رسم قلم الحبر، أو قلم الحبر الفني هو أداة الكتابة عادة ما تكون مصنوعة من الصلب أو التنغستن، الذي يجف الحبر كما هو مدرفلة. منذ اختراعها وانتشارها لاحقا في منتصف القرن 20th، وقد ثبت الأقلام حبر جاف أن يكون وسيلة الفن تنوعا للفنانين المحترفين وكذلك خربش الهواة. على مر السنين أصبح كائن تنوعا على حد سواء للفنانين بشكل عام وللمشجعين من الخربشات. مع الأخذ بعين الاعتبار الأدوات الفنية المستخدمة، والفن مع قلم الحبر مقارنة إيجابيا مع الفن التقليدي. قلم الحبر هو أداة ضرورية لتطوير هذا الفن، فإنه يمكن الوصول إليها والمحمولة، والتي، بالإضافة إلى استخدامها المشترك في الكتابة، يتم استخدامه بطريقة فنية.

وقد تم مقارنة الأعمال الفنية قلم الحبر التي تم إنشاؤها على مر السنين بالمقارنة مع الفن التي تم إنشاؤها باستخدام وسائل الفن التقليدية. يتم الاستشهاد بتكلفة منخفضة، وتوافر، وقابلية من قبل الممارسين كصفات التي تجعل من هذه الكتابة المشتركة أداة مريحة، وإمدادات الفن البديل. بعض الفنانين استخدام الأقلام حبر جاف كأداة، ولكن بعض الفنانين فقط استخدام أقلام الحبر لجعل الأعمال.

عشاق قلم الحبر العثور على الأقلام مفيد بشكل خاص لعمل رسم سريع. بعض الفنانين يستخدمونها ضمن أعمال الوسائط المختلطة، في حين أن البعض الآخر يستخدمونها فقط كوسيلة متوسطة للاختيار. الوسيلة ليست بلا قيود؛ وتوافر الألوان وحساسية الحبر للضوء هي من بين اهتمامات الفنانين قلم الحبر. وتوفر شبكة الإنترنت الآن منتدى واسع للفنانين لتعزيز إبداعاتهم الخاصة بالبوبوانت، ومنذ ازدهار المواقع الفنية للفنون قلم الحبر، وعرض الأعمال الفنية وتقديم معلومات عن استخدام أقلام الحبر كوسيلة فنية.

الفن المتوسطة:
من الصعب ربط عمل مع أقلام حبر جاف بشكل عام. ويمكن استخدام تقنيات القلم والحبر التقليدية مثل “ستيبل” و “كروس هاتش” لجعل التصوير النصفية أو المجسمة. في أقلام الحبر، يتم تمكين خطوط حادة التي يصعب التعبير عنها بشكل فعال باستخدام فرشاة. صور ناعما وجميل الانتهاء من مخطئ لأعمال البخاخة والصور، والناس من المستغرب. إن مخطط التنفس هو مثال على الأدوات المتعددة التي بدأت بها الأقلام في استخدام أكثر إبداعا وإبداعا ومبتكرا. من خلال تنفيذ الأقلام الملونة تحصل على نتائج أكثر إثارة للاهتمام.

وقد استخدم بعض أشهر الفنانين في القرن العشرين أقلام الحبر إلى حد ما خلال حياتهم المهنية. وقد استخدم كل من أندي وارهول وألبرتو جياكوميتي نقاطا في أعمالهم الفنية في الخمسينيات. عرضت سي تومبلي رسومات صغيرة للبوانت في السبعينيات. استخدم لاديسلاو بيرو نفسه اختراعه بشكل خلاق؛ معرض الهندسة الميكانيكية 2005 في الأرجنتين، مع التركيز على اختراع قلم الحبر، وشملت في كتيبها رسم قلم الحبر بعنوان “الانتظار” الفضل إلى بيرو.

