخرون ، عندما يشاركون في النشاط ، فيظهرون على جانبيّ ترتديهم المرتبطين بالخصر لسهولة الحركة.

فستان عاكس
الصور الأكثر شيوعًا من الفترة البيزنطية ليست ذات صلة كمراجع للزي الفعلي الذي ارتداه في تلك الفترة. يظهر المسيح (غالباً في طفولته) ، والرسل ، والقديس جوزيف ، والقديس يوحنا المعمدان وبعض الآخرين دائماً تقريباً يرتدون لباساً شكلياً لهيمنة كبيرة ، وعباءة مستطيلة كبيرة ملفوفة حول الجسم (تقريباً تو toا) ، فوق chiton ، أو سترة أكمام فضفاضة ، تصل إلى الكاحلين. تعلق الصنادل على القدمين. لا يُنظر إلى هذا الزي في السياقات العلمانية ، على الرغم من أن هذا قد يكون متعمداً ، لتجنب الخلط بين العلمانية والمواضيع الإلهية. تظهر Theotokos (العذراء مريم) وهي ترتدي قناعًا ، وشاحًا أكثر تشكلاً مع غطاء ، وأحيانًا ثقب في الرقبة. ربما هذا قريب من اللباس النموذجي الفعلي للأرامل ، وبالنسبة للنساء المتزوجات في الأماكن العامة. قد تكون ملابس فيرجين أونديررس مرئية ، لا سيما في الأكمام. هناك أيضا اتفاقيات لأنبياء العهد القديم وشخصيات توراتية أخرى. وبصرف النظر عن المسيح والعذراء ، فإن الكثير من الملابس الأيقونية ذات لون أبيض أو صامتة نسبياً خاصة عندما تكون على الجدران (الجداريات والفسيفساء) وفي المخطوطات ، ولكن بألوان زاهية أكثر من أيقونات. كثير من الشخصيات الأخرى في المشاهد التوراتية ، خاصة إذا لم يذكر اسمها ، تظهر عادة مرتدية الملابس البيزنطية “المعاصرة”.

فستان نسائي
كان التواضع مهماً للجميع باستثناء الأغنياء جداً ، ومعظم النساء يظهرن تقريباً مغطيات بالكامل بملابس لا معنى لها ، والتي كانت بحاجة إلى القدرة على استيعاب الحمل الكامل. يأتي الثوب الأساسي في الإمبراطورية المبكرة إلى الكاحلين ، مع ياقة مدورة عالية وأكمام ضيقة على المعصم. قد يتم تزيين الأطراف والأصفاد بالتطريز ، مع شريط حول الذراع العلوي أيضًا. في القرن العاشر والقرن الحادي عشر ، أصبحت الملابس ذات الأكمام الواسعة ، التي كانت في نهاية المطاف مملوءة جداً في الرسغ ، تحظى بشعبية متزايدة ، قبل أن تختفي. تظهر النساء العاملات مع الأكمام مقيدة. في السيدات المحكمة قد يأتي هذا مع ذوي الياقات البيضاء. كانت الأحزمة تُلبس عادةً ، وربما باستخدام أحزمة ربط لدعم التنورة. قد يكونوا من القماش أكثر من الجلد ، وينظر إلى بعض الزنانير. غالباً ما تكون الأزرار على شكل عنق ، غالباً ما يصعب رؤيتها في الفن ، وليس وصفها في النصوص ، ولكن يجب أن تكون مطلوبة فقط للإرضاع من الثدي. على التوالي ، أو عبر ، أو قطريا هي الخيارات الممكنة. كانت الملابس الداخلية المصنوعة من الكتان البسيط ، حتى القرن العاشر ، غير مصممة لتكون مرئية. لكن عند هذه النقطة ، تبدأ قلادة الوقوف في الظهور فوق الفستان الرئيسي.

يتم تغطية الشعر بمجموعة متنوعة من أقمشة الرأس والحجاب ، ويفترض أنه غالباً ما يتم إزالتها داخل المنزل. في بعض الأحيان كانت تغطى القبعات تحت الحجاب ، وأحيانا يتم ربط القماش في نمط العمامة. قد يكون هذا قد تم أثناء العمل – على سبيل المثال القابلات في مشاهد ميلاد المسيح في الفن عادة ما يعتمد هذا الأسلوب. في وقت سابق كانت ملفوفة بطريقة الشكل من ثمانية ، ولكن من خلال التفاف دائرية القرن الحادي عشر ، ربما مخيط في موقف ثابت ، اعتمد. في القرنين الحادي عشر والثاني عشر بدأ ارتداء الحجاب أو الحجاب.

