تميزت الموضة في أوروبا في القرن الرابع عشر ببداية فترة التجريب بأشكال مختلفة من الملابس. يشير مؤرخ الأزياء جيمس لافير إلى أن منتصف القرن الرابع عشر يشير إلى ظهور “موضة” معروفة في الملابس ، التي يوافق فيها فرناند بروديل. استعيض عن الملابس الرايات والدروع المستقيمة من القرون السابقة من خلال طبقات منحنية وبدايات الخياطة ، مما سمح للملابس لتناسب شكل الإنسان بشكل وثيق. أيضا ، سمح استخدام جلد وأزرار أكثر ملاءمة للملابس.
الاتجاهات العامة
وخلال فترة القرن ، تناقص تدريجياً طول حاشية ملابس النساء ، ومع اقتراب نهاية القرن ، انتشر اتجاه الرجال إلى التخلي عن المعاطف الطويلة ، التي كانت تستخدم في السنوات السابقة. على العكس من ذلك ، كان الجزء العلوي من ملابس الرجال يتألف من الملابس التي سقطت أسفل الخصر ، مما خلق صورة ظلية لا تزال جزءًا من الزي الذكور اليوم.
من هذا القرن ، تغيرت الأزياء الأوروبية بوتيرة جديدة وغير معروفة للحضارات الأخرى ، القديمة والمعاصرة. في الثقافات الأخرى ، فقط التغييرات السياسية الجذرية ، أنتجت تغييرات جذرية في الزي والملابس ، وفي الواقع في الثقافات الشرقية ، مثل الصينية أو اليابانية ، تغيرت الأزياء قليلا جدا في مجرى التاريخ.
أثناء وجوده في المحكمة الفرنسية ، في عهد تشارلز السادس في فرنسا ، كان طعم الفخامة ينتشر وتطورت الابتكارات الثورية في مجال المنسوجات ومواد الملابس.
ملابس نسائية
ثياب داخلية
كانت الطبقة الداخلية من ملابس المرأة عبارة عن قميص من الكتان أو الصوف أو القماشة ، وبعضها يتناسب مع الشكل وبعض الملابس المخرمة ، على الرغم من وجود بعض الإشارة إلى “حزام الثدي” أو “عصابة الثدي” التي قد تكون مقدمة لحدث عصري. حمالة الصدر.
كما ارتدت النساء خرطوم أو جوارب ، على الرغم من أن خرطوم المرأة لم يصل إلى الركبة إلا بشكل عام.
عادةً ما تظهر جميع الطبقات والجنس عارضاً نائمين – لم تكن ملابس النوم الخاصة شائعة في القرن السادس عشر – إلا أن بعض النساء المتزوجات ارتدين قمصانهن للنوم كشكل من أشكال الحياء والتقوى. وارتدى الكثيرون في الطبقات الدنيا ملابسهم السفلية للنوم بسبب الطقس البارد في وقت الليل ، وبما أن أسرتهم تتكون عادة من فراش من القش وبضع ورقات ، فإن الأقمشة الداخلية تعمل كطبقة أخرى.
أثواب وملابس خارجية
على قميص المرأة ، ارتديت النساء ثوباً فضفاضاً أو مرتباً يُسمى cotte أو kirtle ، عادةً الكاحل أو طول الأرضية ، مع القطارات للمناسبات الرسمية. وكانت الكتّافات المجهزة لها تنانير كاملة مصنوعة من خلال إضافة غرز مثلثية لتوسيع الحاشية دون زيادة الحجم عند الخصر. كما كان لدى كيرتلز أيضاً أكمام طويلة موصلة تصل أحياناً إلى أسفل لتغطية المفاصل.
