السلطة والقلق ، بين التصريحات والأحلام ، فن جنوب شرق آسيا منذ القرن التاسع عشر ، المتحف الوطني في سنغافورة

السلطة والقلق (من القرن 19 إلى أوائل القرن العشرين): يبحث القسم في ولادة الفن الحديث في جنوب شرق آسيا في التغيرات الاجتماعية المهمة في القرن التاسع عشر. أثر التواصل الثقافي الأكبر مع الغرب ، غالبًا من خلال التجربة الاستعمارية ، على نوع الفن المنتج. استخدمت النخب المحلية الفن لتأكيد والدفاع عن وضعهم ، بينما أكد الفنانون على براعتهم الثقافية من خلال الاستفادة من الأساليب والتقنيات الجديدة. يمكن فهم معنى الانفصال عن الماضي ، أو التغيير العميق ، على أنه بداية الحديث.

يسلط الجزء “السلطة” من الموضوع الأول للمعرض الضوء على التأثيرات الثقافية والجمالية للاستعمار وكيف لم يتم استخدامها فقط كدعاية ، ولكن أيضا من قبل الفنانين المحليين. يبدأ الزوار رحلتهم الزمنية في قاعة محكمة سابقة أنيقة ، كاملة مع شرفات المتفرج ورصيف.

هنا ، مجموعة متنوعة رائعة من الأعمال الفنية لفنانين أوروبيين وإقليميين تشمل ما يلي: الأسلحة المطلقة بدقة من جافا ؛ المطبوعات الحجرية للخرائط الاستعمارية المفصلة (إن لم تكن دقيقة) ؛ دراسات بالألوان المائية لأزياء البلاط الملكي الفيتنامي ؛ دراسات عرقية فوتوغرافية عن سكان جاوان الأصليين ؛ والزيوت المصغرة على العاج من قبل فنانين صينيين غير معروفين.

المحور الأساسي هو اللوحة الزيتية الكبيرة “فاير فاير” (1849) للمخرج الإندونيسي رادين صالح. في تصويره لحيوانات الغابة الغريبة الفارين من الاقتراب من اللهب ، كان صالح ، الذي كان يعيش في أوروبا منذ عقدين من الزمن ، يخلط بين الرومانسية ضمن النص الفرعي للقوة الاستعمارية العنيدة. أعمال أخرى للفنان تشمل منظرين من جبل Javanese. اندلاع ميرابي (كلاهما عام 1865) في المناظر الطبيعية العنيفة التي من شأنها أن تعزز المفاهيم الأوروبية المسبقة للأرض البدائية.

لوحظت تأثيرات فنية غربية أخرى في صور صامتة ، مثل تلك الخاصة بأسرة فلبينية بارزة من الطبقة الوسطى (1880 ق) من قبل الرسام الفلبيني سيمون فلوريس ، الذي يتدلى إلى جانب مواطنه فيليكس ريسورسيون هيدالجو ، كريستيان فيرجينز تعرض على السكان (1884) ، مثال بارز على القصص التاريخية الأسطورية الشائعة في أوروبا في ذلك الوقت.

بين التصريحات والأحلام: فن جنوب شرق آسيا منذ القرن التاسع عشر
ما الذي يحدد جنوب شرق آسيا وفنها؟ من القطع الأثرية التاريخية إلى التصورات المعاصرة لمثل هذه الأشياء ، يتتبع “بين التصريحات والأحلام” المسار الدائر لفن المنطقة ، من ارتباطها بالاستعمار في القرن التاسع عشر إلى إعادة صياغة تراثها الحالي وجمالياتها وهويتها. تمثل الرحلة الفنية عبر هذه المعارض تطورًا واضحًا بشكل جميل ، وتضع المجموعة هنا إطارًا واضحًا ومميزًا لهدف المعرض الأساسي: النهوض بالخطاب العلمي حول تاريخ فن جنوب شرق آسيا. نظرًا للتحليلات التاريخية التفصيلية واللوحة البصرية الانتقائية ، قد يكون من الأفضل تذوق “بين التصريحات والأحلام” خلال زيارات متعددة.