مع الأحذية ، ونحن على أرض أكثر صلابة ، حيث هناك أعداد كبيرة من الأمثلة التي استردتها الآثار من الأجزاء الأكثر جفافا في الإمبراطورية. تم العثور على مجموعة كبيرة ومتنوعة من الأحذية ، مع الصنادل والنعال والأحذية إلى منتصف الساق كلها شائعة في الرسوم التوضيحية للمخطوطات والاكتشافات ، حيث زينت العديد من بطرق مختلفة. اللون الأحمر ، المخصص للاستخدام الإمبراطوري في الأحذية الرجالية ، هو في الواقع اللون الأكثر شيوعًا لأحذية النساء. نادرا ما تكون المظاهر مرئية ، ويبدو أنها مصنوعة من نسيج يطابق الثوب ، أو ربما مدسوس في الوشاح.

تظهر الراقصات بفساتين خاصة بما في ذلك أكمام قصيرة أو فساتين بدون أكمام ، والتي قد تكون أو لا تحتوي على كم أخف من الملابس الداخلية تحتها. لديهم أحزمة واسعة ضيقة ، وتنانيرها لها عنصر مشدود ومختلف الألوان ، ربما مصممة للارتقاء لأنها تدور في الرقصات. تشير ملاحظة لآنا كومنين عن والدتها إلى أن عدم إظهار الذراع فوق المعصم كان تركيزًا خاصًا للتواضع البيزنطي.

على الرغم من أنه يزعم أحيانًا أن حجاب الوجه قد اخترعه البيزنطيون ، إلا أن الفن البيزنطي لا يصور النساء ذات الوجوه المحجبات ، على الرغم من أنه عادة ما يصور النساء بشعر محجب. يُفترَض أن النساء البيزنطية خارج دوائر المحاكم يختلطان بشكلٍ علني ، وقد كن مقيدين نسبياً في تحركاتهن خارج المنزل ؛ نادرا ما يتم تصويرهم في الفن. المصادر الأدبية ليست واضحة بما فيه الكفاية للتمييز بين غطاء الرأس وحجاب الوجه. يلمح سترابو في القرن الأول إلى بعض النساء الفارسيات اللواتي يقمن بحجب وجوههن (جغرافيا ، 11-9-10). [وليس في الاقتباس المعطى] بالإضافة إلى ذلك ، الكاتب المسيحي في القرن الثالث الميلادي ترتليان ، في أطروحته “حجاب” العذارى ، الفصل 17 ، تصف المرأة العربية الوثنية بأنها تحجب الوجه بالكامل باستثناء العينين ، على طريقة النقاب. هذا يدل على أن بعض النساء في الشرق الأوسط حجابن وجوههن قبل الإسلام بفترة طويلة.

اللون
كما هو الحال في العصر الروماني ، تم حجز الأرجواني للعائلة المالكة. ألوان أخرى في سياقات مختلفة نقلت معلومات عن الطبقة والمكتبة أو مرتبة الحكومة. كان الناس من الطبقة الدنيا يرتدون الستر البسيط ولكن لا يزال لديهم تفضيل للألوان الزاهية الموجودة في جميع الأزياء البيزنطية.

كان الحب البيزنطي للون جانبه الشرير. استخدمت السباقات في ميدان سباق الخيل أربعة فرق: الأحمر والأبيض والأزرق والأخضر. وأصبح أنصار هذه الأحزاب من الفصائل السياسية ، واتخذوا جانبًا من القضايا اللاهوتية العظيمة – وهي أيضًا مسائل سياسية – من الآريوسية ، والنسطورية ، و Monophysitism ، وبالتالي على المدعين الإمبرياليين الذين اتخذوا جانبًا أيضًا. وقعت أعمال شغب ضخمة ، في القرنين الرابع والسادس من القرن الماضي ومعظمها في القسطنطينية ، حيث بلغت الوفيات الآلاف ، بين هذه الفصائل ، التي كانت ترتدي ألوانها بشكل طبيعي. في فرنسا في العصور الوسطى ، كانت هناك فصائل سياسية ترتدي ألوانًا متشابهة ، يطلق عليها اسم “chaperons”.

