يوجد في لوس أنجلوس العديد من الأنواع المختلفة من الطرز المعمارية المنتشرة في جميع أنحاء المدينة والمدن المجاورة. تتمتع لوس أنجلوس بتاريخ ثري ومتنوع من الأعمال المعمارية ، حيث عُرفت في جميع الدوائر المعمارية المهنية باعتبارها اختبارًا للهندسة المعمارية. تضم دراسة الحالة على وجه الخصوص ثورة في الهندسة المعمارية السكنية.

على مر السنين ، كانت مدينة لوس أنجلوس الجميلة والمتنوعة موطنًا للعديد من الأساليب المعمارية المختلفة. من التأثير الإسباني الذي يعود إلى قرون ، إلى التطبيق العملي في منتصف القرن العشرين ، تعتبر هندسة لوس أنجلوس فريدة من نوعها ، ولكنها في نفس الوقت تساعد على تحديد النمط “الأمريكي”. تعد لوس أنجلوس موطنًا لبعض أروع الأمثلة على العمارة التاريخية في البلاد. سواء كنت تبحث عن قصر فيكتوري أو قصر حديث لتسميه قصرًا خاصًا بك ، فلا يوجد نقص في أنماط الهندسة المعمارية التي يمكن العثور عليها في جميع أنحاء المدينة.

تفتخر لوس أنجلوس بمجموعة متنوعة من الهندسة المعمارية ، وأنماط مختلفة تساعد في منح لوس أنجلوس والمنطقة المحيطة بها مظهرها الفريد وجمالها البصري. بعض الأنواع المختلفة من الأساليب المعمارية في جميع أنحاء المدينة والمنطقة الحضرية هي إحياء المهمة ، والإحياء الاستعماري الإسباني ، والحرفي ، والمقاطعة الفرنسية النورماندية ، والقصر الفرنسي ، والإنجليزية تيودور ، والفنون الجميلة ، وآرت ديكو ، وتبسيط الحداثة.

غالبًا ما تتميز لوس أنجلوس بوجود مباني منخفضة الارتفاع ، على عكس مدينة نيويورك. نحتت لوس أنجلوس هويتها المعمارية الخاصة. انظر أسفل ناطحات السحاب الزجاجية وستجد ناطحات السحاب الشاهقة على طراز فن الآرت ديكو في وسط مدينة لوس أنجلوس ، وأكواخ الحرفيين في باسادينا وممتلكات حسود على طول التلال والشواطئ.

خارج بعض المراكز مثل وسط المدينة ومركز وارنر وسنشري سيتي وكوريتاون وميراكل مايل وهوليوود وويستوود ، فإن ناطحات السحاب والمباني الشاهقة ليست شائعة في لوس أنجلوس. في وسط مدينة لوس أنجلوس ، توجد العديد من المباني التي تم تشييدها على طراز فن الآرت ديكو. تقديراً لهذا التراث ، يشتمل مبنى Metropolitan Transit Authority الذي تم تشييده مؤخرًا على خصائص آرت ديكو الدقيقة. غالبًا ما تبرز ناطحات السحاب القليلة التي تم بناؤها خارج تلك المناطق فوق بقية المناظر الطبيعية المحيطة.

تتراوح الهندسة المعمارية الحديثة في المدينة من أعمال المهندس المعماري الأمريكي الأفريقي الرائد بول ويليامز ، إلى الأشكال التفكيكية الأيقونية لفرانك جيري ، المقيم منذ فترة طويلة في المدينة. صمم تشارلز ايمز وزوجته راي ايمز كراسي شهيرة وسلع محلية أخرى. المهندسين المعماريين مثل ريتشارد نيوترا ، جاك تشارني ، بيير كونيغ ، جون لوتنر وفرانك لويد رايت جميعهم لديهم أعمال مهمة في المدينة.

تاريخ
ترتبط الأساليب المعمارية في لوس أنجلوس ارتباطًا وثيقًا بتاريخ المدينة وتطورها. في وقت تأسيسها في عام 1850 ، كانت لوس أنجلوس بالكاد أكثر من موقع رائد شبه خارج القانون مع معسكرات بالقرب من نهر لوس أنجلوس. تتبع أنماط شوارع المدينة بشكل عام مخطط الشبكة ، مع أطوال كتل موحدة وطرق عرضية تتقاطع مع الكتل. ومع ذلك ، فإن هذا الأمر معقد بسبب التضاريس الوعرة ، الأمر الذي استلزم وجود شبكات مختلفة لكل من الوديان التي تغطيها لوس أنجلوس.

في مطلع القرن العشرين ، لم تكن هوليوود أكثر من مجتمع زراعي هادئ مليء بالمزارع والأكواخ المبنية من اللبن وبساتين البرتقال. كان هذا على وشك التغيير بسرعة. مع نموها لتصبح مركزًا تجاريًا مهمًا على الساحل الغربي ، قام المصرفيون والصناعيون ببناء منازل فيكتورية كبيرة في وسط المدينة وفي أنجيلينو هايتس (يمكن القول إنها الضاحية الأولى للمدينة ، على بعد بضع بنايات فقط من وسط المدينة). لكن النمط المعماري للمنازل ظل محدودًا.

في عام 1908 ، تم تصوير الفيلم الأول بالكامل في لوس أنجلوس. بحلول عام 1915 ، انتقلت شركات الأفلام السينمائية الكبرى من نيويورك إلى هوليوود ، وبدأت موجة من التطوير السكني استمرت خلال “العشرينات الهادرة”. سيطرت منازل نمط إحياء الفترة مثل الإسبانية والمتوسطية والإيطالية وتودور على المشهد خلال هذا الوقت. كان هذا أيضًا عصر التقسيمات الفرعية المخطط لها مثل Hollywoodland (في Upper Beachwood Canyon) و Whitley Heights و Outpost Estates. نفدت طفرة البناء زخمها عندما انهارت سوق الأسهم الأمريكية في عام 1929.

حدثت الموجة التالية من البناء في لوس أنجلوس خلال الحرب العالمية الثانية حيث انتقل آلاف العمال إلى المنطقة لتولي وظائف مع مقاولي الدفاع (بوينج ، لوكهيد ، دوجلاس ، وآخرون) كجزء من المجهود الحربي. على سبيل المثال ، تم بناء الآلاف من المنازل الصغيرة المكونة من أسرة واحدة في أقل من عام بالقرب من مطار سانتا مونيكا لإيواء قوة عاملة من 70.000 قاموا بتصنيع وتجميع الطائرات هناك.

تميز ضواحي لوس أنجلوس ازدهار فترة ما بعد الحرب (من عام 1945 إلى ركود عام 1973). سيطرت منازل منتصف القرن الحديثة والمزرعة على المشهد. كانت هذه الأنماط غير مكلفة نسبيًا في البناء ، وبساطتها وفائدتها تفي باحتياجات الطبقة الوسطى المزدهرة. تتميز المنازل المعاصرة التي بنيت من الثمانينيات حتى الوقت الحاضر بآثار أقدام أكبر بكثير حيث تضخم مساحات المعيشة في لقطات مربعة. كانت هناك حاجة أيضًا إلى مرائب أكبر نظرًا لأن عددًا متزايدًا من الأسر يمتلك أكثر من سيارة واحدة.

العمارة الحديثة وناطحات السحاب في وسط مدينة لوس أنجلوس
وسط مدينة لوس أنجلوس (DTLA) هي المنطقة التجارية المركزية في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا. تم تسمية معظم المناطق على أساس الأنشطة المركزة هناك الآن أو تاريخيًا ، على سبيل المثال مناطق الفنون ، والمركز المدني ، والأزياء ، والمصارف ، والمسرح ، والألعاب ، والمجوهرات.