ومن الأمثلة المبكرة الأخرى على الآفاق الخلاقة التي ترتبط بها أقلام الحبر، وشملت سبيروغراف الشعبية بلون بوينتس الملونة (الأسود والأزرق والأحمر والأخضر) كجزء من مجموعة محاصره. وكانت الثقوب التي وضعت على “التروس” سبييروغراف في ذلك الوقت، الحجم الحجم لاستيعاب نصائح من الأقلام نقطة غرامة المقدمة. وتزامن التسويق الجماهيري للطب البروجي في أمريكا، بما في ذلك النقاط، مع ظهور 1960s ثقافة مخدر.

الفنانين الآن توظيف مهنيا أقلام الحبر غالبا ما يذكر الملل الفصول الدراسية كعامل يسمح لهم لاستكشاف التطبيقات الإبداعية أداة الكتابة. تشكل الدعائم الأساسية لقوائم الإمداد بالمدرسة، الطلاب يستخدمون نقاطهم في الرسم على الحافظات والمكاتب والجينز الأزرق – حتى على بعضهم البعض. الطموحات الفنية جانبا، يمكن للشخص العادي التقاط قلم خلال المكالمات الهاتفية الطويلة، بوعي أو لا يخرب شوارب هتلر وعيون سوداء على صور المجلة من السياسيين أو النماذج؛ وقد اعترف الفنان جان دوبوفيت بعد أن أدرك إمكانات الأقلام الحبر بهذه الطريقة. وقد ذكر الفنان بالبنيت ليني ميس أنه تعلم أساسيات التشريح والمنظور في شبابه من خلال تتبع الصور الصحفية في قلم الحبر، وهي ممارسة تطورت إلى وسائل الإعلام زخرفة الكتابة على الجدران من الإعلانات المطبوعة.

وقد اكتسبت الأعمال الفنية قلم حبر جاف اهتمام متزايد في القرن ال 21. فصور الفنانين و إبداعاتهم يتم تصويرها في بعض الأحيان في وسائل الإعلام على أنها شذوذ، و لكن بعضهم يتلقون اهتماما كبيرا من وسائل الإعلام و يعرضون في صالات العرض والمتاحف المرموقة في جميع أنحاء العالم. وقد اعتبر أنصار الأقلام الحبرية كوسيلة فنية بشكل متزايد اهتماما متزايدا في فن قلم الحبر ك “حركة”، ولكن لا يزال يتعين الاعتراف به على هذا النحو داخل الدوائر الفنية الراسخة. ومع ذلك، فإن التطبيق الإبداعي لأقلام الحبر قد اتخذ العديد من الاتجاهات مثل أي حركة فنية معترف بها رسميا؛ وصور فوتوغرافية واقعية، وسيناريوهات خيالية ومناظر طبيعية سريالية، وتجريدات الحد الأدنى هي من بين الأشكال التي تم تقديم الأعمال الفنية بالبوانت.

الفنانون:
وقد اكتسب الفنانين المعاصرين التالية اعترافا باستخدامهم الخاص لأقلام الحبر، وكفاءتهم التقنية، والخيال والابتكار.

فالفنان الكوري إيل لي، الذي يعيش في أمريكا، كان يخلق أعمالا فنية مجردة على نطاق واسع فقط على الورق منذ أوائل الثمانينات (انظر معرض أدناه). لي أيضا يخلق عمل فني في وريد مماثل باستخدام نقاط أو طلاء الاكريليك على قماش.

الفنان الأمريكي ليني ماسي، الذي يعيش في اليابان، يخلق الأعمال الفنية الخيالية من محتوى متفاوتة والتعقيد المطبقة على الأسطح غير التقليدية بما في ذلك الخشب والدينيم. بدأ ميس حياته المهنية كرسام في منتصف 1980s وبدأت تظهر في عام 1990، دائما باستخدام أقلام الحبر. وقد صاغ مصطلحات مثل “بينتينغز” و “ميديا ​​غرافيتي” في إشارة إلى استخدامه المتنوع لأقلام الحبر.