يقع معرض UOB Southeast Asia في مبنى المحكمة العليا السابق ، ويقدم أكثر من 300 عمل فني يتتبع النبضات الفنية المشتركة في جميع أنحاء جنوب شرق آسيا. يُعد معرض UOB Southeast Asia Gallery تقديرًا أعمق لتاريخ جنوب شرق آسيا الغني وتراثها وتطورها كمنطقة.

ابتداءً من منتصف القرن التاسع عشر ، يستعرض المعرض تاريخ الفن في جنوب شرق آسيا كتاريخ يتميز بمواجهة مستمرة مع الجديد حيث تفاوض الفنانون في المنطقة على معنى الفن وسعى إلى إعادة ابتكار تعبيرات وعلم جمالية. يقدم المعرض في تسلسل زمني إلى حد كبير ويتخللها نقاط تحول رئيسية في المشاعر الفنية ، ويحدد أيضا كيف يرتبط الفن ارتباطا لا ينفصم بالتاريخ الاجتماعي والسياسي المضطرب في المنطقة.

Related Post

يرجع الفضل في عنوان المعرض إلى أحد أكثر شعراء إندونيسيا عزيزة ، شيليل أنور. في قصيدته لعام 1948 ، “كراوانج بيكاسي” ، يرث شيليل أنور مذبحة القرويين في جاوة الغربية على أيدي القوات الاستعمارية الهولندية ، مما يعطي تنفيسًا عن الرغبة في الاستقلال الوطني في ذلك الوقت. من العديد من الفنانين في المنطقة ، اشتعلت كما هي بين الإعلانات والأحلام ، الشخصية والسياسية.

يستكشف السرد الفني أربعة أماكن رئيسية في تسلسل زمني واسع ، كل منها يدرس بشكل نقدي الدافع الفني المشترك للمنطقة لكل فترة: السلطة والقلق ، تخيل البلد والنفس ، إظهار الأمة ، وإعادة: تعريف الفن.

يحتوي هذا المعرض على بعض الأعمال الفنية مع الصور التي يحتمل أن تكون حساسة. ينصح تقدير الزائر.

معرض سنغافورة الوطني
National Gallery Singapore هي مؤسسة فنون بصرية رائدة تشرف على أكبر مجموعة عامة في العالم للفن الحديث في سنغافورة وجنوب شرق آسيا. يقع المعرض في مسقط رأس سنغافورة الحديثة ، في قلب منطقة سيفيك ، ويقع المتحف في اثنين من المعالم الوطنية – مجلس المدينة والمحكمة العليا السابقة – التي تم تجديدها بشكل جميل وتحويلها إلى هذا المكان المثير 64000 متر مربع. يهدف معرض “غاليري” ، الذي يعكس التراث الفريد لسنغافورة وموقعه الجغرافي ، إلى أن يكون متحفًا تقدميًا يخلق حوارات بين فن سنغافورة وجنوب شرق آسيا والعالم لتعزيز وإلهام مجتمع إبداعي وشامل. ينعكس هذا في بحثنا التعاوني ، والتعليم ، والمعارض طويلة الأجل والخاصة ، والبرمجة المبتكرة.

تشرف National Gallery Singapore على المجموعة العامة الرائدة في العالم للفن الحديث من سنغافورة وجنوب شرق آسيا. تضم أكثر من 8000 عمل من القرنين التاسع عشر والعشرين في جميع وسائل الإعلام ، بما في ذلك الرسم والنحت وصناعة المطبوعات والتصوير الفوتوغرافي والفيديو.

بهدف أن يكون مركزًا للبحث والمناقشة والنشر حول الفن الحديث في المنطقة ، يوفر المعرض إمكانية الوصول على نطاق واسع وفهم جديد لتراثنا الفني المرئي الفريد.

يعرض المعرض ، بمجموعته الشاملة ، تطور سنغافورة والثقافات الإقليمية لمعرفة تاريخها الاجتماعي والاقتصادي والسياسي. يتطلع المعرض إلى ما وراء الحدود الوطنية والإقليمية للفن ليشمل نطاقًا أوسع من ثقافة الفنون البصرية الدولية ، والبحث في التراث الآسيوي والانتماءات الثقافية ، والمشاركة مع الثقافات والخطابات العالمية.

Share