يوجد في وسط مدينة لوس أنجلوس نفسه العديد من المباني التي يزيد طولها عن 30 طابقًا ، مع أربعة عشر طابقًا يزيد عددها عن 50 طابقًا ، واثنان من أكثر من 70 طابقًا ، وأطولها هو مركز ويلشاير جراند. أيضًا ، أصبحت لوس أنجلوس بشكل متزايد مدينة شقق بدلاً من مساكن عائلة واحدة ، خاصة في أحياء المدينة الداخلية الكثيفة وأحياء ويستسايد.

صدر مرسوم تحديد الارتفاع الأول في لوس أنجلوس بعد الانتهاء من مبنى كونتيننتال المكون من 13 طابقًا ، والذي يقع في الركن الجنوبي الشرقي من شارعي الرابع والربيع. كان الغرض من حد الارتفاع هو الحد من كثافة المدينة. كان هناك عداء كبير لناطحات السحاب في العديد من المدن في هذه السنوات ، ويرجع ذلك أساسًا إلى الازدحام الذي يمكن أن يجلبوه إلى الشوارع ، وكانت قوانين تحديد الارتفاع طريقة شائعة للتعامل مع المشكلة.

في عام 1911 ، أصدرت المدينة مرسومًا محدثًا لحد الارتفاع ، ووضع حدًا محددًا يبلغ 150 قدمًا (46 مترًا). تم منح استثناءات للأبراج الزخرفية مثل تلك التي بنيت لاحقًا في مبنى إيسترن كولومبيا ومسرح يونايتد أرتيستس ، بالإضافة إلى برج ريتشفيلد الذي تم هدمه الآن. تم إلغاء مرسوم عام 1911 في عام 1957. وكان أول مبنى خاص يتجاوز الحد القديم هو مبنى بنك كاليفورنيا المتحد المكون من 18 طابقًا ، ويقع في الركن الجنوبي الشرقي من شارعي السادس والربيع.

شهد وسط المدينة نهضة بدأت في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. يرسو مركز Staples Center على الطرف الجنوبي لوسط المدينة ، وعلى طول Broadway ، يتم ترميم المباني التي كانت موجودة قبل الحرب لاستخدامات جديدة ، مثل الشقق الفاخرة ، ومساحات العمل المشترك ، والتجزئة الراقية.

الطرز المعمارية في الضواحي

النمط الإنجليزي / أسلوب تيودورز
المنازل الريفية ذات الطراز الإنجليزي التقليدي مرغوبة للغاية. غالبًا ما تتضمن أنماط الكوخ تصميمات خاصة وغرفًا أكثر راحة وأسقفًا منحنية تنتهي أحيانًا بأعمال الطوب أو القش. تتميز النوافذ ذات الفتحات ذات الألواح المحتوية على الرصاص أحيانًا. غالبًا ما يدمج المالكون تفاصيل العالم القديم مثل الزجاج الملون أو أحجار البلاطات الحجرية أو النوافذ المكسوة. تضيف الأقواس والمنحنيات اهتمامًا هندسيًا إلى الخارجيات لهذه المنازل ، والتي غالبًا ما تكشف عن هيكلها الداخلي.

قد تشتمل المنازل المصممة على الطراز الإنجليزي أيضًا على عناصر تيودور من العصور الوسطى مثل الحزم الهيكلية المكشوفة التي تم التقاطها باللون الأسود مقابل الجدران المطلية باللون الأبيض. كان هذا مظهرًا نموذجيًا في المنازل الإنجليزية في عهد ملوك تيودور بين عامي 1485 و 1560. تم إحياؤه كأسلوب في المملكة المتحدة في النصف الأخير من القرن التاسع عشر ، مستوحى من حركة الفنون والحرف اليدوية. في الداخل ، غالبًا ما تتميز الأسقف بعوارض داخلية مكشوفة بأسلوب ريفي. يمكن أن تكون هذه المنازل عالية جدًا مع أسطح منحدرة وأرضيات متعددة. غالبًا ما تكون نصف خشبية ، مع ألواح خشبية في الطوابق العليا وأعمال حجرية أو قرميدية في الأسفل.

الطراز الفيكتوري
يشمل الطراز الفيكتوري مجموعة متنوعة من الأساليب. الأنماط الشائعة الموجودة اليوم في أحياء مثل أنجيلينو هايتس أو ويست آدمز تشمل الملكة آن وإيستليك وفولك – أو مزيجًا من أنماط متعددة.

الملكة آن: الملكة آن هي الأكثر غزارة من بين جميع الأساليب الفيكتورية ، وهي غير متناظرة ، وغالبًا ما تحتوي على الأبراج والأبراج ، وغرفًا مستديرة أو مثمنة الأضلاع ، وأعمال مغزل متقنة ، وانحياز على نطاق سمكي ، وأعمال حجرية منقوشة.

إيست ليك: تتكون هياكل Eastlake من طابق واحد إلى طابقين ، ولها أسقف مائلة بشكل حاد مع الجملونات ، ونوافذ مستطيلة ، وأقواس زخرفية ، وكسوة متقنة بالخشب المنحني ، وأقواس خشبية منحنية فوق المداخل.

قوم: منازل متناظرة بشكل عام وواضحة نسبيًا للطبقة العاملة والطبقة الوسطى ، تم بناء الفيكتوريين الشعبيين باستخدام كتب التخطيط التي نشرتها الشركات المعمارية. تشمل ميزاتها أسقفًا جملونية وشرفات أمامية مزينة بزخارف مسبقة الصنع.

النمط الاستعماري الأمريكي
يعتمد الطراز الاستعماري الأمريكي على العمارة الاستعمارية البريطانية التي يرجع تاريخها إلى القرن السابع عشر حتى منتصف القرن الثامن عشر. على الرغم من وجود أنماط مستعمرة فرنسية ، واستعمارية هولندية ، وأنماط استعمارية أخرى مستوحاة من العمارة المحلية السائدة بين تلك الدول ، تشير American Colonial إلى المجموعة الفرعية القائمة على المنازل البريطانية في فترة ما قبل الحرب الأهلية.

يعتمد الأسلوب على المنازل الريفية البريطانية ، ولكنه يحل محل الألواح الضيقة أو الحجارة للبناء المبني من الطوب والملاط الذي قد تجده عادة في المملكة المتحدة. التركيز على التناظر ، عادة ما يقف سلم مركزي خلف الباب الأمامي ، ويكون توزيع النوافذ متساوي الأضلاع. عادة ما يكون السقف شديد الانحدار أو المنحدر مغطى بالبلاط باللون الرمادي. في بعض الأحيان ، تكون الأسقف ذات الجملون عالية بما يكفي لاحتواء أرضية العلية مع وجود نوافذ في الجملونات.

غالبًا ما تكون النوافذ طويلة ومستطيلة وبها ألواح متعددة ، وتحتوي هذه المنازل على طابقين على الأقل. تتضمن التفاصيل النموذجية أعمدة أو أقواس من الطراز اليوناني أو الروماني البسيط ومداخن المداخن المربعة. نظرًا لسقوفها شديدة الانحدار ، فإن الارتفاع الأمامي لهذه المنازل يخفي جوانب المبنى. عادة ما تكون المنازل الاستعمارية الأمريكية مستطيلة الشكل ، لكن أصحاب المنازل غالبًا ما يضيفون امتدادات إلى الارتفاعات الجانبية أو الخلفية.