مثال
فسيفساء من القرن الرابع عشر (على اليمين) من كنيسة Kahriye-Cami أو Chora في اسطنبول توفر إطلالة ممتازة على مجموعة من الملابس من الفترة المتأخرة. من اليسار ، هناك جندي في حالة حراسة ، محافظ في واحدة من القبعات الكبيرة التي يرتديها مسؤولون مهمون ، موظف حكومي متوسط ​​المستوى (يحمل قائمة التسجيل) في دالماتيك مع حدود عريضة ، ربما مطرزة ، على مدى طويل تونك ، والتي لديها أيضا الحدود. ثم يأتي جندي رفيع المستوى ، يحمل سيفاً على حزام غير مقيّد أو سقيفة. العذراء وسانت جوزيف في اللباس الطبيعي الأيقوني ، خلف سانت جوزيف طابور من المواطنين المحترمين ينتظرون دورهم للتسجيل. تنخفض أطوال هيم الذكور مع زيادة حالة الشخص. جميع الأرجل المكشوفة لديها خرطوم ، والجنود والمواطن لديهم أغطية للقدم فوقها ، على ما يبدو مع الصنادل. يرتدي المواطنون دلمماتيّة ذات حدود واسعة حول العنق والحواف ، لكنها ليست غنية بقدر ثراء المسؤولين من المستوى المتوسط. وربما يرتدي الرجال الآخرون القبعات إن لم يكن في حضور الحاكم. وهو شخصية متبرع في نفس الكنيسة ، وهو Grand Logothete Theodore Metochites ، الذي كان يدير النظام القانوني وتمويل الإمبراطورية ، يرتدي قبعة أكبر ، والتي يحتفظ بها أثناء الركوع أمام المسيح (انظر الغاليري).

القبعات
ذهب العديد من الرجال عاري الرأس ، وبغض النظر عن الإمبراطور ، كانوا عادة في الصور النذيرية ، والتي قد تشوه السجل الذي لدينا. في الفترة البيزنطية المتأخرة ، ارتدى المسؤولون عددًا كبيرًا من القبعات الكبيرة الباهظة. في القرن الثاني عشر ، ارتدى الإمبراطور أندرونيكوس كومنينوس قبعة على شكل هرم ، لكن الثوب الغريب هو أحد الأشياء الكثيرة التي تم انتقادها. ربما كان هذا مرتبطًا بالقبعة الأنيقة للغاية ذات الذروة ذات القبة العالية جدًا ، والحافة المرتفعة التي تحولت إلى الأمام في المثلث الحاد إلى نقطة حادة (يسار) ، والتي رسمها الفنانون الإيطاليون عندما كان الإمبراطور جون الثامن ذهب Palaiologos إلى فلورنسا ومجلس فيرارا في 1438 في الأيام الأخيرة من الإمبراطورية. تم رسم نسخ من هذه الملابس وغيرها ، بما في ذلك العديد من القبعات المذهلة ، التي يرتديها الزوار بعناية من قبل Pisanello وفنانين آخرين. مرروا نسخًا عبر أوروبا لاستخدامها في المواد الشرقية ، خاصةً لتصوير الملوك الثلاثة أو مشاهد المجوس في المهد. في عام 1159 ، ارتدى الصليبي الأمير راينالد من مدينة شاتيلون قبعة شعر على شكل تاج ، مزينة بالذهب. ظهرت قبعة شعر إيبيرية واسعة الحواف خلال القرن الثاني عشر. لا سيما في البلقان ، كانت القبعات الصغيرة مع أو بدون حواف الفراء ترتديه ، من النوع الذي تبناه لاحقا من قبل القياصرة الروس.

أحذية
لا ينظر إلى العديد من الأحذية بوضوح في الفن البيزنطي بسبب الأثواب الطويلة للأغنياء. الاحذية الاحمر تميز الامبراطور. أحذية زرقاء ، sebastokrator. والأحذية الخضراء protovestiarios.

تظهر فسيفساء رافينا الرجال وهم يرتدون ما قد يكونون صنادل مع جوارب بيضاء ، ويرتدي الجنود الصنادل التي تعلق حول عجل أو شرائط من القماش ملفوفة حول الساق إلى العجل. هذه ربما ذهبت إلى أصابع القدم (لا تزال ترتديه مغلفة القدم من قبل الرتب الأخرى الروسية).

