تمتاز بنية برشلونة بتطور موازٍ لبقية العمارة الكاتالونية ، وقد اتبعت بطريقة متنوعة الاتجاهات المتعددة التي حدثت في سياق تاريخ الفن الغربي. رحبت برشلونة على مدار تاريخها بالعديد من الثقافات والحضارات ، والتي ساهمت في مفهومها للفن ، وتركت تراثها للأجيال القادمة ، من المستوطنين الأيبيريين الأوائل ، ومن خلال المستوطنين الرومان ، والقوط الغربيين ، وفترة إسلامية قصيرة ، حتى ظهورها في العصور الوسطى من الفن الكاتالوني واللغة والثقافة ، مع الفترة الأولى من روعة الفن الكاتالوني ، حيث كانت فترات الرومانسيك والقوطية مثمرة للغاية بالنسبة للتطور الفني للمنطقة.

جلب القرن التاسع عشر بعض التنشيط الاقتصادي والثقافي ، والذي انعكس في واحدة من أكثر المراحل المثمرة في عمارة المدينة ، والحداثة. وتجدر الإشارة إلى أنه حتى القرن التاسع عشر كان يحدها جدران من القرون الوسطى ، لتكون ساحة عسكرية ، بحيث كان نموها محدودًا. تغير الوضع مع هدم الجدران والتبرع لمدينة حصن سيوتاديلا ، مما أدى إلى توسع المدينة عبر السهل المجاور ، والذي انعكس في مشروع إيكزامبل الذي أعده Ildefons Cerdà ، والذي كان أكبر امتداد إقليمي لبرشلونة. كانت الزيادة الكبيرة الأخرى في المساحة السطحية للعاصمة الكاتالونية هي ضم العديد من البلديات المتاخمة للحدود بين نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين. كل هذا يعني تكييف المساحات الحضرية الجديدة وزيادة اللجان الفنية البلدية على الطرق العامة ، والتي كانت مفضلة أيضًا من خلال العديد من الفعاليات التي عقدت في المدينة ، مثل المعرض العالمي لعام 1888 والمؤتمر الدولي لعام 1929 ، أو في الآونة الأخيرة في دورة الألعاب الأولمبية لعام 1992 والمنتدى العالمي للثقافات في عام 2004.

القرن ال 19
في هذه الفترة كان هناك إنعاش اقتصادي كبير ، مرتبط بالثورة الصناعية – خاصة صناعة النسيج – التي أدت إلى ضربة إحياء ثقافي. بين 1854 و 1859 حدث هدم الجدران ، بحيث يمكن توسيع المدينة ، ولهذا السبب تم بناء مشروع إيكسامبل من قبل Ildefons Cerdà في عام 1859. ومع ذلك ، وبفضل ثورة عام 1868 تم التوصل إلى هدم سيوتاديلا ، التي تحولت أراضيها إلى حديقة عامة. كان عدد السكان في تزايد ، لا سيما بفضل هجرة بقية أنحاء الولاية ، حيث وصل إلى نهاية 400000 نسمة. من الناحية الفنية ، شهد القرن خلافة الأنماط المختلفة لعلامات مختلفة ، مثل الكلاسيكية الحديثة والتاريخية والحداثة.

الكلاسيكية الجديدة
كانت الكلاسيكية الحديثة ، التي نشأت بين أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر ، عودة إلى الفن الكلاسيكي اليوناني الروماني ، مدفوعة باكتشاف بقايا بومباي وهركولانيوم والعمل النظري لمؤرخ الفن يوهان يواكيم وينكلمان. في كاتالونيا ، كان الدافع من مدرسة الفنون الجميلة في برشلونة (Llotja) حاسما لتوطيد الفن الكاتالوني ، فضلا عن رحيله عن الجانب النقابي والحرفي. إذا تم حتى ذلك الحين عهد إلى البناء سادة أعمال تشكيل النقابة ، من الآن فصاعدا سيكون لدى المهندسين المعماريين الجدد بالفعل درجة أكاديمية.

لم تكن العمارة الكلاسيكية الجديدة مثمرة للغاية ، مع اسم Antoni Cellers ، وهو مهندس معماري أكاديمي ومنظور عظيم للكلاسيكية. وقد كان مؤلفًا للكنيسة الكرمليتية المنحلة الآن (1832) ، وكذلك قصر آل إيو دو (1818) ، حيث يقوم بتفسير كلاسيكي جديد للفناء الكاتالوني التقليدي ، مع أقواس متسلسلة على أعمدة أيونية ، وواجهة خلفية حديقة مع رباعي كلوريد الأيونية.

كان تلميذه هو جوسيب ماس آي فيلا ، مؤلف الواجهة الجديدة لـ كاسا دي لا سيوداد (1830) ، الكلاسيكية والكلاسيكية بالكامل ، مع جسد مركزي يبرز عن الباقي ، حيث تبرز أربعة أعمدة إيونية تحمل علية مع درع المدينة. كان ماس آي فيلا ، الذي كان يشغل درجة الماجستير في المنازل ونوافير مجلس المدينة ، مسؤولاً أيضاً عن إعادة تصميم بلاسا دي سانت جاومي والتحضر في شارع فيران ، فضلاً عن تشييد سوق البوكريا (1836-1846) في البداية ، كانت هناك ساحة محفورة بعمود أعمدة ، على الرغم من أنه تم اختيار البناء في المتوسط ​​من قبل الحديد لتغطيته ، بدلاً من الحجر المخطط من ماس. جنبا إلى جنب مع جوسيب Buxareu كان مسؤولا أيضا عن تحويل دير سانتا كاترينا في السوق الذي يحمل نفس الاسم (1844-1848).

