Categories: اشخاص

أنطونيو فونتانيسي

كان أنطونيو فونتانيسي (ريجيو إميليا، 23 فبراير 1818 – تورينو، 17 أبريل 1882) رساما ونقاشا إيطاليين عاشوا في فترة ميجي في اليابان بين عامي 1876 و 1878. وقدم تقنيات الرسم الزيتي الأوروبي إلى اليابان، وقام بدور هام في تطوير اللوحة اليابانية الحديثة يوغا. ومن المعروف عن أعماله في النمط الرومانسي من مدرسة باربيزون الفرنسية.

كان رسام المناظر الطبيعية، أسلوبه السوائل على أساس تشاروسكورو (الذي يميز مناطق كبيرة من الظل والضوء) هو في الواقع فعالة بشكل خاص في جعل الاختلافات في الغلاف الجوي، وأيضا بفضل تأثير كوروت و باربيزونييرز، ثم كونستابل وتيرنر: مثل التأثيرات جلبت له نغمات التي كانت متوترة بشكل متزايد إلى أحادية اللون، مع علامة عصبية ومعذبة، حتى داخل المخططات التركيبية التقليدية؛ ولكن هذا لا يمنع اللون من إظهار نفسه بثروة وحرية ترتبط بسعادة مع المستجدات الفنية من الزمن، ولكن مع لهجة “لومباردي” لا لبس فيها.

وتظهر لوحاته أيضا قدرة مذكرية كبيرة، وغنية بالحزن والرومانسية، ووفقا لبعض النقاد، والغموض، والرومانسية والأجواء المفترضة: في الواقع، فونتانيسي يلاحظ ويدرس الواقع الطبيعي للبحث عن عزر أعمق والعالمية و تجد، مرآة، مشاعر الروح البشرية: لهذا السبب يمكن اعتبار الرسام الرومانسي الإيطالي الأكثر حساسية واحدة من الأكثر مشاركة عن كثب في الحركة الرومانسية الأوروبية، جنبا إلى جنب مع G. كارنوفالي.

وربما كان واحدا من أعظم الرسامين الإيطاليين في القرن التاسع عشر، لكنه لم يعرف منذ زمن طويل لعامة الناس، ولم ينتقده النقاد إلا القليل، باستثناء اهتمام بعض الفنانين الكبار مثل كارلو كارا.

وكان أيضا مصمم غرامة ومعارف ممتازة. وتتميز له النقوش والطباعة الحجرية بنفس البحث من القيم الجوية التي اتبعت في اللوحة، مع الآثار الخفيفة الاصطناعية والضرورية.

ولد في 23 فبراير 1818 في ريجيو إميليا، من قبل جوسيب فونتانيسي ومادالينا غابي، وكان طفلا فقيرا ومحروما، الذي تميز مع الوريد ومثالية في جميع أعماله التصويرية.

في عام 1832 التحق في مدرسة الفنون الجميلة ريجيو وكان مباركة على الفور من قبل البروفيسور بروسبيرو مينغهيتي، الذي دفعه للتخصص في هذا النوع من المناظر الطبيعية والزخرفية وفي اللوحة الجدارية.

في عام 1847 انتقل إلى تورينو للمشاركة في حرب الاستقلال الأولى، والقتال في المتطوعين لومبارد من غاريبالدي، ولكن فظاعة الحرب أجبره على إصلاح له أولا في لوغانو وبعد ذلك، من عام 1850 في جنيف، حيث استقر حتى عام 1865 في هذه الفترة كان على اتصال مع بعض الرسامين السويسريين، بما في ذلك أوغست رافير، الكسندر كالام وتشارلز فرانسوا دوبيغني، الذي بدأ الانخراط في رسم المناظر الطبيعية والانفتاح على الأخبار الفن الأوروبي. باريس (1855 و 1861)، حيث التقى كوروت ورسامين الطبيعة في مدرسة باربيزون، وفي لندن (1865)، حيث كان قادرا على معجب أعمال تيرنر، كونستابل وجينسبورو.