قام الفنان البريطاني جيمس ميلن، الذي يتخذ من لندن مقرا له، بإنشاء عمل فني واقعي منذ منتصف التسعينات باستخدام أقلام الحبر السوداء (التي تظهر في الأعلى). منذ عام 2014، توسعت مخرجات ميلن لتشمل الأعمال التي تعرض وجهات نظر أكثر شخصية واهتمامات في ترتيبات معقدة، وسائل الإعلام المختلطة.

جذبت خوان فرانسيسكو كاساس، الرسام في مجال التصوير الفوتوغرافي من إسبانيا، الاهتمام “الفيروسي” بالإنترنت في عام 2006 مع أعماله الفنية ذات الألوان الضوئية. كاساس يكرر صور سيلفي للإناث في ولايات مختلفة من خلع الملابس، وذلك باستخدام الأقلام الزرقاء فقط، وأحيانا في أبعاد كبيرة.

في أمريكا، شين ماك آدامز توظف طريقة فريدة من نوعها بين نظرائه الحبر. منذ منتصف 2000s أصبحت مكادامس معروفة لأعماله الفنية “ضربة القلم” المجردة، وذلك باستخدام عملية التي يزيل المنقار قلم الحبر ويضرب الحبر من خلال الخزان، كما تهب من خلال القش.

تركت رسومات سيرهي كوليادا المزخرفة سياسيا بالقلم الرصاص تجاهله تقريبا من قبل صالات العرض في بلده الأصلي لأوكرانيا. الدعاية تأتي في الغالب من خلال وسائل الإعلام باللغة الإنجليزية وغالبية المبيعات للعملاء الأجانب من خلال العروض الخاصة والمعارض على الانترنت. يعمل كوليادا بالبالوان الأسود، مستخدما وسائل أخرى وكولاج أحيانا لإضافة لون (انظر معرض أدناه).

وهناك عدد آخر من الفنانين في جميع أنحاء العالم يستخدمون أيضا أقلام حبر جاف كجزء من إنتاجهم. اجتذبت الأعمال الفنية الفنية لقلم “تويين أودوتولا” الموسيقي متعدد الألوان من النيجيريين الانتباه عبر المعارض الأمريكية. وغالبا ما يرسم الفنان البرازيلي الشارع كلاوديو إيثوس مفاهيمه في قلم الحبر قبل رش الطلاء على الجدران أو قماش، ويشملها في المعارض. الفنان الياباني شوهي قلم الحبر والرسوم التوضيحية علامة سحرية منذ عام 2008 تستمر في بعض الأحيان تلقي اهتمام وسائل الإعلام. استقطب صموئيل سيلفا، المحامي من البرتغال الذي يرسم ك “هواية”، اهتمام “الإنترنت” الفيروسي في عام 2012 لرسوماته ذات الألوان الضوئية التي تستخدم مجموعة واسعة من ألوان الحبر بالوان الحبر المتاحة.

على الرغم من عدم وجود حسابات معروفة للرعاية الرسمية، وقد أظهرت شركات قلم الحبر الدعم للفنانين باستخدام منتجاتها. ليني ماسي في عام 1993 خلق نسخة طبق الأصل من ليوناردو دا فينشي الموناليزا (انظر معرض أدناه) لشركة القلم الطيار، وذلك باستخدام الأقلام التجريبية فقط. أنشأ الفنان البريطاني جيمس ميلن نسخة طبق الأصل من فتاة فيرمير مع حلق اللؤلؤ في عام 2010 باستخدام أقلام بيك، كجزء من حملة نظمتها تلك الشركة.

بيلوت غواتمالا استخدمت الفن الفني من ناثان لورينزانا على الغلاف الخلفي من كتالوج المنتجات 2013، والطيار اليابان في عام 2015 استخدمت الرسوم التوضيحية الحبر من أسوكا ساتو لتزيين منتجات القرطاسية التي تنتجها الشركة.