حضور المهندس المعماري الإيطالي أنطونيو جينيسي ، مؤلف مقبرة مقبرة بوبلينو (1818) ، بأسلوب انتقائي ، يمزج اللغة الكلاسيكية الجديدة مع عناصر تدوم من الباروك ، بالإضافة إلى تأثيرات الفن المصري.

في عام 1828 ، تم بناء كنيسة سانتا ماريا دي سانتس الأبرشية ، من قبل فرانشيسك رينار من الكلاسيكية الكلاسيكية ، مع قوس منتصف النقطة يحيط به عمودان أيونيان ، يوجد فيهما وردة ومجرى ثلاثي ، وعلى جانب برج برج الجرس من ارتفاع 70 مترا. دمرت الكنيسة في عام 1936 ، وأعيد بناؤها بين عامي 1940 و 1965 من قبل رايمون دوران ورينالز.

كان المبنى في ذلك الوقت هو Casa Xifré (1835-1840) ، من قبل Josep Buxareu و Francesc Vila ، وهي عبارة عن عقار سكني يقع أمام قصر Llotja ، والذي يتميّز برواقه في الطابق الأرضي ، بأقواس نصفية. تتميز الواجهة بزخارف بجوار ما يسمى بالنمط الإليزابيثي ، مع نقوش من النحات Damià Campeny. كان أول مبنى في برشلونة يحتوي على مياه جارية.

بين عامي 1844 و 1848 تم بناء بورتال دي مار ، وهو عبارة عن رواق ضخم للوصول إلى برشلونيتا من بلا دي بالاو ، من قبل جوسيب ماسانيس ، الذي تم هدمه في عام 1859. بأسلوب انتقائي ، فإنه يخلط بين الكلاسيكية ، القوطية والشرقية ، وقد تشكلت من قبل باب ذو أربعة أعمدة أيونية ، وقوس متعرج وقبة ، بينما على الجانبين تم وضع بعض الأقواس الهائلة على شكل حدوة حصان مدعومة على أعمدة مزدوجة. كان ماسانس أيضا مؤلف خطة توسعية في عام 1838 ، والتي تضمنت المثلث بين Canalitis و Plaça de la Universitat و Plaça Urquinaona ، وقد حدد ذلك بالفعل ما سيكون Plaça de Catalunya ، الذي يقع في وسط المثلث

كان المسرح الرئيسي (1847) ، من قبل فرانسيس دانيال مولينا ، أحد المبشّرين الأخيرين للكنيسة الكلاسيكية الجديدة ، وقد تم تشييده ليحل محل “تياترو دي لا سانتا كرو” الأصلي عام 1568. ولها وجه كلاسيكي من الهواء الرومانسي الإليزابيثي ، مع ثلاث شرفات كبيرة مع تروس مثلث مضمن في أقواس نصفية.

وفيما يتعلق بالتخطيط الحضري ، فإن أبرز هذه الحقائق هو مصادرة عام 1836 ، التي تركت الكثير من القطع التي تم بناؤها أو تحويلها إلى أماكن عامة: وهكذا ، في موقع دير الكرملي في سان خوسيه ، في لا رامبلا ، تم بناء سوق Boqueria. على دير العذراء من Bonanova من trititarians حفاة بنيت Teatre ديل Liceu. يقع Plaza Real في موقع دير Capuchin في Santa Madrona. تفرقت مدرسة الدير الفرانسيسكاني للقديس بونافنتورا إلى فندق الشرق. في مدرسة سانت أنجيل مارتير التابعة للكرملة الكرملية ، كانت توجد ثكنات في غوارديا أوربانا دي برشلونة. واستعيض عن دير سانتا كاترينا بسوق يحمل نفس الاسم. وبنفس الطريقة ، افترضت الأحكام الصحية الجديدة التي نُشرت في ذلك الوقت اختفاء العديد من الجبانات الضيقة ، التي كانت حضاراتها متحضرة مثل الأماكن العامة الجديدة ؛ وهكذا نشأت أماكن مثل سانتا ماريا ، وبي ، وسانت جوسيب اوريول ، وسانت فيليب نيري ، وسانت جوست ، وسانت بير وسانت جاومي.

التاريخانية
تشابكت بنية منتصف القرن التاسع عشر بالروح الرومانسية الجديدة ، وفي أعقاب المبادئ التوجيهية للمثقفين مثل جون روسكين ويوجين فيوليت-لو-دوك ، تم تأطيرها في ما يسمى بالتاريخية ، التيار الذي دعا إلى إعادة تنشيط ” الأساليب المعمارية السابقة ، خاصةً تلك التي تعود إلى العصور الوسطى ، والتي خلقت عدة تيارات تسمى البادئة “neo”: neogothic ، neo-Romanesque ، neo- Mudejar ، neo-baroque ، إلخ.

ومن أبرز شخصياته البارزة إيليز روجنت ، المدير الأول للمدرسة التقنية الحديثة في برشلونة. كان مؤلف مقر جامعة برشلونة (1862-1873) ، في بلازا دي لا يونيفرسيداد ، وهو مبنى رصين وذو مظهر ديني على الرغم من طابعه المدني ، وخاصة في الأديرة الداخلية ، التي كانت تقريبًا رهبانية. لديها نبات محوري ، وتؤكد في الجزء المركزي على درجات الشرف و paraninfo ، وهي غرفة انتقائية تمزج بين العناصر الرومانية والقوطية والإسلامية ، إلى جانبها تقع الأفنية في شكل دير ، وأيضاً من إلهام القرون الوسطى. كما كان مؤلفًا لمدرسة كونسيلير (1879-1882) ، ذات الطراز النيو رومانسيك ، مع نبات يوناني متقاطع يشكل أربعة أجنحة تتلاقى في كنيسة في الوسط ، والتي تبرز القبة بها.