أسلوب إحياء الاستعمار الإسباني
أصبح الطراز المعماري البارز لجنوب كاليفورنيا في أعقاب معرض بنما-كاليفورنيا لعام 1915-1917. لإيواء معرض سان دييغو ، صمم المهندسان المعماريان Bertram Goodhue و Carleton Winslow حرمًا جامعيًا من المباني التي تمزج عناصر من Mission Revival ، المكسيكي ، الباروك الإسباني / Churrigueresque ، والأنماط الإسلامية. كان هذا الخليط الفريد نجاحًا مدويًا ، وسرعان ما أصبحت المنازل ذات الأسقف المنخفضة من القرميد الأحمر ، والساحات ، والجدران الجصية البيضاء ذات الزوايا الدائرية ، والبلاط المطلي ، واللهجات المصنوعة من الحديد المطاوع ، والنوافذ والمداخل المقوسة مشهدًا في كل مكان.

Spanish-Moorish: تشمل العناصر المميزة لهذا النمط أقواس حدوة الحصان أو ogee ، وحجر الزينة والخشب المنحوت بزخارف هندسية أو نباتية ، وبلاط زخرفي ، كما يظهر في Malibu’s Adamson House ، وشقق Andalusia في West Hollywood ، وفي Shrine Auditorium.

Monterey Colonial Revival: مزيج من الأنماط المكسيكية ، و New England Colonial ، و Spanish ، وتتكون منازل Monterey Revival من طابقين ، وتتميز بشرفات أرضية في الطابق الثاني مع درابزين خشبي ، وجص أو جدران سميكة من الجص ، ومصاريع ذات فتحات (على الرغم من أنها غالبًا ما تكون ثابتة) .

Chateauesque / طراز نورماندي الفرنسي / أسلوب الإحياء الفرنسي
استنادًا إلى الهندسة المعمارية للقلاع الفرنسية في القرن السادس عشر في وادي لوار ، أصبح أسلوب Chateauesque أنيقًا في لوس أنجلوس خلال عشرينيات القرن الماضي بفضل جاذبيته الخيالية ، والجمعيات الأرستقراطية ، وأخيراً وليس آخراً ، التقدم في تقنيات تكسية القشرة التي تقارب مظهر البناء الباهظ الثمن. تشمل السمات المحددة خطوط الأسقف المنحدرة بشدة ، والأبراج ، والقمم ، والأبراج ، والجملونات ، والمداخن ذات الشكل ، والنوافذ ، والقناطر الدائرية أو القوطية.

شعبية في أمريكا بين عامي 1915 و 1945 ، تم تعميم الأساليب المستوحاة من الفرنسية من قبل الجنود العائدين إلى ديارهم من الحربين العالميتين. الإحياء الفرنسي هو حقًا مصطلح شامل للعديد من الأنماط الفرعية ، بما في ذلك Norman Cottage و Chateauesque و French Eclectic.

تتميز منازل مقاطعة نورماندي بأسقف ضيقة شديدة الانحدار ، مع جملونات مواجهة جانبية وأحيانًا خطة على شكل حرف L تضع الباب الأمامي عند تقاطع الجناحين. غالبًا ما تظهر نوافذ ناتئة من خلال الطنف ، ويتم الانتهاء من هذه المنازل ذات الطراز الريفي من الجص أو الحجر أو الطوب. تُعد إطارات النوافذ الحجرية المحيطة ، والمصاريع ذات الفتحات ، واللمسات الدقيقة المصنوعة من الحديد المطاوع من التوقيعات الأخرى على هذا النمط.

Chateauesque ، كما يوحي اسمه ، هو مظهر أكبر وأكثر رسمية ، مستعير من تصميم القلعة الفرنسية في العصور الوسطى. غالبًا ما تحتوي المنازل الكبيرة في هذا النمط على أبراج مستديرة أو أبراج مربعة تعلوها أسقف مخروطية أو هرمية. النوافذ المقوسة أو ذات الكوة والأبواب المزخرفة محيطة بشكل قياسي. في الداخل ، تضيف السلالم الكاسحة والديكورات الداخلية ذات السقف العالي إلى روعة هذا البديل.

قد تمزج الانتقائية الفرنسية بين جوانب الحرف اليدوية أو الكوخ أو الأنماط الأخرى لإنشاء شكل هجين مع الاحتفاظ ببعض العناصر الريفية لمنازل المقاطعات الفرنسية ، مثل الأسقف المكسوة بالبلاط الرمادي والمداخن المبنية من الطوب.

أسلوب البحر الأبيض المتوسط
بلغ أسلوب إحياء البحر الأبيض المتوسط ​​ذروته في عشرينيات وثلاثينيات القرن الماضي ولكنه لا يزال شائعًا حتى اليوم ، وهو مستمد من مزيج انتقائي من عصر النهضة الإسبانية والاستعمار الإسباني وعصر النهضة الإيطالية والتأثيرات الأندلسية والفنون الجميلة. توجد هذه المنازل بشكل شائع في فلوريدا وجنوب كاليفورنيا ، وتوفر الراحة وغالبًا ما تدمج الأفنية الداخلية والحدائق ذات المناظر الطبيعية.

غالبًا ما يتم طلاء الأجزاء الخارجية من الجص بألوان زاهية وترابية ، وتعكس الأسطح المسطحة حرارة الصيف الشديدة. تُرى أحيانًا تراسات على الأسطح والشرفات ، وهناك تركيز واضح على دمج المساحات الخارجية والداخلية. تعتبر الأقواس المزخرفة والمدرجات المظللة من السمات الشائعة ، وكذلك الشرفات البارزة فوق الأبواب الأمامية الخشبية الثقيلة. غالبًا ما تكون النوافذ طويلة مع مصاريع على كلا الجانبين ، وحيث تكون الأسقف مائلة ، تميل الزاوية إلى أن تكون ضحلة. تتناسق البطانات الفخارية المتداخلة مع الأجزاء الخارجية ذات اللون الأصفر الباهت أو المغرة.

يتكون الكثير من ميزات المياه مثل النوافير وبرك الزينة ، وهو تأثير أندلسي خاص ، وكذلك التفاصيل المقوسة المتكررة على الأفاريز والشرفات. هذه المنازل مطلوبة بشدة لأناقتها وراحتها.

أسلوب حرفي
نشأت في إنجلترا ، أكدت حركة الفنون والحرف اليدوية على الوحدة مع الطبيعة والتفاصيل اليدوية الثمينة على الإنتاج الضخم الرخيص للثورة الصناعية. تشمل السمات المميزة لأكواخ الحرفيين أسقفًا منخفضة الحواف ، وأسقف جملونية أو مفصلية ، وحواف متدلية ، وأروقة مظللة ، وأعمال خشبية واسعة ، ونوافذ مزدوجة ، ومدافئ بلاط باتشيلدر.

أسلوب الحرف الأمريكي هو شكل أصلي من العمارة المحلية يعتمد بشكل فضفاض على حركة الفنون والحرف الإنجليزية في القرن التاسع عشر. يأتي اسمها من مجلة تأسست عام 1901 بواسطة صانع الأثاث Gustav Stickley ، The Craftsman. ازدهر أسلوب الحرفيين من حوالي عام 1905 حتى ثلاثينيات القرن الماضي ولا يزال أسلوبًا مرغوبًا جدًا للإقامة اليوم. عادةً ما تحافظ الإصدارات الحديثة من هذا النمط على الأفاريز ذات الزوايا المنخفضة والشرفات الكبيرة ، مع استبدال المزيد من المواد الحديثة والأجزاء الخارجية بألوان فاتحة ومساحة إضافية في الطابق العلوي.

تعتبر الأسطح الجملونية منخفضة النغمة سمة مميزة لهذه المنازل ، والتي تميل إلى أن تتكون من طابق واحد منتشر على مخطط أرضي كبير نسبيًا. وهي بشكل عام غير متكافئة في التصميم وتتميز بشرفات أمامية كبيرة وعناصر هيكلية خشبية مكشوفة. يُفضل استخدام المواد الطبيعية مثل الحجر والخشب ، مع التركيز على درجة عالية من الحرفية وسهولة الاندماج في البيئة الطبيعية المحيطة. يمكن أن تكون هذه المنازل مريحة دون أن تكون مبهرجًا ، على الرغم من وجود أمثلة رائعة ، مثل Greene و Greene’s Gamble House في باسادينا.

