تفسير في فلسفة الفن ، هو تفسير لمعنى بعض الأعمال الفنية. يعبر التفسير الجمالي عن فهم عاطفي أو تجريبي معين يستخدم في الغالب في الإشارة إلى قصيدة أو جزء من الأدب ، وقد ينطبق أيضًا على عمل فني بصري أو أداء.

أهداف التفسير
قد يقترب القراء من قراءة نص من نقاط بداية مختلفة. يأتي الطالب المكلف بتفسير قصيدة للصف في القراءة بشكل مختلف عن شخص على الشاطئ يقرأ رواية للمتعة الهروب. يشير مصطلح “التفسير” إلى المهمة الواعية المتمثلة في فهم جزء من الكتابة قد لا يكون واضحًا للوهلة الأولى أو قد يكافئ القراءة الأعمق حتى ولو بدا الأمر واضحًا في البداية. ربما لن يحتاج قارئ الشاطئ إلى تفسير ما يقرأه ، ولكن الطالب سوف يفعل ذلك. البروفسور لويز روزنبلات ، متخصصة في دراسة عملية القراءة ، ميزت بين موضعتين للقراءة تحتلان طرفي نقيض من الطيف. تختلف القراءة الجمالية عن القراءة الفاعلة في حين تصف الأولى القارئ القادم إلى النص الذي يتوقع أن يكرس الانتباه إلى الكلمات نفسها ، للاستمتاع بأصواتهم ، وصورهم ، ودلالاتهم ، إلخ. القراءة المؤثرة ، على الجانب الآخر ، تصف شخصًا ما ، “القراءة من أجل المعرفة ، أو من أجل المعلومات ، أو من أجل الختام إلى حجة ، أو ربما لاتجاهات للعمل ، كما هو الحال في الوصفة … ، وقراءة ما سيحصل عليه المرء بعد ذلك. “(L. Rosenblat) هذا هو ما يعني efferent ، يؤدي أو يبتعد عن شيء ما ، في هذه الحالة المعلومات من النص. من وجهة النظر هذه ، لا تقدم القصائد والقصص للقارئ رسالة لابتعادها ، بل إنها متعة للمشاركة الفعالة – من الناحية الجمالية.

واحد أو كثير
هناك العديد من النظريات المختلفة للتفسير. من ناحية ، قد يكون هناك تفسيرات لا حصر لها لأي قطعة فنية معينة ، أي واحدة منها قد تعتبر صالحة. ومع ذلك ، قد يُقال أيضًا أنه يوجد بالفعل تفسير واحد صحيح لأي قطعة فنية معينة. إن النظرية الجمالية التي تقول إن الناس قد يتعاملون مع الفن بأهداف مختلفة ولكنها صحيحة على قدم المساواة تسمى “التعددية”. لكن الهدف من بعض التفسيرات هو ما يدعي أنه صواب أو خطأ.

نوع “نسبية” من الادعاء – بين “جميع القراءات جيدة على حد سواء” و “قراءة واحدة فقط صحيحة” – يقصد أن القراءات التي تربط معا مزيد من التفاصيل عن النص وتلك الموافقة على كسب القراء أفضل من تلك التي لا . ويطلق على نوع واحد من التفسير النسبي “رسمي” ، في إشارة إلى “الشكل” أو شكل الأنماط في كلمات النص ، خاصة القصيدة أو الأغنية. الإشارة إلى القوافي في نهايات الأسطر هي مجموعة موضوعية من التشابه في القصيدة. القارئ لإدغار آلان بو “الغراب”. لا يسعني إلا أن أسمع تكرار “أي وقت مضى” كعنصر رسمي في قصيدة بو. أقل وضوحا وقليل من الموضوعية هو وجود مترجم يشير إلى التشابه الذي يجمع كل ذكر التعب ، والنوم ، والحلم ، و nepenthe المخدرات.

في أوائل القرن العشرين ، استكشف الفيلسوف الألماني مارتن هايدغر أسئلة التحليل الفلسفي الرسمي ، وهو يفسر التفسيرات الشخصية للتجربة الجمالية ، مفضلاً التجربة الذاتية المباشرة للعمل الفني باعتبارها أساسية للتفسير الجمالي للفرد.

نظرية معاصرة مستنيرة من الوعي بأن التعرض المتزايد للأفكار التي أصبحت ممكنة بواسطة الإنترنت قد أدى إلى تغيير كل من عمل الخلق ، وتعرف تجربة الإدراك ، باسم “الإدراك المتعدد العوامل” (MFA). يسعى هذا النهج إلى دمج مجموعة واسعة من المتغيرات الثقافية لتوسيع الإطار السياقي لعرض الخلق ، والإدراك ، للتجربة الجمالية. يتم التركيز على إطار ثقافي ديناميكي مدمج لعمل الخلق في لحظة معينة من الزمن ، ويعترف بأن معنى عمل معين سيكون في حالة تغير مستمر من تلك اللحظة فصاعدا.

التفسير المقصود
يدافع بعض الطلاب في عملية القراءة عن أن القارئ يجب أن يحاول تحديد ما يحاول الفنان تحقيقه وتفسيره للفن فيما إذا كان الفنان قد نجح أم لا. كتب البروفيسور إد هيرش كتابين يجادلان بأن “نية المؤلف يجب أن تكون المعيار النهائي للمعنى.” (ED Hirsch) في هذه النظرة المثيرة للجدل ، هناك تفسير واحد صحيح متوافق مع نية الفنان لأي عمل فني معين.