وكان أحد الأسس الآخر هو جوسيب اوريول ميستريس ، مؤلف إعادة تصميم مسرح غران تيري ديل ليسيو (1862) ، وهو مبنى قام به ميكيل جاريجا إي روكا في عام 1847 والذي كان من المفترض إعادة بنائه بعد نشوب حريق. يسلط تدخل ميستريس الضوء على الواجهة والغرفة الداخلية الكبيرة ، وهي عبارة عن تركيبة أصلية من الصناديق في صف خسرته للأسف في حريق عام 1994. كان ميستر أيضًا مؤلفًا للواجهة الجديدة لكاتدرائية برشلونة (1887- 1890) ، بأسلوب قوطي جديد مستوحى من القوطية الفرنسية. وقد اكتملت الواجهة بقبة من إنتاج شركة August Font i Carreras. أعمال أخرى من قبل Mestres كانت: كنيسة Santa Maria del Remei (1846-1849) ، التي كانت كنيسة أبرشية Les Corts بعد الانفصال عن Sarrià. تايتري ديلز كامبس إلياس (1853) ، في باسيج دي غراسيا ، اختفت الآن ، والتي برزت لبنيتها المعدنية. كازا جوفر (1856) ، الذي بني على عصر النهضة كازا غرالا ؛ وبناء شركة التبغ في الفلبين (1880) ، في موقع الكلية اليسوعية السابقة في كورديل ، في رامبلا.

كان جوان مارتوريل مؤلف العديد من الكنائس المستوحاة من القوطية ، مثل سالاس ، في باسيج دي سان خوان (1882-1885) ، وكنيسة القلب المقدس لليسوعيين ، في شارع كاسب (1883-1889). الأول هو انتقائي ، مع تأثيرات واضحة في العصور الوسطى ولكنها تتشكل بطريقة شخصية. يحتوي على صحن فريد على شكل لاتيني مع مصليات جانبية وحظية خماسية مع سيارة إسعاف ، بالإضافة إلى رحلة بحرية كبيرة الحجم على الجزء الخارجي ، في حين يتم تمييز الواجهة بواسطة برج طويل مع تشطيب مدبب وجانبين والثاني يشير إلى تأثير روماني-بيزنطي معين ، وله قبة مركزية على شكل قبة تحيط بها قباب أصغر لتوزيع الوزن. الواجهة رصينة ، وتميز عن التأثيرات اللونية للمواد المستخدمة. كان مارتوريل مسؤولاً عن نقل كنيسة سانتا ماريا دي مونتسيو السابقة إلى دير أوغسطيني يعود أصله إلى عام 1388 من بورتال دي لانجيل في رامبلا دي كاتالونيا ، وعرضت الواجهة الجديدة لنيوجوثيك (1882-1890) ؛ هي الرعية الحالية لسانت رامون دي بينيافورت. وكان أيضا مؤلف Palau Güell de Pedralbes ، في وقت لاحق Palau Reial (1862). للكنيسة ودير Adoratrius (1875) ؛ ومدرسة القديس اغناطيوس اليسوعية (1893-1896).

حدثت حالة مشابهة لحالة مونتسيو مع كنيسة القديسة سانتا ماريا دي يونكرس ، التي تعود أصلًا إلى القرن الخامس عشر والتي يديرها رهبان البينديكتين ، والتي نُقلت عام 1868 من كارير دي جونكيرس إلى كاريرا داراغو. بين عامي 1871 و 1888 كان جيروني غرانيل موندت مسؤولاً عن إصلاحه ، وأعيدت تسميته ككنيسة الحبل بلا دنس وانتقال السيدة العذراء. وهي عبارة عن صحن مع قباب أوجيفال وحنية متعددة الأضلاع ، مع رواق مستطيل الشكل من طابقين مع كنيسة نيوجوثية صغيرة متصلة.

كانت كنائس أخرى في ذلك الوقت: أبرشية سان خوان باوتيستا دي غراسيا (1878-1884) ، ماجى ريوس ، ميكيل باسكوال وتينتورير وفرانسيسك بيرنجوير ، مع مصنع عبر اللاتينية ، مصليات جانبية وواجهات العصور الوسطى الجديدة ؛ تقوم كنيسة سانت أندريو دي بالومار (1881) ، من قبل Pere Falqués ، بإصلاح الكنيسة الأبرشية القديمة التابعة لبلدية الرومانسيك ، والتي تم إعادة تشكيلها بأسلوب كلاسيكي من الهواء الانتقائي ، وتميز قبة رائعة بارتفاع 61 م ؛ أيضا في سانت أندرو وفي عام 1881 تم بناء كنيسة سانت باسيتا وجوان توراس وغوارديولا مع صحن واحد ومغطاة بأقبية غاضبة للجهاز العصبي.

في المجال المدني من الممكن التأكيد على مصنع Batlló (1870-1875) ، من رافائيل Guastavino ، مع هيكل من أعمال الحديد والطوب ينظر إليها ومغطاة بالعودة الكاتالونية. يحافظ المبنى الأصلي على بناء الساعة والمدخنة الثماني ومصنع الغزل ، بينما تم إصلاح الباقي بين عامي 1927 و 1931 من قبل جوان روبيو وتحويلها إلى المدرسة الصناعية. بنى أنتوني روفيرا إي ترياس أسواق سان أنطونيو (1876-1882) وكونسبثيون (1888): الأول يعتبر أفضل مبنى حديدي في المدينة ، ويتألف من أربع سفن طولانية تتلاقى قطريا فوق جسم مركزي مع مثمن الأضلاع. قبة؛ أما الثانية فتحتوي على ثلاث سفن موازية لها غطاء من اثنين من المياه ، كل منها بواجهتها الخاصة التي توجت بمزرعة ثلاثية.