تم ارتداء أنواع مختلفة من السرابيل الفوقية فوق الكيرتل ، وتسمى بأسماء مختلفة من قبل مؤرخي الأزياء. عند تركيبها ، غالباً ما يطلق على هذا الثوب cotehardie (على الرغم من أن هذا الاستخدام للكلمة قد تعرض لانتقادات شديدة) وقد يكون له أكمام معلقة وأحيانًا يرتدي حزام مرصع بالجواهر أو معدني. بمرور الوقت ، أصبح الجزء المعلق من الكم أطول وأضيق حتى أصبح أكثر القنوات غموضًا ، والتي تدعى “اللفاع” ، ثم اكتسبت القبعة ذات الألوان الزهرية أو النحيلة في نهاية القرن.
تنبع السرايا الفوقية أو الأغطية من الدرجات ، المستطيل غير المقسم من القماش مع فتحة للرأس كان يرتديها في القرن الثالث عشر. وبحلول أوائل القرن الرابع عشر ، بدأت الأطراف في الخياطة ، وخلقت ثوبًا بلا أكمام أو معطفًا بلا أكمام.
في الهواء الطلق ، كانت النساء يرتدين عباءات أو عباءات ، غالباً ما تصطف في الفراء. اعتمدت النساء أيضا في أواخر القرن. كانت النساء يرتدين ثيابهن طولهن بشكل ثابت ، وخط الخصر يرتفع نحو اليمين أسفل الصدر ، والأكمام واسعة للغاية ومعلقة ، مثل أكمام الملاك.
أغطية الرأس
كما قد يتخيل المرء ، لم تكتمل زي المرأة بدون نوع من أغطية الرأس. كما هو الحال مع اليوم ، كان لدى امرأة من القرون الوسطى العديد من الخيارات ، من القبعات المصنوعة من القش ، إلى القلنسوات إلى أغطية رأسية متقنة. سوف تملي المرأة نشاطها ومناسبتها على ما ترتديه على رأسها.
كانت العصور الوسطى ، ولا سيما القرنين الرابع عشر والخامس عشر ، موطنا لبعض من أغطية الرأس الأكثر تميزا والجاذبية في التاريخ.
وقبل أن يصعد هينين إلى السماء ، كانت القوائم المبطنة وأغطية الرأس المبتورة والمشبعة شبانًا لرؤساء السيدات الرائدات في كل مكان في أوروبا وإنجلترا. تضيف القفص ، الأقفاص الأسطوانية التي تلبس على جانب الرأس والمعابد ، ثراء لباس الموضة والأثرياء. وشملت أشكال أخرى أكثر بساطة من غطاء الرأس الإكليل أو دائرة بسيطة من الزهور.
شمال وغرب أوروبا
كانت النساء المتزوجات في شمال وغرب أوروبا يرتدين نوعًا ما من غطاء الرأس. كان الباربيت عبارة عن فرقة من الكتان مرت تحت الذقن وتم تثبيتها على رأس الرأس. نزلت من البسط في وقت سابق (في الفرنسية ، باربي) ، والتي كانت ترتديه الآن فقط من قبل النساء الأكبر سنا والأرامل والراهبات. كان يرتدي barbet مع شرائح الكتان أو عقال ، أو مع غطاء من الكتان دعا coif ، مع أو بدون couvrechef (كيرشيف) أو الحجاب عموما. مرت بها الموضة بحلول منتصف القرن. الفتيات غير المتزوجات ببساطة مزين الشعر للحفاظ على الاوساخ بها.
ويمكن أيضا أن ترتديه barbet وفيليه أو barbet والحجاب على كرسبين ، وشعر كثيف hairnet أو snood. مع مرور الوقت ، تطور كيسنيس إلى شبكة من أعمال الجواهريين التي حصرت الشعر على جانبي الرأس ، وحتى في وقت لاحق ، في الخلف. هذا النوع من الكيزين المعدني كان يطلق عليه أيضًا اسم “caul” ، وظل أنيقًا لفترة طويلة بعد أن خرج الباربيت من الأزياء. على سبيل المثال ، تم استخدامه في المجر حتى بداية النصف الثاني من القرن الخامس عشر ، حيث تم استخدامه من قبل الملكة الملكة هنغاريا باربرا من سيلجي حوالي عام 1440.