تقنية:
أقلام حبر جاف تتطلب القليل أو معدومة. فالسرعة التي تسمح بها نقاط الاقتراع تجعل الأقلام مثالية للرسومات السريعة، ومريحة أثناء السفر، وجاذبية للفنانين الذين لا يمكن أن تحث إبداعات إبداعية مفاجئة عن طريق الخدمات اللوجستية أو وقت إعداد طويل. بالنسبة للفنانين الذين تستدعي اهتماماتهم خطا دقيقا، فإن النقاط هي جاذبية واضحة؛ أقلام الحبر تسمح لخطوط حادة لا تنفذ على نحو فعال باستخدام فرشاة. وبصرف النظر عن أحجام نقاط الكرة القياسية من غرامة أو متوسطة، يتم تصنيع نقاط بعض الأقلام في نقاط متعددة الأحجام – بعض في سلسلة مع أحجام نقطة تتراوح من 0.5 إلى 1.6MM، مما يسمح للتطبيقات أوسع.

الريش خلق خطوط حادة بحيث أنها بالكاد يمكن أن يتحقق مع فرشاة. حتى الآثار الصعبة يمكن أن يتحقق مع هذه. يمكن للفنانين اللجوء إلى تقنيات قصيرة أو طويلة تبعا لتعقيد أعمالهم. ويمكن استخدام تقنيات قلم رصاص والحبر التقليدية مثل التنقيط والكتابة على الجدران لخلق النغمات المتوسطة أو الوهم من حيث الشكل والحجم.

يمكن تحقيق التأثيرات غير المرتبطة عموما بأقلام الحبر. ويمكن استخدام تقنيات القلم والحبر التقليدية مثل الحفر والفقع المتقاطع لخلق نصف نغمات أو وهم الشكل والحجم. التكامل ماهرا من الألوان الموجودة يمكن أن تخلق وهم من الألوان التي لا توجد في الواقع. طبقت بدقة، والصور الناتجة عن ذلك كان مخطئا للعمل الفني إيربروشيد والتصوير الفوتوغرافي، مما تسبب في رد فعل من الكفر الذي يشير الفنان ليني ماس إلى “نجاح باهر عامل”. يتم تطبيق الغسل بالألوان المائية من قبل بعض الفنانين بالتزامن مع القلم العمل. يخلط مباشرة على سطح الرسم، والألوان المائية يسبب الحبر الحبر إلى تنزف، وخلق تأثيرات إضافية.

محددات:
استخدام أقلام الحبر لخلق عمل فني يطرح مخاوف مختلفة للفنان. لا تعرف نقاط البونبوت لتوفير العديد من خيارات الألوان؛ معيار أسود، الأزرق، الأحمر والأخضر الأحبار هي الألوان الأكثر شيوعا المتاحة. كما تم تصنيع أقلام سيجار الحجم التي تحتوي على ما يصل إلى عشرة ألوان، على الرغم من كل من تكوين الحبر والجودة الميكانيكية من هذه الأقلام لخلق العمل الفني قد تكون موضع شك.

بسبب الاعتماد على الجاذبية لمعطف الكرة مع الحبر، يجب أن تعقد الأقلام الحبر في وضع مستقيم من أجل الاستغناء عن الحبر بشكل صحيح؛ باستثناء الأقلام الفضاء، لا يمكن استخدام نقاط الكتابة للكتابة رأسا على عقب. بالإضافة إلى ذلك، “بلوبينغ” الحبر على سطح الرسم و “تخطي” من تدفق الحبر تتطلب النظر عند استخدام الأقلام حبر جاف لأغراض فنية.

الأخطاء تشكل مخاطر أكبر للفنانين بالبوابة؛ بمجرد رسم خط، فإنه عموما لا يمكن محوها. قد ينظر الفنانون بالبوبوانت في هذا التراجع إلى حد ما، ولكن البعض يواجه التحدي باعتباره اختبارا للمهارة. وقد وصف الفنان بالبوبوانت جيمس ميلن المستوى المطلوب من التركيز كما تأملي. وقد تم تصنيع أقلام مع محايات والحبر قابل للمسح، ولكن فقط في الأحبار السوداء والأزرق، وخصائص مختلفة جدا من الأحبار العادية.