بعض الجنود ، بما في ذلك صور الإمبراطورية في وقت لاحق في اللباس العسكري ، تظهر الأحذية تقريبا تصل إلى الركبة – الحمراء للإمبراطور. في الإمبراطوري الإمبراطوري للأباطرة الرومان المقدس هناك أحذية أو شباشب على الطراز البيزنطي صنع في باليرمو قبل 1220. وهي قصيرة ، فقط إلى الكاحل ، وتقطع بسخاء للسماح باستيعاب العديد من الأحجام المختلفة. وهي مزينة ببذخ باللآلئ والمجوهرات والجواهر الذهبية على الجانبين وعلى إصبع القدم من الحذاء. كان لا شك أن الأحذية الأكثر واقعية كانت ترتدي في مناسبات أقل رسمية.

العمال الخارجيون إما أن يكون لديهم صنادل أو يكونون حفاة. يتبع الصندل النموذج الروماني من الأشرطة فوق نعل سميك. كما شوهدت بعض الأمثلة من القناع الروماني أو الحذاء العسكري على الرعاة.

الزي العسكري
بقي هذا على مقربة من النمط الروماني ، خاصة بالنسبة للضباط (انظر قسم الصور على سبيل المثال). درع من الدروع ، يظهر أسفل أسفل سترة قصيرة على شكل تنورة ، غالبًا ما تعلوها مجموعة من الأشرطة الجلدية. غطت شرائط مماثلة الذراعين العلويين ، أسفل قطع الكتف الدرع. وجاءت الأحذية إلى العجل ، أو كانت الصنادل مربوطة عالية على الساقين. ويرتدى حزام قماش رقيق المظهر عاليا تحت الأضلاع كرمز للرتبة بدلا من عنصر عملي.

تغيرت الملابس والمعدات بشكل كبير خلال الفترة لتتمتع بأكثر الطرق فعالية وكفاءة. وكانت ملابس الرتب الأخرى مماثلة إلى حد كبير لتلك الخاصة برجال العمل العاديين. توصي الكتيبات بالسترات والمعاطف لم تعد تزيد عن الركبة. وبينما كان الجيش يسير في المقام الأول على قدميه ، كان كتاب الدليل أكثر قلقاً من أن يكون لدى القوات أحذية جيدة أكثر من أي شيء آخر. وتراوحت هذه الأحذية من الأحذية ذات الأربطة المنخفضة إلى الأحذية الفخذية ، وكلها مزودة “بأظافر قليلة”. كان غطاء الرأس العسكري (“phakiolion” أو “maphorion”) الذي تراوح بين قطعة قماش بسيطة قادمة من أسفل الخوذة (كما لا يزال يرتديها رجال الدين الأرثوذكس) إلى شيء أشبه بالعمامة ، هو القبعة العسكرية الاعتيادية في الإمبراطورية الوسطى والمتأخرة. كل من القوات المشتركة وارتداء الاحتفالية من قبل بعض الرتب؛ كانوا يرتدونها أيضا من قبل النساء.

تم العثور على أنواع مثيرة للاهتمام من الأزياء العسكرية بين صور الكنيسة من الشهداء المقدسة-الشهداء. هم دائما يرتدون ملابس جميلة جدا. ترف وجمال أزيائهم – كمكافأة في الآخرة لاستغلالهم.

يرتدي القديس جورج بريدًا متسلسلًا ، مكررًا شكل جسمه. من أسفله ، يمكن رؤية سترة قصيرة زرقاء داكنة ، فتح الركبتين ، الجزء السفلي منها مزين بالزخرفة التقليدية ، وتقليد التطريز بالحجارة الكريمة واللآلئ. من تحت الأكمام من سلسلة البريد ، يتم رؤية الأكمام الضيقة مع تأطير التطريز مع معصمي رقيقة من أيدي صغيرة. في يده اليمنى يحمل رمحًا ، بيده اليسرى – ترتكز على درع مزخرف وغني. على أكتاف سانت جورج يلقي عباءة ، تثبت على صدره جولة الشظية مع اللؤلؤ. كما أنها مزينة بالزخرفة واللؤلؤ. يرتدي القتيل بنطلونات ضيقة جميلة مصنوعة من القماش بنمط ذهبي رائع. على الساقين هي أحذية منخفضة. يدافع الرقم من [ديمتري] القشرة قذيفة [فرملس]. وهو يرتدي عدة طبقات من الملابس. يرتدي سترة مخططة طويلة على الأرض من تحت سترة أخرى طويلة ، حمراء اللون ، مزينة بحافة ذهبية فاخرة ، مع سترة زرقاء أخرى من الجلباب ، مع أكمام واسعة قصيرة ، كلها منسوجة بخيوط ذهبية. قبل كل شيء هو عباءة بيضاء فاخرة ، تثبيتها مع قفل الثمين. هذه تقنية مهمة في فن تلبيس بيزنطة ، عندما يرتدي اللون المتباين للملابس من مكان لآخر. ويرتبط صدر دميترى ، فوق الخصر ، بطريقة معقدة مع حزام – ملكي ، فى النهر الصحيح ، يحمل رمحًا ، ويحمل السيف فى غمده المطعمة مع يساره.