بنغل على غرار المحاكم
نشأ نمط ملاعب البنغل في الهند الاستعمارية البريطانية – تأتي كلمة البنغل من الكلمة الغوجاراتية Bangala ، والتي تعني “منزل على طراز البنغال”. كانت هذه المنازل شائعة في الولايات المتحدة بين عامي 1905 و 1930 ، وكانت بسيطة ويمكن إعادة إنتاجها بسهولة ، وغالبًا ما يتم توفيرها في شكل عدة لفرق البناء المحلية لتجميعها.

تم تقديم هذا الشكل من الإسكان متعدد العائلات الذي يتم فيه تجميع مجموعة من الهياكل الصغيرة المنفصلة حول فناء مشترك مركزي في عام 1909 من قبل المهندس المعماري باسادينا سيلفانوس مارستون ، وسرعان ما تم تكراره في جميع أنحاء ساوثلاند في مجموعة واسعة من الأساليب المعمارية. تم قطع ذروتها بسبب الحرب العالمية الثانية ، وبعد ذلك أصبحت المباني السكنية ذات الكثافة العالية هي النموذج المفضل.

عادةً ما تحتوي الأكواخ على أسقف جملونية واسعة تمتد فوق شرفات أمامية كبيرة ، مع أعمدة كبيرة تدعم الأفاريز المكشوفة. وبالتالي ، فهي مناسبة تمامًا للمناطق ذات المناخ الحار والعواصف المطيرة في بعض الأحيان. عادةً ما يتم بناؤها على طابق رئيسي واحد مع طابق ثانٍ أصغر غالبًا ما يتم دمجها في السقف مع نافذة ناتئة في الارتفاع الأمامي.

التفاصيل القياسية هي دعامات الركبة المزخرفة التي تحمل الأفاريز الممتدة ، والتي غالبًا ما يتم تعليق سلال الزهور المعلقة منها. تميل النوافذ الموجودة في الأكواخ إلى أن تكون معلقة مزدوجة بألواح مفردة وأبواب خشبية بسيطة. غالبًا ما تكون التصميمات الداخلية لهذه المنازل ذات مخطط مفتوح مع خزائن مدمجة مدمجة في المواقد الكبيرة ، مثل المقاعد على كلا الجانبين. تعتبر الشرفات الأمامية الكبيرة المغطاة لهذه المنازل المصممة على طراز الحرف اليدوية سمة مهمة تؤكد على الاسترخاء والترحيب.

أسلوب الفنون الجميلة
يُنظر إلى Beaux Arts في معابد وسط المدينة للتمويل والتجارة والقانون ، وهو أسلوب كلاسيكي يتميز بالعناصر اليونانية الرومانية: الأعمدة والأقواس والأقبية والقباب. تم تشييد المباني بمواد عالية الجودة مثل الحجر الجيري ، بينما تم تزيين الديكورات الداخلية لإثارة إعجابهم بالرخام والماهوجني والمرمر والترازو والبرونز والنحاس. تشمل الزخارف الخارجية منحوتات بارزة وبلاط تيرا كوتا المزجج.

أسلوب إحياء المهمة
تأثرت هذه المباني ببعثات الفرنسيسكان ألتا كاليفورنيا ، وتتميز بأسقف منخفضة مع قرميد من الطين الأحمر ، وتصميمات خارجية من الجص العادي ، وأقواس ، وحواجز على غرار المهمة.

نمط كيب كود
هندسة كيب كود هي واحدة من أكثر أنماط المنازل الأمريكية شهرة. سميت على اسم منطقة ماساتشوستس الساحلية ، حيث توجد هذه العمارة في كل مكان ، وهي في الواقع مبنية على الطراز الجورجي البريطاني من القرن الثامن عشر. تم نقل النمط إلى المستعمرات الأمريكية ، وتم تبسيطه وجعله عمليًا للمواد والمناخات المحلية.

يمكن أن يكون نمط كيب كود باردًا ورطبًا وعاصفًا في الشتاء. تعكس الهندسة المعمارية لتلك المنطقة ، التي انتشرت بسرعة في جميع أنحاء نيو إنجلاند ، هذا المناخ. تحافظ الأفاريز والأسقف المنخفضة والمدخنة المركزية الكبيرة المبنية من الطوب على دفء هذه المنازل في الطقس العاصف. يعتبر الهيكل المكون من طابق ونصف بدون نوافذ ناتئة نموذجيًا ، كما هو الحال مع اللوح أو جوانب خشب الأرز ، ومصاريع النوافذ ، والألواح الجانبية التي تُركت غير مصبوغة للطقس.

كانت فترة ازدهار هذا النوع من المساكن من 1700 إلى 1850 ، وحدث انتعاش من عشرينيات القرن الماضي إلى خمسينيات القرن الماضي. أصبح أسلوب كيب كود بسيطًا في البناء والتوسيع ، وأصبح شائعًا في جميع أنحاء الولايات المتحدة ، لا سيما في حقبة ما بعد الحرب عندما أطلقت الحكومة الأمريكية برامج الرهن العقاري لأعضاء الخدمة العائدين. قد يشتمل البديل الحديث على نوافذ ناتئة جملونية في الطابق العلوي وأروقة مزخرفة بأعمدة على الطراز اليوناني أو الروماني.

أسلوب Churrigueresque
سميت على اسم المهندس المعماري الإسباني خوسيه بينيتو دي تشوريجويرا في القرن الثامن عشر ، وتتميز العمارة Churrigueresque بزخارف منحوتة متوهجة للغاية. من المفترض أن تثير الرهبة لدى المراقب ، غالبًا ما تتميز أعمال الجص التفصيلية والنسيجية لمباني Churrigueresque بأقواس مكسورة وأعمدة مقلوبة ومخطوطات وأكاليل وطبقة فوق طبقة من الأسطح المنحنية. يمكن رؤية تفسير لوس أنجلوس للأسلوب المسرحي في كنيسة القديس فنسنت دي بول في ويست آدامز ، ومسرح المليون دولار في وسط المدينة ، وفي تشابمان بلازا في كورياتاون.

أسلوب Googie
في حين أن جنوب كاليفورنيا غني بالتنوع المعماري ، يمكن القول إن Googie – التي تجسد تصادم ثقافة السيارات وعصر الطائرات النفاثة التي ازدهرت بعد الحرب العالمية الثانية – هي الأسلوب المميز للمنطقة. الأسقف الكابولية والانفجارات النجمية والزوايا الصلبة كلها موضوعات في عمارة Googie. كانت تصميمات Googie موجهة نحو جذب انتباه السائقين ، وحثهم على الإبطاء والدخول. استحوذت Googie على أعلى مستوى في فترة ما بعد الحرب والذي جعل الناس يشعرون أن المستقبل كان الآن وأنهم يعيشون فيه. مع مرور الوقت ، جاء Googie ليعكس وجهة نظر الخمسينيات والستينيات لما يعنيه “المستقبل”.

نمط الكوخ
واحدة من أقدم الأساليب في العمارة المحلية الأمريكية ، تم تطوير المنازل الريفية على طراز الحرف اليدوية ، مستوحاة من العمارة القروية في أوروبا القديمة ، وخاصة إنجلترا. كانت نوعًا شائعًا من المنازل من عشرينيات القرن العشرين إلى أربعينيات القرن العشرين ، وتميل إلى أن يكون لها بصمة إجمالية أصغر (أقل من 2000 قدم مربع) وغالبًا ما تكون طابقًا واحدًا أو طابقًا ونصف.