بالإضافة إلى أنماط العصر الحديث في هذه الفترة ، أصبح الاستشراق من المألوف ، مع مجموعة من الإنشاءات المستوحاة من الإسلام – neomudéjar ، neo-arabic أو neomorisc – تأثرت خاصة بقصر الحمراء في غرناطة. بعض الأسس كانت: Museu-teatre de la Ciutadella (1872) مشروع من قبل Carlo Maciachini؛ حمامات أورينت (1872) ، بواسطة August Font و Carreras ؛ منازل تيتر إسبانيول (1872) ، بقلم Domènec Balet i Nadal ؛ The House of the Count of Belloch، by Jeroni Granell and Mundet؛ Xalet del Moro (1873)، by Jaume Brossa؛ وجناح موديجار الذي بني في تيبيدابو من أجل المعرض العالمي لعام 1888. ومن الأمثلة الجيدة أيضًا كازا دي ليه أيجوس (أو مرتفعات) ، المقر الحالي لمنطقة هورتا غيناردو (1890) ، من قبل إنريك فيجوريس. هذه الموضة ستظل في السنوات القادمة في مكانين للثيران: واحد من الرمال (1899-1900) ، من August Font و Carreras. و Monumental (1913-1915) ، من قبل مانويل يواكيم راسبال ، Domènec Sugrañes و Ignasi Mas i Morell. مثال آخر هو برج سوبيرانا ، وهو قصر ترفيهي في مركيز الفارس ، تحيط به حدائق كبيرة تشكل اليوم حديقة لابيرنت دورتا.

من ناحية أخرى ، كان القرن التاسع عشر فترة الثورة الصناعية ، التي شهدت توطيدًا سريعًا في كاتالونيا ، كونها رائدة في الإقليم الوطني في غرس إجراءات المصنع التي بدأت في بريطانيا في القرن الثامن عشر. في عام 1800 كان هناك 150 مصنع للنسيج في برشلونة ، مما يسلط الضوء على El Vapor ، التي أسسها Josep Bonaplata. في عام 1849 ، تم افتتاح مجمع Industrial Spain ، الذي يملكه Muntadas brothers ، في سانتس. شهدت صناعة النسيج نمواً مستمراً حتى أزمة عام 1861 ، مدفوعة بنقص القطن بسبب حرب الانفصال الأمريكية. كما اكتسبت الصناعة المعدنية أهمية ، معززة بإنشاء السكك الحديدية والملاحة البخارية. في عام 1836 افتتح قبر نوفا فولكانو في برشلونيتا. وفي عام 1841 ، بدأ La Barcelonesa ، وهو سلالة من La Maquinista Terrestre y Marítima (1855) ، وهو أحد أهم المصانع في تاريخ برشلونة. تجدر الإشارة إلى أن برشلونة غادرت أول خط سكة حديد في إسبانيا ، والذي نقل المدينة مع مدينة ماتارو (1848).

في موازاة العمليات الصناعية ، عاش برشلونة طوال القرن التاسع عشر سلسلة واسعة من التحولات الحضرية: المربعات الملكية (1848-1860) ودوق مديناسيلي (1849) افتتحتا ، من قبل فرانشيسك دانيال مولينا ؛ تم إنشاء الميناء – وهو أمر مهم بشكل متزايد مع وصول المواد الخام ، وخاصة القطن والفحم – مع بناء رصيف جديد وحفر الميناء ؛ وتم هدم الجدران (1854-1856) ، بعد العديد من عدم الثقة من جانب حكومة إسبانيا ، ولكن بعد الاستنتاج الذي كان لا غنى عنه لنمو السكان والحفاظ على الصحة العامة.

ولكن ، من دون شك ، كان الحدث الحضري العظيم في القرن التاسع عشر في برشلونة هو مشروع Eixample d ‘Ildefons Cerdà: في عام 1859 ، عيّن مجلس المدينة لجنة لتعزيز المنافسة على مشاريع البناء الخارجي للمدينة ؛ فاز بالمنافسة أنطوني روفيرا ، لكن وزارة الأشغال العامة تدخلت وفرضت مشروع سيردا ، مؤلف الخريطة الطبوغرافية لخطة برشلونة ودراسة ديموغرافية وتخطيط المدينة للمدينة. وضعت خطة Cerdà طريقًا متعامدًا بين Montjuïc و Besòs ، مع نظام من الشوارع المستطيلة التي تواجه الشمال الغربي – الجنوب الشرقي ، بعرض 20 مترًا ، منحوتة من قِبل الآخرين التي تواجه الجنوب الغربي – الشمال الشرقي موازية للساحل وجبال Collserola . وهكذا ، فإن سلسلة من الجزر ذات المربع المربع بحجم 113،3 متر مربع ، والتي كان سيردا تخطط لبناء جانبين فقط وترك المساحات الأخرى للحدائق ، قد تم تحديدها على الرغم من أن هذه النقطة لم تتحقق وأخيراً تمارس كل ارض البناء كان من المتوقع أن يتم تشييد المباني باستخدام خاصية مثمنة الأضلاع في إيكزامبل ، مع نباتات النفلاء التي تفضل الدوران. ووفرت الخطة لبناء عدة طرق رئيسية: دياغونال ، وميديريانا ، وبارال ، وغران فيا ، وباسيو دي سان خوان ؛ بالإضافة إلى العديد من الساحات الكبيرة في تقاطعاتها: تطوان ، غلوريز ، إسبانيا ، جاسنت فيرداغوير ، ليتامندي وجامعة.