وبنفس الأسلوب المضطرب ، يُنظر إلى الحزام المقيد على سلسلة رسائل سانت ميركوري. على رأسه هو تاج ضيق من طارة معدنية مزينة باللآلئ. يُصوَّر القديس ميركوري بالين والملتح (إشارة إلى أصله السكيثي). أمامه مباشرة يحمل سيفاً عريضاً – وهو تذكير بأن السلاح وضع بين يديه من قبل الملاك نفسه.

يتم الاحتفاظ صورة أخرى القديس. Demetrius مع عقدة عقدة معقدة مطمئنة في معرض تريتياكوف الدولة. هذه الفسيفساء من 1108-1113 سنة. تستخدم لتزيين كاتدرائية دير سانت مايكل ذو القبة الذهبية في كييف. القديس ديمتريوس مسلح برمح وسيف ويستند على درع. عناصر الزي ككل هي نفسها كما في الصور السابقة.

بالنسبة لسكان موسكو ، الأكثر شيوعًا هو تصوير القديس جورج ، جالسًا على حصان ، يصورون ثعبانًا من الثعبان ، مثل عرضه على مينا مصوغة ​​من مصنوعات من متحف الفن في جورجيا ، تبليسي. هنا يمكنك أن ترى بوضوح الأحذية المطرزة المحاربة ، وحزام الحصان الثمين ، الذي تزيّن ذيله أيضاً. سانت جورج يصور عادة مع تسريحة مجعد ، منمنمة هي سمة أخرى من سماتها المميزة.

كان المبجلون المقدسون محترمين جدا من قبل البيزنطيين ، فمن الطبيعي أن صورهم تم الحفاظ عليها كثيرا وبأساليب مختلفة ، أحضرنا هنا ، كما نعتقد ، الأكثر إفادة.

نوع من الصورة العامة للمقاتل الذي نراه في نموذج القديس بروكوبيا من Menology of the GMM. يحمي St. Procopius المخصر الذي يغطي الصدر والعودة إلى الخصر. كما أن العناصر الأخرى من الزي يعلمنا أن أمامنا محارب.

زي الامبراطوري
كانت الملابس المميزة للأباطرة (غالباً ما كان هناك اثنين في كل مرة) والإمبراطورات هي التاج والوروج الإمبراطوري ذو الجوهرة الكبيرة أو الشفافة ، التي تطورت من trabea triumphalis ، نسخة ملونة احتفالية للتوراة الرومانية التي يرتديها القناصل (خلال أصبح حكم القستيني جزءًا من الوضع الإمبراطوري ، وارتداه الإمبراطور والإمبراطورة كملابس شبه كنسية. كان يرتديها أيضا المسؤولون الاثنا عشر الأكثر أهمية والحرس الشخصي الإمبراطوري ، وبالتالي من قبل رؤساء الملائكة في الأيقونات ، الذين كانوا ينظر إليهم كحراس شخصيين إلهيين. في الواقع كان يتم ارتداؤه عادة بضع مرات في السنة ، كما هو الحال في عيد الفصح ، ولكنه كان شائع الاستخدام في التصوير في الفن.