على الرغم من أن ميكانيكا الأقلام الحبر تبقى دون تغيير نسبيا، وقد تطورت تكوين الحبر لحل بعض المشاكل على مر السنين، مما أدى إلى حساسية لا يمكن التنبؤ بها للضوء. وقد قيل أن أحبار قلم الحبر القياسية تصنع كصبغات زيتية وأصباغ عضوية على حد سواء. الرسومات التي تم إنشاؤها باستخدام الأحبار الصبغية حساسة جدا للضوء، وبعض الألوان أكثر من غيرها. في الماضي، وقد أوصى الزجاج الأشعة فوق البنفسجية للحماية من الأشعة فوق البنفسجية، ولكن هذا لم يثبت لضمان استقرار الحبر. ويوصى بأعمال التصوير الفوتوغرافي أو المسح الضوئي للفنانين الراغبين في تسجيل النسخ الأصلية للبوانت بشكل دائم، والتي يمكن من خلالها طباعة المطبوعات في أي وقت.

التجسيدات الأخرى:
ويرتبط قلم الحبر الفني أحيانا مع الفن الشعبي. استخدام نقاط القوة لخلق عمل فني يتناسب مع الاتجاهات غير المطابقة للمعلمين، ما يسمى الفنانين الخارجيين. كما يشار إليها أيضا باسم الفن بروت، والفنانين الوقوع في هذه الفئة تميل إلى الاعتزاز بأنفسهم في أساليب غير تقليدية. في أمريكا، يستخدم جاك ديلهنت ملاءات كاملة لإنشاء رسوماته الملونة “لأنه (كان) لا يمكن العثور على ورقة كبيرة بما فيه الكفاية”، وكسب له لقب “ورقة”. ويليام أدكنز يستخدم نقاط القوة لرسم الأجهزة المعقدة مع الاستخدامات المتخيلة. أليغيرو بويتي، وهو جزء من جيل من الفنانين الإيطاليين الذي كان يعرف في عام 1970 باسم أرت بوفيرا، وقد استخدم الأقلام حبر جاف بطرق مختلفة طوال حياته المهنية، ولا سيما له في وقت لاحق الخط بين القلم.

أقلام حبر جاف هي من بين وسائل مختلفة لخلق فن الجسم، والوشم المؤقت لأغراض الترفيه والزخرفية والتجارية. يتم تطبيق الحبر مباشرة على الجلد بطريقة مماثلة لتلك التي من بندقية الوشم الفعلي، إلا أن الوشم قلم الحبر هو مؤقت؛ فإنه يمكن غسلها وفقا لتقدير من يرتديها، أو اليسار لتتلاشى في معدلها الطبيعي (انظر معرض أدناه). هذا يمكن أن يكون جاذبية للأشخاص الذين قد لا يهتمون وشم دائم، ولكن مع ذلك تتمتع الصور.

ومن المعروف أن الفنانين الوشم المهنية أيضا استخدام بالبوانتس لخلق الأعمال الفنية على الأسطح الأخرى من الجلد، مفيدة مثل “فلاش الفن” عينات الوشم للعرض في صالونات الوشم. كما أن استخدام أقلام الحبر لخلق أعمال فنية أمر شائع أيضا بين نزلاء السجون، والتي تم عرضها في مقالات المجلات والمعارض معرض. وبشكل منفصل، عرف النزلاء بتعديل مكونات قلم الحبر في مدافع الوشم للاستخدام أثناء احتجازهم.

قام المصمم المقيم في كندا فيليب مالوين في عام 2012 بتأسيس تكنولوجيا قلم الحبر في ساقيه من تصميم البراز الأصلي. يتم عقد الحبر داخل جميع الأرجل الأربعة، مع عجلات مصممة لتفريق الحبر كما هو المدرفلة. اختبر مالوين مجموعات مختلفة من نقاط الكرة و لزوجة الحبر قبل التوصل إلى تصميم من شأنه أن يدعم وزن الشخص بينما يسمح بالحبر بالتدفق بنفس طريقة قلم الحبر.