وتجدر الإشارة إلى أنه في القرن التاسع عشر ظهرت أولى الحدائق العامة ، حيث أوصت الزيادة في البيئات الحضرية بسبب ظاهرة الثورة الصناعية ، في كثير من الأحيان في ظروف تدهور البيئة ، بإنشاء حدائق كبيرة وحدائق حضرية ، التي تم الاستيلاء عليها من قبل السلطات العامة ، بحيث ظهرت البستنة العامة – ويفضل أن تكون خاصة – والهندسة المعمارية المناظر الطبيعية. تم إنشاء أول حديقة عامة في برشلونة عام 1816: حديقة الجنرال ، وهي مبادرة من النقيب الجنرال فرانسيسكو خافيير كاستانيوس. كان يقع بين Marqués de l’Argentera الحالي وشارع Ciutadella ، قبالة محطة فرنسا ، التي امتدت على مساحة 0.4 هكتار ، حتى اختفت في عام 1877 خلال التحضر من حديقة Ciutadella. في عام 1848 تم إنشاء حدائق Tívoli ، بين Valencia و Consell de Cent ، في Passeig de Gràcia ؛ وفي عام 1853 ، يقع ما يسمى Campos Elisis ، الذي كان يحتوي على حديقة وبحيرة مع قوارب ومسرح ومدينة ملاهي مع سواحل ، بين شوارع Aragon و Roussillon. اختفت هذه الحدائق بعد بضع سنوات عندما ذهبت إلى التحضر في باسيج دي غراسيا.

عصرية
كانت الحداثة حركة دولية تطورت في جميع أنحاء العالم الغربي ، ودعت إلى إنشاء لغة معمارية جديدة غير مقسمة من الأنماط السابقة – لا سيما في المعارضة للتاريخية- ، مع التركيز بشكل خاص على علاقة العمارة بالفنون التطبيقية ، بالتوازي ظاهرة الفنون والحرف. تم تطويره في الفترة ما بين القرن التاسع عشر والقرن العشرين ، وكان في كاتالونيا لديه شخصية كافية للتحدث عن “الحداثة الكاتالونية” ، وذلك بسبب الكمية الكبيرة ونوعية الأعمال التي نفذت وعدد كبير من الفنانين من الدرجة الأولى التي زرعت هذا الأسلوب. من حيث الأسلوب ، كانت حركة غير متجانسة ، مع وجود العديد من الاختلافات بين الفنانين ، كل واحد مع طابعه الشخصي ، ولكن مع نفس الروح ، شغف لتحديث وأوروبا كاتالونيا.

بعض السمات الأساسية للحداثة كانت: لغة مناهضة للثقافة توارثها عن الرومانسية ، مع ميل نحو غنائية معينة و الذاتية. اتصال معماري متواصل مع الفنون التطبيقية والمكاتب الفنية (الزجاج ، الخزف ، صناعة الخزف ، صناعة الأثاث ، المعمار ، المينا ، سغرافيتو) ، وخلق أسلوب زخرفي رائع ؛ استخدام مواد جديدة ، وخلق لغة بناءة تكون مختلطة وغنية في التناقضات ، بحثًا عن التأثير البلاستيكي للكل ؛ شعور قوي بالتفاؤل والإيمان بالتقدم الذي ينتج فنًا رائعًا وعميقًا ، يعكس مناخ رخاء اللحظة ، لا سيما في الطبقة البرجوازية.

كانت الحداثة الأولى ، التي تطورت في تسعينيات القرن التاسع عشر ، لا تزال أسلوبًا غير محدد المعالم ، كان المكون الأساسي منها هو القوطية التي انفصلت بالفعل عن التاريخية ، مع بقاء بعض السمات الكلاسيكية والطبقة الوسطى ، والتي يمارسها Lluís Domènech بشكل رئيسي. أنا مونتانير ، جوزيب بويج كادافالش وأنتوني ماريا جاليسا. في هذه السنوات المبكرة كان هناك شعور معين بعدم وجود تعريف ، كما هو موضح في العمل Arquitectura moderna de Barcelona (1897) ، من قبل Francesc Rogent ، حيث يدافع عن استخدام “أسلوب neogrec” للمباني العامة ، “Neogothic” ل المباني الخاصة و “neo-Romanesque” من الكنائس. وفي الوقت نفسه ، استمرت في ممارسة العمارة الأكاديمية التي هي غريبة على الابتكارات الحداثية ، كما رأينا في أعمال المعماريين مثل سلفادور فيانيال ، وجايتا بوغاز ، وجوان بابتيستا بونس طرابال ، وفرانسيسكو دي باولا ديل فيلار ، وكارمونا ، إلخ. .

مع تغير القرن ، تطورت الحداثة نحو شكلية نمطية معينة للنفوذ الانفصالي ، يمارسها الجيل الثاني من المهندسين المعماريين مثل جوزيف ماريا جوجول ومانويل يواكيم راسبال وجوسيب ماريا بيريكاس وإدوارد ماريا بالكليس وسلفادور فاليري وألكسندر سولير ومارس ، أنتوني دي فالغيرا ، برنارتي مارتوريل ، إلخ. هؤلاء المهندسون المعماريون يطرحون الهندسة المعمارية كدعم للزخرفة المبهجة ، يدخلون مرحلة المناجم في الحداثة. من ناحية أخرى ، استمرت النزعات النيوجوثية والكلاسيكية الكلاسيكية ، التي يمارسها كل من إنريك ساجنير ، وجوسيب دومينش إي إستابا ، ومانويل كوماس ، وتوس ، وأوغست فونت إي كاريراس ، وجوان جوزيف هيرفاز ، إلخ.

