الرافية و مخمل ، متحف أفرو برازيل

يستكشف معرض “Arte Bakuba – Raffias and Velvets” التقنيات الطبيعية التي تستخدمها المجتمعات في إفريقيا لإنشاء منسوجات جميلة. يكشف متحف Afro Brasil ، وهو مؤسسة تابعة لوزارة الثقافة في ولاية ساو باولو ، عن جمال وتناسق وتنوع الأنماط والأنماط الزخرفية لأقمشة باكوبا. كانت القبائل المحلية معروفة بخلق أنماط مختلفة على الأقمشة المصنوعة من الرافية المستخرجة من أشجار النخيل من أفريقيا وأمريكا الجنوبية. بالإضافة إلى الأنماط ، تم صنع تطريز “Kasai velvet” من نفس الألياف ، ولكن مع تأثير مبطن تم إنشاؤه بواسطة عدة طبقات متصلة بخيوط الرافية. تم استخدام هذه الأقمشة بشكل رئيسي للملابس والديكور وحتى محكمة البرتغال قامت بتصديرها.

تقع مملكة كوبا في جنوب شرق جمهورية الكونغو الديمقراطية الحالية (زائير سابقًا) ، وكانت واحدة من الممالك الرئيسية في وسط أفريقيا ، وتعود ذروتها في منتصف القرن الثامن عشر. يشتهر البقوبا بإنتاجه الفني الغني المرتبط بالمحكمة ، وهو معجب بأقمشةهم ، التي تكون مادتها الخام الرئيسية هي الرافية ، وهي ألياف يتم إنتاجها من الأوراق الضخمة لنوع من أشجار النخيل التي تنشأ في إفريقيا وأمريكا الجنوبية. تجعل الورقة من السهل تحويل الألياف إلى أقمشة كبيرة.

ال مملكة كوبا ذروة في القرن الثامن عشر ، كان هناك إنتاج فني غني مرتبط بالمحكمة. استمتع النبلاء والمحاربون والكهنة بالرافية المنسوجة لأيام وحتى أشهر. كانت قيمة للغاية ، تم استخدام بعض القطع كمهر.

لقرون ، تم تحويل أوراق نخيل الرافية إلى ألياف دقيقة للغاية ، منسوجة إلى أنماط مجردة معقدة من قبل رجال شعب باكوبا ، الموجود في الكونغو الحالية. يمكن لأولئك الموجودين في ساو باولو حتى 7 ديسمبر التحقق من بعض الأقمشة التي تنتمي إلى هذا التقليد في معرض Arte Bakuba – الرافعة والمخمل ، في متحف Afro Brasil.

بينما كان رجالهم يكرسون أنفسهم للرافية ، طورت نساء مجموعة shoowa تقنية تطريز معقدة ، تسمى ما يسمى بالمخمل Kasai. في التركيبة ، يتم استخدام نسيج الرافية كخلفية بينما يخلق خيط رفيع جدًا من الألياف تأثيرًا مبطنًا.

تسببت جودة إنتاج المنسوجات في إنشاء تسمية Ráfia Bakuba من قبل باحثين في الفن. كانت النتيجة الجمالية لهذا الغزل ، بزخارفه الهندسية والمجردة ، مصدر إلهام للعديد من الفنانين المعاصرين.

يتم إنتاج الأقمشة بين البقوبا من خلال مراحل. إن إزالة الأوراق وإعداد الألياف الدقيقة جدًا ، والتي ستكون بمثابة أساس لإنشاء النسيج ، تجمع بين عدد معقول من الأشخاص والرجال والنساء والأطفال. حرفة النسج الخاصة هي تقنية معقدة. هناك علاقة معقدة بين السداة واللحمة وترتيب الغزل في النسيج. يقول إيمانويل أراوجو: “كانت النتيجة الجمالية لهذا الدوران بزخارفه الهندسية والمجردة مصدر إلهام للعديد من الفنانين المعاصرين”.