كانت نسخة الرجال من لوروس عبارة عن شريط طويل ، وانخفضت مباشرة من أسفل إلى أسفل الخصر ، مع الجزء وراء سحبها إلى الأمام ومعلقة ببراعة على الذراع الأيسر. كانت لوروس الأنثى متشابهة في الواجهة الأمامية ، لكن النهاية الخلفية كانت أوسع و مطوية تحت الحزام بعد الإنسداد إلى الأمام ثانية. كلا النسختين الذكورية والإناث تغيرت الأسلوب وتباعدت في الفترة البيزنطية الوسطى ، ثم عادت الأنثى إلى نمط الذكور الجديد. وبصرف النظر عن جواهر والتطريز ، كانت مخيط لويحات صغيرة بالمينا في الملابس. تم وصف ثوب مانويل الأول كومنينوس بأنه مثل مرج مغطى بالزهور. تم تركيب الأكمام بشكل عام في الذراع ، ويأتي الثوب الخارجي إلى الكاحلين (على الرغم من أنه غالباً ما يطلق عليه اسم “ورم”) ، كما أنه مجهز بشكل وثيق. أصبحت أكمام الإمبراطورات واسعة للغاية في الفترة المتأخرة.

كانت القلادة الزخرفيّة ، التي ارتدت طوال تاريخ بيزنطة ، هي طوق الزخرفة الإمبراطوري ، والتي غالباً ما كانت تشكل جزءاً من اللوروس. تم نسخها على الأقل من النساء من الطبقة العليا. كان من قماش من ذهب أو ما شابه ، ثم رصع بالجواهر ومطرز بشكل كبير. تم تقسيم الزخرفة بشكل عام إلى مقصورات بخطوط عمودية على الطوق. تتم الحواف باللآلئ بأحجام مختلفة في ثلاثة صفوف. كانت هناك أحيانا انخفاض اللؤلؤ وضعت على فترات لإضافتها إلى الثراء. جاء الياقة على الترقوة لتغطية جزء من الصدر العلوي.

يحتوي The Imperial Regalia of the Roman Roman Emperors ، الذي تم الاحتفاظ به في Schatzkammer (فيينا) ، على مجموعة كاملة من الملابس الخارجية المصنوعة في القرن الثاني عشر بأسلوب بيزنطي في الورش البيزنطية في باليرمو. هذه هي من بين أفضل الملابس البيزنطية على قيد الحياة وتعطي فكرة جيدة عن فخم الملابس الاحتفالية الامبراطوري. هناك عباءة (يرتديها الأباطرة مع الفجوة في الجبهة) ، “ألب” ، dalmatic ، جوارب ، والنعال والقفازات. لوروس إيطالي ولاحقاً. كل عنصر من عناصر التصميم على العباءة (انظر المنسوجات أدناه) موضح باللؤلؤ ومطرز بالذهب.

خاصة في الفترات المبكرة والفترات اللاحقة (قبل 600 تقريبًا وبعد 1000) قد يظهر الأباطرة في الثياب العسكرية ، مع ثديي الذهب والأحذية الحمراء والتاج. كانت تيجان بنديليا وأغلقت في القمة خلال القرن الثاني عشر.

فستان المحكمة
حياة المحكمة “مرت في نوع من الباليه” ، مع مراسم دقيقة محددة لكل مناسبة ، لإظهار أن “السلطة الإمبراطورية يمكن أن تمارس في وئام والنظام” ، و “الإمبراطورية يمكن أن تعكس حركة الكون كما تم صنعها من قبل الخالق “، وفقا للإمبراطور قسطنطين Porphyrogenitus ، الذي كتب كتاب الاحتفالات تصف بالتفصيل هائلة الجولة السنوية للمحكمة. يتم تعيين أشكال خاصة من اللباس لفئات كثيرة من الناس في مناسبات معينة أسفل ؛ في حفل العشاء الذي أقيم على مدار اليوم للإمبراطور أو الإمبراطورة ، قامت مجموعات مختلفة من كبار المسئولين بأداء “رقصات” احتفالية ، حيث كانت مجموعة واحدة ترتدي “ملابس زرقاء وبيضاء ، ذات أكمام قصيرة ، وشرائط ذهبية ، وحلقات على كاحليها. عقد ما يسمى phengia “. المجموعة الثانية تفعل نفس الشيء ، ولكنها ترتدي “ثوب أخضر وأحمر ، منقسم ، مع أشرطة ذهبية”. هذه الألوان كانت علامات فِرَق سباق العربات القديمة ، وقد اندمجت هذه الأربعة إلى بلوزرز والخضر فقط ، وأدرجت في التسلسل الهرمي الرسمي.