يعد عدم التناسق في التصميم ميزة أساسية ، مع وجود تخطيطات خاصة ودافئة للغرفة ، وغالبًا ما يتم بناؤها حول مدخنة مركزية. تشتمل الجملونات المواجهة للأمام أحيانًا على سقف منحدر ، حيث يتناقض المنحدر الداخلي المنحني مع الحواف المستقيمة الانحدار في الخارج. غالبًا ما تكون هناك لمسات وهمية مثل تقليد الأسقف المصنوعة من القش والنوافذ ذات الألواح المحتوية على الرصاص.

طراز الكوخ ريفي دون أن يتداعى. قد تكون الأبواب الأمامية خشبية مع تفاصيل الفترة وقمة مستديرة تحتوي على ألواح زجاجية صغيرة. الجص ، أو الألواح الخشبية ، أو انحياز ملفوف هو تشطيب نموذجي. غالبًا ما يشجع أصحاب المنازل نباتات التسلق مثل اللبلاب أو الوستارية لإضافة لمسة زخرفية. قد تشمل أنماط الكوخ الهجين شرفات صغيرة ونوافذ جملونية في قصص العلية. الشرفات والنوافذ الكبيرة هي ميزات تعديلات أخرى محتملة في أمثلة أكثر شمولاً لهذا النمط.

أسلوب القصص القصيرة
تتميز منازل Storybook ، الغارقة في خيال هوليوود والحكايات الخيالية ، بأسقف من القش شديدة الانحدار – بعضها مع أنماط خشبية متموجة – الأبراج ، والحمامات ، والزجاج الملون ، والخشب النصف خشبي ، ولمسات أخرى غريبة الأطوار من العالم القديم.

على غرار مزرعة
تتميز المنازل المصممة على طراز مزرعة ، المبنية بشكل فضفاض على منزل حدودي غربي ، بالبساطة المعيارية للمنازل الحديثة مع إحساس “المنزل” الذي يشبه المنزل التقليدي الذي يعود إلى القرن التاسع عشر. إنه أسلوب أمريكي حقًا ، نشأ في العشرينات ولكنه أصبح شائعًا من الأربعينيات إلى السبعينيات. جعلت طفرة المواليد في فترة ما بعد الحرب من الضروري بناء العديد من المنازل الجديدة بسرعة ، كما أن البناء البسيط والتفاصيل المنزلية لهذه المنازل جعلها تحظى بشعبية لدى أصحاب المنازل في فترة ما بعد الحرب.

تتميز المنازل على طراز المزرعة بمساحة منخفضة وواسعة مع أسقف مائلة تدريجياً وعادة ما يكون طابقًا واحدًا فقط. غالبًا ما تحتوي على نصف سفلي من الطوب مع ألواح خشبية أو حجارة مطلية أعلاه. تميل الطنف إلى الامتداد إلى ما وراء الجدران لتوفير الحماية من المطر. تُرى أحيانًا شرفات صغيرة ومداخل متدرجة. على الرغم من أنها قد تحتوي على سقوف منخفضة ، إلا أن الغرف يمكن أن تكون كبيرة الحجم ، وتتنوع المخططات من مخططات مستطيلة إلى على شكل حرف L أو على شكل حرف U ، مما يسمح بمجموعة متنوعة من الميزانيات. إنه أسلوب مرن بشكل لا يصدق ، والتعديل شائع.

غالبًا ما تكون التصميمات الداخلية ذات مخطط مفتوح ، وغالبًا ما تشتمل هذه المنازل على أقبية ومرائب مدمجة. تكسر الجملونات المثلثية الأمامية أحيانًا الخطية المستطيلة لهذا النمط. عادة ما يكون لديهم مروج أمامية ومساحة واسعة لوقوف السيارات على الطرق الوعرة.

أسلوب الإحياء الجورجي
توجد في الغالب في Bel Air و Hancock Park و Brentwood و West Adams ، وعادة ما تكون منازل Georgian Revival عبارة عن طابقين ، بشكل مستطيل ، وسقف مائل أو جملوني ، وواجهة متناظرة. سمات أخرى منبهة: مدخل رئيسي بجناح بارز مدعوم بأعمدة أو أعمدة ، ونوافذ مزدوجة معلقة ، ونوافذ بالاديان.

أسلوب آرت ديكو
أطل آرت ديكو برأسه الجميل في لوس أنجلوس بعد معرض الفنون الزخرفية عام 1925 في باريس. شيدت مباني ديكو من مواد بناء ذات تشطيب ناعم مثل الجص والكتلة الخرسانية والطوب المزجج ، وتتميز بمظهر خطي أنيق. تشمل الخصائص المميزة الأخرى واجهة انتكاسة ، قصب أو خدود حول الأبواب والنوافذ ، وسقوف ذات صواني متدرجة ، وزخرفة فخمة تستخدم الزقورات ، والشيفرون ، والأشكال الهندسية الأخرى ، والألوان الشديدة ، والزخارف المصرية والأمريكية الأصلية ، وغيرها من الزخارف “الغريبة”.

تبسيط الأسلوب الحديث
أسلوب قصير العمر نسبيًا ، لقد كرمت مباني Streamline Moderne روح التقدم والسفر من خلال استعارة المنحنيات الديناميكية الهوائية للقطارات الفاخرة والطائرات وخطوط المحيطات في ثلاثينيات القرن العشرين. تعتبر النوافذ ذات الإطارات الفولاذية ، والكوات ، والسور المنحني ، ولهجات الكروم جزءًا من اللغة العامية.

أسلوب هوليوود ريجنسي
اشتهر من قبل المهندس المعماري جون إلجين وولف ، وعينات هوليوود ريجنسي من القرن التاسع عشر الفرنسية ، والإحياء اليوناني ، وأنماط الحداثة ، مع جرعة صحية من سحر Tinseltown. تشمل الميزات المحددة التناسق الكلاسيكي ، وأسطح السقف ، وأبواب بولمان الكبيرة الحجم ، والسلالم المنحنية ، والقوالب المتقنة ، والنوافذ البيضاوية ، والأجنحة.

الطراز الحديث
بدءًا من عشرينيات القرن الماضي بحركات مستقبلية مثل مجموعة باوهاوس والمهندسين المعماريين الأوروبيين مثل لو كوربوزييه ووالتر غروبيوس بالإضافة إلى الأمريكيين بما في ذلك فرانك لويد رايت وميس فان دير روه ، حاول الأسلوب المزج بين الشكل النحت والوظيفة المثالية كما لم يحدث من قبل. تجرأت على استخدام المواد الحديثة مثل الفولاذ والخرسانة المصبوبة وألواح الزجاج الكبيرة ، وأثبتت العمارة الحديثة أنها عملية في البناء وعصرية للغاية. تم تلطيف التصميمات الداخلية المريحة ذات المخطط المفتوح مع المفروشات المصممة ، وغالبًا ما كانت هذه المنازل تهدف إلى الإعجاب كأعمال فنية وواجهات لمجموعات التصميم.

في الأربعينيات من القرن الماضي ، قام فرانك لويد رايت ، على وجه الخصوص ، بترويج أسلوب معماري حديث يسهل الوصول إليه ومخصص للموقع ، مما خفف بعض وحشية التجسيدات السابقة. يمكن تسمية هذا التعديل بمنتصف القرن الحديث. قد تتضمن الأمثلة الحالية لهذا الوضع جوانب من الأساليب الأخرى ، وخاصة عناصر الحرفي ، مع دمج التصميمات الداخلية الكبيرة ذات المخطط المفتوح والأسقف المسطحة والأشكال النحتية المألوفة في فترة الحداثة الكلاسيكية في العشرينات والثلاثينيات والأربعينيات.