إيطاليا
كان الشعر غير المغطى مقبولاً للنساء في الولايات الإيطالية. وكانت العديد من النساء يملكن شعرهن الطويل بالأحبال أو الشرائط ، ويلفن اللوالب حول رؤوسهن ، وغالباً دون أي غطاء أو حجاب. كان يرتدي الشعر مضفر أيضا. ترتدي النساء الأكبر سنا والأرامل الحجاب والحجاب ، وكان يرتدي عنيدا بسيط أثناء العمل. في الصورة على اليمين ، ترتدي امرأة غطاءً أحمر اللون ملفوفًا فوق شعرها الملتوي والمربوط.
معرض ستايل
| 1 – العباءات الايطالية | 2 – بارت وشرائح | 3 – تناول الطعام للنساء | 4 – في الحديقة | 5 – غطاء محرك السيارة |
|---|---|---|---|---|
| 6 – الازياء الايطالية | 7 – العروس والسيدات | 8 – Houppelande | 9 – الأزياء الهنغارية | 10 – هوكينغ امرأة |
11- المرأة تصنع المعكرونة | 12 – المرأة الإيطالية ترتدي الشعر الملتوي |
1. العباءات الايطالية عالية مخصر. وكثيرا ما كان يرتدي شعر المرأة مكشوف أو مكشوف في إيطاليا. تفاصيل لوحة جدارية من جيوتو ، 1304–06 ، بادوفا.
2.المرأة التي ترتدي ثوبًا تلبس بارتية من الكتان وغطاء الرأس. كما ترتدي عباءة أو عباءة مبطنة بالفراء ، c. 1305-1340.
3. النساء في العشاء ارتداء شعرهن محصورة في الضفائر أو cauls على كل أذن ، وارتداء الحجاب المحض. ترتدي المرأة التي على اليسار سترة عارية بلا حمال فوق كيرتلتها ، وترتدي المرأة التي على اليمين سائدًا بأكمام مبطنة بالفرو أو تيبازات. Luttrell سفر المزامير ، انكلترا ، ج. 1325-1335.
4.Woman في حديقة في يوم منسم. زرها الكتشي من الكوع إلى الرسغ ، وترتدي حجابًا محاطًا بقطعة فيليه أو في شكل دائري. تنورة لها لديها قطار طويل. Luttrell سفر المزامير ، ج. 1325-1335.
5.الصورة من الرومانسية الفرنسية في ألكسندر ، 1338 – 1344 ، تظهر امرأة ترتدي غطاء أحمر على رأسها ووسادة فوقية مبطنة بأكمام أو صفوف معلقة مبطن
6. الأزياء الإيطالية من هذه الفترة ملامح عصابات واسعة من تقليم المطرزة أو المنسوجة على overgown وحول الأكمام. سيينا ، سي.1340
7. العروس ترتدي ثوبًا طويلًا مبطنًا بالفراء مع أكمام معلقة على كيرتل بأكمام قصيرة ، مع حجاب. يتم قطع ثوبها مع التطريز أو (على الأرجح) جديلة. ترتدي سيدة ملكيّة عباءة زرقاء تتدلى من كتفيها. يلبس شعرها في اثنين من ضفائر تحت تاجها ، إيطاليا ، 1350s.
8 – ترتدي شابة غير مستحفة أحذية هوبلياند وبولانيس المبكرة ، وهي الأحذية الطويلة التي يرتديها معظم القرن المقبل. يلف شعرها ويلتف حول رأسها ، في أواخر القرن الرابع عشر.
حذاء
9. الأزياء الهنغارية (إليزابيث من بولندا ، ملكة هنغاريا وأطفالها. Chronicon Pictum)
10 – من أجل التقطيع ، ترتدي هذه المرأة ثوبًا ورديًا بلا أكمام على كيرتل أخضر ، مع غطاء من الكتان وقفازات بيضاء. Codex Manesse، 1305–40.