انطونيو جودي
واحد من أعظم ممثلي الحداثة الكاتالونية كان أنطوني غاودي ، وهو مهندس معماري ذو إحساس فطري بالهندسة والحجم ، بالإضافة إلى قدرة خيالية عظيمة سمحت له بأن يقدم معظم أعماله ذهنياً قبل نقلها إلى الرسومات. تتميز Gaudí بحدس قوي وقدرة إبداعية ، وقد صممت مبانيها بطريقة عالمية ، حيث حضرت كل من الحلول الهيكلية والوظيفية والديكورية ، بالإضافة إلى دمج العمل الحرفي ، وأدخلت تقنيات جديدة في معالجة المواد ، مثل قطع الترينداد الشهيرة ، المصنوعة من القطع الخزفية. من الرفض. بعد بعض البدايات التي تأثرت بالفن القوطي الجديد ، بالإضافة إلى بعض ميول التشارك ، أدى غاودي إلى الحداثة في عصرها الأكثر تأثراً ، على الرغم من أن المهندس المعماري العائد إلى ما وراء الحداثة الأرثوذكسية ، خلق أسلوب شخصي مبني على ملاحظة الطبيعة ، كان استخدامه لأشكال هندسية منظمة ، مثل الباروبويد الزائدي ، والهيكل البهلواني ، و helicoidal والـ Conoide.

إن إنجازاته الأولى ، سواء خلال مرحلة الطالب أو المرحلة الأولى والأخرى التي تم تنفيذها في الحصول على اللقب ، تبرز الدقة العالية في التفاصيل ، واستخدام الهندسة الفائقة ، والاعتماد الكبير على الاعتبارات الميكانيكية في حساب الهياكل. من هذا الوقت أضواء بلاسا Reial (1878) ، فضلا عن بداية الأعمال التي من شأنها أن تكون له عمل كبير ، ومعبد Expatatorio من Sagrada Família (1883).

في وقت لاحق ، مر بمرحلة مستشرقة ، مع سلسلة من الأعمال ذات المذاق الشرقي المميز ، مستوحاة من فن الشرق الأدنى والأقصى ، وكذلك في الفن الإسلامي الإسلامي ، وبشكل رئيسي المدجن والناظري. تستخدم الزخرفة في بلاط السيراميك ، وكذلك الأقواس التاجية ، والملصقات المبنية من الطوب ، والتي تم إنهاؤها على شكل معبد أو قبة. إنجازاته الرئيسية في هذه الفترة هي: بيت فيكينز (1883-1888) ، وأجنحة غويل (1884-1887) ، وقصر غويل (1886-1888) ، وجناح معرض شركة عبر المحيط الأطلسي العالمية لعام 1888.

ثم خضع لفترة قوطية جديدة ، استلهمها الفن القوطي في القرون الوسطى ، والتي افترضها بطريقة شخصية حرة ، في محاولة لتحسين حلوله البنيوية. في أعماله أنه يلغي الحاجة إلى دعم من خلال استخدام الأسطح المنظمة ، وقمع القمم والمطبات الزائدة. في هذا النمط يمكنك الاستشهاد بكلية تيريزياناس (1888-1889) وبرج Bellesguard (1900-1909).

في نهاية القرن ، انتهى أخيرًا في مرحلته الطبيعية ، حيث أتقن أسلوبه الشخصي ، المستوحى من أشكال الطبيعة العضوية ووضع سلسلة كاملة من الحلول البنيوية الجديدة التي نشأت في التحليلات العميقة التي قام بها غاودي الهندسة الخاضعة للرقابة. بدءا من أسلوب باروكي معين ، اكتسبت أعماله ثروة هيكلية كبيرة ، من أشكال وأحجام تفتقر إلى جمود عقلاني أو أي فرضية كلاسيكية. ومن بين أعمال هذه الفترة: Casa Calvet (1898-1899) ، وبوابة Miralles (1900 – 1902) ، و Parc Güell (1900-1914) ، و Casa Batlló (1904-1906) و Casa Milà (1906-1910). هذان الأخيران من أعماله الأكثر تميزًا: منزل باتلو هو مثال على خياله الخصب ، مع واجهة من الحجر الرملي تم قطعها وفقًا لأسطح منظمة بطريقة العصابات ، مع أعمدة على شكل عظام وتمثيل نباتي ؛ وتنتهي الواجهة بقبو يتكون من أقواس سطحية مغطاة بطبقتين من الطوب ، مغطاة بسيراميك مزجج على شكل موازين – بظلال من اللون الأصفر والأخضر والأزرق – والتي تذكر ظهر التنين. يحتوي Casa Milà أو La Pedrera على واجهة مصنوعة من الحجر الجيري ، باستثناء الجزء العلوي المغطى بالبلاط الأبيض. على السطح يقف الدرج ، وينتهي مع الصليب gaudinian من أربعة أذرع ، فضلا عن المداخن ، مغطاة بالسيراميك في بعض الطرق التي تشير إلى الدويهات من الجنود.

في السنوات الأخيرة من حياته المهنية ، التي كُرست بشكل حصري تقريباً لعائلة ساغرادا فاميليا ، توصل غاودي إلى ذروة أسلوبه الطبيعي: بعد تنفيذ القبو والحنية ، لا يزال على الطراز القوطي الجديد ، ما تبقى من المعبد الذي ابتكره في النمط العضوي ، تقليد أشكال الطبيعة ، حيث أشكال هندسية منظمة كثيرة. يحتوي المعبد على مخطط أرضي لاتيني مع خمسة أبوظات مركزية وثالثة من ثلاثة أبراج ، وجسور مع سبع كنائس ، مع ثلاث واجهات مكرسة لميلاد ، وشغف ومجد يسوع ، وثمانية عشر برجًا. الداخلية تشبه غابة ، مع مجموعة من الأعمدة المشبكية المائلة ، بطريقة حلزونية ، تخلق بنية بسيطة لكنها مقاومة.

