مجموعة آسيا: الصين – اليابان – كوريا ، متحف الفنون التطبيقية في فيينا

تعتبر مجموعة MAK Asia واحدة من أهم المجموعات للفن والحرف الآسيوية في أوروبا. لا تكشف أعمالها الثمينة عن صفاتها الجمالية فحسب ، بل توفر أيضًا معلومات عن التأثيرات المتبادلة للثقافات الكبيرة في العديد من مجالات الفن والفكر والحياة اليومية.

تم إنشاء مجموعة آسيا MAK على مدار 150 عامًا من تاريخ المتاحف من المجموعات العامة والخاصة ، وتقدم نظرة شاملة على تاريخ الفن في آسيا.

يفتح العرض الجديد لمجموعة MAK الدائمة آسيا في الطابق الأرضي من المتحف آفاقًا جديدة. تم تطوير مفهوم تصميم جديد مع الفنان الياباني تاداشي كاواماتا. منذ البداية ، تم التخطيط لإعادة تصميم التركيبة المكانية المعيارية الخاصة بـ Kawamata من عام 2014 بعد عامين تقريبًا.

في Tadashi Kawamata ، وجد MAK الفنان المثالي لإعادة تصميم مجموعة العرض. منذ مشاركته في بينالي فينيسيا عام 1982 ، كان الفنان ، الذي يعيش في باريس وطوكيو ، أحد أهم الفنانين المعاصرين في آسيا وأوروبا. مع طابعها سريعة الزوال ، ترتبط أعماله ارتباطًا وثيقًا بالزمان والمكان ، وهم يربطون الثقافات المختلفة بشكل خفي. أقنعنا تركيبه الذي قدمه يوسوكي ناكاهارا في علم الكونيات في Echigo Tsumari Art Triennale 2012 في اليابان ، والذي أعاد تفسير مكتبة واسعة من الناقد الفني ، بدعوته للعمل مع مجموعة آسيا MAK. (يوهانس فيننجر ، كوريتور كولكشن آسيا)

فكرة Kawamata عن مجموعة MAK Show ASIA. الصين – اليابان – كوريا ، في الطابق الأرضي من المتحف ، تقوم على فكرة التغيير الدائم ولعب الضوء والظل. يتم تقديم المعروضات في كتل عرض كبيرة تشبه السقالة ، حيث يؤدي “سرد الأشياء” وربط هذه القصص معًا إلى مجموعة متنوعة من خيارات العرض. سوف Kawamata “احتضان واحتضان” المجموعة مع تركيبه. للوهلة الأولى ، قد يبدو الأمر فوضويًا ، لكن يبدو أن هذا يتناقض فقط مع الكائنات الموجودة في المجموعة. يكشف تاداشي كاماتا عن الأعمال الفنية في سياق يحافظ على المشاهد والمشاهد على حد سواء ، لأنه وفقًا للفنان ، “مشاريعي لم تنته أبدًا ، يبدو من الطبيعي بالنسبة لي أنه لن يتم الانتهاء من شيء ما”.

منذ البداية ، تم التخطيط لإعادة تصميم التركيبة المكانية المعيارية الخاصة بـ Kawamata من عام 2014 بعد عامين تقريبًا.

وفقًا لمفهوم الغرفة الذي تمت مراجعته بواسطة Kawamata ، تم تجميع وحدات العرض مرة أخرى في مايو 2016 ، كما تم استبدال العديد من الكائنات من مجموعة MAK’s Asia. “يحرر” Kawamata الأعمال الفنية من الواجهة ويفتح رؤية جديدة تمامًا للأشياء.

