كنيسة أم الرب ، متحف البلاط الوطني في البرتغال

عندما يدخل الزوار كنيسة دير مادري ديوس ، فإنهم مندهشون من الزخرفة الفخمة ، والتي تجعل من الدير مثالاً رائعًا على الباروك البرتغالي بكل أشكاله الرائعة. يبدو أن كل المساحة المتاحة مزينة بزخارف أزليخو أو نقوش مذهبة أو لوحات.

على الرغم من أن الكنيسة بناها الملك جواو الثالث والملكة كاثرين النمساوية في الخمسينيات من القرن الخامس عشر ، إلا أنها مزخرفة ببذخ إلا بعد القرن الثامن عشر عندما تم اكتشاف مناجم الذهب والماس الكبيرة في البرازيل. بعد الاستغراب الأولي ، يستسلم الزوار تدريجياً إلى شعور الصفاء والوئام. هذا الإحساس اللطيف لا يحدث بالصدفة. ينجم عن التخطيط الرائع والانسجام النسبي للهندسة المعمارية للكنيسة في القرن السادس عشر ، والتي تشبه المباني الرومانية بأشكال وأقواس مستطيلة.

الكنيسة ، في الواقع ، مساحة كبيرة مستطيلة مغطاة بقبو برميلي ، مع أرضية حجرية بيضاء والعديد من صفوف المقاعد الخشبية الداكنة. هذا هو صحن الكنيسة ، وهو مرتبط بالقنطرة بواسطة قوس كبير ومثالي محاط بقوسين أصغر ، يشبه القوس النصر الروماني. علاوة على ذلك ، يبدو أن المبنى بأكمله قد تم تصميمه على نطاق إنساني ، لا كبير جدًا ولا صغير جدًا. صُممت الكنيسة أيضًا مع وضع المصلين في الاعتبار ، نظرًا لأن نوافذها الثلاثة الطويلة جدًا والضيقة ، على كل جانب من الصحن ، توفر ضوءًا كافيًا فقط لتكوين قلم مثالي للصلاة.

اليوم ، يمكن للزائرين تسلق سلسلة من سلالم القرن التاسع عشر من الجوقة السفلى إلى الكنيسة. لم تكن هذه السلالم موجودة عندما كان الدير لا يزال ديرًا ، لأنه في تلك الأيام ، لم يُسمح للراهبات بدخول الكنيسة. لبناء هذا الدرج ، تمت إزالة جزء من جدار الكنيسة. كان للجدار في الأصل لوحة كبيرة من البلاط الهولندي تصور موسى على جبل سيناء ، يعتقد أنه منظر طبيعي في مصر. عندما تم بناء الدرج ، تمت إزالة اللوحة وتقسيمها إلى جزأين وضعها على جانبي الدرج. كما يمكن أن نرى ، تم تقسيم قطيع موسى من الأغنام إلى قسمين ، حتى أن واحدة من الأغنام لها جسدها من جهة ورأسها من جهة أخرى.

جدران الكنيسة مغطاة في منتصف الطريق بألواح البلاط الهولندية في تصميم أزرق على خلفية بيضاء ، والتي تم طلبها في أواخر القرن السابع عشر. تُصور البلاط على اليسار منظرًا طبيعيًا للقصور والحدائق والرقصات الريفية ، بينما يصور البلاط الموجود على اليمين أتباعًا يصليون في مشهد بري. كان الهدف من هذه المشاهد أن تُظهر لرواد الكنيسة المسارين الاختياريين اللذين يجب اتباعهما: حياة المتعة أو الحياة الدينية. يتم تغطية المساحة المتبقية من الجدار والسقف بالكامل باللوحات البرتغالية المؤطرة بنقش مذهّب من الخشب المنحوت ومزخرف بطبقة رقيقة من الذهب. ومن المثير للاهتمام ، لم يتم اختيار الموضوعات المعروضة في اللوحات ومواقعها بشكل عشوائي. فوق البلاط مباشرة ، تروي اللوحات حياة القديس فرنسيس. أعلى ، واللوحات تصور حياة سانت كلير ، مؤسس وسام القديس كلير ، المعروف أيضا باسم الفقراء كلاريس. السقف ، الذي يرمز إلى السماوية والإلهية ، يضم لوحة تصور حياة السيدة العذراء ، والدة الإله ، راعية الدير.

كنيسة Madre de Deus Church مفتوحة للعبادة ويتم اختيارها من قبل العديد من سكان لشبونة لحفل زفافهم.

دير أم الرب
يقع Madre de Deus Convent ، المملوكة سابقًا لـ Order of Santa Clara ، في الجزء الشرقي من لشبونة ، ويضم الآن المتحف الوطني للبلاط. بنيت في عام 1509 من قبل الملكة D. Leonor ، زوجة الملك D. جواو الثاني ، فقط حوالي 1550 بنيت كنيسة أم الرب الحالية ، بأمر من الملك D. جواو الثالث ، وزينت في وقت لاحق في عهد D. Pedro II ود. جواو الخامس ود. خوسيه ، بين أواخر القرن السابع عشر ومنتصف القرن الثامن عشر.

في هذا المعبد ، يعد النقش والبلاط من أفضل الأمثلة على الباروك في البرتغال.

اليوم ، تعد كنيسة Madre de Deus جزءًا لا يتجزأ من متحف البلاط الوطني ، وهو حارس ذاكرة مهم للثقافة البرتغالية.