أسلوب منتصف القرن الحديث
بعد الحرب العالمية الثانية ، واجهت لوس أنجلوس نقصًا في المساكن لم تشهده من قبل. رداً على ذلك ، قام مهندسو اليوم ، وكثير منهم تدربوا في جامعة جنوب كاليفورنيا ، بتطوير ودعم أسلوب المنزل الذي يمكن بناؤه بسرعة نسبية باستخدام مواد غير مكلفة منتجة بكميات كبيرة. تجسد هذه المنازل التفاؤل الذي ساد حقبة ما بعد الحرب بخطوط نظيفة ، وبناء ما بعد الحزم ، وخطط مفتوحة ، ونوافذ ذات طوابق ، وجدران من الزجاج تعمل على التأكيد على العلاقة بين الداخل والخارج والاستفادة من مناخ كاليفورنيا الرائع.

النمط المعاصر
بناءً على الابتكارات الحداثية ولكن مستوحاة من أنماط أخرى ، فإن المنازل المعاصرة هي ببساطة تلك التي هي حديثة تمامًا. إنهم يميلون إلى دمج أحدث الابتكارات في التصميم والمواد بالإضافة إلى دمج أحدث التقنيات للأمان والترفيه والاتصالات.

تميل هذه المنازل إلى أن تكون أقل حدة في جمالياتها من بعض المنازل العصرية الكلاسيكية ، والتي تشترك معها في الميزات الرئيسية مثل التصميمات الداخلية ذات المخطط المفتوح ، والبناء الممتلئ ، والأسطح المسطحة ، والمناظر الطبيعية الدقيقة. غالبًا ما يتم عرض هذه التصميمات الخارجية للمنزل في أكثر من مادة واحدة ، مع معدن يتناقض مع الخشب أو الجص المطلي. الانتقائية هي كلمة سر لهذا الأسلوب ، ويقوم أصحاب المنازل المعاصرون برعاية ديكوراتهم الداخلية وحدائقهم بعناية فائقة.

تمنح المواد المستدامة والاستهلاك الأمثل للطاقة العديد من هذه المنازل بصمة كربونية منخفضة للغاية. توجد عادة في المناطق الميسورة حيث يعيش متخصصو التكنولوجيا أو الترفيه ، مثل Beverly Hills أو Pasadena أو Hollywood Hills. في الحجم ، فهي تتراوح من المدمجة إلى الفخمة.

أسلوب ما بعد الحداثة
تصاعديًا في الثمانينيات وحتى العقد الأول من القرن العشرين ، قدمت ما بعد الحداثة كزة صفيقة في العين إلى بساطتها الصارمة ، حيث تتباهى بالأشكال غير المنتظمة والمجزأة والألوان الجريئة ومواد البناء الجذابة بصريًا.

المعالم المعمارية في لوس أنجلوس

قاعة حفلات والت ديزني
يمكن القول إن المنزل الذي صممه فرانك جيري في لوس أنجلوس فيلهارمونيك هو المحور الثقافي لوسط مدينة لوس أنجلوس. صممه فرانك جيري. تم افتتاحه في 24 أكتوبر 2003. يحده شارع هوب وجراند أفينيو والشارع الأول والثاني ، ويتسع لـ2265 شخصًا ويخدم ، من بين أغراض أخرى ، كمنزل لأوركسترا لوس أنجلوس الفيلهارمونية و Los Angeles Master Chorale. القاعة عبارة عن حل وسط بين تكوين جلوس على طراز الكروم ، مثل Berliner Philharmonie بواسطة Hans Scharoun ، وتصميم صندوق أحذية كلاسيكي مثل Vienna Musikverein أو Boston Symphony Hall.

قدمت ليليان ديزني هدية أولية قدرها 50 مليون دولار في عام 1987 لبناء مكان للأداء كهدية لشعب لوس أنجلوس وإشادة بإخلاص والت ديزني للفنون والمدينة. تمت الإشادة بكل من هندسة Gehry والصوتيات لقاعة الحفلات الموسيقية ، التي صممها Minoru Nagata ، وهي النهاية النهائية التي أشرف عليها مساعد Nagata والمحمي Yasuhisa Toyota ، على عكس سابقتها ، دوروثي تشاندلر بافيليون.

مكتبة هنتنغتون
مكتبة هنتنغتون ومتحف الفن والحدائق النباتية ، المعروفة باسم هنتنغتون ، هي مؤسسة تعليمية وبحثية قائمة على المجموعات أسسها هنري إي هنتنغتون (1850-1927) وأرابيلا هنتنغتون (1851-1924) وتقع في سان مارينو ، كاليفورنيا، الولايات المتحدة. بالإضافة إلى المكتبة ، تضم المؤسسة مجموعة فنية واسعة النطاق مع التركيز على الفن الأوروبي في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر والفن الأمريكي من القرن السابع عشر إلى منتصف القرن العشرين.

يشتمل مكان الإقامة أيضًا على حدائق نباتية ذات مناظر طبيعية متخصصة ، مع 120 فدانًا من الحدائق المنحوتة بشكل موضوعي ، ومجموعات واسعة من الفن الأوروبي والأمريكي ، والمخطوطات التاريخية على المخطوطات التاريخية ، ويقدم هنتنغتون يومًا كاملاً من الاستكشاف. معروض الآن في جميع أنحاء المبنى الرئيسي تركيبات خاصة بالموقع للفنان المعاصر أليكس إسرائيل. أبرزها “الحديقة اليابانية” و “حديقة الصحراء” و “الحديقة الصينية” (ليو فانغ يوان). في 5 سبتمبر 2019 ، بدأ هنتنغتون احتفالًا لمدة عام كامل بعامه المئوي من خلال المعارض والبرامج الخاصة والمبادرات وردة هنتنغتون المائة الخاصة ، وعوامة في 2020 Rose Parade في باسادينا القريبة ، كاليفورنيا.

مركز جيتي
مركز جيتي ، في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، هو حرم جامعي لمتحف جيتي وبرامج أخرى تابعة لمؤسسة جيتي تراست. افتتح المركز الذي تبلغ تكلفته 1.3 مليار دولار للجمهور في 16 ديسمبر 1997 وهو معروف جيدًا بهندسته المعمارية وحدائقه ومناظره المطلة على لوس أنجلوس. يعد منزل مجموعة جيه بول جيتي الضخمة من اللوحات والمنحوتات والفنون الزخرفية على قمة التل تحفة من الحجر الجيري الأبيض من العمارة الحديثة ، صممها ريتشارد ماير. ابتكر الفنان روبرت إروين الحديقة المركزية ، وهي عمل فني غامر ومتطور باستمرار في حد ذاته.

يقع المركز في حي Brentwood في لوس أنجلوس ، وهو واحد من موقعين لمتحف J. Paul Getty ويستقطب 1.8 مليون زائر سنويًا. (الموقع الآخر هو جيتي فيلا في حي باسيفيك باليساديس في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا.) يتميز فرع المركز من المتحف بلوحات ورسومات ومخطوطات مزخرفة ومنحوتات وفنون زخرفية أوروبية تعود إلى ما قبل القرن العشرين. وصور فوتوغرافية من ثلاثينيات القرن التاسع عشر حتى يومنا هذا من جميع أنحاء العالم. بالإضافة إلى ذلك ، تشتمل مجموعة المتحف في المركز على منحوتات خارجية معروضة على التراسات والحدائق والحديقة المركزية الكبيرة التي صممها روبرت إيروين. من بين الأعمال الفنية المعروضة لوحة فنسنت فان جوخ Irises.