تم تسمية ستة من أعمال أنطوني غاودي في برشلونة على مواقع التراث العالمي من قبل اليونسكو: قصر غويل ، وحديقة غويل وكاسا ميلا (1984) ؛ كاسا فيسينس ، منزل باتلو وواجهة الميلاد وقبر سيغرادا فاميليا (2005 ، بالإضافة إلى سرداب كولونيا جويل في سانتا كولوما دي سيرفيلو).

Lluís Domènech i Montaner
صنع Lluís Domènech i Montaner مزيجًا من العقلانية البناءة والديكور الرائع المتأثر بالعمارة الإسلامية الإسلامية. لقد كان منشئًا لما أسماه “العمارة الوطنية” ، وهو أسلوب انتقائي يعتمد على التقنيات والمواد الجديدة ، مع شغف حديث وعالمي. لهذا ، كان مستوحى من المهندسين المعماريين مثل Eugène Viollet-le-Duc و Karl Friedrich Schinkel و Gottfried Sempre. في عمله ، يسعى إلى الوحدة البناءة والجمالية ، مع نهج واضح ومدروس ، من خلال نظام عقلاني يفترض أن decorativism جزءًا من العمل.

أهم أعماله كانت مستشفى de la Santa Creu و Sant Pau (1902-1913 ، الذي أكمله ابنه Pere Domènech i Roura) و Palau de la Música Catalana (1905-1908). الأول هو مجمع كبير للمستشفى ويرث من مستشفى لا سانتا كروز السابق ، الذي يحتل تسع جزر في منطقة إيكزامبل ، مع مجموعة من 46 جناحًا متوازيًا وقطريًا وفقًا للتوزيع في العلبة للحصول على الاتجاه الأمثل للطاقة الشمسية يتم فصل أجنحة من قبل المساحات الخلالي ، على الرغم من أنها متصلة من خلال صالات العرض تحت الأرض ، والتي تشمل جناح الإدارة ، القاعة ، المكتبة ، الأمانة ، الكنيسة وغرفة النقاهة. إن الفنون التطبيقية ، مثل النحت – مع أعمال يوسي أرنو وباو غارغالو – والفسيفساء والبلاط والزجاج الملون ، لها أهمية خاصة في هذا العمل. يقع مبنى Palau de la Música Catalana حول القاعة المركزية الكبيرة ، مع شكل بيضاوي مع سعة 2000 متفرج. داخله يحتوي على ثلاث جثث ، وصول ، قاعة ومرحلة ، مع زخرفة فخمة مع بلاط السيراميك وكوة كبيرة وسطية تغطي الغرفة ، مصنوعة من الزجاج الملون ، فضلا عن العديد من التماثيل من Eusebi Arnau و Pau Gargallo. تغطي الواجهة الرئيسية جدران Amadeu Vives و Sant Pere més Alt ، مع أقواس وصول كبيرة وشرفة تحيط بالواجهة بأكملها ، مع أعمدة مغطاة بالسيراميك ، وتنتهي بقبة من الفسيفساء ، حيث تبرز المجموعة النحتية. من الأغنية الشعبية من قبل ميكيل بلاي. تم تسمية مستشفى دي سانت باو وبالاو دي لا ميوزيكا كاتالانا كمواقع للتراث العالمي من قبل اليونسكو في عام 1997.

ومن الجدير بالذكر أيضًا منزل Lleó Morera (1905) ، وهو عبارة عن تجديد لمبنى تم بناؤه عام 1864 ، حيث تم تحديد موقعه في حاشية الرواق ، حيث يقع الرواق الرئيسي وينتهي بشكل عمودي بمعبد ؛ يحتوي كل طابق على تصميم مختلف ، حيث يتم تسليط الضوء على أعمال الزينة – مع منحوتات من قبل أوزيبي أرنو- ، تم تشويهها جزئيا في إصلاح الطابق الأرضي في عام 1943. أعمال أخرى له هي: الناشر مونتانير إي سيمون (الحالي Fundació Antoni Tàpies ، 1881 -1886)؛ مطعم المعرض العالمي لعام 1888 ، والمعروف باسم قلعة التنين الثلاثة (الآن متحف علم الحيوان) ؛ منزل توماس (1895-1898) ؛ منزل Lamadrid (1902) ؛ فندق Espanya (1903) ؛ ومنزل فوستر (1908-1911).

Josep Puig i Cadafalch
قام جوزيب بويج كادافالاش بتكييف الحداثة مع تأثيرات معينة من القوطية الشمالية والفلمنكية ، بالإضافة إلى عناصر العمارة الكاتالونية التقليدية الكاتالونية ، مع وجود قوي للفنون التطبيقية والجص. تلميذ من Domènech i Montaner ، كان مهندس معماري ، عالم آثار ، مؤرخ ، أستاذ وسياسي. كان رئيسًا لكومنولث كاتالونيا (1917-1924) ، وهو منصب روّج من خلاله لإنشاء العديد من المدارس المهنية (التمريض والتجارة والصناعات النسيجية) والكيانات العلمية (معهد الدراسات الكتالونية) والثقافة (MNAC والمكتبة) كاتالونيا).