يضم المتحف في نطاقاته مجموعة واسعة تخبرنا كيف يتم صنع البلاط وتاريخه واتجاهاته وغيرها من الجوانب الهامة التي تنطوي على هذا العنصر الزخرفي والرمزي.

الكنيسة الذهبية
في نهاية القرن السابع عشر ، عاد الملك دي بيدرو الثاني إلى كليرز الفقيرة في دير مادري دي ديوس وأمره أن يصلح من جديد. تحقيقا لهذه الغاية ، دعا جواو ريبيلو دي كامبوس ، المدعي العام للأسقف د. جيرونيمو سواريس وحامل عبقري عظيم لوضع خطط للمباني ، وفقا لديوجو باربوسا دي ماتشادو.

كانت هذه الحملة محسوسة بشكل خاص على المستوى الزخرفي ، حيث يعود تاريخها من هذا الوقت (1670-1690) إلى تنفيذ لوحات أسقف الكنيسة والجوقة الرفيعة والجسد الكنسي لورشة عمل ماركوس دا كروز وبينتو كويلو دا سيلفيرا . وضعت لوحات البلاط الهولندية في عام 1686 على نفقة لويس كورييا دا باز ، وهو نائب لمحكمة الطغمة العسكرية البرازيلية ، وفي المقابل ، حصل على إذن من قبل الراهبات لدفن نفسه وأفراد أسرته في كبش وقبر في كنيسة الدير. بالإضافة إلى اللوحات والبلاط ، تلقت الكنيسة مذابح مذهبة ، وكذلك مذهب في إطارات اللوحات التي زينت الكنيسة والجوقة العالية.

في عام 1707 ، أدلى الراهب أوغسطينوس من سانتا ماريا بشهادته قبل أعمال الباروك التي تعود إلى القرن السابع عشر: للكنيسة سماء مفتوحة ؛ ليس فقط من أجل العزاء الروحي الذي تتلقاه جميع أرواحهم ، ولكن أيضًا في الزخارف والأسيو والثروة التي يتم طهيها جميعًا بالذهب ؛ وتزينها لوحات غنية وممتازة.

جلب عهد الملك جون الخامس حملات زخرفية جديدة إلى الدير. تحت إشراف الأب خوسيه باتشيكو دا كونها ، بُنيت كنيسة جديدة (1746-1750) ، حيث رسام الرسام أندريه غونسالفيس ، والنحات الرئيسي فيليكس أداوتو دا كونها ، والنجار أنتونيو دا سيلفا ، وماستر لوكسويل مانويل دا روشا جواو وأمارو غونسالفيس. في موازاة ذلك ، بدأ تجدد نحت الجوقة العالية والكنيسة (قوس الرحلة) خلال هذه السنوات. إلى هذا السيكستون يرجع أيضًا إلى الحملة المزخرفة لبيت جوقة أنتي كور مع اللوحات التي تصور حياة القديس أنتوني المنسوبة إلى ورشة أندريه غونسالفيس.

تسبب زلزال عام 1755 في بعض الخراب في المبنى ، وخاصة الكنيسة مع انهيار الجدران نصف الخانقة ، وتدمير المذبح العالي ، وسقوط لوحات من سقف الكنيسة والجوقة العالية.

قام الملك د. خوسيه بتمويل أعمال الترتيب التي تضمنت تنفيذ معرض جديد وترميم وإنتاج لوحات جديدة. تميزت هذه الحملة مرة أخرى بالرسام أندريه غونسالفيس وكارفر فيليكس أداوتو ، بالإضافة إلى فتيات فيسينتي ريبيرو وخوسيه يواكيم والنجار ميستري برناردينو. وثق الفنانون الأوائل لوحة ثلاث لوحات زيتية جديدة للكنيسة وتنفيذ المنبر المذهب ، على التوالي.

أنتجت كل هذه المجموعة في عاطفة كبيرة المؤمنين بسبب الزخرفة الكاملة للمساحات ، سمة الباروك ، وثراء المواد (الأزرق من البلاط ، ذهبية من نحت ، متعدد الألوان من اللوحات الزيتية) المساهمة في تجسد مفهوم الفن الكلي.

متحف أزوليجو الوطني
متحف البلاط الوطني في البرتغال ، هو متحف فني في لشبونة ، البرتغال مخصص لأزوليجو ، والبلاط التقليدي في البرتغال والإمبراطورية البرتغالية السابقة ، وكذلك الثقافات الأيبيرية الأخرى. تقع مجموعة المتحف في متحف Madre de Deus Convent السابق ، وهي واحدة من أكبر مجموعات السيراميك في العالم.

يقع Museu Nacional do Azulejo في دير Madre de Deus السابق الذي أسسه الملكة ليونور في عام 1509. تعرض مجموعتها تاريخ البلاط المزجج في البرتغال ، من النصف الثاني من القرن الخامس عشر وحتى يومنا هذا ، مما يثبت أن البلاط لا يزال تعبيرا عن العيش والهوية للثقافة البرتغالية.

يشغل معرض MNAz الدائم ، الذي يشغل مساحات مختلفة في أجنحة الدير السابقة بالمبنى ، تاريخ البلاط في البرتغال من القرن السادس عشر حتى الوقت الحاضر.

في اتصال وثيق مع تراث البلاط المقدم ، يتم دمج الأشياء الخزفية الأخرى التي تنتمي إلى مجموعات المتحف في الخطاب التعريفي.