مجموعة آسيا
على الرغم من أن قسم آسيا قد تأسس قبل حوالي 70 عامًا فقط ، إلا أن MAK أظهرت كفاءتها في مجال الفنون والحرف الآسيوية منذ إنشائها ، حيث لم يكن ولا يمكن تحديد تاريخ المواد الأوروبي دون الرجوع إلى الآسيويين. يعمل. في وقت مبكر من عام 1900 ، كان لدى مجموعة MAK مجموعة رائعة وثقت أبرز الثقافات الآسيوية. تم وضع حجر الأساس لما هو اليوم النطاق الهائل للمجموعة الآسيوية في عام 1907 عندما تم استكماله بشكل غني مع الاستيلاء على المتحف النمساوي السابق للتجارة. في ذلك الوقت ، انتقلت مجموعة Heinrich Siebold الواسعة في اليابان إلى MAK اليوم ، والتي سلمها إلى متحف Handelsmuseum في عام 1892.

يعتبر كل من الخزف الصيني وأعمال الطلاء اليابانية والمطبوعات الخشبية اليابانية (Ukiyo-e) والإستنسلات اليابانية (Katagami) هي النقاط المحورية في المجموعة الآسيوية اليوم.

تحتوي منطقة التجميع الأكثر أهمية – الصينية والسيراميك والخزف الياباني – على أمثلة عالية الجودة من عصور مختلفة ، والتي تمثل مجموعة متنوعة من خزف شرق آسيا من أصولها. محور المجموعة يتماشى مع ذروة الإنتاج في القرن الثامن عشر. تشمل الأعمال الأكثر قيمة الممثلة في هذا الجزء من المجموعة صفيحة زرقاء وبيضاء مبكرة من عهد أسرة يوان (1271–1368) ، وخزف الشاي من الصين واليابان ، والخزف الصيني من فترة كانغشي (1666-1722) من أغسطس مجموعة سترونج وصورة خزفية لجبل فوجي للفنان الياباني كاواموتو ماسوكيتشي (1831-1907) ، هدية من الحكومة اليابانية إلى المتحف بعد معرض فيينا العالمي في عام 1873.

تشتمل المجموعة عالية الجودة من أعمال الطلاء اليابانية على أشياء تعود إلى أوائل القرن السابع عشر ، وهي غنية بشكل خاص بأمثلة من فترة ميجي (1868-1912). أحد الأشياء البارزة في المجموعة هو لوحة ورنيش يابانية على شكل مروحة من تصميم إيكيدا تايشين (1829-1903). مع مجموعة 10000 قطعة ، تعد مجموعة Katagami من مجموعة MAK واحدة من أكبر المجموعات من نوعها في العالم. إنه يقدم نظرة عامة رائعة على تصنيع وتقنية الصباغة وتاريخ زخرفة Katagami ، التي تعتبر حرفة يدوية محترمة لصباغة الجلود والنسيج والورق في اليابان منذ القرن السابع. قام Heinrich Siebold بتسليم أكثر من 8000 من الإستنسلات اليابانية التي تم جمعها هنا إلى متحف KK Handelsmuseum ، الذي تم نقل مقتنياته إلى مجموعة المتحف النمساوي للفنون والصناعة ، والتي أصبحت الآن MAK ، في عام 1907.

مع حوالي 4200 ورقة ، تعتبر مجموعة المطبوعات الخشبية اليابانية واحدة من أهم مجموعات Ukiyo-e في أوروبا وأحد أكبر المجموعات من MAK. تأتي غالبية المجموعة من مجموعات خاصة وجدت طريقها إلى المتحف بعدة طرق ، بما في ذلك مجموعات أنتون إكسنر وريتشارد ليبن وهينريش سيبولد. تجمع مجموعة Ukiyo-MA الخاصة بـ MAK أعمالًا لنحو 200 فنان من أواخر القرن السابع عشر حتى القرن العشرين ، بما في ذلك أيقونات للفن الياباني مثل سلسلة المناظر الطبيعية 36 مشاهد لجبل فوجي (اليابان ، 1830 م) لكاتسوشيكا هوكوساي (1760–1700) 1849)) أو أوراق من سلسلة 100 مشاهد شهيرة لإيدو (1857) من تأليف Ando Hiroshige (1797-1858) ، الذي كان له أهمية حاسمة لتطور الحداثة الأوروبية.