دار دراسة حالة ايمز
في حين أن المنزل والاستوديو السابق لأكثر مصممي الزوج والزوجة شهرة في كل العصور أصبح الآن مسكنًا خاصًا ، إلا أن مالكه الحالي كان لطيفًا بما يكفي للسماح لمتعصبي Eames بالقيام بجولات ذاتية التوجيه من الخارج (الحجوزات مطلوبة). لتأثيره على العمارة الحداثية ، فإنه يستحق المشاهدة ، بلا شك.

متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون
LACMA هو أكبر متحف فني في غرب الولايات المتحدة. يضم أكثر من 150.000 عمل تغطي تاريخ الفن من العصور القديمة وحتى الوقت الحاضر. بالإضافة إلى المعارض الفنية ، يعرض المتحف سلسلة أفلام وحفلات موسيقية. تلخص مؤسسة الفنون في لوس أنجلوس العديد من أيقونات جنوب كاليفورنيا في مكان واحد ، بما في ذلك الهندسة المعمارية لـ William Pereira ، وفن Robert Irwin القائم على النباتات ، وغابة من مصابيح الشوارع التي نصبها الراحل Chris Burden والتي تستقبلك حتى قبل دخولك. المبنى.

بيت هوليهوك
يمثل تصميم فرانك لويد رايت 1919 – 21 الذي يشبه القالب لوريثة زيت غريب الأطوار معلمين رئيسيين منفصلين: مقدمة لوس أنجلوس للمهندس المعماري ، ونقطة تحول في مسيرة رايت المهنية نحو احتضان الهواء الطلق ، نقطة مهدت الطريق لما يُعرف الآن باسم حداثة كاليفورنيا . بعد التجديد الأخير ، أعيد فتح المنزل للجمهور كمتحف.

بيت ستال
The Stahl House (المعروف أيضًا باسم Case Study House # 22) هو منزل على الطراز الحديث صممه المهندس المعماري بيير كونيغ في قسم هوليوود هيلز في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، والذي يُعرف بأنه موقع متكرر في الأفلام الأمريكية. يتحقق تصميم تلال هوليوود لعام 1960 من بيير كونيغ من جميع المربعات عندما يتعلق الأمر بمنازل الأحلام الحديثة في كاليفورنيا. إنه يحتوي على زجاج ممتد من الأرض إلى السقف يطمس الفروق بين المناظر الداخلية والخارجية ، والمناظر الاستثنائية للمدينة. تشير الأدلة المصورة والقصصية إلى أن عميل المهندس المعماري ، باك ستال ، ربما يكون مصدر إلهام للهيكل العام. في عام 2013 تم إدراجه في السجل الوطني للأماكن التاريخية.

مسرح فيستا
ليس من المستغرب أن تأخذ Tinseltown دور السينما الخاصة بها على محمل الجد ، مما يضيف جاذبية إضافية إلى تجربة السينما من خلال التصميم. يعد مسرح Vista في Silver Lake مثالًا كلاسيكيًا. لا يزال دار السينما ذات الشاشة الواحدة عام 1923 يحتفظ بتصميماته الداخلية الأصلية.

أبراج واتس
أبراج واتس ، أبراج سيمون روديا ، أو نويسترو بويبلو (“مدينتنا” بالإسبانية) عبارة عن مجموعة من 17 برجًا منحوتًا مترابطًا وهياكل معمارية وميزات منحوتة فردية وفسيفساء داخل موقع الملكية السكنية الأصلية للفنان في واتس ، لوس أنجلوس. على مدار أكثر من ثلاثة عقود ، بنى عامل البناء الإيطالي المولد سيمون روديا هذه الهياكل الضخمة الـ 17 (أطول يقف على ارتفاع 100 قدم تقريبًا) من حديد التسليح ومجموعة من الأشياء الأخرى التي تم العثور عليها ، مما أدى إلى إنتاج واحد من أكثر الأعمال شهرة وتميزًا في الفن الخارجي.

تم تصميم وبناء الموقع بالكامل من الأبراج والهياكل والمنحوتات والأرصفة والجدران فقط بواسطة ساباتو (“سيمون”) روديا (1879-1965) ، وهو عامل بناء مهاجر إيطالي وبنّاء للبلاط ، على مدى 33 عامًا من عام 1921 إلى 1954 – يبلغ ارتفاع البرجين 99.5 قدمًا (30.3 مترًا). العمل هو مثال على الفن الخارجي (أو Art Brut) والفن الإيطالي الأمريكي الساذج. تم تصنيف أبراج واتس كمعلم تاريخي وطني ومعلم تاريخي في كاليفورنيا في عام 1990. وهي أيضًا نصب تذكاري تاريخي ثقافي في لوس أنجلوس وواحد من تسعة مواقع للفنون الشعبية المدرجة في السجل الوطني للأماكن التاريخية في لوس أنجلوس. تشمل أبراج واتس في حديقة سيمون روديا التاريخية الحكومية موقع أبراج واتس.

قصر ومتنزه جرايستون
تقدم الجولات في عزبة بيفرلي هيلز الرائعة عام 1928 لمحة عن كيف يعيش النصف الآخر – أو يعيش. قد تتعرف على المظهر الخارجي القوطي من خلال أدواره في أفلام مثل X-Men و The Big Lebowski.

جسر شكسبير
تم بناء جسر شكسبير في قسم فرانكلين هيلز في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، في عام 1926. وهو مصنوع من الخرسانة ومزين بأسلوب قوطي. جسر شكسبير ، هيكل قوطي ساحر ، وإن كان عفا عليه الزمن ، مدسوس في زاوية متواضعة من لوس فيليز. تم تسميته على اسم الكاتب المسرحي الشهير ويليام شكسبير وتم تحديده لاحقًا كنصب تذكاري تاريخي ثقافي في لوس أنجلوس رقم 126 في عام 1974.

أعيد بناء الجسر في عام 1998 بعد زلزال نورثريدج بسبب مخاوف من أن الهيكل لن يكون مستقرًا في حالة حدوث زلزال في منطقة فرانكلين هيلز. كجزء من التعديل التحديثي الزلزالي ، تمت إزالة السطح والأرصفة والسور وإعادة بنائها باستخدام الخرسانة المسلحة. تمت إزالة فواصل التمدد أيضًا ، وبالتالي فإن سطح الجسر أصبح الآن عبارة عن غشاء هيكلي مكون من قطعة واحدة تم بناؤه لنقل جميع القوى الزلزالية إلى جدران الدعامة في أي من طرفي الجسر. تمت إعادة البناء بالكامل في محاولة للحفاظ على المظهر التاريخي للجسر.

مرصد جريفيث
يقع المرصد في أعالي تلال هوليوود ، وهو أحد أكثر معالم المدينة وضوحًا – ناهيك عن الجمال -. لقد حصلت على كل شيء: فن العمارة على طراز Art Deco ، ومنظار عالي القدرة ، ودخول مجاني ، ومناظر غير عادية.

كاتدرائية سيدة الملائكة
حل الهيكل محل كاتدرائية سانت فيبيانا ، التي تضررت بشدة في زلزال نورثريدج عام 1994. تصميم خوسيه رافائيل مونيو الحائز على جائزة بريتزكر الإسبانية المليء بالضوء ، والمرصع بالنتوءات الهندسية غير العادية ، لا يتناسب مع المظهر التقليدي للكنيسة ؛ الصليب العملاق المدمج في النافذة المركزية للواجهة هو الهبة الوحيدة. كان هناك جدل كبير حول كل من التصميم الهيكلي والحديث ، والتكاليف المتكبدة في بنائه وتأثيثه ، وقرار الأبرشية ببناء سرداب تحت الكاتدرائية.