تكتيك مختلف ، يحلل على الهيكل الإداري ، وبروتوكول المحكمة والأسبقية ، وإعطاء تفاصيل عن الأزياء التي يرتديها أصحاب المكاتب المختلفة. وفقا ل pseudo-kodinos ، اللون المميز لل Sebastokrator كان أزرق ؛ واشتملت ملابسه الاحتفالية على أحذية زرقاء مطرزة بالنسور على حقل أحمر ، وسترة حمراء (chlamys) ، وإكليل (stephanos) باللون الأحمر والذهبي. كما هو الحال في فرساي لويس الرابع عشر ، من المحتمل أن يكون اللباس المتقن وطقوس المحكمة ، على الأقل ، محاولة لخرق وتشتيت الانتباه عن التوترات السياسية.

لكن هذه الطريقة الاحتفالية في الحياة تعرضت للضغوط حيث تعمقت الأزمة العسكرية ولم تنعش بعد فترة الإمبراطور الغربي بعد احتلال القسطنطينية للحملة الصليبية الرابعة في عام 1204 ؛ في الفترة المتأخرة ، صُدم أحد الزائرين الفرنسيين لرؤية الإمبراطورة في الشارع مع عدد أقل من الحاضرين وحفلة أقل من ملكة فرنسا.

اللباس المكتبي
وهذا بالتأكيد هو المنطقة التي تكون فيها الملابس الرومانية والبيزنطية هي الأقرب للعيش ، حيث أن العديد من أشكال العادة والسترات التي لا تزال قيد الاستخدام (خاصة في الشرقية ، ولكن أيضًا في الكنائس الغربية) ترتبط ارتباطًا وثيقًا بأسلافهم. على مر السنين ، تحول اللباس المكتبي من مجرد ثوب عادي إلى مجموعة متخصصة من الملابس لأهداف مختلفة. يلبس الأسقف في فسيفساء رافينا شاسعة قريبة جداً مما يُعتبر الشكل الغربي “الحديث” للقرن العشرين ، وقد كان الثوب أكبر بكثير ، ثم تعاقد عليه في هذه الأثناء. على كتفه يرتدي عملاق الأسقف البسيط ، الذي يشبه القسطرة الدينية للكنيسة اللاتينية ، ورمزًا لموقفه. أصبح هذا في وقت لاحق أكبر بكثير ، وأنتجت أنواع مختلفة من الملابس المماثلة ، مثل apitrachelion و orarion ، لصفوف أخرى من رجال الدين. القبعات الدينية الأرثوذكسية الحديثة هي أيضا أحياء من القبعات الرسمية الأكبر والألوان الزاهية للخدمة المدنية البيزنطية.

شعر
كان شعر الرجال قصيرًا وأنيقًا عمومًا حتى أواخر الإمبراطورية ، وغالبًا ما كان يظهر بشكل أنيق مجعدًا ، ربما بشكل مصطنع (الصورة في الأعلى). في القرن التاسع عشر ، مزالوف خلودوف له إضاءات من نوع Iconophile التي تشوه البطريرك الأخير ، John the Grammarian ، يصوره بشعر غير مرتب ثابت في كل الاتجاهات. كان شعر الراهب طويلا ، وكان معظم رجال الدين لديهم لحى ، كما فعل الكثير من الرجال العلمانيين ، خاصة فيما بعد. كانت نساء الطبقة العليا يرتدين شعرهن في الغالب ، ومرة ​​أخرى في كثير من الأحيان يتم تجعيد شعرهن بشكل متقن. إذا أردنا أن نحكم على الفن الديني ، والرسومات القليلة لنساء أخريات خارج المحكمة ، فقد أبقت النساء شعرهن في الأماكن العامة ، خاصة عندما تزوجن.

المنسوجات
كما هو الحال في الصين ، كانت هناك ورش عمل إمبراطورية بيزنطية كبيرة ، كانت دائماً مقرها في القسطنطينية ، للمنسوجات ، كما في الفنون الأخرى مثل الفسيفساء. على الرغم من وجود مراكز مهمة أخرى ، إلا أن ورش العمل الإمبريالية أدت إلى تطوير الأزياء والتقنية ، وكثيرًا ما استخدمت منتجاتها كهدايا دبلوماسية للحكام الآخرين ، وكذلك توزيعها على البيزنطيين المفضلين. في أواخر القرن العاشر ، أرسل الإمبراطور الذهب والأقمشة إلى حاكم روسي على أمل أن يمنعه ذلك من مهاجمة الإمبراطورية.