مرّ بعدة مراحل: في ثمانينيات القرن التاسع عشر ، وهو ألمان فلامنغو معينة ، أطلق عليها ألكسندر سيريسي إي بيليكر “عهدًا ورديًا” (منزل مارتي أو “إلس كواتري جاتس” ، 1895-1896 ؛ منزل أماتلير ، 1898-1900 ، بيت ماكايا ، 1899 – 1901 ؛ قصر Baró de Quadras ، 1899-1906 ؛ منزل Terrades أو “Les Punxes” ، 1903-1905 ؛ في القرن العشرين ، نمط البحر الأبيض المتوسط ​​أو “الفترة البيضاء” (منزل ترينجست ، 1902-1904 ؛ كازا سيرا ، مقر ديبوتاسيو دي برشلونة ، 1903-1908 ؛ كازا ساستري ماركيز ، 1905 ؛ كاسا مونتاداس ، 1910 ؛ كاسا بير ، 1911 )؛ ومنذ عشرينيات القرن العشرين ، كانت هناك نزعة كلاسيكية للنفوذ الانفصالي الذي سيؤدي إلى القرن التاسع عشر ، “موسمه الأصفر” (منزل مولي أفيد ، ١٩١١-١٩١٤ ، مصنع كاسارامونا ، منتدى كايكسا الحالي ، ١٩١٥-١٩٣٩ ، منزل روزا ألماني ، ١٩٢٨-١٩٣٠ ) ، مع تأثير مدرسة شيكاغو (Pich and Pon house ، 1919-1921) ومع اشتقاق نحو أسلوب باروكي أثري معين (قصور ألفونسو الثالث عشر وفيكتوريا يوجينيا ، 1923).

ومن بين هذه الإنجازات ، تجدر الإشارة إلى Casa Amatller و Casa Terrades. الأول يحتوي على واجهة ذات جانب قوطي جديد ، مع ثلاثة أجزاء مميزة: قاعدة حجرية ذات بابين على الجانب الأيسر ، مما يخلق تأثيراً غير متماثل ؛ جسم مركزي من الجدران المنقوشة وزخارف زخارف نباتية ، مع معرض فائق يذكرنا بكنيسة سانت جوردي في بالاو دو لا جنرالايتات ؛ وشكل من السيراميك الأحمر والذهبي متداخلة ، مع التأثير المحتمل من الهندسة المعمارية التقليدية لهولندا.يحتل منزل Terrades كتلة كاملة من Eixample ، مع تخطيط غير منتظم: يحتوي على ستة واجهات مستوحاة من العمارة القوطية الاسكندنافية وفي Plateresque الاسبانية ، منتهية بواسطة الصقور ، وبعض اقتطاع لوحات السيراميك مع صور “Preflight style ، ويحيط بها ستة أبراج دائرية توج مع البراغي المخروطية ما يشبه الإبرة، والتي تعطي المبنى لقبه، وقد تم بناؤه في عمل واضحة، مع زخرفة النحت من الحجر والسيراميك المزجج، وعناصر تزوير.

المعماريين الحداثيين الأخرى
تطورت بعض المهندسين المعماريين من الحداثة إلى الحداثة ، مع درجات متفاوتة من الاستيعاب من النمط الجديد ، على الرغم من أنه بشكل عام ، في أعمالهم ، استمر استمرارية معينة مع الأشكال السابقة. ومن أبرزها: August Font i Carreras و Josep Vilaseca و Pere Falqués و Josep Domènech i Estapà. كان الأول تلميذًا لـ Elies Rogent ، وطوّر أسلوبًا انتقائيًا مستوحى من Neogothic و Neo-Arab ؛ من بين أعماله: قصر Les Heures (1894-1898) ، مقر Caja de Ahorros de Barcelona في Plaça de Sant Jaume (1903) وكنيسة Casa de la Caritat (1912).

مارس جوسيب فيلاسيكا شركة طيران كلاسيكية ، كما هو مشار إليه في منزل بيا باتلو (1891-1896) ، المنزل إنريك باتلو (1892-1896) ، منزل أنجل باتلو (1893-1896) ، منازل كابوت (1901 -1905) ، منزل Dolors Calm (1903) وبيت Comas de Argemir (1903-1904).

كان Pere Falqués مهندسًا لبلدية برشلونة ، لذلك شارك في العديد من التحسينات في تخطيط المدن. كان مؤلفًا لسوق كلوت (1889) ، وهو مصدر قناة كاناليتيس (1892) ، و Tinencia de Alcaldía de l’Eixample (1893) ، ومركز الكهرباء الكاتالاني (1896-1897) ، وأضواء الشارع في باسيج دي غراسيا (1900) ) ، بيت لاريبال (1902) ، منزل بونافينتورا فيرير (1905-1906) وسوق سانتس (1913).

جوسيب دومينش إي استابا يجسد في أعماله حداثة من القطع الشخصي ، الانتقائي والوظيفي والكبير. وكان مؤلفًا للسجن النموذجي (مع سلفادور فيالاس ، 1887-1904) ، وقصر رامون مونتانير – الوفد الحالي لحكومة إسبانيا في كاتالونيا – (1889 -1893 ، الذي أكمله أنطوني ماريا جاليسا ولويس دومينيك إي مونتانير) ، مبنى كاتالان للغاز والكهرباء (١٨٩٥-١٨٩٦) ، جمعية اللجوء في سانتا لوسيا – متحف العلوم – (١٩٠٤-١٩٠٩) ، مرصد فابرا (١٩٠٤-١٩٠٦) ، مستشفى كلينيك (١٩٠٤) ، بيت كوستا (١٩٠٤) ، دير كنيسة فيرجن ديل كارمن (1909-1921) ومحطة ماغوريا (1912).