كولفر سيتي هايدن تراكت
كان Hayden Tract امتدادًا مهجورًا لما بعد الصناعة في Culver City حتى منتصف الثمانينيات ، عندما كلف المطوران Frederick و Laurie Samitaur Smith المهندس المعماري Eric Owen Moss بإحياء المنطقة. على مدى العقود التالية ، جذبت الهندسة المعمارية السريالية المستوحاة من الخيال العلمي مستأجرين تجاريين رفيعي المستوى ، بما في ذلك Nike و Beats by Dre.

مسرح المايا
مكان وسط المدينة للموسيقى الحية والحياة الليلية الأخرى هو عرض في حد ذاته – قام الفنان فرانسيسكو كورنيجو بنحت الواجهة للإشارة إلى العمارة ما قبل الكولومبية ، وهو موضوع مشهور على طراز فن الآرت ديكو يستمر في التصميمات الداخلية التي تشبه القبور. إن أسلوبه الفائق هو بمثابة ارتداد لتجاوزات العشرينات الصاخبة.

يعد مسرح المايا مثالًا نموذجيًا للعديد من المسارح الغريبة المزخرفة على طراز الإحياء في أواخر عشرينيات القرن الماضي ، إحياء المايا في هذه الحالة. يُطلق على الردهة المحفوظة جيدًا اسم “قاعة الثعابين المصقولة بالريش” ، وتضم القاعة ثريا تستند إلى حجر تقويم الأزتك ، وتضمنت ستارة النار الأصلية صورًا لأدغال ومعابد المايا.

مزرعة مورفي
هذا الشخص الأكثر ميلًا إلى المغامرة ؛ يقع المقر الرئيسي المهجور في ثلاثينيات القرن الماضي للمتعاطفين مع النازيين في غابات Rustic Canyon ومن المحتمل أن يكون على وشك الانهيار. ومع ذلك ، فقد أصبحت جدرانه المتداعية وجهة رئيسية لفناني الجرافيتي.

مصلى وايفاريرز
تقع كنيسة وايفاريرز ، المعروفة أيضًا باسم “الكنيسة الزجاجية” في رانشو بالوس فيرديس ، كاليفورنيا. تشتهر بهندستها المعمارية العضوية الفريدة وموقعها على المنحدرات فوق المحيط الهادئ. تم تصميم كنيسة Rancho Palos Verdes بالكامل تقريبًا من الزجاج. كما هو الحال مع العديد من مباني رايت ، تتميز الكنيسة بتصميمات هندسية وتدمج المناظر الطبيعية في التصميم. تغمر جدرانه الشفافة الداخل بأشعة الشمس وتوفر إطلالات على المناطق المشجرة المحيطة المطلة على المحيط. بسبب موقعها الخلاب ، تحظى الكنيسة بشعبية كبيرة في حفلات الزفاف.

نهر لوس أنجلوس
موقع التصوير المفضل للعديد من مقاطع الفيديو السينمائية والتجارية والموسيقية ، يتمتع خط أنابيب الأسمنت الذي يمثل نهر لوس أنجلوس بسحر صناعي غريب – ما عليك سوى إلقاء نظرة على صورته كخلفية في Grease. في أماكن معينة ، يوجد بها أيضًا مسارات للدراجات ، وحياة برية ، وجسور رائعة.

مبنى برادبري
مبنى برادبري هو معلم معماري في وسط مدينة لوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة. تم بناء Bradbury في عام 1893 ، وهو أقدم مبنى تجاري في وسط لوس أنجلوس ، ولا يزال يحتفظ بالكثير من ذوقه في مطلع القرن. تم تصميم الهيكل في الأصل بواسطة Sumner Hunt وأكمله جورج H. Wyman ، وهو عبارة عن ردهة شاهقة مع درابزين حديد مزخرف وسلالم رخامية ومصاعد أقفاص مفتوحة.

تم تصميم الواجهة الخارجية غير المميزة للمبنى من الطوب البني والحجر الرملي وتفاصيل التيراكوتا في نمط النهضة الإيطالي التجاري العام الحالي في ذلك الوقت. الجزء الداخلي هو الجزء الأكثر بروزًا. لوبى المدخل الضيق بسقفه المنخفض وإضاءة منخفضة “له مظهر زقاق باريسى من النوافذ المقوسة” ويفتح على ساحة مركزية رائعة ومضاءة بشكل طبيعى “رائعة تشبه الكاتدرائية”.

تتميز الساحة المركزية المكونة من خمسة طوابق بالطوب الأصفر والوردي المزجج وغير المزجج ، والحديد الزهر المزخرف ، والبلاط ، والرخام الإيطالي ، والبلاط المكسيكي ، والطين المزخرف ، والخشب المصقول ، المغطاة بكوة تسمح بإغراق الملعب بالضوء الطبيعي بدلاً من الضوء الاصطناعي ، مما يخلق ظلالًا ولكنات متغيرة باستمرار خلال النهار. في الوقت الذي اكتمل فيه المبنى ، كان يضم أكبر نوافذ زجاجية في لوس أنجلوس.

مركز تصميم المحيط الهادئ
تم افتتاح هذا المجمع ثلاثي الألوان الذي صممه المهندس المعماري سيزار بيلي على مراحل. ظهر المبنى الأزرق لأول مرة في عام 1975 ، تلاه المبنى الأخضر في عام 1988 ، ثم الأحمر في عام 2012. إلى جانب المساحة المكتبية ، يضم الحرم الجامعي مطعمين يديرهما وولفجانج باك ، ومكانًا للأفلام يضم 380 مقعدًا ومرفق استقبال ، و Michael Graves- مركز لياقة مصمم.

محطة الاتحاد
محطة Los Angeles Union Station (LAUS) هي محطة السكك الحديدية الرئيسية في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، وأكبر محطة ركاب بالسكك الحديدية في غرب الولايات المتحدة. مزيج غير عادي من طرازات الإحياء الاستعماري الإسباني وأنماط آرت ديكو ، محطة القطار هذه جوهرة معمارية. تم بناء Union Station في عام 1939 من قبل فريق الأب والابن في Parkinson & Parkinson ، وكانت واحدة من آخر محاور القطارات الكبرى التي تم بناؤها في أمريكا ، وهي الآن بمثابة محطة لمترو الأنفاق في لوس أنجلوس. تم وضعه في السجل الوطني للأماكن التاريخية في عام 1980.

مبنى الموضوع
The Theme Building هو مبنى مبدع لعصر الفضاء في مطار لوس أنجلوس الدولي (LAX). متأثرًا بفن العمارة “Populuxe” ، فهو مثال على حركة التصميم الحديث في منتصف القرن الذي أصبح يُعرف فيما بعد باسم “Googie”. تم الانتهاء من بناء هيكل سفينة الفضاء في عام 1960 ، أثناء التوسع في المطار بسبب طفرة ما بعد الحرب في السفر الجوي. تم تصنيف المبنى الخارجي والداخلي لمبنى المطار باعتباره نصبًا تاريخيًا ثقافيًا في عام 1993 من قبل المدينة.

يشبه المبنى الأبيض المميز طبقًا طائرًا هبط على أرجله الأربعة. إن مظهر الأقواس المتقاطعة المميزة للمبنى باعتبارها هياكل متجانسة هو وهم التصميم ، الذي تم إنشاؤه من خلال وضع أربعة أرجل خرسانية معززة بالفولاذ تمتد على ارتفاع 15 قدمًا تقريبًا فوق الأرض بدعامات فولاذية مجوفة مغطاة بالجص. لمواجهة تحركات الزلازل ، تم تحديث مبنى Theme Building في عام 2010 بمخمد كتلة مضبوط دون تغيير مظهره الخارجي. تم تشييد المبنى بالقرب من بداية عصر الفضاء ، وهو مثال على كيفية تضافر فنون الطيران وثقافة البوب ​​والتصميم والهندسة المعمارية في لوس أنجلوس.