11. المرأة جعل المعكرونة ارتداء مآزر كتان على العباءات. أكمامها غير مفصولة عند الرسغ ، وابتعدت عن الطريق ، في أواخر القرن الرابع عشر
12 – العديد من النساء الإيطاليات يلبسن شعرهن الملتويين بحبل أو شريط وربط حول رؤوسهن ، ج. 1380
كانت الأحذية في القرن الرابع عشر تتألف بشكل عام من غطاء الرأس ، الذي كان مصنوعًا من الجلد. كان من المألوف أن يكون إصبع القدم من الحذاء نقطة طويلة ، والتي غالبا ما كان يجب أن تكون محشوة بالمواد للحفاظ على شكلها. غالباً ما يتم ارتداؤها على شكل حذاء من النوع الخشبي المنحوت مثل الصنوبر أو السقيفة يسمى الباتن فوق الحذاء في الهواء الطلق ، حيث أن الحذاء بحد ذاته ليس مقاومًا للماء.
عامة الشعب
يعكس الاتجاه ، على عكس الاتجاه ، أن يكون أوسع وأن يصبح الخصر أضيق.
على القميص والحذاء ، كانت ترتدي سرير أطفال وغطت حجابًا صوفًا خشنًا أو ثخينًا. كان هناك شيء يسمى كم أنها أنيقة فقط يوم الأحد من النساء العاديات. كان هذا يشبه غطاء الذراع مع التطريز إلخ. لقد تم التعامل معه على أنه غلاف قابل للفك.
طبقة عليا
هناك تطريز مشوه من طرف Mi-Party أو زين مع تطريز أو زين من شعار والدها على الجانب الأيمن من معطف السيدة ، على الجانب الأيسر. كانت أكمام كوتاردي تحتوي على أزرار طويلة الأكمام مغلقة بإحكام بأزرار ، ولكن معظمها كان يحمل قطعة قماش معلقة مثل تيبيت على الأصفاد مع ربع إلى ربع كم.
تلاشى الخصر المنخفض أيضا في decollete الذي تم رسمه في شبه منحرف ، لكن الخصر العالي الشديد الذي يشد شريط القماش الذي يكون العنق كبير في حرف V والمثبت تحت الصدر مربوط هو أيضا سائد في نفس الوقت. كانت الأحزمة تثبيتها على هذه الثياب مطرزة على المخملية الخ. وكانت تجهيزات معدنية ذهبية رائع. النوع ذو الثدي المفتوح له فرو على الرقبة ، مع غطاء مثلث مقلوب مطرّز على الخصر من الصدر. حصلت على عباءة تدعى Mantel • Danul.
فمن المألوف أن تصفيف الشعر الذي الضفائر ثلاثة أسلوب الشعر مضفر على كلا الجانبين من الرأس. يغطي هذا الشعر بشبكة شعرية تدعى كريسبين Crispin ، علاوة على ذلك من الخارج وما إلى ذلك ، فهو يغطي فويل آن جيمب (Hood Hood) إلخ من الأعلى.
كانت القبعات مثل تشوه إسكوفيون كورنو (القبعة العالية التي عانى منها الحاكم وزوجة الحاكم) من المألوف ، وكانت هناك أنواع مختلفة مثل زاويتين وزاوية على شكل قلب. يقال إن قبعة هينان التي قيل أنها من نوع مختلف تم جلبها من سوريا ، وكان نوعًا مخروطيًا عاليًا معلقًا حجابًا من الطرف. تم تعميم كمية كبيرة وإزالة الشعر من الانفجارات وما شابه ذلك بحيث لا يبرز الشعر من القبعة.