من بين أشكال التطريز ، أبرزها ما يسمى ب “مخمل كاساي”. يتم تصنيعها بشكل خاص من قبل مجموعة Bakuba تسمى Shoowa. هذا المخمل مصنوع من قماش الرافية الرجفان المستخدم كخلفية. يوضح إيمانويل أراوجو: “يتم الحصول على تأثير اللحف على تضمين طبقات النسيج باستخدام خيط رفيع من الرافية ، يمر تحت القماش ويظهر في الجزء العلوي ، حيث يتم قطعه لاحقًا بسكين صغير”.

يسلط الضوء

غزل النسيج في باكوبا
يعكس التعبير الفني لباكوبا في جنوب شرق جمهورية الكونغو الديمقراطية قيمها الثقافية. جوانب مختلفة مثل أهمية المؤسسة الملكية ، والطبقات الاجتماعية ، وفخر المحارب والمجموعة الكهنوتية ، حيث يمكن تمييز الانتماء إلى المجموعات الأولية ورابطات السلطة الحصرية على نطاق واسع عن الملابس والنسيج ، ونوع آخر من الاستخدام العملي للنسيج . في تاريخ باكوبا الشفوي قيل أن أول ملك – نيمي – أدخل النسيج كان شامبا بولونجو (حوالي 1600). كان ملك 93º من شعب باكوبا ، والذي كان يُعرف كملك سلمي ومتحضر ليقدم في عهده تكنولوجيا الآخرين الآخرين ، وأيضاً لتقدير الفنون.

تنورة ملفوفة
الرافية هي المادة الخام الرئيسية لمنسوجات Bakuba. الرافية هي نوع من أشجار النخيل من أفريقيا وأمريكا الجنوبية. أوراقها ، على شكل دبابيس ممدودة ، هي من بين أكبر الأوراق في العالم ، وبسبب ذلك ، فهي مفيدة للغاية في إنتاج الملابس. يجمع استخراج الأوراق وتحضير الألياف الرقيقة جدًا التي ستستخدم كقاعدة لإنشاء النسيج كمية معقولة من الناس – الرجال والنساء والأطفال. بعد تصنيع القماش المنسوج وتحويل النسيج يدويًا أو عن طريق آلات النسيج ، من الممكن متابعة عملية الزخرفة متبوعة بالعديد من الطرق الممكنة للتزيين.

التقنيات
من بين طرق التجميل المستخدمة من قبل Bakuba ، فإن الطرق الرئيسية معروفة عالميًا: التطبيق (ربط المواد المتراكبة) ؛ التطريز (وهو عبارة عن نسج غزل يهدف إلى تشكيل تصاميم محددة في النسيج المصنوع بالفعل) ؛ التعادل صبغ (تقنية الصباغة ، التي يمكن القيام بها قبل أو بعد التطريز) ؛ والأقل استخدامًا ، طريقة الترقيع (وهي إنشاء أنماط من الجروح واللوحات عن طريق إزالة المناطق من قاعدة القماش). يجب أن يكون الغزل المناسب للنسيج رقيقًا جدًا ، لذلك يستخدمون صفائح من أشجار النخيل الصغيرة جدًا ، والتي يتم وضعها في الشمس لتجفيف الخيوط.

حرر
يمكن إجراء عملية صنع الغزل بطريقتين: إما عن طريق لف ألياف الألياف واحدة تلو الأخرى باليد ، أو باستخدام مشط مع خطاف لتفكيكها (مما يسهل العمل بشكل كبير).

تليين
هناك العديد من الطرق المستخدمة في “استرخاء” هذه الألياف. يتم ، على سبيل المثال ، تمشيطها وكشطها بقشرة حلزون أو أداة حادة أخرى حتى تصبح سلسة. الإجراء المعتاد الآخر هو جعل الجزء المنسوج بالفعل يتم تقديمه إلى وعاء بالماء ، ويتركه لينقع. ثم ، بعد لفه في أقمشة أخرى لحمايته ، يتم ثقبه بعناية باستخدام مدقة خشبية.

تعمل هذه العملية على تحويل الألياف الخشنة المشابهة للأعشاب الجافة إلى خيوط ناعمة وحساسة وناعمة ومكونات أساسية لتقدير فن الرافية Bakuba.