لم يتم استخدام معظم الأمثلة على قيد الحياة للملابس ، وتتميز بتصاميم كبيرة منسوجة أو مطرزة. قبل تحطيم المعتقدات البيزنطية ، غالبًا ما كانت تحتوي على مشاهد دينية مثل الإعلانات ، غالبًا في عدد من اللوحات على قطعة كبيرة من القماش. هذا طبيعي توقف خلال فترات تحطيم المعتقدات التقليدية ، وباستثناء ثياب الكنيسة في معظمها لم تظهر مشاهد التصويرية بعد ذلك ، واستبدلت بأنماط وتصميمات حيوانية. بعض الأمثلة تظهر تصميمات كبيرة جداً تستخدم في الملابس من قبل العظماء – اثنان من الأثواب المطرزة الهائلة التي تقتل الجمال تشغل كامل عباءة التتويج لروجر الثاني في فيينا ، أنتجت في باليرمو حوالي 1134 في ورشات عمل البيزنطيين هناك. تقدم عظة القديس آستيريوس من أماسيا ، التي تعود إلى نهاية القرن الخامس ، تفاصيل عن ملابس الأثرياء (التي يدينها بشدة):

لذلك ، عندما يلبسون أنفسهم ويظهرون في الأماكن العامة ، فإنهم يبدون وكأنهم جدران مصورة في عيون أولئك الذين يقابلونهم. وربما حتى الأطفال يحيطون بهم ، يبتسمون لبعضهم البعض ويشيرون بإصبعهم إلى الصورة على الثوب ؛ والمشي وراءهم ، بعدهم لفترة طويلة. على هذه الملابس هي الأسود والنمور. الدببة والثيران والكلاب. الغابة والصخور والصيادين. وكل محاولات تقليد الطبيعة من خلال الرسم …. ولكن مثل هؤلاء الرجال والنساء الأثرياء الأكثر تقوى ، جمعوا تاريخ الإنجيل وحولوه إلى النساجين …. قد ترى عرس الجليل ، المياه الأواني. الشلالي يحمل سريره على كتفيه. أعمى الشفاء مع الطين. المرأة مع القضية الدموية ، مع السيطرة على الحدود من الثوب ؛ المرأة الخاطئة تسقط عند قدمي يسوع. لعازر يعود للحياة من القبر ….

تم الحفاظ على كل من الأمثلة المسيحية والوثنية ، وأغلبها لوحات مطرزة مخيطة بقطعة قماش مبطنة ، في ظروف استثنائية من القبور في مصر ، على الرغم من أن معظمها على شكل صور رمزية بدلاً من مشاهد السرد التي تصفها أستريوس في أبرشته في آماسيا في شمال الأناضول. تُظهر صورة قيصر قسطنطِيوس جالوس في كرونوغرافيا 354 لوحات تصويرية عديدة على ملابسه ، معظمها مستديرة أو بيضاوية (انظر الصور).

قماش المزخرف المبكّر هو في الغالب المطرّز بالصوف على قاعدة من الكتان ، والكتان عادة أكثر شيوعًا من القطن طوال الفترة. كانت خيوط الحرير الخام قد استوردت في البداية من الصين ، وكان توقيتها وقرارها في منطقة الشرق الأدنى. تظهر زخرفة النسيج البيزنطية بالتأكيد نفوذاً فارسيًا كبيرًا ، وقليلًا جدًا من الصين. لوكلاء الأسطوريين في جوستينيان ، رشت رهبان بوذيين من خوتان في حوالي عام 552 لاكتشاف سر زراعة الحرير ، على فعل من استيراد الكثير من الصين.

كانت مقاومة الصباغة شائعة في الفترة الأخيرة ، ولكنها قد تكون خارجة عن الأخرى. وبصرف النظر عن ملابس الدفن المصرية ، فإن عددًا قليلاً من الأقمشة اليدوية قد تكون من الأقمشة الباهظة الثمن. يجب أن نتذكر كذلك أن تصوير نسيج منقوش في الطلاء أو يكون هو ما هو مستحقلة في صورة مصغية ، أسقطت في كل مكان. تحت -يحب استخدام القماش منقوشة عموما.