الأقمشة والفراء
كان الصوف أهم مادة للملابس ، نظرًا لخصائصها العديدة المؤاتية ، مثل القدرة على صبغها وكونها عازلًا جيدًا. شهد هذا القرن بدايات العصر الجليدي الصغير ، وكان التزجيج نادرًا ، حتى بالنسبة للأغنياء (معظم المنازل كانت توجد بها مصاريع خشبية للشتاء). استمرت تجارة المنسوجات في النمو طوال القرن ، وشكلت جزءاً مهماً من الاقتصاد في العديد من المناطق من إنجلترا إلى إيطاليا. كانت الملابس باهظة الثمن ، وعادة ما يتم تزويد الموظفين ، وحتى كبار المسؤولين ، عادة ، بزي واحد في السنة ، كجزء من مكافآتهم.
كانت الطباعة على القماش الخشبي معروفة على مدار القرن ، وربما كانت شائعة إلى حد ما في النهاية ؛ يصعب تقييم هذا لأن الفنانين يميلون إلى تجنب محاولة تصوير القماش المنقوش بسبب صعوبة القيام بذلك. تم استخدام التطريز في الصوف ، وخيط الحرير أو الذهب للأغنياء ، للزينة. أسس إدوارد الثالث ورشة تطريز في برج لندن ، والتي من المفترض أنها أنتجت الأثواب التي ارتداها هو وملكته في 1351 من المخمل الأحمر “مطرزة بسحابات من الفضة والنسور من اللؤلؤ والذهب ، تحت كل سحابة بديلة نسر من اللؤلؤ ، و تحت كل من الغيوم الأخرى نسر ذهبي ، كل نسر يوجد في منقاره غارتر مع الشعار “hoy soyt qui mal y pense المطرزة عليه”.
كان الحرير أجود أنواع النسيج. في شمال أوروبا ، كان الحرير رفًا مستوردًا وغاليًا جدًا. يمكن للأثرياء الحصول على أقمشة منسوجة من إيطاليا أو أبعد من ذلك. كان الحرير الإيطالي المألوف في هذه الحقبة يحتوي على أنماط متكررة من الحليات والحيوانات ، مستمدة من مراكز نسج الحرير العثمانية في بورسا ، ومن الصين الحاكمة في عهد أسرة يوان عبر طريق الحرير.
ظهرت موضة الملابس المصنوعة من قطعتين أو جزئية من قماشين متناقضين ، أحدهما على كل جانب ، للرجال في منتصف القرن ، وكان رائجًا بشكل خاص في البلاط الإنجليزي. في بعض الأحيان ، يكون الخرطوم فقط مختلف الألوان في كل ساق.
وأحيانا شوهدت الأقمشة المنقطة والمرقبة ؛ كان cotehard ذو لون جزئي مصور على مذبح سانت فنسنت في كاتالونيا بني محمر على جانب واحد ومنقوش من جهة أخرى ، كما تم اكتشاف بقايا من أقمشة صوفية منقوشة ومفتوحة يرجع تاريخها إلى القرن الرابع عشر في لندن.
تم ارتداء الفراء في الغالب كبطانة داخلية للدفء. وتظهر المخزونات من قرى بورغنديان أنه حتى هناك معطف ذو الفراء (أرنب ، أو القط الأكثر تكلفة) كان واحدا من الملابس الأكثر شيوعا. كان فير ، وهو فراء السنجاب ، الأبيض على البطن والرمادي على ظهره ، يتمتع بشعبية خاصة خلال معظم القرن ، ويمكن رؤيته في العديد من الرسوم التوضيحية المخطوطة المضيئة ، حيث يظهر كقطعة بيضاء ورمادية رمادية مخططة برفق أو نمط متقلب بطانة عباءات والملابس الجاهزة الأخرى ؛ كان يطلق على الفراء بطن أبيض مع أقصى حواف من الرمادي.نشأت أزياء في ملابس الرجال لفراء السمور الداكنة والقرنفل حوالي عام 1380 ، ثم تم إبعاد الفراء السنجاب إلى ملابس احتفالية رسمية.كانت ترتدي Ermine ، مع معاطفها الشتوية البيضاء الكثيفة ، من قبل الملوك ، مع ترك ذيول الرؤوس السوداء على النقيض مع اللون الأبيض للتأثير المزخرف ، كما هو الحال في Wilton Diptych أعلاه.