التطريز من قبل نساء باكوبا
في حين أن عمل النسيج محجوز للرجال ، فإن تطريز القماش يناسب النساء. المرأة هي الرائدة في أعمال التطريز: هي التي تقرر ما هي الأنماط العامة المستخدمة والألوان ، بالإضافة إلى تنسيق الإنتاج. تلعب نساء باكوبا دوراً هاماً في السياسة ، وغالباً ما يشغلن مناصب قيادية وكهنوتية. حتى اليوم ، تتولى الحرفيات مسؤولية إنتاج أقمشة مطرزة أنيقة. من بين أشكال التطريز ، أبرزها ما يسمى “مخمل كاساي”. وهي مصنوعة خصيصا من قبل مجموعة باكوبا تسمى Shoowa. هذا المخمل مصنوع من قماش الرافية المعوج ، والذي يستخدم كقماش خلفي.

التطريز
يتم الحصول على تأثير اللحف على إدراج طبقات النسيج بواسطة خيط رفيع من الرافية ، والذي يمر تحت القماش ويظهر في الأعلى ، حيث يتم قطعه بسكين صغير. تقليديا ، يخلق باكوبا أحباره من المواد الطبيعية. بالإضافة إلى اللون الطبيعي للرافية ، فإن الألوان الرئيسية المستخدمة هي الأصفر والأحمر والأسود والأبيض.

الألوان
يتم الحصول على اللون الأحمر من خشب الصندل الأفريقي (الكامة الخشبية) ، والأصفر يأتي من شجرة الكبريت ، ويتم سحب اللون الأسود من مزيج الطين البركاني والمصادر النباتية ، وأخيرا يتم أخذ الأبيض من معدن يسمى الكاولين.

أنماط
عادة ما يتم تطوير الزخارف بإبرة ، ويتبع التكوين معيار موازاة اللون ، وإنشاء وتبديل الظلال الأفتح والأغمق لتعزيز الأشكال. هذا العمل لا تقوم به النساء فقط ، ولكن في الواقع كانت النساء اللواتي ابتكرن “Kasai velvet”.

الحيوانات
على الرغم من أن الحل الرسمي لهذه الأنماط تجريدي ، يشير بعض الباحثين إلى الإلهام الطبيعي لهذه الأشكال الهندسية. وبالتالي ، فإن الأشكال الطبيعية مثل المقاييس المتعرجة لثدييات تسمى بانجولين ، أشكال أو أشكال هيكل السلحفاة تسمى “بامبي” (“الظباء” في لغة البقوبا) ، من بين أمور أخرى ، سيكون موضع تقدير. في الواقع ، هناك أكثر من 200 نوع من الأنماط التقليدية (المنتجة من المثلثات ، السداسيات ، المربعات ، الشطرنج والتراكيب الأخرى) التي تنتقل من جيل إلى جيل.

الهرمية الاجتماعية
يمكن للمرء أيضًا أن يدرك وجود علاقة حميمة بين الأنماط التي تم تطويرها في الأقمشة وتلك المعروضة في منحوتات باكوبا. في بعض الحالات ، بالإضافة إلى شاراتها الخاصة ، تكون بعض الأشكال الهندسية التي تظهر في الأقمشة وأشكال أخرى من فن باكوبا فريدة لمواقع اجتماعية معينة. تاريخيا ، استنسخت المفاهيم الفنية بشكل عام جزئيا من أشكال الخدش ، وهي ندوب متضمنة في الجلد على أنها “وشوم” تعمل كمميزات للهوية والتسلسل الهرمي.