استنادًا إلى الأطروحة القائلة بأن الرسوم الكوميدية اليابانية ، المانجا ، مثل Ukiyo-e تؤثر أصلاً على تطور الثقافة البصرية ، تعمل مجموعة MAK Collection Asia حاليًا على إنشاء مجموعة من المانجا تهدف إلى توثيق جماليات هذه الظاهرة الجماعية باستخدام نموذج مثالي أمثلة.

في عرض المتحف لأبرز الأشياء من المجموعة الآسيوية ، تم تقديم المجموعة في صالة عرض تم إعادة تصميمها بشكل أساسي منذ عام 2014. تم تضمينها في تصميم فني خاص بالموقع من قبل الفنان المشهور عالميًا تاداشي كاواماتا ، وتمنح كائنات المجموعة المختارة رؤية رائعة في فن وثقافات شرق آسيا.
عرض مجموعة MAK الدائمة آسيا. الصين – اليابان – كوريا في الطابق الأرضي من المتحف تستند إلى فكرة كاماتا للتغيير الدائم ولعب الضوء والظل.

يمكن الوصول بالفعل إلى أجزاء من مجموعة MAK Asia عبر الإنترنت. بالإضافة إلى مجموعة اللوحات الخشبية الملونة بالألوان اليابانية / Ukiyo-e ، والتي تم تسجيلها بالكامل بالفعل ، يتم إدراج ما يقرب من 1000 قطعة حرفية من الصين واليابان وكوريا وفيتنام في قاعدة بيانات مجموعة MAK على الإنترنت.

متحف الفنون التطبيقية ، فيينا
يعد MAK – متحف الفنون التطبيقية أحد أهم المتاحف من نوعها في جميع أنحاء العالم. تم تأسيس متحف اليوم باسم المتحف الإمبراطوري النمساوي للفنون والصناعة في عام 1863 ، ويمكن أن يضم متحف اليوم – بمجموعته الفريدة من الفنون التطبيقية وكعنوان من الدرجة الأولى للفن المعاصر – هوية لا تضاهى. تأسست مجموعة MAK اليوم في الأصل باعتبارها مجموعة مصدر مثالية ، وتواصل اليوم الوقوف إلى جانب اتحاد غير عادي للفن التطبيقي والتصميم والفن والهندسة المعمارية المعاصرة.

MAK هو متحف ومختبر للفن التطبيقي في واجهة التصميم والهندسة المعمارية والفن المعاصر. كفاءته الأساسية هي التعامل مع هذه المناطق بطريقة معاصرة ، من أجل خلق وجهات نظر جديدة تقوم على تقاليد المنزل واستكشاف المناطق الحدودية.

تم إعادة تصميم قاعات المجموعة الدائمة في مبنى Ringstraße الرائع من تصميم Heinrich von Ferstel من قِبل فنانين معاصرين لاحقًا من أجل تقديم أبرز مختارات من مجموعة MAK. يوسع MAK DESIGN LAB فهمنا للتصميم – وهو مصطلح تم تأسيسه بشكل تقليدي في القرنين العشرين والواحد والعشرين – من خلال تضمين القرون السابقة ، وبالتالي تمكين تقييم أفضل لمفهوم التصميم اليوم. في المعارض المؤقتة ، يقدم MAK مواقف فنية مختلفة من مجالات الفنون التطبيقية والتصميم والهندسة المعمارية والفن المعاصر ووسائل الإعلام الجديدة ، مع كون العلاقات المتبادلة بينهما موضوعًا تم التأكيد عليه باستمرار.

وهي ملتزمة بشكل خاص بالاعتراف بالفن المعمول به وتحديد موضعه. يطور MAK منظورات جديدة حول مجموعته الغنية ، والتي تمتد عبر مختلف العصور والمواد والتخصصات الفنية ، وتطورها بدقة.