في عام 1848، انضم إلى مجموعة من المتطوعين غاريبالديان، التي ذهبت إلى ميلان للقتال مع الفيلق المنارة، ضد النمساويين. في عام 1859، كان مرة أخرى للانضمام لفترة وجيزة القوات المسلحة كافور في بولونيا.

Related Post

في عام 1850، انتقل إلى جنيف، حيث بقي حتى عام 1865. وكان مجال اهتمامه الرئيسي هو رسم المناظر الطبيعية، الذي توسع بعد زيارته 1855 معرض ونيفرزيل في باريس. في عام 1863، حاول أن يستقر في لندن، ولكن وجد القليل من اللجان أو العمل. أكمل سلسلة من اللوحات المائية من اللوحات في المعرض الوطني. وعاد إلى فلورنسا، حيث أقام مع زميله الرسام كريستيانو بانتي.

من تلك الرحلات وجدت فونتانيسي تأكيدا لاهتمامه في المناظر الطبيعية: إذا سعى في البداية إلى نهج مباشر للحقيقة الطبيعية (كما في الصورة كاستاغنيتو تريل، 1850-1855، تورينو، معرض الفن الحديث)، ثم تصويره من الآثار الحيوية دوبيغني وكوروت من الضوء والغلاف الجوي، وإدخالها في المناظر الطبيعية الحزن، شعرت بأنها تعبير عن الروح، وفقا لمبادئ الرومانسية.

في عام 1861، كان في ذلك الحين في فلورنسا لحضور أول معرض وطني إيطالي، وهناك التقى ماشيايولي، لكنه لم يتأثر، إلا في لوحات بعض اللوحات في وقت لاحق في عام 1867 عندما استقر في فلورنسا اللوحة الرسام كريستيانو بانتي في الواقع، كان محجوبا الرسم له مع العلاقة الحميمة الرومانسية، وافترض صريحة غنائية ومذكر، أواخر الرومانية، وفي الوقت نفسه، قيمة بريسمبوليست (رادورا، 1860-1865، تورينو، معرض الفن الحديث).

في عام 1868 تم دعوته للتدريس في أكاديمية الفنون الجميلة في لوكا، ثم في عام 1869 حصل على كرسي المناظر الطبيعية في أكاديمية ألبرتينا الملكية في تورينو: هنا رسم أعماله الأكثر شهرة، بما في ذلك أبريل (1873، تورينو، المعرض المدني د ‘الفن الحديث’) والشعور بالوحدة (1875، ريجيو إميليا، المتحف المدني)، الذي أعطاه بعض الدعاية والنقد. وكان أيضا عرضة للحسد وسوء الفهم، لذلك قبلت تجربة التدريس لمدة عامين في أكاديمية طوكيو في 1876-78.

في عام 1876، تأسست مدرسة الفنون الجميلة الفنية، مدرسة فنية للرسم والنحت في طوكيو تحت إشراف وزارة الصناعة. وكانت أول مدرسة فنية حكومية تأسست في اليابان.

غير راض عن التجربة والمرض، في عام 1878 عاد إلى منصبه القديم في تورينو: في هذا الوقت رسم لوحات الماضي، رؤى رائعة من المربعات الطبيعية لأجل غير مسمى، تألق مع توهج متوهجة (الرعد على المستنقع والغيوم، 1880، تورينو، د ‘الفن الحديث).

بعد محاولة الاستقرار في فرنسا، في دولفين، ظل في تورين حتى وفاته في 17 أبريل 1882.

دفن في المقبرة الأثرية في تورينو، في حين لوحة تذكارية في الداخل من متحف أكورسي-أوميتو يذكره.

وفي عام 1901، أشاد بينالي البندقية بمعرض كبير من اللوحات، في حين تم في السنوات الأخيرة إعادة تقييم بعض مبادرات كالكوجرافي الوطنية والمتاحف المدنية ريجيو إميليا، التي أعادت تقييم نقوشها، وهي مثالية من النقطة من وجهة النظر الفنية وبين أفضل من القرن التاسع عشر الإيطالية.

Share