تاباس شعب مبوتي
يشكل شعب Mbuti مجموعة عرقية من الصيادين الجامعين من أصل غير banta. وهم يعيشون في مجموعات صغيرة من 10 إلى 80 فرداً في منطقة البحيرات الكبرى وفي غابة إيتوري في شمال شرق جمهورية الكونغو الديمقراطية. نسبيا ، إحدى خصائصهم الوراثية هي قصر القامة (يصل طول البالغين إلى حوالي متر ونصف) ويعرفون ، لهذا السبب بالذات ، باسم “الأقزام”. ومع ذلك ، فإن هذا الاسم مشتق من الأساطير وتم فرضه بشكل مزعج من قبل الأوروبيين. مصطلح الأقزام (من الأقزام اليونانيين) يعني “قياس الساعد” (ذراع واحدة). يوجد بالفعل في هوميروس إلياد كانتو الثالث حساب لشعب من الأفراد الصغار الذين عاشوا على ضفاف النيل في مصر (أو حتى الهند ، وفقًا لبعض المصادر).

دمج
ومع ذلك ، فإن ما يسمى بالأقزام هم في الواقع من الشعوب الأفريقية الأصلية التي تضررت من الغزوات التي دمجوا بها وراثيا وثقافيا أو من حيث تم طردهم.

المادة
إن مبوتي هم منتجون ممتازون للبطانية الليفية التي نسميها “تابا”. تم استخدام الكلمة في الأصل لتحديد نوع من الألياف المزخرفة المنتجة من الحشائش لأنواع معينة من الأشجار ، وإزالتها Mbuti من شجرة التين.

كيف
تم تطوير تقنية إزالة طبقة داخلية من جذع الشجرة على النحو التالي: يتم إجراء قطعتين أفقيتين في “جلد” الشجرة ، ثم قطعهما في جروح رأسية. تتم إزالة قطعة من هذا الموثق عن طريق إخضاعها لعملية تليين.

يتم إعطاء ضربات متكررة (أو “تاباس”) على البطانية بمطارق من العاج أو الخشب ؛ ثم يتم نقع المادة الليفية في الماء ، وتكرار العملية عدة مرات حسب الضرورة للحصول على المرونة فقط وكذلك السماكة الصحيحة للبطانية.

نتيجة هذه الممارسة هي بطانية ليفية ناعمة وناعمة ومتعددة الأغراض. يتم زخرفة “القماش” النهائي عن طريق ختم أحادي اللون بتصاميم هندسية معقدة تشبه آثار النقوش.

رسم
يتم تطوير عملية إنتاج الصبغة التي ستحدد التصاميم المطبوعة على الغطاء عن طريق المصادر الطبيعية والعضوية. يتم إنتاج الطلاء من مزيج من الفحم المطحون بعصير الفاكهة. تم بالفعل رسم الزخارف الفنية على البطانية بالإصبع أو بقضيب أملس صغير ، تم تصنيعه خصيصًا لهذا الغرض. من وجهة نظر جمالية بحتة ، يمكننا القول ، بشكل أساسي ، أن السمات مجردة وأن الفنانين موبوتي يستخدمون التراكيب التي تتبادل الأشكال العضوية والهندسية ، والخطوط المتوازية ، والتعرج ، والعديد من الأشكال الأخرى.

متحف أفرو برازيل
Museu Afro Brasil هي مؤسسة عامة ، تحتفظ بها أمانة ولاية ساو باولو للثقافة وتديرها Associação Museu Afro Brasil – Organização Social de Cultura (Museu Afro-Brasil Association – Social Organization for Culture)

يهدف إلى أن يكون متحفًا معاصرًا حيث يمكن التعرف على السود.

يسلط أكثر من 6000 عمل الضوء على أهمية الشعوب الأفريقية في تشكيل الثقافة والتراث والهوية البرازيلية كما هو معروف في الوقت الحاضر. كما يقدم احتفالاً بفن وإنجازات الأفارقة والبرازيليين من أصل أفريقي.

تعتبر المجموعة أكبر أمريكي من أصل أفريقي في أمريكا مع أكثر من 6000 روائع وتماثيل ووثائق ونقوش وسيراميك ولوحات وفنون معاصرة ومجوهرات وأشياء ونقوش وصور فوتوغرافية ومنسوجات.

أكثر من 70٪ من المجموعة موجودة في معرض طويل الأمد ، يصور بشكل رئيسي البرازيل وبعض الدول من القارة الإفريقية وكوبا وهايتي والولايات المتحدة.